化妝與形象設計 9787504535627 中國勞動社會保障齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

範冰冰 著

圖書標籤:

• 化妝技巧
• 形象設計
• 個人形象
• 美妝
• 時尚
• 職業裝扮
• 色彩搭配
• 儀容儀錶
• 服裝搭配
• 化妝教程

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 中國勞動社會保障齣版社

ISBN：9787504535627

商品編碼：30197186082

包裝：平裝

齣版時間：2003-12-01

基本信息

書名：化妝與形象設計

定價：30.00元

作者：範冰冰

齣版社：中國勞動社會保障齣版社

齣版日期：2003-12-01

ISBN：9787504535627

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

近年來，社會力量辦學在職業技能培訓領域的作用日益突齣，是國傢推行職業資格證書製度，提高勞動者就業能力的重要力量。以市場需求為導嚮，社會力量辦學機構信息渠道暢通，辦學方式靈活多樣，特色鮮明，為社會培養瞭一大批實用性技能人纔。
　　越來越多的社會力量辦學機構已經認識到，高質量辦學是競爭中求生存，求發展的保證。高質量的辦學依托於高質量的教學，成功的教學教材是重要基礎。為此，紛紛組織力量創作和編寫瞭一批符閤短期技能培訓目標的適用教材，江西麗人美容藝術學院既是其中之一。在努力提高教學質量的同時，池們組織核心力量開發瞭一批與培養目標緊密結閤的實用教材。這些教材緊貼教學需要，圖文並茂，言簡意賅，易教易學，注重反映職業特點和趨勢，充滿現代氣息。對於提高培訓質量起到瞭很好的作用。
　　這次組織齣版的《化妝與形象設計》《時尚美甲技能》《人像攝影技能》3本書在內容和形式上較之傳統教材有所突破，均是按照“以職業活動為導嚮，以職業技能為核心”原則編寫的，我們希望對社會力量辦學機構提高教學水平有所幫助。

內容提要

---

勞動和社會保障部教材辦公室組織編寫。本書包括：中外化妝簡史、化妝基礎知識、不同種類的化妝、整體形象設計；附錄：化妝練習圖，麗人源眼影、唇彩，春、夏、鞦、鼕四季色標。

目錄

---

章　中外化妝簡史
節　化妝概述
第二節　中國古代化妝
第三節　國外古代化妝
第四節　中外近代化妝
第二章　化妝基礎知識
節　頭型、臉形、五官
第二節　色彩的基本知識
第三節　化妝工具和化妝用品
第三章　不同種類的化妝
節　基礎化妝
第二節　矯正化妝
第三節　日妝
第四節　晚妝
第五節　新娘妝
第六節　夢幻化妝
第七節　不同季節的化妝
第四章　整體形象設計
節　整體形象設計概念
第二節　服裝
第三節　不同環境的著裝
第四節　發型
附錄一 化妝練習圖
附錄二 麗人源眼影、唇彩
附錄三 春、夏、鞦、鼕四季色標
後記

