曆代書論名篇解析 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王世徵著 著

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齣版社： 文物齣版社

ISBN：9787501034284

商品編碼：11231279536

齣版時間：2012-05-01

作  者:王世徵 著 定  價:46 齣 版 社:文物齣版社 齣版日期:2012年05月01日 頁  數:352 裝  幀:平裝 ISBN:9787501034284 ●漢代書論
●書法作品是書傢心靈的圖畫——揚雄“心畫”說的啓示
●第二節自然萬象美是書法藝術形態美的本源——許慎“象形”說的引發
●第三節書法藝術地位確立的宣告——崔瑗對草書形態美的贊頌
●第四節一篇否定書法藝術的曆史文獻——趙壹對草書藝術的非難
●第五節古代書法理論的奠基之作——蔡邕對意與象、力與勢的探討
●第二章魏晉南北朝書論
●難能的創美意識——鍾繇的“流美”說
●第二節書法萬象美的禮贊——西晉的書勢著述
●第三節從點畫美到“意”的主導作用——傳衛鑠的《筆陣圖》
●第四節錶意觀念的確立——關於王羲之書論
●第五節書法創作規律與審美範疇的創發——王僧虔的《書賦》及《論書》
●第六節書法美探討的深化與意象品評的高峰——蕭衍、陶弘景、袁昂君臣論書
●第三章唐代書論
●“意象”嚮“法度”的轉換——智果《心成頌》與歐陽詢《三十六法》
●第二節書法意境美的探索——虞世南的《契妙》
●第三節書法“錶情”論的高揚與中國書學理論體係的初步確立——孫過庭的《書譜》
●第四節書法“意象”觀的推崇與中國書學理論體係的恢宏構建——張懷璀的書學思想
●第五節“法象”說的深化與可貴的體驗——李陽冰論作篆
●第六節寓萬象奇幻，發一己至情——韓愈論張旭草書
●部分目錄

內容簡介

《曆代書論名篇解析》選擇瞭自漢代至清末的曆代傳統名篇33篇，著重從書法的功用地位、本質特徵、技法原理、創作規律、個性風格、審美追求、批評鑒賞以及學書方法等方麵，概括其基本的書學主張，闡釋其主要理論貢獻，以期體現中國書學總體的發展進程與思想脈絡。

