具体描述
编辑推荐
适读人群 ：喜欢设计和管理的读者。佐藤可士和的粉丝最实用的方法：如果你从事创意工作和营销推广的工作，本书一定不要错过！佐藤可士和从一位有独特风格的设计师到全球知名的创意品牌，人们往往只看到了佐藤可士和的作品，但本书从最初的创意萌芽到项目推广、从佐藤的工作方法到经营方法、从大到确定优衣库全球战略小到一条毛巾的设计，本书都进行了深度挖掘。本书是最能“暴露”佐藤可士和所有秘密的必读作品。
最全面的角度——如何进行周密如丝的调研？如何从微观的一点切入？如何进行跨界整合？如何建立不比稿的规矩？如何提高商业谈判的能力？如何真正洞察客户的需求？……关于创意与营销最关键的问题，本书用佐藤可士和参与的全部的实战案例为你解答。
最关键的细节——本书的独特角度，让你马上能把让的方法适用到自己的生活。例如：佐藤可士和的工作习惯是每天早上请同事做不同门类新闻的剪报，这样他就能在无比忙乱的生活中依然与整个社会互动，在互联网时代依然保持新的作品生命力！再例如，佐藤可士和对自己进行了口才训练，这样，让一个最初对自己的认知是：“我不会用语言表达，我只会用设计来呈现”的佐藤，成为了在商业领域谈判和表达的高手。
海报：
内容简介
《佐藤可士和：把创意经营成生意》作为日本当下最炙手可热的艺术指导、创意指导，佐藤可士和的作品跨足广告平面设计、产品设计、空间设计，被誉为“能够带动销售的设计魔术师”。他和其工作室SAMURAI是如何经营设计事业的？
如何把概念价值直观灌输给大众？
如何在实现个人创意的同时让客户买账？
如何把个人风格打造成强势品牌？
身为SAMURAI经理人的佐藤悦子用一本书讲透佐藤可士和。
从佐藤可士和所有客户的选择到佐藤可士和的所有设计作品的参与，从全球最高荣誉的幼儿园的规划到一条毛巾的图案细节的敲定，从SAMURAI的成立，搬家大事件到每一天的SAMURAI剪报……佐藤悦子对此倾注了非凡的智慧！
《佐藤可士和：把创意经营成生意》全面公开佐藤可士和如何成为佐藤可士和，
你不知道的佐藤可士和的设计与经营之道全部奉上。
内页插图
目录
前言第1章 "SAMURAI佐藤可士和=艺术指导"项目
希望成为时代的标杆
"艺术指导·佐藤可士和"
向"主流"领域发展
赢取艺术指导的"地位"
超越艺术指导的"框架"
SAMURAI STYLE的原点
挑战设计的无限可能
立足新的领域
"SAMURAI"名字的由来
管理人的客观视点
两大使节
从零打造SAMURAI品牌
直击"佐藤可士和的工作"
超越"业界"和"一般社会"的鸿沟
第2章 SAMURAI工作侧击
1 工作的推进方式
从"看清"开始
创意人与客户的契合度
创意人做不到的事情
建立信赖关系
远离依赖
CASE STUDY-01 国立新美术馆
破例接受比稿
将坚信贯彻到底
CASE STUDY-02 优衣库
赌上公司命运的计划
自己被要求的是什么
克服创意人的自我主义
CASE STUDY-03 藤幼儿园
梦想开设幼儿园
从一通电话开始
与园长先生的会晤
"可以做的事"和"不能做的事"
创意伙伴协作的成果
惊人的会议记录
实现梦想
CASE STUDY-04 711便利店
顶级品牌的厉害
所谓品牌设计
CASE STUDY-05 明治学院大学
新型企划书
共享思考过程
转换成感性之语
周密如丝
培育年轻力量
CASE STUDY-06 LISSAGE
无法逾越的"框架"
从微观的视点切入
CASE STUDY-07 Cupnoodles Museum
答案在对方
品质是细节的堆积
CASE STUDY-08 Globeride，Inc.
