生命的熱情何在：高更的塔西提手記 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[法] 保羅·高更 著，吳婷 譯

圖書標籤:

• 高更
• 塔西提
• 藝術
• 繪畫
• 旅行
• 迴憶錄
• 波利尼西亞
• 印象派
• 後印象派
• 異域風情

齣版社： 江蘇鳳凰文藝齣版社

ISBN：9787539989648

版次：1

商品編碼：11868193

包裝：精裝

開本：32開

齣版時間：2016-03-01

用紙：膠版紙

頁數：200

産品特色

編輯推薦

　　◎“後印象派巨匠”高更，藝術創作巔峰的圖文手記。
　　高更擁有個性高飚、感情摯烈的一生，為畢生所求，齣走蠻荒，在南太平洋的塔西提島生活瞭十二年。毛姆根據高更的經曆，創作瞭著名小說《月亮與六便士》。本書是他告彆歐洲文明社會後，在塔西提島書寫的手記。他的油畫《你要何時嫁人》以3億美元成交，創下藝術品昂貴的價格成交紀錄。
　　◎塵封百餘年後，再現法文書稿原貌。精裝護封，典藏品質。隨書附贈高更手稿四色筆記本《NoaNoa》。
　　本書根據高更原始手稿影印本翻譯，收錄盧浮宮博物館珍藏的全套原版手繪插圖，並附加瞭40餘幅塔西提時期創作的精美油畫。
　　圖書裝幀由知名設計師操刀，全彩印刷，精裝品質，原汁原味再現瞭高更筆下這段閃爍著“流金與陽光的歡樂”的歲月。
　　◎這是一本獻給理想主義者的書：“你生而有翼，為何竟願一生匍匐前進，形如蟲蟻？
　　對心靈勇敢，對自己誠實。高更用他的半生和勇氣證明：真正的理想，可以摒棄一切孤獨與苦難。生命將會永遠充滿熱情，永遠光彩灼灼。
　　正如意大利著名美術理論傢文杜裏說：“高更在塔西提的生活縮短瞭他的生命，卻拯救瞭他的藝術。
　　◎暢銷書作傢午歌、祝小兔聯袂作序推薦，解讀高更精神。
　　午歌：“高更一生似乎終身都在孤寂中踽踽獨行，匍匐前進。而正是這種孤獨成就瞭他，讓這顆倔強而冥頑的靈魂，在藝術的烏托邦裏生上翅膀，自由翱翔。
　　祝小兔：“活著也可以成為一種藝術，就像藝術本身一樣具有不確定性，用美來剋服阻礙，用赤誠與天真度日。”

內容簡介

　　《生命的熱情何在》由法國“後印象派巨匠”保羅·高更所著。本書是他齣走文明社會後在塔西提島書寫的散記。高更用充滿詩意的文筆，勾勒齣第二故鄉塔西提的萬種風情，層層拆解，屢屢綻放，使之成為藝術創作巔峰的記錄，更是他晚年藝術創作的宣言。
　　本書記錄瞭他在塔西提生活的十二年。高更以自傳色彩繪齣心中的美好，他要告訴文明社會，那些野蠻人教會他，關於生活與幸福的事。

作者簡介

　　保羅·高更（Paul Gauguin，1848—1903），法國後印象派畫傢、雕塑傢、陶藝傢及版畫傢，現代藝術的奠基人之一，擁有個性高飚、感情摯烈的一生，以火一樣的熱情投身藝術並為此殉道。

　　高更在異域的原始之美中收獲瞭靈感，他的畫具有色彩艷麗、對比強烈、平麵化的裝飾性效果，與梵高、塞尚並稱為後印象派三大巨匠，並且對現當代繪畫的發展有著非常深遠的影響。英國著名作傢毛姆曾以高更為原型寫過一部著名的小說《月亮與六便士》。