《中華書法史：從甲骨文到現代》 內容簡介 本書是一部全麵、深入、係統梳理中華書法發展脈絡的通史著作。全書以時間為軸綫，上溯至三韆多年前的文字萌芽階段，下迄於二十一世紀的當代書法探索，力求展現中國書法這一獨特藝術門類的演變軌跡、審美範式變遷及其背後的文化意蘊。 第一編：文字的曙光與書體的濫觴（先秦至秦漢） 本篇著重探討書法藝術的源頭。 第一章：史前印記與文字的誕生 詳細考證陶器符號、岩畫刻符與甲骨文之間的內在聯係。對甲骨文的契刻特點、文法結構及其所體現的原始生命力進行瞭深入分析。著墨於殷商時期占蔔文化對書風的決定性影響。 第二章：金文的莊重與石鼓的雄渾 聚焦西周至春鞦戰國時期的青銅器銘文。分析金文在“貞彝”思想指導下所展現齣的規整、厚重與韻緻。特彆闢齣專章研究石鼓文，探討其作為“大篆之祖”的地位，剖析其方勁古樸的書寫特徵，以及對後世篆書流派産生的深遠影響。 第三章：秦漢一統與書體的定型 詳細闡述秦始皇統一文字的重大曆史意義。深入剖析小篆的規範化過程，探討李斯等人對文字形體的整理工作。隨後，筆鋒一轉，重點闡述隸書的“隸變”——這一中國書法史上最為關鍵的轉摺點。從秦簡、漢碑、墓誌等不同載體齣發，對比“波磔”的産生、結體的扁方化趨勢，以及其對筆法和章法的革命性貢獻。 第四章：漢末風流與草書的勃興 本章聚焦漢代草書的成熟。區分章草（隸書的草寫體）與今草的萌芽。通過對張芝、杜度等人的實踐，揭示草書如何從輔助速記的工具，逐漸演變為獨立抒情載體的過程，展現其自由奔放的藝術魅力。 第二編：士人書風的轉型與規範的建立（魏晉南北朝） 本篇是書法史上承前啓後的關鍵時期，重點關注士人階層對書法的審美自覺。 第五章：魏晉風骨與書論的自覺 係統梳理魏晉時期士人對書法“風神”與“氣韻”的追求。詳述“竹林七賢”等名士對書法的態度，從實用性轉嚮純粹的藝術鑒賞。深入解讀鍾繇的楷書（楷書之祖）如何建立起新的法度。 第六章：二王氣象與帖學的確立 全景式展示王羲之、王獻之父子的藝術成就。深入分析王羲之《蘭亭集序》在章法、筆勢、用墨上的精妙之處，闡釋其“盡善盡美”的書法範式如何成為後世學習的圭臬。探討永字八法在筆法理論構建中的作用，以及帖學作為主要的學習範式是如何在這一時期奠定基礎的。 第七章：北碑南帖的對峙與融閤 對比南北朝時期南北方書風的差異。南方以“二王”為核心的帖學精微秀美，北方則受地理環境與民族文化影響，以楷書為主，碑刻質樸厚重，形成“魏碑”的雄強氣象。分析北碑在結構上的方整、用筆上的側鋒，及其對後世楷書多樣性的貢獻。 第三編：盛唐氣象與宋代尚意（隋唐至宋代） 本篇著重分析書法藝術在國傢鼎盛時期的恢弘氣勢，以及士人對個性錶達的深入探索。 第八章：初唐的規範與盛唐的氣概 隋代在承接南北基礎上的整理工作，為唐代書法奠定瞭規範化的基礎。重點分析初唐歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷等人的楷書體係，及其如何對王法進行繼承與變體。盛唐時期，顔真卿以其“忠義”精神融入筆端，開創渾厚雄健的“顔體”，成為一代典範。柳公權則以骨力遒勁、結構謹嚴的“顔筋柳骨”將楷書推嚮另一高峰。 第九章：唐代草書的巔峰與碑刻的餘暉 探討唐代草書的成熟，特彆是張旭“狂草”的奔放與李白、懷素將詩歌意境融入筆墨的實踐。分析碑刻的衰微與文人書法的興盛，以及唐代書法理論中對“法度”的極緻推崇。 第十篇：宋代書風的轉嚮與個性解放 係統論述宋代“尚意”書風的形成背景，即文人將書法視為抒發個體學識與情操的載體。重點剖析“宋四傢”——蘇軾的豐腴博大、黃庭堅的險勁瘦硬、米芾的欹側跳脫以及蔡襄的沉著蘊藉，揭示他們如何有意識地打破唐代的法度束縛。 第四編：復古與尚態的交織（元明清） 本篇探討書法在傳統復古的嘗試中，如何進一步探求個體的精神錶達。 第十一篇：元代晉韻的追尋與“宋風”的延續 元代書法界對晉唐經典的迴歸，特彆是趙孟頫“復歸晉唐”的旗幟，對當時流散的“宋風”産生瞭強大的矯正作用。分析趙孟頫對圓潤、秀美的追求，及其對後世影響。探討文徵明等吳門書傢的承繼與發展。 第十二篇：明代帖學之集大成與碑學的興起 明代中後期，帖學在文人圈層中達到瞭極盛，齣現瞭董其昌的“秀雅”書風。同時，考據學的發展促使書傢將目光轉嚮碑刻，碑學開始抬頭，形成瞭帖學與碑學並存、相互激蕩的局麵。 第十三篇：清代碑學的革命與篆隸的復興 詳細闡述清代碑學的興盛，這是繼漢魏之後對金石學的又一次大規模復興。重點分析鄧石如、吳昌碩等如何通過對篆隸的深入鑽研，革新瞭長期占據主流地位的楷書和行書結構，注入瞭金石的雄強之氣，為近現代書法藝術的變革積蓄瞭強大的能量。 結語：現代書法的探索與未來展望 簡要迴顧近現代書法在吸收傳統、融入西學和現代審美理念後的發展趨勢，探討當代書法在堅守筆墨精神的同時，如何應對多元文化的挑戰，並對其未來走嚮進行審慎的展望。 --- 本書結構嚴謹，史料紮實，旨在為書法愛好者、專業研究者以及對中國傳統文化感興趣的讀者提供一部全麵而富有洞察力的書法通史讀本。全書兼顧學術性與可讀性，通過大量經典作品的圖版解析，使讀者能直觀感受曆代書傢如何在筆墨之間，構建起中華文明的獨特精神世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我贊嘆的一點是其深厚的文獻功底與現代視野的完美結閤。作者顯然花費瞭巨大的精力去考證每一個論點的齣處和流變，但令人欣喜的是，這種考證並未成為炫耀學識的負擔，反而轉化成瞭解讀的堅實基礎。更難得的是，作者在闡釋古代理論時，時不時會引入一些現代文學批評的視角或跨文化比較的參照係，這種“古為今用”的處理方式，使得那些陳舊的論述煥發齣新的生命力，不再是塵封的故紙堆裏的産物。例如，他對“意在筆先”的剖析，就讓我聯想到瞭當代創意産業中“概念先行”的邏輯，這種跨界的聯想為理論的應用提供瞭廣闊的想象空間。這本書不僅僅是迴顧曆史，更是為我們今天如何創作、如何評判藝術，提供瞭深邃的哲學指導。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是打開瞭中國古代文論研究的一扇新窗戶，尤其是那些看似晦澀難懂的篇章，經過作者的抽絲剝繭和深入淺齣的解讀，變得鮮活起來，仿佛能聽到那些古代文人墨客在字裏行間激蕩的思想火花。我印象最深的是其中對“風骨”和“性靈”這兩個核心概念的梳理，作者沒有停留在簡單的概念界定上，而是追溯瞭它們在不同曆史時期的演變軌跡，對比瞭不同大傢對同一概念的側重，這種跨越時代的比較分析，極大地拓寬瞭我對中國古典美學體係的認知深度。閱讀過程中，我經常需要停下來，反復咀嚼那些引用的原典，作者的注釋精準到位，既保留瞭原文的韻味，又清晰地勾勒齣其在特定語境下的確切含義。這不是一本簡單的選本，而是一部將曆史語境、文本細讀與理論建構完美融閤的力作，對於任何想要深入中國傳統文學批評領域的研究者或愛好者來說，都是一份不可多得的寶貴財富，讀來令人拍案叫絕，茅塞頓開。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，剛拿到書的時候，我還有些疑慮，擔心這又是一本在浩瀚文論史中打撈零散珍珠的集子。然而，通讀下來，纔發現作者構建瞭一個精密的內在邏輯網絡。他並非僅僅是並列地介紹“這篇寫瞭什麼，那篇說瞭什麼”，而是巧妙地將不同時代的論著放在一個動態的對話場域中進行考察。例如，他將初唐的某種傾嚮與中晚唐的某種反撥進行對比，這種結構性的關聯，使得原本孤立的文本獲得瞭更宏大的曆史坐標。這種宏大敘事下的微觀聚焦，讓每一篇“名篇”都找到瞭其在整個文論發展史上的精準坐標點，其意義也因此被放大瞭數倍。對於我這種習慣於從係統角度理解學科發展的讀者來說，這種“脈絡清晰”的梳理方式，實在功不可沒，它讓原本紛繁復雜的曆史綫索變得井然有序，極大地提高瞭學習效率和理解的質量。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事節奏和論證結構的處理方式，非常具有個人特色和強烈的學人氣質。它不像傳統的教科書那樣闆著麵孔羅列知識點，反而更像是一位經驗老到的學者，帶著你信步遊覽一座巨大的古典文論的博物館，不時停下來，指著一尊精美的雕塑（即一篇名篇）進行詳盡的講解和賞析。尤其欣賞作者在處理那些充滿爭議性的論斷時所展現齣的那種剋製而又洞察一切的筆法，他不會武斷地給齣最終結論，而是通過引入對立的觀點、梳理流變的脈絡，引導讀者自己去形成判斷。這種開放式的探討，極大地激發瞭讀者的主動思考。我發現自己不自覺地開始與書中的觀點進行對話，時而贊同，時而産生新的疑問，這種思維的交鋒正是閱讀經典所能帶來的最大樂趣。這本書的價值，不僅僅在於它提供瞭知識，更在於它教授瞭一種嚴謹而富有彈性的批判性思維模式。

評分☆☆☆☆☆

這本書的文字風格有一種令人沉靜的力量。作者的錶達精準而洗練，極少使用華麗的辭藻去堆砌，但每一個用詞都像是經過瞭韆錘百煉，恰到好處地承載瞭復雜的學術意涵。在解析那些涉及音韻、格律、情誌等高度凝練的古代文論概念時，作者的語言如同精密的外科手術刀，乾淨利落地切開錶象，直抵核心。我尤其喜歡其中對古人寫作心態的揣摩，那種對文人創作心路曆程的深切同理心，使得冰冷的理論分析染上瞭一層人性的溫度。讀起來，不僅是智力上的滿足，更是一種精神上的浸潤。它讓我意識到，真正的學術研究，並非隻是對古籍的搬運和詮釋，而是要與古人的智慧進行一次跨越時空的靈魂交流，而這本書，無疑是搭建這座溝通橋梁的絕佳媒介。