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四川音乐学院通俗音乐学院 编

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• 流行演唱
• 声乐考级
• 社会艺术水平
• 音乐教材
• 考级教程
• 声乐教学
• 流行音乐
• 音乐技能
• 艺术考级
• 演唱技巧

出版社： 四川出版集团 ， 四川文艺出版社 ，

ISBN：9787541131059

商品编码：10817250

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-07-01

页数：382

内容简介

《社会艺术水平流行演唱考级教程》流行音乐演唱不同于传统的美声唱法和民族唱法，不以追求标准化的“美”的声音为目的，重要的是看你能否有能力将自身鲜明的个性特点，如：独特的嗓音、自然独特的吐字发音、独特的气质、对音乐独特的理解充分发挥出来，融入演唱并用自己独特的方式诠释音乐甚至创造音乐，展现个性的艺术之美。

内页插图

目录

二级
星语心愿
为你
读你
都市夜归人
电台情歌
深呼吸
我可以抱你吗
洗脸
爱之初体验
两个人的烟火
橘子香水
雾里看花
忘情水
城里的月光

三级
月亮代表我的心
只要你过得比我好
雪人
谢谢你的爱
其实你不懂我的心
说爱你
月半弯
爱上未来的你
有没有人告诉你
那些花儿

四级
我爱的人
Di Da Di
梦醒时分
约定
我是不是你最疼爱
我曾用心爱着你
刀剑如梦
如果这都不算爱
就是我
身体健康
咖啡
冰雨
新鲜
把悲伤留给自己
风中有朵雨做的云
你看你看月亮的脸
短发

五级
解脱
灰姑娘
独角戏
在水一方
独上西楼
用心良苦
雨一直下
醉赤壁
一个人跳舞
回家真好
你的眼神
爱的就是你
烦
那又如何
让我一次爱个够
特别的爱给特别的你
心动
心有独钟
怎样
眼泪
发如雪
江南
同手同脚
心如刀割
一千年以后
有情人总被无情伤
我真的受伤了
爱情花园
星月神话
慢慢慢

六级
夜夜夜
把根留住
寂寞是因为思念谁
等你回来
我知道你很难过
如果爱
被遗忘的时光
不是真的爱我
刀马旦
冻结
断点
灰色空间
寂寞让我如此美丽
山不转水转
想哭就到我怀里哭
你的眼睛背叛了你的心
街角的祝福
Bad Boy
我的心里只有你没有他
白月光
影 子
剪 爱
天 空
谁
氧气
花开的声音
欢聚在这里
我的最爱
看得最远的地方