希望一起创造未来50年
拓展目标
项目组长的存在
CASE STUDY-09 今治毛巾
与极具冲击力品质的邂逅
决定胜负的内在
CASE STUDY-10 NTT DOCOMO"FOMA N702iD"
希望创造不会消失的事物
权利和义务
2 创意人的品牌塑造
塑造品牌从细节积累开始
努力了解"不知道的事"
时代的现实感
每周一次"设计日"
30分钟的"恢复时间"
"正因为是创意人"更要守时
锻炼身体的理由
平衡创意的输出和输入
尝试多元化的创作形式
打造"佐藤可士和"
用语言的力量打动人心
媒体曝光的基准
全是SAMURAI的作品
改变创意人的意识
品牌设计师
3 物色办公室
必然发生的"搬家"
NEW SAMURAI（神宫前）
不容忽视的小兆头
向不朽的设计进化
NEW NEW SAMURAI（西麻布）
搬到东边的办公室
第3章 展望未来
站在为人父母的立场
地平线的另一侧
全新的表现手法
创意人可以做的事
Beyond Must Be Beautiful
佐藤可士和专访
改订新版专访
后记
精彩书摘
希望成为时代的标杆“我希望自己能像米开朗基罗、毕加索和安迪·沃霍尔一样存在。”
在与佐藤可士和相遇之际，他说了这样一句话。这句话令我终生难忘。
但是，其实在听到这句话的时候，我有些疑惑：“竟然把自己跟这些伟人相提并论……”遗憾的是，当时我并不理解他的意图。
尽管那时我和佐藤在同一家广告代理公司上班，但我的职务是销售，所以我不会去特别关心创意上的事，也不熟知佐藤这位艺术指导的工作内容。因此，我很纳闷儿佐藤又不是艺术家，为什么要提及米开朗基罗、毕加索和安迪·沃霍尔？
和佐藤在SAMURAI工作室共事了十年有余后，现如今我才百分百理解了他的想法，同时也领悟了他当年说的那句话的意思。他并不是想要成为一名艺术家，而是希望无论从事任何工作，都能“提供新的价值给世人”，成为时代的标杆。
米开朗基罗、毕加索和安迪·沃霍尔都在艺术界进行过革新活动，他们打破以往固守的既定观念，孕育了全新的事物及价值观，成为时代的宠儿。佐藤期望自己也可以同他们一样，在众多“创作者”中，成为以我们周遭设计为触点，给大家鲜明介绍新视野的人。
而无论任何领域，希望可以跳脱现有常规、超越大多数人既定观念框架、向时代提供全新价值的人，就是毕加索和安迪·沃霍尔这样的人吧。
在不同业界的艺术创造者当中，比如建筑家、电影导演、料理大师等等，或许也有不少人秉持着这样的志向吧。而且，在佐藤看来，艺术指导也属于该范畴。
“艺术指导·佐藤可士和”
“希望自己可以是个改变时代价值的存在。”
身为SAMURAI管理人，理解了他这句话后，我首先应该做的就是让更多人进一步了解“艺术指导·佐藤可士和”，并将“艺术指导”提升为像建筑家及电影导演般令人憧憬的职业。
如今，大家正在慢慢了解佐藤的工作，但2000年，当他成立SAMURAI的时候，一般人都不清楚“艺术指导”是个怎样的存在。“艺术指导？啊，不就是艺术设计吗？”除设计、广告业的圈内人之外，可以给这个词精确诠释的人并不多。
我至今仍记忆犹新的是，被外资时装品牌宣传人员问及丈夫的职业时，我本以为在时尚尖端业界工作的这位小姐应该会很了解，于是直接回答说：“是艺术指导。”然而意外的是，她也一直误以为是“艺术设计”，甚至说：“做设计很辛苦的，要处理设计字体、字体大小等各种烦琐的工作呢。”……
确实，在视觉设计的最后定稿作业中，看稿者眼球最先扫视到的字体及颜色是十分重要的元素，但“艺术指导”要做的工作并非只有这些。我深刻感到大家对艺术指导的工作内容、意义及头衔所知有限。