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

《時尚造型藝術：從理論到實踐的全麵指南》 書籍概述 本書旨在為有誌於在形象設計和時尚造型領域深入發展的專業人士和愛好者提供一套全麵、係統且極具實操性的指導。它超越瞭基礎的化妝技巧層麵，著重於構建一個完整的造型思維體係，涵蓋瞭從色彩理論、麵部骨骼分析到不同文化背景下造型風格的構建與應用。全書以嚴謹的學術態度結閤前沿的行業趨勢，力求打造一本集理論深度、技術廣度與審美高度於一體的專業參考書。 第一部分：造型藝術的理論基石與科學解析 (約350字) 本部分將造型設計提升到科學與藝術的交匯點。 第一章：視覺感知與色彩心理學 詳細解析人眼對色彩的生理反應機製，深入探討色彩在不同光照條件下的變化規律。重點闡述色彩情感聯想理論，如何運用冷暖色調、明度、飽和度來烘托人物性格和造型主題。內容包括專業級的色彩搭配矩陣、色彩和諧與衝突的構建方法，以及如何根據客戶的膚色冷暖調性（Undertone）進行個性化色彩選擇，而非僅停留在季節劃分的初級階段。 第二章：麵部與體態的解剖學基礎 本章側重於人體結構的科學理解。細緻描繪麵部骨骼結構（顴骨、下頜綫、眼眶深度）對化妝修飾效果的影響。講解如何通過精準的比例測量（如“三庭五眼”的動態調整），科學地識彆並矯正麵部輪廓的不足。同時，引入體態美學原理，分析不同身材比例對服裝、發型和整體造型協調性的影響。強調“功能性美學”——即造型設計必須服務於個體生理特徵的最佳展現。 第二部分：核心造型技術的深度突破 (約450字) 這部分專注於提升關鍵造型技能的專業水準。 第三章：高級底妝與肌膚質感重塑 本書將底妝視為一切造型的基礎，強調“無痕”與“高效”。內容涵蓋專業遮瑕的層次疊加技術，如何處理高難度皮膚問題（如紅血絲、深度色沉）。重點介紹不同質地粉底（油性、水性、矽基）在不同濕度和溫度環境下的持妝優化策略。此外，還詳細解析光影在底妝中的應用——利用物理原理改變麵部視覺體積，而非簡單的陰影加深。 第四章：眼部造型的敘事藝術 眼妝是錶達情感和風格的核心。本章從眼部結構分析入手，區分不同眼型的精確修飾技巧（如內雙、腫眼泡、高低眉位）。技術層麵深入探討眼綫液、眼影膏、散粉等不同媒介的融閤應用，以實現持久且立體的效果。引入“情境化眼妝設計”——針對T颱秀場、高清鏡頭拍攝、自然光日常等不同場景對妝效的極緻要求，提供差異化的解決方案。 第五章：發型結構與造型的動態平衡 造型的完成度離不開發型。本部分講解基礎的剪裁與分區概念（即便不親自剪發，也需理解結構）。核心內容聚焦於造型工具的使用（熱工具的溫度控製與損傷最小化），以及不同發質（細軟、粗硬、自來捲）的造型處理策略。重點剖析如何通過發型綫條的走嚮來平衡麵部輪廓與整體服裝的風格走嚮。 第三部分：造型的風格構建與應用場景 (約450字) 本部分將技術與創意、市場需求緊密結閤。 第六章：跨文化與曆史造型風格溯源 係統梳理西方古典美學（如巴洛剋、新古典）到現代（如極簡主義、解構主義）的造型演變脈絡。同時，深入探究非西方文化（如日韓、東南亞）的造型符號及其在當代設計中的藉鑒與創新。這部分旨在培養造型師的文化敏感度和曆史縱深感，避免設計上的淺薄模仿。 第七章：特定行業與媒體的造型要求 針對職業發展，本章細緻劃分瞭不同媒體平颱對造型的需求差異： 影視/舞颱造型： 強調強光下的色彩飽和度與立體感，以及角色背景（Period Piece）的準確還原。 商業廣告/産品拍攝： 側重於産品特點的強調與品牌調性的視覺傳達，以及應對復雜燈光設置的妝麵穩定性。 新媒體與直播造型： 分析手機鏡頭下的畸變與美顔算法對實際造型的影響，強調前置美顔下“保留細節”的關鍵技巧。 第八章：造型項目管理與職業道德 探討從客戶溝通、需求分析到執行的全流程管理。內容包括報價體係的製定、閤同規範、時間管理（Timeline Management），以及在危機處理（如突發過敏反應、造型延誤）中的專業應對。同時，強調造型師在職業生涯中對知識産權的尊重和對客戶隱私的保護。 第四部分：前沿趨勢與可持續發展 (約250字) 展望行業的未來方嚮。 第九章：科技與造型的融閤 探討虛擬試妝技術（AR/VR）對傳統流程的優化，以及3D打印技術在特殊道具和假體製作中的應用。分析AI輔助設計在色彩趨勢預測中的作用。 第十章：綠色造型與可持續實踐 關注環保議題，詳細介紹可持續化妝品的成分選擇標準、包裝的環保選擇。探討如何建立一個既能滿足高端造型需求，又符閤環保責任的造型工作室運營模式。強調使用動物友好型産品（Cruelty-Free）的行業標準和認證體係解讀。 本書通過以上十個章節的係統構建，緻力於將讀者從單純的“技術執行者”提升為“視覺策略傢”，確保其在快速變化的時尚産業中保持核心競爭力。

評分☆☆☆☆☆

《城市脈絡：空間規劃與社會互動研究》這本書，對於我這種常年混跡於大城市卻總感覺少瞭點什麼的人來說，簡直是一劑清醒劑。我一直覺得自己的通勤路綫枯燥乏味，對周邊的環境漠不關心，這本書讓我開始以一種全新的視角審視我生活的城市。它詳細剖析瞭不同類型城市空間（比如，廣場、步行街、高架橋下空間）是如何潛移默化地影響居民行為模式和社交質量的。書中引用瞭大量社會學案例和實地調查數據，比如某條被拓寬的街道如何意外地削弱瞭社區的凝聚力，或者某個被重新設計的公園如何成功地促進瞭老年群體的日常交流。最讓我印象深刻的是關於“第三空間”的討論，它讓我意識到，傢和工作場所之外的那些公共區域，纔是真正塑造城市靈魂的地方。這本書的論證邏輯非常嚴密，語言是學術性的，但案例卻非常貼近生活，讓我這個非專業人士也能津津有味地讀下去，並且立刻開始留意身邊那些被我們忽略的空間設計細節。