目錄

推薦序：在孤獨中飛翔 005
推薦序：生命是神的靈感之作 011
齣版說明：生命的熱情何在 017
諾阿·諾阿——高更的塔西提手記
塔西提，芳香的土地 022
沒落的塔西提公主 039
我對塔西提的觀察 055
在塔西提，樣樣都芬芳 073
我的塔西提新娘 097
怎麼，你嫉妒嗎？ 117
毛利族的神秘世界 139
永遠的他鄉 157
補錄 170
附錄 183
高更紀事 190

精彩書摘

　　要堅強，夠堅持，纔能承擔孤獨，纔能特立獨行。
　　為瞭使靈魂寜靜，一個人每天要做兩件他不喜歡的事。
　　他們唱歌，從不偷竊，我的門從來不鎖，他們不殺人。然而，人們說他們是野蠻人。
　　我不再感覺日子流逝，毫無意識好與壞，每件事都是好與美麗的
　　……

前言/序言

　　推薦序：在孤獨中飛翔
　　我相信這世上，有人生來便帶著偉大的靈魂和高貴的宿命。譬如500多年前的王陽明，被謫貶貴州龍場，在這裏他日夜反省，感應天地萬物的根本，傳奇般地頓悟，創立“心學”。譬如100年前的弘一法師，東渡歸來，卻訣彆妻子，皈依佛門，“一輪圓月耀天心”。又譬如高更，中年潦倒的他，為追求心中的藝術，毅然離開瞭繁華的巴黎，前往南太平洋上的塔西提島，宿命般地過上瞭原始、荒蠻卻自由、隱逸的生活。馬剋·吐溫說，人生最重要的兩天，是你齣生的那天和你明白自己為什麼齣生的那天。我相信，斷絕瞭傢庭關係，隻身行走在茂林深篁、碧海長天中的高更，他靈魂的旌旗一定是孤獨而招展的！
　　保羅·高更（PaulGauguin，1848—1903）是法國後印象派畫傢、雕塑傢，與梵高、塞尚並稱為後印象派三大巨匠，對現當代繪畫的發展有著非常深遠的影響。
　　高更1848年生於法國巴黎，三歲至八歲在秘魯度過，迴到奧爾良後他的生活特彆不愉悅，常常逃學，十七歲棄學，當瞭七年水手後在法國一傢銀行工作，娶瞭一名漂亮的丹麥妻子。二十六歲開始作畫，因想要專心於繪畫事業，高更放棄瞭銀行工作，妻子與傢人十分反對。此後，高更窮睏潦倒。1887年11月，高更與法國另一位印象派巨匠梵高在巴黎畫廊相遇，兩人一見鍾情。梵高稱譽高更的畫“極富詩意”，高更則贊賞梵高“關於藝術的熱情”，梵高與高更在法國一個叫阿爾的小鎮一同度過瞭62天。作為印象派的畫傢，兩人希望丟棄一切，給世界留下“一份新藝術的遺言”。但是由於性格差彆，加上創作理念不同，他們共同度過的日子裏充溢著分歧與爭執，高更終於不辭而彆去瞭布列塔尼，而梵高當晚割掉瞭自己的耳朵，之後住進離阿爾不遠的聖雷米一傢叫聖保祿的精神病院。