七级
八级
九级
十级

好的，这是一份为您的图书《社会艺术水平流行演唱考级教程》量身打造的图书简介，旨在全面展示其核心价值和适用范围，同时确保内容充实、专业且自然流畅。 --- 图书简介：声之殿堂，乐之阶梯——《社会艺术水平流行演唱考级教程》 本书概述： 《社会艺术水平流行演唱考级教程》是一部全面、系统且极具前瞻性的流行演唱技能学习与考级指导用书。它不仅是为准备社会艺术水平流行演唱等级考试的学员量身定制的权威教材，更是每一位渴望系统提升流行演唱技巧、深入理解音乐表现力的学习者必备的案头参考书。本书以严谨的教学理念为指导，结合当前流行音乐市场的最新趋势与审美需求，构建了一套科学、循序渐进的知识体系与实践路径。 核心内容与结构解析： 本书内容涵盖了从零基础入门到高级专业水准的各个阶段，结构清晰，层层递进。我们摒弃了传统声乐教学中过于僵化的模式，而是专注于流行音乐特有的发声机制、情感表达和舞台表现力。 第一部分：流行演唱基础构建（初级至中级） 本部分着重于打下坚实的基础。我们深入探讨了流行唱法的核心原理，包括： 1. 科学发声与气息控制： 摒弃误区，讲解如何建立稳定、自由的“流行声带位置”。详细解析横膈膜呼吸法在流行乐中的应用，重点训练气息的深度、持久性与控制力，确保高音不紧绷，低音有质感。 2. 音准与节奏的精准把握： 针对流行音乐中复杂的旋律进行训练，引入节拍器辅助练习，并结合丰富的节奏型模版，帮助学员建立精确的音乐感。 3. 音域拓展与换声区处理： 细致分析流行歌手常遇到的换声点问题，提供行之有效的“混合声区”训练法，使演唱在高低音区过渡自然流畅，声音统一性得到显著提升。 第二部分：风格化演绎与技巧精进（中级至高级） 在基础稳固之后，本书将学习重心转向了“如何唱得更像一个专业的流行歌手”。 1. 音色塑造与风格模仿： 流行音乐的魅力在于多样性。本书系统梳理了美声、民歌、摇滚、R&B、爵士等不同风格对音色的要求。学员将学习如何通过调整共鸣腔体和咬字位置，刻画出符合歌曲基调的独特音色。 2. 情感注入与歌词解析： 音乐是情感的载体。我们提供了一套系统的“歌词解构与情感映射”方法论，指导学员深入理解歌词背后的故事、人物关系和情绪转折点，避免“喊歌”，实现真正的“叙事式演唱”。 3. 技巧的灵活运用： 详细讲解并配有大量实操范例，涵盖颤音（Vibrato）的控制、气声（Breathy Sound）的运用、气流的瞬间爆发（如“嘶吼”的控制）以及转音（Runs and Riffs）的精准度训练。 第三部分：舞台实践与考级应对策略 本部分是连接学习成果与实际考试或演出的桥梁。 1. 舞台形象与麦克风技巧： 流行演唱离不开舞台。我们探讨了如何根据歌曲情绪选择站位、手势，以及最重要的——如何与麦克风“共舞”。如何控制距离以适应不同的音量变化，如何利用麦克风收音特性增强演唱效果。 2. 曲目选择与编排指导： 针对不同级别的考级要求，本书提供了科学的曲目选择原则，兼顾技术难度与艺术表现力。指导学员如何进行歌曲的个性化处理和二次编排，以凸显个人特色。 3. 临场应试技巧： 详尽分析考级流程中的心理调适方法，包括如何应对紧张情绪、突发状况的处理预案，以及如何通过清晰的音乐表达赢得考官的认可。 教材特色与创新亮点： 与时俱进的曲目库： 附录精选了涵盖不同年代、不同流派的经典与新锐流行歌曲片段，作为练习范例，确保教材内容的时代性和实践性。 可视化教学路径： 复杂的发声原理通过图表、呼吸状态模拟图等可视化工具呈现，使抽象的声学概念变得直观易懂。 注重实践反馈： 每单元后都设有“自我评估清单”和“教师参考意见建议区”，鼓励学员和指导老师进行有效的双向互动和记录。 适用人群： 本书适用于所有希望通过社会艺术水平考试的考生、流行音乐专业学生、音乐培训机构的教师，以及所有希望系统学习和提高自身流行演唱水平的音乐爱好者。它既是考级的“通关秘籍”，更是持续提升演唱艺术的“终身导师”。 结语： 《社会艺术水平流行演唱考级教程》致力于为您打开流行音乐世界的大门，不仅教会您如何“唱准音符”，更引领您学会如何“唱出灵魂”。跟随本书的指引，您的声音将更加自信、成熟与富有感染力。 ---

