南陽-漢畫總錄-25 9787549549047 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李建 硃青生 著

圖書標籤:

• 漢畫
• 南陽
• 考古
• 藝術
• 曆史
• 文物
• 繪畫
• 中國美術
• 地方誌
• 文化

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 廣西師範大學齣版社

ISBN：9787549549047

商品編碼：30139006070

包裝：精裝

齣版時間：2013-11-01

圖書基本信息
圖書名稱	南陽-漢畫總錄-25	作者	李建 硃青生
定價	480.00元	齣版社	廣西師範大學齣版社
ISBN	9787549549047	齣版日期	2013-11-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	精裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

《漢畫總錄》是一個意義重大、影響深遠的*文化搶救和文化建設項目，以照片、拓片、綫描及墓葬位置復原圖等方式記錄漢畫圖像，對圖像的齣土地點、年代、尺寸、材質、考古環境、畫麵內容、圖像關係等作全麵著錄。項目計劃正編150冊，補遺50冊，將通過構建一部完整的漢代圖像誌，為今後漢畫的保存、再現、使用等提供有力的支持和保障，為中國上古晚期的思想、政治、經濟、文化研究奠定堅實的基礎。作為本學術工程的第二期，《漢畫總錄》（11—30冊）對南陽地區的漢畫作瞭調查、整理、著錄，正編範圍限於南陽漢畫館所藏南陽及其諸縣齣土和徵集的畫像石，其他因客觀原因暫未收錄的部分，將在補遺捲中與南陽地區的畫像磚及其他材質、器物上的圖像一並陸續著錄。

作者簡介

李建：南陽漢畫館研究部副主任，主編《南陽漢代畫像石圖像資料集錦》（副主編，中州古籍齣版社，2010年）。在《南都學壇》《青年文學傢》等刊物發錶有《陰陽思想在漢代畫像石上的錶現》《河南南陽漢畫與漢代讖緯迷信思想》《漢畫像石中動物形像的文化涵義》《淺論漢畫像石中動物形象造型技巧與藝術成就——以河南南陽漢畫像石為例》等論文。 硃青生：德國海德堡大學博士，北京大學教授，北京大學漢畫研究所所長，中國漢畫學會副會長。主要學術成果如下：1．專著：《將軍門神起源研究》《沒有人是藝術傢，也沒有人不是藝術傢》《十九劄》等；2．主編：《中國漢畫研究》（中國漢畫學會 北京大學漢畫研究所學刊）；3．主持課題：2012年度國傢社科基金重大項目“中國漢代圖像數據庫與《漢畫總錄》編撰研究”、《漢畫綜述》等。

目錄

漢畫總錄25 南陽

編輯推薦

作為一項奠基性的工作，《漢畫總錄》全麵收集整理全球所藏中國漢代圖像，將把中國漢代乃至上古晚期曆史研究推進到一個新的高度，並使漢畫研究成為一門與敦煌研究、簡帛研究、甲骨文研究同等重要的專門學科，對中華文化的保存、研究、傳承具有重要意義。 本項目已被列為國傢“十二五”重點齣版項目，是一代學人心血之所係。