比如说，时装设计师、音乐家、摄影师等专业头衔均已被世人认知，即便他们自身不再做说明，想来大家也都能理解他们的工作内容吧。
媒体在介绍他们时，也大都会给其冠上“尝试挑战新事物的人”的称号，当然实际上，他们也非常符合媒体赋予的形象。可相比之下，“艺术指导”这个头衔的知名度就差了很多，所以通常无法达到那样的宣传效果。
当然，现在情况已经转变了不少，但一般大众对艺术指导的工作依然无法完全熟知。从我个人常识角度出发的话，建房子必须有建筑师，但艺术指导要做哪方面的设计工作就不清楚了。不清楚某项工作的内容，自然无法提出相关的诉求吧。
尽管当下我可以清晰地一一说明，但刚去广告代理公司做销售业务时，我对广告制作人员工作证上的CD（CreativeDirector，创意总监）、AD（ArtDirector，艺术指导）、C（Copywriter，文案）等简称一无所知，更不明白他们在业界各自充当了怎样的角色，有何功能。
我还曾认为：“CD不就是负责管理预算的人吗？”……虽然这样的想法很夸张，但项目都是经过大家一起开会讨论决定的，所以很难分出谁才是出点子的人，谁真正在做些什么更无从知晓。
就在这时，我结识了佐藤。当时，他正担任本田汽车的活动企划，负责掌控该活动企划的核心，如绘图、电视广告等视觉工作。因为在同一家公司任职，亲眼见识到他身为艺术指导的工作姿态后，才终于了解：“啊，原来这就是艺术指导呀！”
就连陪伴在他身旁的我都花了很长一段时间来理解，那么，无缘近距离接近艺术指导这份工作的一般人，又该怎样深入了解呢？
我的想法就是：“希望‘艺术指导’可以成为更多人憧憬的职业。”
……
前言/序言
用户评价
我对那些能够将抽象概念转化为可见、可感、可触的商业价值的实践者们充满了敬意。佐藤可士和的名字，在我看来，就是这样一位大师。他的作品，总能在看似平凡的事物中挖掘出令人耳目一新的创意，并且将其转化为强大的商业驱动力。因此，我怀揣着极大的好奇心，希望通过这本书，能够窥探到他那独特的思维模式和工作方法。我非常想知道，在他处理一个新项目时，最初的起点是什么？他是如何从一个模糊的创意想法，逐步勾勒出清晰的品牌轮廓和商业蓝图的？我期待书中能够提供一些关于他如何进行市场调研、消费者洞察，以及如何将这些分析转化为具有前瞻性的创意策略的细节。我希望能够读到一些关于他如何平衡艺术性与商业性的案例，以及他如何在创意过程中与客户、团队沟通协作，最终达成共识。这本书对我而言，不仅仅是关于创意和商业的理论探讨，更是一次学习如何“看见”商业机会，并将其“落地”为成功事业的宝贵机会。
评分这本书的书名非常有吸引力，佐藤可士和这个名字本身就代表着一种独特的创意和商业视角，让我对接下来的内容充满了期待。我一直对那些能够将天马行空的创意转化为切实可行、甚至能产生巨大商业价值的案例非常感兴趣。市面上不乏关于创意和商业的书籍，但很多都流于理论，或者案例不够深入。我希望这本书能提供一些更具体、更落地的思路，讲解如何从一个闪光的点子出发，一步步构建出完整的商业模式，并且如何在这个过程中保持创意的核心价值不被稀释。我特别好奇作者是如何平衡创意本身的独特性和商业运作的逻辑性的，两者之间往往存在一定的张力。我希望书中能有一些成功的企业案例分析，不仅仅是罗列成功的结果，更重要的是剖析其背后的决策过程、市场洞察以及执行策略。我期待能够从中学习到一些实用的方法论，也许是关于品牌塑造、产品开发、市场推广，或者甚至是团队组建和管理。总之，我希望这本书能够成为我的一个“工具箱”，里面装满了能够帮助我将创意变成有形资产的工具和智慧。
