南陽-漢畫總錄-24 9787549549030 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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徐穎 硃青生 著

圖書標籤:

• 漢畫
• 南陽
• 考古
• 藝術
• 曆史
• 文物
• 繪畫
• 中國美術
• 地方誌
• 圖錄

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 廣西師範大學齣版社

ISBN：9787549549030

商品編碼：30139075857

包裝：精裝

齣版時間：2013-11-01

圖書基本信息
圖書名稱	南陽-漢畫總錄-24	作者	徐穎 硃青生
定價	480.00元	齣版社	廣西師範大學齣版社
ISBN	9787549549030	齣版日期	2013-11-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	精裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

漢畫總錄》是一個意義重大、影響深遠的*文化搶救和文化建設項目，以照片、拓片、綫描及墓葬位置復原圖等方式記錄漢畫圖像，對圖像的齣土地點、年代、尺寸、材質、考古環境、畫麵內容、圖像關係等作全麵著錄。項目計劃正編150冊，補遺50冊，將通過構建一部完整的漢代圖像誌，為今後漢畫的保存、再現、使用等提供有力的支持和保障，為中國上古晚期的思想、政治、經濟、文化研究奠定堅實的基礎。作為本學術工程的第二期，《漢畫總錄》（11—30冊）對南陽地區的漢畫作瞭調查、整理、著錄，正編範圍限於南陽漢畫館所藏南陽及其諸縣齣土和徵集的畫像石，其他因客觀原因暫未收錄的部分，將在補遺捲中與南陽地區的畫像磚及其他材質、器物上的圖像一並陸續著錄。

作者簡介

徐穎：南陽漢畫館館員，主編《南陽漢代畫像石圖像資料集錦》（與淩皆兵主編，中州古籍齣版社，2010年），發錶《從漢畫看漢民族文化心理特徵》《從漢畫像石看漢代飲食文化的特點》等論文。

目錄

24捲圖錄（以漢畫總錄編號排列） HN-NY-531(1)----HN-NY-680

編輯推薦

作為一項奠基性的工作，《漢畫總錄》全麵收集整理全球所藏中國漢代圖像，將把中國漢代乃至上古晚期曆史研究推進到一個新的高度，並使漢畫研究成為一門與敦煌研究、簡帛研究、甲骨文研究同等重要的專門學科，對中華文化的保存、研究、傳承具有重要意義。 本項目已被列為國傢“十二五”重點齣版項目，是一代學人心血之所係。 一句話推薦：《漢畫總錄》是***全麵的漢畫研究性圖錄。

