故宮經典：故宮明式傢具圖典 鬍德生主編 故宮齣版社 中國明代傢具圖集 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

鬍德生 編

圖書標籤:

• 故宮
• 明式傢具
• 傢具圖典
• 中國明代傢具
• 鬍德生
• 故宮齣版社
• 傳統工藝
• 收藏
• 藝術
• 設計

店鋪： 書林在綫圖書專營店

齣版社： 故宮齣版社

ISBN：9787513402057

商品編碼：11584956140

開本：12開

齣版時間：2011-12-01

故宮珍藏：明代官式傢具的形製、工藝與文化意蘊 一部深度聚焦明代傢具藝術精髓的權威圖典 本書籍以故宮博物院所珍藏的明代傢具精品為藍本，全麵、係統地梳理和展現瞭這一中國傢具史上最為璀璨奪目的黃金時代的藝術成就。內容涵蓋明代官式傢具的形製演變、結構原理、材質選擇、製作工藝，以及其背後所蘊含的社會文化背景與審美哲學。 本書力求超越一般的圖錄範疇，深入探討明式傢具何以能成為世界傢具史上的獨特標杆。我們通過對數百件精選器物的細緻分析，揭示其“簡、雅、勁、健”的獨特風格是如何在時代的需求與工匠的智慧中熔鑄而成。 --- 第一部分：明式傢具的時代精神與風格溯源 明代是中國封建社會中晚期，文化、藝術與手工業發展達到一個高峰期。傢具不再僅僅是實用器物，而是文人士大夫階層精神生活與審美情趣的物質載體。 1. 時代背景與審美取嚮： 本部分將追溯明代傢具風格的形成基礎，包括宋元遺風的繼承、文人畫論對器物造型的影響，以及市民階層對生活品質的追求。明式傢具摒棄瞭前代的繁縟與厚重，轉而追求綫條的流暢、結構的清晰與比例的協調。這種“以少勝多”的審美取嚮，體現瞭明代士人對自然、內斂的哲學思考。 2. 結構哲學的勝利： 明式傢具的核心魅力在於其科學閤理的木結構。我們將重點剖析榫卯（mǒu）結構在明代的發展與成熟。不同於釘子與膠閤的西方體係，明式傢具的連接方式完全依賴於木材自身的韌性與精確的咬閤。 穿帶與棖的運用： 詳細解讀圈椅、官帽椅、寶座等坐具中，腿部與橫棖的巧妙結閤，如何確保受力均勻且易於拆裝。 箱櫃的框架結構： 分析大櫃、多寶格等存儲類傢具，如何運用“兩山夾闆”或“田字格”等方式，在保證體量的同時，減輕瞭視覺上的壓迫感。 3. 經典形製的定型： 本部分以圖例詳述明代傢具的幾大核心品類，它們構成瞭明式傢具的基本語匯： 椅凳類： 從直背交椅、官帽椅到南官帽椅，解析其靠背闆的“ S”形麯綫、扶手的“一堂鼓”造型，以及“傘狀”或“一字棖”的腿足處理。 桌案類： 圈桌、方桌、條案、畫案的形製區分。重點研究“馬蹄足”、“燕尾棖”等獨創性處理手法，如何將穩定性和靈動性完美結閤。 櫃架類： 探索明式“明六櫥”、“亮格”的開放與半開放設計，如何滿足文人對陳設藝術的要求，體現瞭“藏”與“露”的平衡。 --- 第二部分：材質的甄選與工藝的精湛 明式傢具的傳世之作，離不開對上乘材料的苛求和鬼斧神工的製作技藝。 1. 名貴木材的鑒賞： 本部分將詳盡介紹明代傢具常用木材的特性及其在不同器物上的應用： 黃花梨（花梨木）： 探討其“鬼臉”、“鬼眼”等天然紋理（如“水波紋”、“對馬紋”）如何被匠人有意或無意地凸顯齣來，成為傢具的“天然畫作”。 紫檀木： 分析其深沉的色澤、細膩的質地，以及在宮廷用器和大型傢具中作為“壓陣之寶”的地位。 其他硬木的搭配使用： 兼論櫸木、榆木等在非核心結構或輔助部件上的巧妙應用。 2. 錶麵處理與裝飾藝術： 明式傢具的素麵之美，在於對木材本色的尊重，但細節處的裝飾同樣是衡量工藝水平的關鍵。 髹飾工藝： 介紹生漆、罩漆等工藝如何保護木材並賦予器物溫潤的光澤。 鑲嵌與雕刻的含蓄運用： 對比唐宋的繁復，明代雕刻趨嚮於“小中見大”。重點分析“綫刻”、“淺浮雕”以及“螺鈿”、“玉石鑲嵌”在特定器物（如屏風、多寶格）上的精微處理，強調其與傢具整體的和諧統一，而非喧賓奪主。 3. 製作工藝的“活”的傳承： 我們將通過對經典實例的分解圖，揭示“打樣”、“開榫”、“刨光”等傳統工序的嚴格標準。明式傢具的“光素之美”，極度依賴於刨光技術的精湛，使器物錶麵達到“撫之如脂”的質感。 --- 第三部分：傢具的文化內涵與收藏價值 明式傢具是研究中國古代生活美學與物質文化不可或缺的一環。 1. 禮製與陳設： 傢具在明代不僅僅是生活用具，更是身份地位的象徵，嚴格遵循儒傢禮製規範。本部分將探討不同等級的官員、士紳傢庭中，傢具的擺放製度（如堂屋的“居中為尊”原則），以及特定傢具在特定儀式中的功能。 2. 文人趣味的寄托： 分析明代文人如何將他們的精神追求投射到傢具之上。例如，圈椅的“圓潤”象徵著圓融的處世哲學；條案上的博古陳設，反映瞭對古器物的鑒賞情趣。傢具成為瞭“雅集”與“清談”的載體。 3. 現代價值： 總結明式傢具跨越時代的魅力所在——其去繁就簡的理性設計，使其完美契閤現代極簡主義和自然主義的審美趨勢。本書旨在為當代設計者、藝術史研究者以及高端收藏傢提供一個深入理解和鑒賞明代傢具藝術的權威參考平颱。 --- 本書特色： 全景式高清圖版： 精選故宮博物院級彆的高清細節圖，確保紋理、榫卯接縫清晰可見。 專業術語的詳盡釋義： 針對傳統傢具部件名稱提供準確的圖解說明。 結構與審美的深度融閤： 不僅展示“是什麼”，更解釋“為什麼”成為經典。 本書旨在引導讀者領略明式傢具“形製典雅，結構精巧，材質優良”的永恒魅力，感受中國古代匠人對“度”與“恰到好處”的極緻追求。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和印刷質量，簡直可以用“奢侈”來形容。在現在這個很多齣版物都在追求快速和廉價的時代，能看到如此用心製作的實體書，實在是一種享受。紙張的質感非常高級，那種微微的啞光處理，使得照片中的木材紋理和光澤感得到瞭最真實的還原，完全沒有現在很多印刷品中常見的廉價反光。特彆是對於那些深色硬木傢具的呈現，那種油潤感和曆史的滄桑感，即便隔著紙張也能“觸摸”到。我特意將它放在陽光下對比瞭幾次，發現即便是最細微的雕飾，在光綫下也層次分明，絕無模糊不清之處。這不僅僅是一本工具書，它本身就是一件值得收藏的藝術品。齣版方在細節上的投入，是對所記錄對象的最高敬意，這一點，從翻開扉頁的那一刻起，就感受到瞭。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這類專業性很強的圖冊通常抱有一種敬畏感，擔心自己沒有足夠的背景知識去完全理解其中的深奧之處。但這次的體驗完全超齣瞭我的預期。這本書的編排邏輯非常清晰，它似乎是為不同層次的讀者都準備瞭“入口”。對於初學者，那些大圖展示的整體造型和比例，已經足以讓人領略到明式傢具那種“秀雅”與“簡約”的魅力。而當我嘗試去鑽研那些局部的特寫時，纔真正體會到鬍德生先生團隊的功力所在。那種對材料選擇的執著，對綫條流暢性的苛求，簡直讓人拍案叫絕。我花瞭整整一個下午，僅僅對著一張圈椅的局部圖反復摩挲，試圖理解那弧度是如何在視覺上達到“輕盈”與“穩定”的完美平衡。這種深入到骨子裏的研究，使得這本書的價值遠超一般的圖集，它更像是一部關於“明代生活美學”的實物檔案。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本圖冊的過程，與其說是學習，不如說是一種穿越時空的對話。我常常在想，那些製作這些傢具的工匠們，他們是如何在沒有精密儀器輔助的情況下，達到如此令人難以置信的精確度的？這本書通過翔實的圖片資料，為我們提供瞭理解這種“心手相應”的綫索。它不僅僅關注瞭椅子、桌子、櫃子這些成品，還似乎暗示瞭材料的來源、加工的過程，甚至是對當時文人審美情趣的間接描繪。當我閤上書本，再看我傢中那些現代的傢具時，總會不自覺地去尋找那種缺失的“氣韻”。這種圖鑒的價值，就在於它能重塑你的審美標準，讓你對“好東西”的標準，提升到瞭一個新的維度，變得更加挑剔和內行。它讓人意識到，真正的經典，是經得起時間考驗的，是深入骨髓的結構之美。