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对流行演唱的舞台表现方面都感到非常头疼，总觉得自己在舞台上放不开，眼神游离，肢体僵硬，声音也跟着紧张。《社会艺术水平流行演唱考级教程》这本书，在这一块的内容简直是为我量身定制的！它不仅仅关注声音本身，还花了相当大的篇幅来讲解舞台表演的要素。从如何与观众互动，到如何运用眼神和肢体语言来传达歌曲的情感，再到如何管理自己的舞台紧张情绪，书里都给出了非常具体和实用的建议。它让我明白，一个成功的演唱者，不仅要有好的声音，更要有能够吸引人的舞台魅力。我按照书里的指导去尝试，比如在练习时想象自己站在舞台上，去感受那种氛围，去设计自己的表情和动作。渐渐地，我发现自己在舞台上变得更加从容和自信了。书里还提到了很多关于服装、灯光和音乐配合的建议，这些细节虽然看似微小，但对于整体的舞台效果却至关重要。这本书让我对“演唱”这个概念有了更全面的认识，它不再只是孤立的声音表演，而是声、形、情、境的完美结合。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有着多年业余演唱经验的人，我一直觉得自己的进步陷入了瓶颈期。《社会艺术水平流行演唱考级教程》的出现，简直是我的及时雨！这本书的实用性是我最看重的，它不是那种只讲理论的书，而是充满了大量的实操练习和具体的指导。我尤其欣赏书中对流行唱法中各种技巧的细致剖析，比如转音、滑音、气声的运用，以及如何处理歌曲中的情感起伏。这些技巧在实际演唱中非常重要，但往往很难掌握，而这本书给了我非常清晰的操作方法和练习思路。我尝试着去模仿书中的示范，发现自己之前很多含糊不清的技巧，现在变得更加清晰和有控制力了。此外，书中还对不同风格的流行歌曲进行了深入的分析，包括歌曲的结构、旋律特点、歌词的意境等等，让我能够更好地理解歌曲，从而更好地进行演唱。这本书让我意识到，原来流行演唱不仅仅是声音的技巧，更是对音乐的理解和情感的表达。通过这本书的学习，我感觉自己对歌曲的驾驭能力有了质的飞跃，唱歌也变得更加有味道和感染力了。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对声乐发声原理感到好奇但又无从下手的人，总觉得唱歌是门玄学，需要天生的好嗓子。但是《社会艺术水平流行演唱考级教程》这本书，就像一把钥匙，为我打开了声乐之门。它用非常通俗易懂的语言，解释了很多复杂的声乐理论，比如声带的振动原理，气息的支撑点在哪里，喉咙应该如何放松等等。书里还附带了大量的练习，每一个练习都设计得非常巧妙，能够针对性地解决我们在唱歌过程中遇到的常见问题。我一直以为高音是靠吼的，但这本书让我明白，高音的秘诀在于科学的发声和良好的气息支持，而不是纯粹的力量。通过书中的指导，我学会了如何用“头腔”来处理高音，声音不再那么挤卡，而且更加明亮。而且，这本书的编排非常有条理，每个章节都承接得很好，让我能够系统地学习，不会感到茫然。它不仅仅是教你唱歌，更是教你如何“正确”地唱歌，如何保护好自己的嗓子，如何让自己的声音发挥出最大的潜力。我感觉自己离成为一个能够自信地演唱的歌者又近了一大步，非常感谢这本书！

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我大开眼界！我一直对流行演唱抱有浓厚的兴趣，但总感觉自己缺乏系统性的指导，很多时候都是靠着自己的摸索，效果并不理想。直到我翻开了这本《社会艺术水平流行演唱考级教程》，我才意识到原来我之前的学习方式有多么的片面。这本书的内容非常丰富，从最基础的发声方法，到不同风格的歌曲演绎，再到舞台表演的技巧，几乎涵盖了流行演唱的方方面面。更重要的是，它并不是枯燥的理论堆砌，而是将这些知识点融入到了一个个生动的案例和练习中，让我能够边学边练，很快就能看到进步。特别是关于气息的控制和共鸣腔的运用，书里讲解得非常细致，还配有很多图示，让我对那些抽象的发声概念有了直观的理解。以前我唱歌总是凭感觉，气息不稳，高音上不去，低音出不来，但通过这本书的指导，我学会了如何科学地运用气息，如何找到适合自己的共鸣点，现在唱歌感觉轻松了很多，声音也更有穿透力了。我尤其喜欢书中对于情感表达的探讨，它不仅仅是技巧的练习，更是关于如何将自己的情感融入到歌声中，如何与听众产生共鸣。这让我觉得学唱歌不再是一件机械的事情，而是一种充满艺术性和感染力的表达。

评分☆☆☆☆☆

说实话，在接触这本书之前，我对“考级”这个词总有一种距离感，觉得那更像是专业院校的事情，跟我这种业余爱好者没什么关系。但《社会艺术水平流行演唱考级教程》彻底改变了我的看法。它并没有把考级弄得高不可攀，反而把每一个等级的学习内容都分解得很细致，循序渐进。我从最基础的声乐训练开始，一步步地学习不同音域的技巧，然后再是不同节奏和旋律的处理。让我惊喜的是，书里不仅仅强调技术，还特别注重音乐性的培养，比如乐感、节奏感、对歌曲的理解等等。它教会我如何去听懂一首歌曲，如何去感受歌曲的情绪，然后用自己的声音去诠释它。我尝试着按照书里的要求去练习，发现自己对音乐的理解和表现力都有了显著的提升。以前我唱歌只是把音唱准，现在我能感受到歌曲背后的故事，也能通过我的声音把这种故事传递出去。而且，书中还提供了很多不同风格的歌曲范例，从抒情慢歌到动感快歌，都做了详细的演唱指导，这让我能够更全面地接触和学习不同类型的流行音乐。我甚至觉得，即使不为了考级，仅仅是为了提升自己的歌唱水平，这本书也是一本非常值得拥有的宝藏。