　　高更把繪畫本質看作是某種獨立於自然之外的東西，當成記憶中經驗的一種創造，而不是一般所認為的那種通過反復寫生而直接獲得的直覺經驗中的東西。在塔西提，茂密的植物、蔚藍的天空、慷慨的大自然、質樸的民風成為高更創作得天獨厚的藝術給養。高更在此度過瞭此生中不多的一段心平氣和的幸福時光。他堅持繪畫，寫短而美的詩歌：“南緯17度，夜夜都是美的……北緯47度，巴黎，我相信椰子樹己經不存在，聲音也不再悅耳動聽……”島上的湖泊鮮艷奪目，樹木鬱鬱蔥蔥，土地閃爍“流金與陽光的歡樂”，島上的土著性情溫和，也激勵著他的藝術創作。
　　高更的畫作，充斥著神秘的象徵色彩，滿是原始情調，但本質上卻是孤寂的。而看似隱逸、自由的塔西提生活，於高更而言，更像是一場孤獨而曠日持久的修行。他在日記中寫道：“塔西提是洪水的傑作，在古代的一次大洪水之後，海麵上升，淹沒瞭原先的群山，隻留下幾座山頂兀自露齣，和攀附在山頂的珊瑚叢。在麵對這片無邊無際的海洋時，會讓人升起莫名的孤寂之感。”
　　然而孤獨也沉澱瞭高更的藝術。《我們從哪裏來？我們是誰？我們嚮哪裏去？》是高更最為宏偉的一部作品。此時的高更貧病交加，心情沮喪，他曾決定自殺，喝下毒藥卻被人救活。就是在這樣極端孤獨中，高更以巨大的熱情完成瞭此畫。這幅畫展現瞭人類從齣生到死亡的過程，意嚮綿密，極具象徵意義，是高更的巔峰之作。日本俳句大傢佐藤義清隱遁山中時，曾望月興嘆寫下淒美孤寂的俳句：
　　“灑在孤單草堂上的月光，就想我在山裏的友人。
　　人影在月下交疊，若有人能陪我一起賞月，該有多好啊？”
　　我想，生活在塔西提的高更，一定也曾佇立在南天平洋的澄明月空之下，而這一捲《我們從哪裏來？我們是誰？我們嚮哪裏去？》正是高更根植於深邃的孤獨之中，偃仰嘯歌、冥然兀坐的執著“天問”。
　　1903年1月，塔西提島遭受龍捲風的蹂躪，高更勇敢正直，在島上維護土著的正當利益，不惜與法國殖民當局發生衝突。5月高更心髒病突發，猝死在馬剋薩斯島阿圖阿那的一間小屋內。這本《諾阿·諾阿》的成書幾經波摺，與曆次版本不同的是：編者引用瞭盧浮宮最原始版本的插畫，匯總瞭高更在塔西提時期創作的40餘幅名畫，並印製瞭高更《諾阿·諾阿》法文原始手稿，隨書附贈。
　　周國平在《愛與孤獨》一文中寫到：有兩種孤獨。靈魂尋找自己的來源和歸宿而不可得，感到自己是茫茫宇宙中的一個沒有根據的偶然性，這是絕對的、形而上的、哲學性質的孤獨。靈魂尋找另一顆靈魂而不可得，感到自己是人世間的一個沒有旅伴的漂泊者，這是相對的、形而下的、社會性質的孤獨。前一種孤獨使人走嚮上帝和神聖的愛，或者遁入空門。後一種孤獨使人走嚮他人和人間的愛。而高更在塔西提的創作生活，從最初的隱遁齣走，到最後的“終極天問”，實現瞭從“社會屬性”的孤獨，像“哲學屬性”孤獨的抽離與升華，也終將個人藝術推嚮巔峰。
　　波斯詩人魯米說：“你生而有翼，為何竟願一生匍匐前進，形如蟲蟻？”反觀高更的人生，除瞭潛心沉浸於塔西提的藝術創作，似乎終身都在孤寂中踽踽獨行，匍匐前進。而正是這種孤獨成就瞭他，讓這顆倔強而冥頑的靈魂，在藝術的烏托邦裏生上翅膀，自由翱翔。
　　午歌
　　2015年12月於寜波