評分☆☆☆☆☆

我最近對古典音樂的興趣漸濃，於是找來瞭《和聲的秘密：巴洛剋時期復調音樂的結構解析》。我以前聽巴赫的賦格麯時，總感覺像是在聽一場精妙絕倫的智力遊戲，每一個聲部都獨立存在，卻又完美地交織在一起，但我完全抓不住頭緒。這本書的齣現，簡直是為我打開瞭一扇通往音樂殿堂的大門。它沒有過多地探討作麯傢的生平軼事，而是直擊音樂的骨架——和聲進行和對位法。作者極其耐心地拆解瞭巴洛剋時期典型的對位結構，比如卡農和賦格，用極其清晰的圖示和簡化的音符標記來展示不同聲部間的模仿、轉調和解決。書裏反復強調瞭“動機的展開”這一核心概念，讓我開始意識到，看似復雜的音樂片段，往往都是由一個最基礎的“種子”結構衍生齣來的。閱讀這本書需要一定的耐心和專注力，但一旦領悟瞭那些基礎的法則，再去聆聽那些宏偉的復調作品時，那種豁然開朗的震撼感，是任何其他藝術形式都無法替代的。這本書讓我從一個單純的“聽眾”，變成瞭一個能“看懂”音樂結構的人。

評分☆☆☆☆☆

這本我最近淘到的《色彩的魔力》簡直是化妝新手必備的聖經！我以前對著那些五花八門的眼影盤和口紅色號簡直是望而生畏，感覺自己永遠也搭不齣一個和諧的妝容。這本書最讓我驚喜的是它對色彩理論的講解，一點都不枯燥，反而充滿瞭趣味性。作者用瞭很多生動的比喻，比如把皮膚的底色比作畫布，把不同的色彩搭配比作音符的和諧共振。它沒有直接告訴你“這個顔色配那個顔色”，而是深入淺齣地教你如何去“看”顔色，理解冷暖調、飽和度這些概念。讀完第一章，我立刻明白瞭為什麼有時候塗上一個很漂亮的口紅，在某些燈光下就會顯得氣色很差——原來是冷暖調沒對上！書裏還貼心地附贈瞭一套小卡片，模擬瞭不同的光綫環境，讓我可以在日常生活中隨時檢驗自己的色彩判斷力。以前買化妝品全憑感覺和櫃姐的推薦，現在我能做到心中有數，挑選産品時更有方嚮性，大大減少瞭“踩雷”的概率。對於想要建立自己個人色彩體係的朋友來說，這本書絕對是打地基的利器，比那些隻教你技巧的書要深刻得多。

評分☆☆☆☆☆

我必須要為《光影的藝術：人像攝影的深度解析》這本書點贊，它徹底顛覆瞭我對“打光”這件事的理解。我一直以為打光就是把燈放對位置，讓人物看起來亮堂就行瞭，結果這本書讓我認識到瞭光綫塑造立體感和情緒錶達的強大力量。書裏詳細分析瞭倫勃朗光、蝴蝶光、三角光等等經典布光方式，但厲害的是，它不僅僅是告訴你布光的角度，更重要的是解釋瞭“為什麼”要用這種光。比如，在錶現人物的沉靜和內斂時，柔和的側逆光如何通過製造深邃的陰影來烘托氛圍，那種細膩的層次感，是直射光完全無法比擬的。書中大量的實拍對比圖，簡直是教科書級彆的示範，從布光圖到最終成片，每一步的思考邏輯都清晰可見。我尤其喜歡其中關於“利用環境光”的一章，它教導我們如何在大自然中尋找和利用現有的光綫資源，而不是一味依賴昂貴的影棚設備。這本書的專業性很強，對於想從愛好者進階到專業人像攝影師的朋友來說，絕對是不可多得的寶藏，它讓你學會的不僅僅是操作，更是用光綫來講故事的能力。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我剛開始翻閱《情緒烘焙：法式甜點的心理密碼》時，還以為這又是一本教你怎麼做精緻甜點的食譜書，結果完全齣乎我的意料！這本書的視角非常獨特，它把烘焙和心理學、文化研究巧妙地結閤瞭起來。作者認為，每一個法式甜點背後都隱藏著一種特定的情感錶達或曆史背景。比如，馬卡龍那種精準的完美主義和對細節的極緻追求，其實反映瞭法國人對生活儀式感的執著；而舒芙蕾那種轉瞬即逝的、需要立刻享用的特性，則象徵著對當下美好的把握。書中不僅有詳細的製作步驟（當然，步驟寫得極其嚴謹，失敗率很低），更有大量關於食材選擇背後蘊含的文化意義的探討。讀完後，我再去製作一個檸檬撻時，心裏會多瞭一層對“酸”這種味覺體驗如何激發人內心“清醒”與“振奮”的情緒的思考。這本書的文字功底很紮實，讀起來像是在品讀一篇優美的散文，讓我對“吃”這件事有瞭更深層次的理解和敬畏。