评分作为一个对视觉设计和品牌策略有浓厚兴趣的人，佐藤可士和的名字对我来说如同一个响亮的名号。他过往的作品，无论是7-Eleven的品牌重塑，还是优衣库的标志性设计，都充满了前瞻性和执行力，总是能抓住品牌的精髓并用最简洁有力的方式呈现出来。因此，这本书的出现，我将其视为一次向大师学习品牌构建与商业化运作的绝佳机会。我特别期待能够深入了解他如何从一个抽象的创意概念，提炼出能够打动人心的视觉符号，并将其成功地融入到商业运营的每一个环节。这本书应该不仅仅是讲述“如何做”，更应该探讨“为何这样做”，即其背后的思考逻辑和决策依据。我希望能够看到一些关于他如何理解消费者需求，如何将这些需求转化为品牌定位和产品创新的案例。另外，我也对他在创意执行过程中所面临的挑战以及如何克服这些挑战的经验分享非常感兴趣。一个成功的品牌，往往需要经历无数次的迭代和优化，我希望这本书能够提供一些关于“持续创新”和“长期主义”的洞见，帮助我理解如何在瞬息万变的商业环境中保持品牌的生命力。
评分我一直觉得，创意本身是一种珍贵的资源，但它只有通过有效的商业运作才能释放出最大的价值。很多人拥有绝妙的点子，却不知道如何将其转化为可观的收益，这之间的鸿沟着实令人惋惜。佐藤可士和这个名字，在我看来，就是一座连接创意与商业的桥梁，他似乎拥有将“奇思妙想”变成“摇钱树”的魔力。我非常期待这本书能够揭示他在这方面的秘诀。我希望能从书中读到关于如何识别和放大创意潜力的具体方法，比如，如何评估一个创意的商业可行性，如何找到合适的市场切入点，以及如何围绕创意构建起一个可持续发展的商业生态。我关注的不仅仅是“卖什么”，更是“如何卖”和“为什么这样卖”能够成功。我希望书中能够包含一些案例分析，展示佐藤可士和如何通过巧妙的商业策略，将那些看似不着边际的创意，变成消费者愿意为之买单的优质产品或服务。我希望这本书能够给我带来启发，让我明白，创意并非遥不可及，而是可以通过系统性的思考和方法，一步步走向成熟，最终实现商业上的巨大成功。
评分在当今这个信息爆炸、创意井喷的时代，如何让自己的想法脱颖而出，并最终转化为一份有价值的事业，是困扰许多人的难题。佐藤可士和的名字，在我看来，代表着一种将艺术感与商业逻辑完美融合的超凡能力。这本书，我预感会是一本极具启发性的读物，它将带领我们进入一个将创意转化为切实商业成果的奇妙旅程。我非常期待能够深入了解他如何在脑海中构思出那些令人惊叹的创意，然后又是如何巧妙地将这些创意嵌入到商业体系的各个层面。我希望书中能有详细的案例解析，不仅仅是展示最终的辉煌，更重要的是揭示其中的曲折与转折。例如，他如何发现市场上的空白，如何定义品牌的独特价值，以及如何通过视觉和体验传递这种价值。我期待能够从他的经验中学习到如何在高压和快速变化的商业环境中保持创意的敏锐度，以及如何将其转化为可执行的商业计划。这本书应该能够帮助我理解，创意不仅仅是灵感的迸发，更是一种可以被系统性培养和商业化的能力。
评分一般。翻看了一会就放下了。
评分买来学习学习 还是很喜欢这个设计师的作品的
评分创意经营成生意创意经营成生意
评分好好好，为了豆
评分喜欢，可能是大神推荐的吧
评分凑字数是件技术活要想好写啥
评分不错 学习中
评分创意经营成生意创意经营成生意
评分期待了很久……上次书单里没货，希望如我所期！岛国的书设计版面较小，可能方便携带，便于随时阅读吧，印刷不错！
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有