文摘

序言

《漢畫長捲：雕刻時光的藝術與智慧》 前言 在中國浩瀚的藝術史中，漢代畫像石（亦稱漢畫像磚）以其獨特的藝術魅力和豐富的曆史內涵，占據著舉足輕重的地位。它們不僅是先民們物質生活、精神信仰、社會習俗的生動寫照，更是中華民族早期藝術成就的輝煌結晶。這些沉寂韆年的石刻藝術，如同曆史的碎片，承載著漢代社會變遷的軌跡，訴說著古人的悲歡離閤，展現著他們對宇宙、人生、死亡的深刻思考。 本書並非對某一具體漢畫像石輯錄進行詳盡的介紹，而是旨在藉由漢代畫像石的宏大視角，帶領讀者走進一個更加廣闊的藝術與思想世界。我們將從漢畫的宏觀特徵齣發，深入剖析其藝術風格、錶現手法、題材內容，並探討其背後的文化哲學意涵。通過對這些古代藝術瑰寶的解讀，我們試圖揭示漢代社會獨特的精神風貌，理解中華民族文化基因的形成過程，並從中汲取跨越時空的智慧啓迪。 第一章：穿越時空的石刻迴響——漢畫的宏觀概覽 漢代畫像石，作為一種獨特的藝術形式，其産生和發展與漢代的社會、經濟、文化息息相關。秦統一後，漢朝在繼承秦代製度的基礎上，不斷發展和創新，國傢強盛，經濟繁榮，文化昌明。尤其是在東漢時期，隨著士族階層的興起和厚葬之風的盛行，修建墓葬成為重要的社會活動，而畫像石作為墓葬裝飾的重要組成部分，迎來瞭其發展的黃金時期。 從地域分布上看，漢畫像石的發現遍布全國，但以河南、山東、江蘇、四川、陝西等地尤為集中。這些地區不僅是漢代重要的政治、經濟中心，也孕育瞭各具特色的漢畫藝術風格。例如，山東漢畫以其雄渾奔放、綫條粗獷而著稱，常常描繪壯麗的戰爭場麵、神話傳說；河南漢畫則以其細膩寫實、構圖飽滿見長，內容多涉及日常生活、宴飲遊獵；江蘇漢畫則更顯精緻典雅，常有靈動的人物和優美的場景；四川畫像磚則以其獨特的立體感和情節性而聞名，常錶現巴蜀地區的民俗風情。 從材質來看，漢畫像石主要采用石灰石、砂岩等石材雕刻而成。工匠們運用或陰刻、或陽刻、或綫刻等多種技法，將他們的想象和現實一一呈現在堅硬的石麵上。這些畫像石，或是裝飾於墓室的牆壁、門楣、石棺、石闕之上，或是作為獨立的雕塑作品而存在。它們如同凝固的史書，以樸拙而充滿力量的筆觸，記錄著漢代社會的點滴。 第二章：形神兼備的視覺語言——漢畫的藝術風格與錶現手法 漢畫的藝術風格極其多樣，但總體而言，呈現齣一種古樸、粗獷、充滿生命力的特質。與同期追求精細寫實、綫條流暢的宮廷繪畫不同，漢畫更注重錶現事物的本質和精神，往往采用概括、誇張、變形等手法，以達到強烈的藝術感染力。 綫條的運用： 漢畫的綫條是其最主要的造型語言。工匠們或以勁健的直綫勾勒齣人物的輪廓和服飾的褶皺，或以流暢的麯綫錶現動物的動態和神態。綫條的粗細、疏密、轉摺，都蘊含著豐富的錶現力，能夠傳遞齣人物的情感、力量的強度、空間的深遠。例如，在錶現戰鬥場景時，緊密的綫條和強烈的轉摺會營造齣緊張激烈的氛圍；在描繪神話人物時，飄逸的綫條則能展現其超凡脫俗的氣質。 構圖的智慧： 漢畫的構圖往往打破瞭寫實的空間限製，呈現齣一種平麵化、符號化的特點。工匠們善於運用“滿工”的手法，將畫麵填滿，使之具有強烈的視覺衝擊力。同時，他們也懂得運用“減筆”或“留白”的手法，突齣主體，引導觀者視綫。常見的構圖方式包括： 並列式構圖： 將多個場景或人物按順序排列，如同連環畫一般，清晰地講述故事。 重疊式構圖： 將物體相互疊加，錶現空間的縱深感，例如山巒重疊，城牆層層。 對稱式構圖： 運用對稱原則，營造莊重、和諧的視覺效果，常見於神獸、祥禽的描繪。 散點透視： 漢畫並不遵循西方傳統的一點透視，而是根據敘事需要，在畫麵中自由地安排景物，多角度地展現內容。 寫實與變形的融閤： 漢畫在錶現現實生活的同時，也融入瞭大量的想象和誇張。例如，在描繪神話故事時，工匠們會賦予神獸長長的翅膀，讓人物騰雲駕霧，這正是藝術傢們對超自然力量的浪漫想象。在錶現戰爭場麵時，誇張的人物動作和巨大的武器，都旨在烘托戰爭的殘酷和英雄的勇猛。這種寫實與變形的結閤，使得漢畫既具有現實的感染力，又充滿瞭藝術的魅力。 象徵與寓意的疊加： 漢畫不僅僅是圖畫，更是承載著豐富象徵意義的視覺符號。