生命的熱情何在：高更的塔西提手記 序麯：遠方的呼喚 在一片古老而神秘的土地上，熱帶的陽光慷慨地灑下，將一切染成一片濃鬱的色彩。這裏，是塔西提，一個在遙遠歐洲人的想象中，充斥著原始野性、純粹自由和未被文明玷汙的美麗天堂。而正是這片遙遠土地的召喚，激起瞭保羅·高更內心深處最澎湃的渴望，驅使他拋棄一切，踏上瞭一段尋覓生命真正熱情的旅程。 《生命的熱情何在：高更的塔西提手記》並非一本簡單的遊記，也不是一成不變的藝術評論。它是一顆不安分的靈魂，一次對內心深處最原始呼喚的迴應，一次對西方文明束縛的勇敢掙脫，一次對生命本質的極緻探求。高更，這位在巴黎畫壇嶄露頭角卻又倍感窒息的畫傢，在人生的某個十字路口，選擇瞭一條與眾不同的道路——他將目光投嚮瞭地圖上那片遙遠的藍色，投嚮瞭那個傳說中充滿生命活力的塔西提。 塔西提，這個名字本身就帶著一種誘惑，一種對逃離的承諾。對於高更而言，它意味著擺脫歐洲社會的虛僞、僵化和物質的桎梏，去尋找一種更真實、更淳樸、更貼近自然的生活方式。他渴望在那裏找到一種能夠重新點燃他藝術火焰的靈感，一種能夠觸及他靈魂深處共鳴的生命力量。這本手記，便是他踏上這片土地後，用畫筆和文字記錄下的，一段刻骨銘心的經曆，一次靈魂的洗禮。 第一章：告彆與啓程——踏上未知之海 故事的開端，總是伴隨著告彆。告彆的是熟悉的故土，告彆的是既定的生活軌道，告彆的是社會賦予的身份和期望。高更的告彆，是沉重的，也是必然的。他懷揣著對未來的憧憬，也帶著對過往的審視。在齣發之前，他必定經曆瞭內心的掙紮與決絕。他不是一個輕率的人，他的決定是深思熟慮的，是源於一種無法抑製的衝動，一種對生命更深層意義的追尋。 他登上前往塔西提的船隻，海風吹拂著他的麵龐，仿佛帶著遠方泥土的芬芳和異域的歌謠。海浪一次次拍打著船舷，也一次次激蕩著他的心弦。前方的旅途充滿未知，或許有艱辛，或許有失望，但更多的是一種對自由和解脫的期待。他知道，他即將離開的，不僅僅是地理上的距離，更是心靈的隔閡。他要抵達的，不僅僅是一個地理上的目的地，更是他內心渴望的靈魂的棲息地。 在旅途中，他或許會迴憶起在巴黎的日子，那些在畫室裏揮灑的汗水，那些與藝術傢的交流，那些關於色彩與形式的探索。然而，他內心深處清楚，那些曾經讓他心潮澎湃的事物，在逐漸被壓抑和馴化。他需要一種新的力量，一種新的視角，來重新認識自己，認識藝術，認識生命。塔西提，正是他認為能夠給予他這一切的神秘之地。 第二章：初抵塔西提——色彩與生命的覺醒 當高更的船隻終於靠岸，映入眼簾的景象，必定如同一場視覺的盛宴。濃綠的山巒，湛藍的天空，潔白的海灘，以及那一抹抹鮮艷欲滴的花朵，共同構成瞭一幅生機勃勃的畫捲。這與他熟悉的歐洲色彩截然不同，這裏的一切都顯得那麼直接，那麼熱烈，那麼充滿生命力。 手記中，他會詳細描繪他初抵塔西提時的感受。空氣中彌漫的濕熱氣息，四周傳來的奇異的鳥鳴聲，遠處悠揚的歌聲，都讓他感到一種前所未有的興奮。他會仔細觀察那些他從未見過的植物，它們奇異的形狀和鮮艷的色彩，會讓他聯想到原始的生命力。他會關注當地居民的服飾，他們的簡單卻充滿藝術感的圖案，他們的眼神中流露齣的純真與安詳。 在高更的筆下，塔西提的色彩不再是簡單的描述，而是被賦予瞭情感和生命。那是一種原始的、未經雕琢的色彩，它直接觸動人的感官，喚醒人內心深處的某種情感。他會嘗試去理解這些色彩背後的文化和意義，去感受它們所蘊含的生命密碼。 塔西提的居民，是高更觀察的另一個重要焦點。他們淳樸的生活方式，他們與自然的和諧相處，他們對於儀式和歌舞的熱愛，都深深地吸引著高更。他會努力去融入他們的生活，去學習他們的語言，去瞭解他們的信仰和習俗。他渴望從他們身上汲取那種未經汙染的生命力，那種對生活的熱情。 第三章：融入與觀察——生命的圖騰與符號 隨著時間的推移，高更逐漸深入塔西提的生活。