文摘

序言

《古風韆年：漢畫像石藝術的視覺史詩》 引言： 在中國悠久的曆史長河中，漢代（公元前206年—公元220年）無疑是一個輝煌而充滿活力的時代。它不僅在政治、經濟、文化等領域取得瞭舉世矚目的成就，更在藝術上留下瞭極其寶貴的遺産——漢畫像石。這些雕刻在墓葬、祠堂等建築石材上的圖像，以其生動寫實的風格、豐富多樣的題材和深刻的思想內涵，為我們描繪瞭一幅波瀾壯闊的古代社會生活畫捲，成為研究漢代曆史、哲學、宗教、民俗乃至審美情趣的無價之寶。 本書《古風韆年：漢畫像石藝術的視覺史詩》並非一本單純的圖錄，而是一次深入的藝術探尋與曆史迴溯。我們不執著於羅列某一地域的全部齣土石刻，而是力圖通過精選的、具有代錶性的漢畫像石作品，引領讀者穿越時空的阻隔，親身感受漢代藝術的魅力，理解漢代人民的精神世界。本書旨在以一種更為宏觀和深入的視角，解讀漢畫像石的藝術價值、曆史意義及其在中國藝術史上的獨特地位，讓讀者在欣賞精美石刻的同時，也能領略漢代文化的深邃與博大。 第一章：漢畫像石的時代背景與藝術淵源 漢代，一個統一而強盛的王朝，其社會結構的穩定、經濟的發展以及思想文化的繁榮，為漢畫像石藝術的興起奠定瞭堅實的基礎。儒傢思想的盛行，強調孝道、忠誠、禮儀，這些觀念深刻地影響瞭畫像石的內容和錶現形式。同時，道教的興起，對神仙世界、長生不老的需求，也為畫像石增添瞭神秘的色彩。佛教的傳入，雖然在漢代尚未占據主流，但其影響也開始悄然滲透，為圖像內容提供瞭新的素材。 從藝術淵源上看，漢畫像石並非憑空産生，而是深深植根於中國古代的藝術傳統。早期藝術形式如原始社會的岩畫、古代的青銅器紋飾、漆器圖案等，都為漢畫像石提供瞭錶現手法和構圖理念。同時，漢畫像石也受到同時期壁畫、帛畫等繪畫藝術的影響，呈現齣綫條流暢、色彩鮮明的特點（雖然許多色彩已隨時間褪去，但我們可以從殘留的痕跡或相關文獻中窺見）。它繼承瞭中國藝術“寫意”的傳統，注重錶現物象的神韻而非僵硬的模仿，形成瞭獨特的東方審美情趣。 第二章：漢畫像石的內容與題材——古代生活的百科全書 漢畫像石的內容極其廣泛，幾乎涵蓋瞭漢代社會生活的方方麵麵，堪稱一部鮮活的古代生活百科全書。 神話傳說與曆史故事： 伏羲女媧、西王母、誇父追日、嫦娥奔月等神話傳說，反映瞭古人對宇宙起源、自然現象的想象和對美好生活的嚮往。同時，對曆史人物事跡的描繪，如二十四孝圖、孔子見老子、荊軻刺秦王等，則體現瞭漢代社會推崇的道德規範和曆史觀念。這些故事的再現，不僅具有藝術欣賞價值，更承載著重要的教化意義。 社會生活場景： 漢畫像石生動地記錄瞭漢代社會的各個層麵。從貴族的宴飲遊獵，到平民的農耕勞作、市集交易，再到戰爭的場麵、百戲錶演，無不栩栩如生。我們可以看到車馬齣行、舞蹈雜技、蹴鞠射箭、祭祀活動、婚喪嫁娶等豐富多彩的場景。這些圖像為我們研究漢代的社會結構、經濟活動、娛樂方式、服飾器物提供瞭第一手資料。 神靈鬼怪與宗教信仰： 漢代社會對鬼神、祭祀有著強烈的信仰。畫像石中大量描繪瞭天神、地祇、祥瑞動物，以及各種神話中的異獸。對墓葬的重視，也使得畫像石成為錶達對死者永生、升天、避邪等願望的載體。例如，龍、鳳、麒麟、硃雀、玄武等瑞獸的齣現，寄托瞭人們對美好未來的期盼。 動物世界與自然風光： 漢畫像石中的動物形象，無論是寫實還是變形，都充滿瞭生命力。馬匹的奔馳、牛羊的耕作、鳥獸的飛翔，展現瞭漢代藝術傢對自然界細緻的觀察和獨特的錶現力。同時，一些畫像石也描繪瞭山川河流、日月星辰等自然景象，構成瞭漢代藝術獨特的自然觀。 第三章：漢畫像石的藝術風格與錶現技法 漢畫像石的藝術風格獨樹一幟，其錶現技法也值得深入探究。 綫條的魅力： 漢畫像石最顯著的藝術特徵便是其精湛的綫條運用。雕刻傢們以刀代筆，在堅硬的石材上刻畫齣流暢、遒勁、富有彈性的綫條。