畫麵中的各種元素，如龍、鳳、龜、蛇，以及各種瑞獸祥禽，都具有特定的文化寓意，它們寄托瞭古人對吉祥、長壽、權力、富貴的追求。例如，龍代錶著皇權和神力，鳳象徵著祥瑞和後妃，龜和蛇則常與長生不老相關聯。 第三章：斑斕的漢代風情畫——漢畫的豐富題材 漢畫像石的題材極為廣泛，幾乎涵蓋瞭漢代社會生活的方方麵麵，為我們瞭解那個時代提供瞭寶貴的圖像資料。 神話傳說與曆史故事： 漢代社會深受道教思想和神仙方術的影響，神話傳說成為漢畫的重要題材。盤古開天闢地、女媧補天、後羿射日、嫦娥奔月、西王母求長生等神話故事，通過生動形象的畫麵得以展現。同時，曆史故事，如二十四孝圖、樂毅、楚王的故事等，也常常齣現在畫像石上，它們承載著古人的道德規範和價值觀念。 社會生活場景： 漢畫中最具感染力的莫過於對社會生活場景的真實描繪。 生産勞作： 耕作、狩獵、漁獵、養蠶、紡織等場景，展現瞭漢代人民勤勞淳樸的生活狀態，也反映瞭當時的經濟生産水平。 宴飲遊樂： 描繪瞭盛大的宴飲場麵、精彩的雜技錶演、熱鬧的歌舞活動，生動展現瞭漢代社會的物質富足和精神享樂。 齣行與交通： 各種形式的齣行隊伍，包括儀仗、馬車、舟船，生動地再現瞭漢代交通工具和齣行方式，以及社會等級製度。 傢庭生活： 諸如婚姻嫁娶、傢庭聚會、起居飲食等溫馨的畫麵，展現瞭漢代傢庭的氛圍和生活情趣。 軍事與政治： 漢朝曆經多次對外戰爭，軍事題材也成為漢畫的重要內容。描繪戰爭場麵，如攻城、掠陣、斬將，以及描繪邊塞風光、民族交往，都體現瞭漢代的強盛國力。同時，描繪君王齣行、官員上朝、宮廷宴飲等場景，也反映瞭漢代的政治體製和社會秩序。 陰陽五行與宇宙觀念： 漢代是中國哲學思想發展的重要時期，陰陽五行學說深入人心。畫像石中常常齣現日、月、星辰、四神（青龍、白虎、硃雀、玄武）、十二生肖等元素，它們不僅是裝飾，更是古人對宇宙運行規律、天人關係的理解。這些圖像反映瞭漢代人民樸素的唯物主義和唯心主義相結閤的宇宙觀。 第四章：超越時空的哲學迴響——漢畫的文化意涵 漢畫的價值遠不止於其藝術形式，更在於其所蘊含的深刻文化意涵。它摺射齣漢代社會的主流價值觀、精神追求以及對宇宙人生的哲學思考。 生死觀與來世信仰： 漢代畫像石大量齣現在墓葬之中，這本身就說明瞭古人對死亡和來世的重視。畫像石中的某些題材，如西王母求長生、升仙圖、駕馭龍鳳遨遊天地等，直接反映瞭漢代社會普遍存在的追求長生不老、希望死後能夠進入神仙世界的信仰。這些圖像並非簡單的虛幻想象，而是古人麵對死亡，試圖通過藝術和信仰尋求慰藉，錶達對生命延續的渴望。 孝道與倫理道德： “百善孝為先”的觀念在漢代已經深入人心。二十四孝圖等題材的齣現，不僅是對傳統美德的歌頌，更是對社會倫理秩序的強化。通過這些圖像，古人試圖將孝道作為一種行為準則，傳遞給後世，以維護社會的和諧穩定。 天人閤一與宇宙秩序： 漢代哲學強調“天人閤一”的思想，認為人與自然、人與宇宙是相互關聯、相互影響的。畫像石中對天象、四神、五行的描繪，正是這種宇宙觀的體現。古人試圖通過理解和模擬宇宙的運行規律，來達到與天地和諧相處，獲得人生的福祉。 理想人格與精神追求： 漢畫中塑造的英雄人物、神話仙人，以及描繪的壯麗場景，都反映瞭漢代人民對理想人格的嚮往。他們崇尚剛毅、勇敢、智慧，渴望超越凡俗，達到更高的精神境界。這些圖像，既是對現實生活中傑齣人物的歌頌，也是對一種精神追求的藝術錶達。 結語 漢畫像石，是一部凝固的史書，一幅立體的畫捲，一段活著的傳說。它們以其質樸而深刻的藝術語言，嚮我們展示瞭一個充滿活力、兼容並蓄的漢代文明。這些曆經韆年風雨的石刻藝術，不僅是中國古代藝術史上的瑰寶，更是我們理解中華民族文化根脈、探尋古人精神世界的重要窗口。 閱讀漢畫像石，如同與古人進行一場跨越時空的對話。我們可以從中感受到他們的喜怒哀樂，體味他們的生活哲學，理解他們的信仰追求。它們提醒著我們，在物質文明日益發達的今天，我們依然需要迴溯曆史，汲取古人的智慧，傳承中華民族的優秀文化，讓這些“石頭的史書”繼續閃耀著永恒的光芒。 本書旨在提供一個宏觀的視角，希望能夠激發讀者對漢畫像石更深層次的興趣，鼓勵大傢去探索那些具體的、承載著無限信息與溫度的漢畫作品，去發掘屬於自己的，與曆史對話的獨特體驗。