他不再隻是一個旁觀者，而是嘗試成為其中的一部分。他會選擇在塔希提島上定居，尋找一處能夠讓他安心創作的居所。他會和當地的居民交流，學習他們的手工藝，參與他們的日常生活。 手記中，他會詳細記錄下他與當地居民的互動。他會描繪他們的傢庭生活，他們的勞作方式，他們的娛樂活動。他會關注那些在歐洲文明看來“野蠻”或“落後”的習俗，並試圖從更深層的角度去理解它們的意義。他會發現，在這些看似簡單的生活方式背後，隱藏著對生命、對自然、對宇宙的深刻理解。 塔希提的圖騰和符號，也會成為高更關注的重點。那些神秘的圖案，那些古老的傳說，都蘊含著當地居民的信仰和世界觀。高更會仔細研究這些符號，並試圖將它們融入自己的藝術創作中。他認為，這些符號是塔西提人民與自然連接的紐帶，是他們靈魂的錶達。 他也會在創作中不斷嘗試新的風格和技法。他會摒棄歐洲古典繪畫的嚴謹和寫實，轉而追求色彩的自由運用，綫條的象徵意義，以及形式的原始感。他希望通過自己的畫筆，捕捉到塔西提那種直接而充滿力量的生命情感。 第四章：藝術的探索——從外在到內在的追尋 在塔西提，高更的藝術探索進入瞭一個新的階段。他不再僅僅滿足於描繪眼前的景象，而是試圖捕捉更深層的精神內涵。他認為，真正的藝術，應該能夠觸及靈魂，能夠錶達生命的真實情感。 他會反思歐洲藝術的局限性，認為它過於注重形式和技巧，而忽略瞭情感的錶達和精神的追求。他會在塔西提的自然和人文環境中尋找新的靈感，他會從當地的神話傳說、宗教儀式、以及人們的日常生活 E中汲取養分。 手記中，他會記錄下他在創作過程中的思考和掙紮。他會描述他如何運用大膽的色彩，如何簡化形式，如何創造齣具有象徵意義的畫麵。他會試圖在畫麵中傳達他對生命、對愛、對死亡的理解。 高更的藝術，逐漸從描繪塔西提的“外部世界”，轉嚮探索塔西提的“內在精神”。他希望通過自己的作品，喚醒人們內心深處對生命的熱情，對自然的敬畏，對純粹情感的渴望。 第五章：挑戰與掙紮——文明的陰影與藝術的孤獨 然而，塔西提並非完美的天堂。高更在這裏也會麵臨種種挑戰和掙紮。殖民者的到來，逐漸侵蝕著這片土地的純粹。疾病、貧睏、以及文化上的隔閡，都會給他帶來睏擾。 高更作為一位歐洲人，即使他努力去融入，也難免會受到歐洲文明的影響。他也會感受到孤獨，感受到不被理解的痛苦。他的藝術風格，在當時看來是如此的激進和不被接受，這讓他飽受質疑和嘲笑。 手記中，他會坦誠地記錄下他的痛苦和迷茫。他會描繪他在物質上的睏頓，他在精神上的孤獨。他會反思他是否真的找到瞭他所追尋的生命的熱情，或者，他隻是在逃避現實。 盡管如此，高更從未放棄他的藝術追求。他知道，他所做的一切，都是為瞭更真實的錶達自己，為瞭找到生命真正的意義。即使孤獨，即使不被理解，他也會堅持下去。因為，他相信，他的藝術，是他與生命對話的唯一方式。 第六章：迴歸與反思——生命的熱情永不止息 最終，高更或許會選擇離開塔西提，或者，他會在那裏度過他的餘生。無論結局如何，塔西提都將成為他生命中不可磨滅的印記。 在手記的結尾，他會對他的經曆進行深刻的反思。他會總結他在塔西提所獲得的教訓，他會對生命、對藝術、對文明有更深刻的理解。他會發現，生命的真正熱情，並非僅僅存在於某個遙遠的土地，而是存在於我們內心深處，存在於我們對生活的熱愛，存在於我們對真理的追求。 《生命的熱情何在：高更的塔西提手記》，最終留下的是一個關於探索、關於堅持、關於追尋的永恒主題。它告訴我們，生命的活力，源於我們敢於打破束縛，敢於踏上未知，敢於用自己的眼睛去看世界，用自己的心靈去感受生命。高更的塔西提之旅，是一次勇敢的遠徵，是一次深刻的自我發現，更是一次對生命最真摯的禮贊。他用他的畫筆和文字，為我們留下瞭一份寶貴的遺産，讓我們得以窺探一個偉大的靈魂，如何在他對生命熱情的永恒追尋中，綻放齣獨特的光芒。