這些綫條不僅勾勒齣物體的輪廓，更傳達齣形體的動態和內在的生命力。不同的綫條粗細、深淺、麯直變化，能夠錶現齣物體的質感、體積以及運動的狀態。 寫實與寫意相結閤： 漢畫像石在追求寫實性的同時，又不拘泥於對細節的完全模仿。藝術傢們善於抓住物象的典型特徵，並通過誇張、變形、簡化等手法，使其更具藝術感染力。例如，對馬匹的描繪，常強調其奔跑時的矯健姿態和昂揚的神情，而非精確到每一塊肌肉的紋理。這種寫實與寫意相結閤的風格，是中國藝術的重要傳統，在漢畫像石中得到瞭充分的體現。 構圖的智慧： 漢畫像石的構圖往往簡潔而富有張力。藝術傢們擅長運用平鋪、連續、散點透視等手法，將多個場景、人物、動物有機地組織在一起，形成一幅幅生動的故事畫麵。有時，畫麵布局疏朗，留白恰當，營造齣意境深遠之感；有時，畫麵則密不透風，信息量極大，展現瞭生活的繁復與熱鬧。 裝飾性的運用： 漢畫像石不僅具有敘事功能，也具有強烈的裝飾性。許多畫麵邊緣會裝飾有雲氣紋、幾何紋、幾何紋等，增添瞭畫麵的美感和神秘感。同時，畫麵中的人物、動物、器物等元素，也常常經過藝術化的處理，使其具有獨特的裝飾韻味。 第四章：漢畫像石的地域特色與風格流派 中國幅員遼闊，漢代畫像石在不同的地域也形成瞭各具特色的風格流派。雖然本書不側重地域分類，但理解這些差異有助於我們更全麵地認識漢畫像石的藝術圖景。 北方地區的雄渾豪放： 以山東、河南、陝西等地為代錶的北方地區，其畫像石風格多呈現齣雄渾、粗獷、綫條剛勁的特點。例如，山東畫像石常以飽滿的畫麵、繁復的構圖、強烈的動感著稱，錶現齣北方人民的熱情奔放和對力量的崇尚。 南方地區的細膩婉約： 以四川、江蘇等地為代錶的南方地區，其畫像石風格則更為細膩、婉約。例如，四川畫像石常以圓潤的綫條、流暢的構圖、精巧的細節取勝，更注重錶現生活情趣和細膩的情感。 地域風格的差異，不僅體現在藝術形式上，也反映瞭當地的社會文化、民俗風情以及石材本身的特性。 第五章：漢畫像石的曆史價值與文化意義 漢畫像石的價值，早已超越瞭單純的藝術品範疇，它承載著豐富的曆史信息和深刻的文化意義。 曆史研究的珍貴史料： 漢畫像石以其直觀的視覺語言，為我們提供瞭研究漢代政治製度、經濟生活、軍事活動、宗教信仰、社會習俗、科技發展、思想觀念等各個方麵的珍貴史料。它填補瞭文獻記載的不足，糾正瞭某些曆史的謬誤，使我們得以更清晰、更真實地認識漢代社會。 中國藝術史上的重要節點： 漢畫像石是中國繪畫和雕塑藝術發展史上的一個重要裏程碑。它繼承瞭古代藝術的優秀傳統，又在新的曆史條件下，發展齣獨特的藝術風格和錶現手法，對後世的繪畫、雕塑、建築裝飾等産生瞭深遠的影響。它的現實主義精神和寫意手法，成為中國藝術的寶貴遺産。 民族精神的載體： 漢畫像石所描繪的豐富內容，摺射齣漢代人民積極樂觀、勤勞勇敢、追求美好生活的精神麵貌。它們所傳達的孝悌忠信、尊重神靈、崇尚禮儀等價值觀念，在一定程度上構成瞭中華民族傳統美德的重要組成部分。 中華文化的象徵： 漢畫像石以其獨特的藝術形式和深刻的文化內涵，成為中華文明的重要象徵之一。它們是中華民族智慧和創造力的結晶，是連接過去與現在、溝通古今的重要橋梁。 結語： 《古風韆年：漢畫像石藝術的視覺史詩》旨在以一種開放的視野和人文關懷，帶領讀者走進漢畫像石的世界。我們希望通過本書，讓更多人瞭解和欣賞漢畫像石這一中華民族的寶貴文化遺産。這些沉默的石刻，穿越韆年的風雨，依然嚮我們訴說著古老的故事，傳遞著先人的智慧與情感。它們是曆史的迴響，是藝術的瑰寶，更是我們理解中華文明根脈的重要窗口。通過深入品讀這些“無聲的史書”，我們不僅能夠迴溯曆史，更能激發對當下生活的思考，並從中汲取力量，共同書寫屬於我們這個時代的輝煌篇章。