評分☆☆☆☆☆

這套書的體量感和知識密度是相當驚人的，初次上手時，確實需要花時間去適應它的編排邏輯。我更偏嚮於將其視為一種“視覺字典”。在我進行相關課題研究時，我發現它最大的實用價值在於圖像的標準化收錄。每張圖都有清晰的編號和基本信息，這極大地簡化瞭引用和比對的工作。我尤其欣賞它在某些爭議圖像旁附帶的簡要學術史迴顧，雖然篇幅不長，但能讓人迅速瞭解學界對此圖的不同看法，避免瞭孤立地解讀圖像。當然，作為讀者，我有時會希望配有更多不同角度的拓片或實物照片，以便更全麵地瞭解圖像的質感和受損情況。但瑕不掩瑜，能將如此大量的珍貴圖像係統地整理齣版，本身就是一項瞭不起的文化工程，它為後來的研究者省去瞭多少奔波和查找的時間成本！

評分☆☆☆☆☆

這本《南陽漢畫總錄》簡直是曆史愛好者的福音！我最近沉迷於研究漢代的社會風貌和藝術錶現，這套書簡直太給力瞭。當我翻開其中一些捲冊時，那些精美的磚刻畫仿佛讓我穿越迴瞭那個波瀾壯闊的時代。從車馬齣行、宴飲享樂，到神話傳說、天文圖景，每一幅圖像都蘊含著豐富的文化信息。特彆是那些描繪生産勞動和日常生活場景的畫麵，細節刻畫得入木三分，讓我對當時的社會結構和人們的精神世界有瞭更直觀的認識。那些綫條的運用，構圖的章法，都體現瞭漢代高超的藝術水準。對於一個非專業研究者來說，光是欣賞這些圖像就已經是一種極緻的享受瞭。裝幀設計也非常考究，印刷質量上乘，每一幅圖都清晰可見，色彩還原度高，這對於圖像資料的查閱來說至關重要。這本書的價值不僅僅在於它是一個資料匯編，更在於它為我們理解漢文化提供瞭一個寶貴的窗口。我強烈推薦給所有對漢代曆史、藝術、考古感興趣的朋友們，絕對值得珍藏。

評分☆☆☆☆☆

說實話，最初接觸《南陽漢畫總錄》是因為一位研究喪葬製度的同行推薦。我主要關注的是畫像磚中錶現的“生死觀”與“來世信仰”。這本書的結構布局非常有利於進行主題式的檢索。比如，我可以迅速定位到那些描繪“升仙”主題的畫麵，然後對比不同墓葬中對同一神話（如羽人、蟾蜍、玉兔）的描繪差異。我發現，南陽地區的圖像語言確實具有其獨特性，它似乎比其他地區的畫像石更為直接和世俗化，少瞭一些晦澀的隱喻，多瞭幾分對現實生活的投射和對美好生活的期盼。在細節觀察上，我對那些描繪農耕場景的圖像特彆感興趣，比如灌溉、播種的動作細節，這為我們重構漢代農業技術提供瞭鮮活的視覺證據。這套書的價值就在於，它以最直觀的方式，將抽象的曆史概念具象化瞭，讓我得以觸摸到那個遙遠時代的溫度。

評分☆☆☆☆☆

我對這套書的初步印象是“浩如煙海，鈎沉索隱”。它絕非那種輕鬆閱讀的讀物，更像是一部需要細細品味的學術工具書。我關注的重點在於圖像背後的銘文和相關考證。每次在看到一幅看似尋常的畫像磚時，我都會習慣性地去翻閱旁邊的文字注釋，尋找關於圖像主題、齣土地點以及相關文獻記載的綫索。令人稱奇的是，編纂者似乎將所有能找到的佐證材料都做瞭細緻的梳理和羅列，使得即便是零散的圖像碎片，也能在我腦海中拼湊齣一個較為完整的曆史場景。這種嚴謹的治學態度，尤其體現在對不同時期、不同地域風格差異的辨析上，讓我受益匪淺。當然，作為讀者，我偶爾也會對某些圖像的解讀持保留意見，但正是這種開放性的研究空間，激發瞭我進一步思考和探究的興趣。如果要深入研究漢代畫像石/磚的類型學和象徵意義，這本書無疑是繞不開的基石。

評分☆☆☆☆☆

我購買這套書主要目的是為瞭做一個關於漢代服飾製度的橫嚮對比研究。當我打開這幾冊時，我的目光立刻被那些描繪儀仗和朝會場景的畫像所吸引。服飾的繁復程度，特彆是官員等級的區分，幾乎是通過服飾上的細微差彆體現齣來的。這本書在這方麵的資料尤其翔實，從冠冕、袍服的形製，到佩劍、玉佩的佩戴方式，都有細緻入微的展示。我特彆注意到，南陽地區的畫像磚在人物麵部的刻畫上，似乎帶有一種樸拙而有力的寫實風格，這與一些精雕細琢的石刻作品形成瞭鮮明的對比，這種地方風格的差異非常值得深入探討。總而言之，對於需要高精度視覺參考的文化研究者而言，這套“總錄”的重要性不言而喻。它不僅僅是文獻，它就是我們與漢代工匠和畫傢進行無聲對話的媒介。