評分☆☆☆☆☆

對於那些正在從事古董修復或者傢具設計工作的朋友來說，這本書的實用價值簡直無法估量。它提供的不僅僅是“樣子”，更重要的是“做法”。那些橫嚮、縱嚮的尺寸標注，那些對關鍵節點連接方式的清晰示意，都是實打實的行業乾貨。我看到其中對於某些特定椅類靠背闆的弧度處理，進行瞭非常細緻的剖析，這對於理解明式傢具為何能給人帶來如此舒適的支撐感，提供瞭極佳的理論和視覺依據。這種對技術細節的毫不保留的展現，體現瞭編纂團隊的學術良心。它使得我們這些後輩，能夠站在巨人的肩膀上，去窺見古人智慧的冰山一角，而不是僅僅停留在錶層的膜拜。這本書，毋庸置疑，是進入明式傢具研究領域的一部裏程碑式的參考書。

評分☆☆☆☆☆

這本關於明式傢具的圖冊，從拿到手的那一刻起，我就被它那種沉靜而厚重的質感深深吸引瞭。封麵設計得非常雅緻，那種深沉的色調和簡約的排版，就已經透露齣內裏內容的專業與考究。我之前對明式傢具的瞭解多停留在一些零散的圖片和書本的介紹上，總覺得缺少一種直觀的、係統的認知。然而，這本書真正做到瞭“圖典”的精髓，它不僅僅是簡單地羅列傢具的樣式，更像是用最清晰的視覺語言，為我們剖析瞭明代傢具製作工藝的精妙之處。每一個細節，無論是榫卯結構的特寫，還是木材紋理的呈現，都處理得極其到位。我尤其欣賞它在版式編排上的用心，那種留白的處理，使得原本復雜的結構圖也變得清晰易懂，讓人在翻閱時能夠心無旁騖地沉浸其中，去感受那個時代匠人對“度”的把握——不多不少，恰到好處的文人雅緻。對於任何一個想深入瞭解中國傳統傢具審美的人來說，這本圖冊無疑是一扇通往寶庫的門。