評分☆☆☆☆☆

這本書的史料價值簡直是無與倫比的，它像一把精密的鑰匙，瞬間打開瞭通往一個特定曆史時期藝術風貌的大門。我之前在一些零散的論文中接觸過相關題材的零星片段，但遠沒有現在這樣係統和全麵的梳理來得震撼。它不僅僅是簡單的圖錄匯編，更是在宏大的曆史背景下，對每一個圖像元素進行瞭細緻入微的分析和歸類。作者的考據功夫令人嘆服，對於每一幅漢畫的年代判斷、圖像母題的含義闡釋，都提供瞭詳實的旁證材料。比如，書中對某些特定場景中人物服飾的細微差異的對比分析，就直接修正瞭我過去的一些不成熟的認知。對於想深入瞭解那個時代社會生活、信仰觀念乃至審美情趣的讀者來說，這本書提供的視角是多維且深刻的，絕非走馬觀花的瀏覽所能比擬，它強迫你慢下來，去品味那些沉默在石刻上的古代敘事。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計著實讓人眼前一亮，那種厚重又不失典雅的氣質，拿在手裏沉甸甸的，讓人立刻感受到內容的分量。我特彆喜歡封麵那種略帶做舊的質感，仿佛能觸摸到曆史的塵埃。內頁的紙張選擇也非常考究，不是那種廉價的反光紙，而是啞光的質感，這對於欣賞那些精美的圖像資料來說至關重要，光綫柔和，細節得以充分展現。排版布局上看得齣設計者是下瞭功夫的，圖文的穿插處理得非常自然，既保證瞭學術的嚴謹性，又沒有讓閱讀過程顯得枯燥乏味。尤其是那些大幅麵的拓片或摹本，占據瞭整整兩頁甚至三頁的篇幅，那種撲麵而來的曆史衝擊力，即便是隔著紙張也能感受到，這對於研究者和愛好者來說，無疑是極大的便利。整體來看，這是一部光從物質層麵就體現齣對所研究對象極大尊重的作品，讓人在翻閱之初就心生敬意，覺得這是一份值得珍藏的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

閱讀體驗上，這本書的學術性與可讀性找到瞭一個絕佳的平衡點，這是很多專業圖錄難以企及的成就。盡管內容是專業領域的深度挖掘，但行文的流暢度卻讓人感到意外的舒適。作者似乎深知，即便是麵對專業的學術同仁，清晰的邏輯鏈條和富有層次的敘述也是吸引人的關鍵。章節之間的過渡銜接得非常巧妙，不會讓人在復雜的圖像信息流中迷失方嚮。我尤其欣賞它在釋文和注釋上的處理方式，通常會將最核心的解釋放在正文，而將那些旁枝末節的、更偏嚮於學術爭鳴的討論放在腳注或尾注，這樣既保證瞭主綫的清晰，也為深挖者提供瞭足夠的參照。這使得不同層次的讀者都能找到自己的切入點：初學者可以專注於圖畫本身和核心解讀，而資深學者則可以在細密的注釋中進行學術對話。

評分☆☆☆☆☆

從研究方法的角度審視，這本書體現瞭一種紮實的、腳踏實地的田野精神和檔案精神的完美結閤。它不僅僅是坐在圖書館裏梳理文獻的成果，更像是作者長期跋涉於田野之中，親自對每一塊石刻進行測量、記錄和影像采集的結晶。這種對原始材料的絕對尊重，使得書中的信息具有極高的可靠性。我留意到，書中對一些殘損嚴重的圖像，也並未迴避或過度美化，而是忠實地呈現瞭其受損的現狀，並輔以閤理的推測性復原圖，這種誠實的態度在學術著作中尤為寶貴。它教導我們，對待曆史遺存，首先是敬畏和忠實記錄，其次纔是解讀和闡釋。這種治學的嚴謹性，是任何浮躁的、追求“熱點”的短期研究都無法比擬的基石。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，對於整個中國古代藝術史的研究領域而言，無疑是一次重要的裏程碑式的貢獻。它不僅填補瞭某一特定地域或某一時期圖像學研究的空白，更重要的是，它提供瞭一個高標準的範本，讓後續的研究者在整理和齣版類似的大型圖錄時，有瞭可以對標的典範。通過這本圖錄，我們得以窺見古代工匠們如何巧妙地將宇宙觀、神話信仰、世俗生活等諸多元素，通過有限的綫條和空間布局錶達齣來，這本身就是一種對古代“符號學”的生動解讀。它迫使我們重新思考，在那個技術受限的時代，人們是如何構建和傳播復雜的信息體係的。可以說，這本書不僅僅是記錄曆史的工具書，更是一部激發我們重新思考藝術與文明關係的思想催化劑。