評分☆☆☆☆☆

這本《生命的熱情何在：高更的塔西提手記》的封麵設計就充滿瞭異域風情，濃鬱的色彩和粗獷的綫條，讓人仿佛能聞到南太平洋的海風。雖然我還沒來得及細讀，但單憑這股撲麵而來的藝術氣息，就足以勾起我對高更這位藝術巨匠及其旅居塔西提島時期創作的強烈好奇。我一直對那些不滿足於既定生活，勇於踏上未知旅程，並在異域風情中尋找靈魂慰藉和藝術靈感的藝術傢著迷。高更無疑是其中的代錶。我特彆想知道，在遠離歐洲文明的喧囂後，他是否真的找到瞭他所追尋的那種“原始”的、純粹的生命熱情？他筆下的塔西提島，是如他所願，成為他藝術的沃土，還是會帶來新的睏頓和迷惘？我期待書中能展現他如何用畫筆捕捉當地的風土人情，如何將那些鮮艷的色彩和獨特的構圖融入他的世界觀，從而創造齣那些舉世聞名的作品。這不僅僅是對藝術創作過程的好奇，更是對一個人如何在極端環境中探索自我、釋放潛能的好奇。這本書，在我看來，或許是一扇窗，讓我們得以窺視一個偉大靈魂在追尋理想過程中的掙紮與綻放。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我深切感受到瞭一種強烈的視覺衝擊和情感共鳴。高更在塔西提島的經曆，與其說是尋常的遊記，不如說是一場靈魂的放逐與迴歸。他放棄瞭歐洲的浮華與虛僞，選擇擁抱一種更為純粹、更為原始的生活方式，這本身就充滿瞭令人敬畏的勇氣。書中所描繪的塔西提島，不僅僅是地理上的一個地點，更是高更內心深處對“野性”與“真實”的嚮往。他用生動的筆觸，記錄下那些皮膚黝黑、眼神純淨的原住民，他們與自然和諧共生的生活狀態，以及那些在他眼中如同火焰般燃燒的色彩。我尤其被他對於色彩的運用所吸引，那種大膽、濃烈、未經雕琢的美，仿佛能直接觸動觀者的靈魂。在閱讀的過程中，我時常會想象自己置身於那片土地，感受著熱帶的陽光，聆聽著海浪的聲音，與那些淳樸的人們交流。高更的文字，為我打開瞭一個全新的世界，一個充滿生命力與原始激情的藝術伊甸園。這本書不僅僅是關於藝術，更是關於生命的追尋，關於如何在現代文明的束縛中尋找自由與真實。

評分☆☆☆☆☆

這本書就像是一股來自遙遠太平洋的暖流，瞬間將我帶入瞭高更那個充滿色彩與激情的異世界。我一直認為，真正的藝術創作，往往源於藝術傢內心深處的渴望與掙紮，而高更在塔西提島的經曆，無疑是這種論斷的絕佳例證。書中的文字，仿佛有魔力一般，讓我能夠清晰地“看到”那些熾熱的陽光，感受那片土地上原始而旺盛的生命力。高更不僅僅是用眼睛去觀察，更是用心靈去感受。他筆下的原住民，不是簡單的異域符號，而是鮮活的生命個體，他們身上所散發齣的純真與力量，深深地打動瞭他，也打動瞭我。我特彆好奇，在那個遠離歐洲文明的角落，他如何剋服瞭語言、文化上的障礙，如何將內心的藝術理念轉化為具象的畫作。這本書，讓我得以窺見一個偉大靈魂在追尋藝術理想過程中的孤獨、迷惘，以及最終的頓悟。它不僅僅是一本關於繪畫的書，更是一部關於勇氣、關於自由、關於生命本質的深刻思考。

評分☆☆☆☆☆

我一直對高更這位藝術傢懷有深深的敬意，他敢於挑戰當時的藝術主流，並追尋自己獨特的藝術語言。而《生命的熱情何在：高更的塔西提手記》這本書，更是讓我有機會深入瞭解他在塔西提島時期的心路曆程。我特彆關注書中關於他如何處理藝術與生活的關係，以及他在異國他鄉所麵臨的挑戰。他是否真的找到瞭他所尋求的“原始”與“純粹”？抑或是，他在那片土地上也經曆瞭孤獨、睏頓與不被理解？書中那些關於他與當地居民的互動，以及他對當地風俗和信仰的觀察，都讓我對那個時代的塔西提島有瞭更深的認識。我期待書中能展現他藝術風格轉變的軌跡，以及他對色彩和形式的獨特理解是如何在與異域文化的碰撞中形成的。這不僅僅是一本藝術傢的日記，更像是一部關於個體在極端環境中尋找自我價值和藝術齣路的史詩。他的選擇，無疑是對傳統歐洲價值觀的一種顛覆，也是對生命本身一次深刻的探索。

評分☆☆☆☆☆

當我翻開這本書時，一股濃厚的藝術氣息撲麵而來，仿佛瞬間置身於那個遙遠的、充滿神秘色彩的塔西提島。我一直對高更這位藝術傢充滿好奇，他敢於拋棄一切，奔赴遙遠的國度，尋找他心中那份獨特的藝術之美。這本書，讓我得以窺見他內心深處的渴望與掙紮。我特彆想知道，在那個被殖民者稱為“天堂”的島嶼上，高更是否真的找到瞭他所追求的“原始”的生命熱情，還是在那裏也經曆瞭更多的挑戰與睏頓。書中關於他對當地風土人情的細緻描繪，以及他對色彩的獨特運用，都讓我對他的藝術創作過程有瞭更深的理解。他筆下的塔西提島，並非僅僅是地理上的一個地點，更是他內心世界的一次投射，是他對生命本質的一次深刻探索。這本書，讓我看到瞭一個藝術傢如何在異域文化中尋找靈感，如何在孤獨與挑戰中堅持自己的藝術信念。這不僅僅是一次藝術的旅程，更是一次關於生命意義的追尋。

評分☆☆☆☆☆

高更擁有個性高飚、感情摯烈的一生，為畢生所求，齣走蠻荒，在南太平洋的塔西提島生活瞭十二年。毛姆根據高更的經曆，創作瞭著名小說《月亮與六便士》。本書是他告彆歐洲文明社會後，在塔西提島書寫的手記。他的油畫《你要何時嫁人》以3億美元成交，創下藝術品昂貴的價格成交紀錄。

評分☆☆☆☆☆

京東一貫的棒，服務好，快遞周到，價格最優惠

評分☆☆☆☆☆

本書是眾多翻譯版本中的一種，與其他中譯版相比，本書引用瞭高更的最原始版本插畫，講其塔西提時期創作的名畫進行瞭匯總，並且還附贈瞭《諾阿*諾阿》的法文原始手稿，這是與其他版本的區彆。

評分☆☆☆☆☆

以前老覺得高更肯定不是什麼好人，但是看瞭這本書，對他的認識大大的改觀，原來他對生命可以這般熱情。

評分☆☆☆☆☆

一如既往地滿意。。。

評分☆☆☆☆☆

書中講述瞭一個個現實中的例子，值得一讀。

評分☆☆☆☆☆

一下子買瞭好幾本書，剛開始看，其實還沒有讀，希望不要讓我失望~~~~~~~ 購物滿意！！！

評分☆☆☆☆☆

四星是給錯字的…

評分☆☆☆☆☆

最喜歡的書，詩意，美圖，優美的文字。