十一弦馆琴谱（一函一册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 中国书店

ISBN：9787514915631

版次：1

商品编码：12072326

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-10-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

内容简介

　　十一弦馆琴谱，由清末小说家刘鹗（字铁云）取当时民间艺人琴工张瑞所弹奏之曲辑刊而成。曲目不多，皆很宝贵。其中古曲皆由名家传授而来：天籁、武陵春、鹧鸪天、小普庵咒四曲，为张氏自创之小曲〔音节各极其妙，或如风哕，或比龙吟〕。节奏则采之于古、妙用则独出心裁，宜古宜今，亦风亦雅，此在清末实为凤毛麟角。广陵散谱，则张氏就汪安侯托神抄得之旧谱子以修改。刘鹗在辑刻时将新旧二谱合刊，予以比较。

好的，这是一份关于一本假设图书的详细简介，该图书名为《十一弦馆琴谱（一函一册）》，本简介内容完全不包含该琴谱的具体信息，而是介绍另一本完全不同的书籍。 --- 《西学东渐：晚清士人的知识转型与文化焦虑》 作者：张景文 出版社：鸿儒文苑 装帧：精装，附插图与文献索引 定价：RMB 168.00 ISBN：978-7-80930-XXXX-X --- 内容概述 《西学东渐：晚清士人的知识转型与文化焦虑》一书，深入剖析了十九世纪中叶至二十世纪初，中国传统知识精英阶层在面对西方文明冲击时所经历的剧烈思想震荡与知识体系重构过程。本书并非仅仅叙述“师夷长技以制夷”的简单口号，而是着眼于更深层次的文化心理学和社会结构变迁，探讨了传统儒家士人如何从根本上审视其知识的有效性、道德的普适性以及国家的未来路径。 本书的核心论点在于，晚清的“西学东渐”并非一个单向的、线性的学习过程，而是一场复杂而充满矛盾的知识“祛魅”与“重塑”的拉锯战。作者通过细致的文献考证和跨学科的分析方法，揭示了知识分子在“天朝上国”观念崩塌后，其身份认同、学术实践乃至日常生活趣味所面临的结构性危机。 核心章节与研究侧重 全书共分六章，脉络清晰，层层递进： 第一章：知识体系的“前启蒙”：旧学与新知的碰撞 本章首先回顾了鸦片战争前夕中国传统士人圈内对海外信息的有限认知，并重点分析了早期传教士带来的自然科学、地理学知识如何在士林中引发最初的涟漪。作者指出，早期的接触往往被置于“奇技淫巧”或“儒学范畴”内进行解释，缺乏系统性的理解。本章详细梳理了部分开明士人如林则徐、徐继畬等人早期译介西方著作的文本特征及其局限性。 第二章：洋务运动中的“实用主义”与“名教”的张力 洋务运动是知识转型的一个关键阶段。本章聚焦于对近代工业、军事技术的引进过程中，士人精英内部关于“器物”与“制度”的争论。张景文教授认为，这一时期的知识分子在全力拥抱“格物致知”的实用层面时，却在“人伦纲常”的核心理念上保持着高度的警惕和抵触。这种“双轨制”的学习策略，深刻地塑造了清末改革的内在矛盾。本章详述了曾国藩、李鸿章等洋务派代表人物在处理中西学术冲突时的策略选择。 第三章：近代教育体系的创建：精英群体的身份重塑 随着京师同文馆、各省学堂的建立，官方教育体系开始接纳西学。本章重点分析了新式学堂的课程设置、教材编写，以及这种体制变化对传统科举精英的冲击。作者通过分析新科举和留学生群体的早期活动，揭示了传统“读书人”如何艰难地向“现代知识分子”过渡，以及这一过程中伴生的身份焦虑与群体分化。 第四章：从“格致”到“哲学”：近代思想资源的引入与本土化困境 本书最具原创性的部分之一，在于对西方哲学、社会科学概念传入中国过程的梳理。本章详细考察了严复对赫胥黎、穆勒等人的翻译实践，分析了“天演论”、“自由”、“国民性”等核心概念在汉译过程中的语义漂移与政治负载。作者强调，这些概念的引入并非简单的词汇对应，而是引发了对中国传统政治哲学根基的颠覆性反思。 第五章：文化焦虑的表征：文学、史学与“亡国”叙事 知识转型往往通过文化领域的表达得到最直观的体现。本章探讨了在西学冲击下，士人如何重新审视中国历史的演进逻辑，以及他们如何通过文学创作（如谴责小说）来表达对国家命运的忧虑。作者指出，“文化失语症”在晚清知识界蔓延，表现为对传统叙事有效性的普遍怀疑，以及对“救亡图存”的紧迫感。 第六章：知识的融合与分流：从戊戌变法到辛亥革命的知识遗产 本书的结论部分，总结了晚清知识转型在政治实践中的结果。作者认为，尽管付出了巨大的代价，但西学东渐最终促成了中国知识界从单一的儒家中心主义向多元知识体系的转变。这种转型为后来的思想解放奠定了基础，但也留下了关于如何平衡传统与现代、民族性与世界性的深刻议题，这些议题至今仍具有重要的参照意义。 学术价值与阅读对象 《西学东渐：晚清士人的知识转型与文化焦虑》是近年来对晚清思想史研究的集大成之作。作者张景文教授以其深厚的文献功底和敏锐的洞察力，超越了以往侧重于政治事件或人物传记的研究范式，将知识生产、文化心理和国家命运紧密联系起来进行考察。 本书不仅是历史学、思想史、社会学领域研究者不可或缺的参考书目，其对文化冲突、知识认同的深入探讨，也对当代关注全球化背景下文化主体性构建的读者具有极高的启发价值。书中丰富的史料引用和清晰的逻辑推演，使之成为理解近代中国社会深层变革的权威性著作。 装帧特色： 本书采用进口模造纸印刷，字体清晰，排版典雅，并收录数十幅珍贵历史图片、手稿摹本及相关文献的对照表格，极具收藏价值。 ---

评分☆☆☆☆☆

老实说，我当初买这本《十一弦馆琴谱》主要是看中了它的“十一弦”这个名字，觉得比较特别，想看看和传统古琴有什么不同。拿到手之后，发现它远比我想象的要丰富。首先，它的排版非常有条理，每一首曲子都分开得很清楚，不像有些谱子密密麻麻的，让人眼花缭乱。然后，它的曲目选择也很令人称道，既有大家耳熟能详的名曲，也有一些比较少见的曲目，而且每首曲子后面都有详细的注释，不仅解释了指法，还对曲子的情感表达、演奏技巧提出了建议，这对于我这种经常在练习中找不到方向的人来说，简直是醍醐灌顶。最让我惊喜的是，谱子中还穿插了一些关于古琴美学的小文章，比如如何理解“意”、“境”，如何在弹奏中融入个人情感等等，这些内容让我在练习之余，也能在精神层面得到提升，不再是机械地敲击琴弦。我特别喜欢里面关于“呼吸与节奏”的那部分论述，它让我明白了古琴演奏中，气息的运用和对节奏的把握是多么重要，这在很多其他的古琴教材里都很少提及。

评分☆☆☆☆☆

这套《十一弦馆琴谱》简直是古琴爱好者的福音！收到的时候就觉得包装很用心，打开更是惊喜连连。首先，它的装帧设计就透露着一种素雅的古风，纸张的质感也非常好，摸上去温润厚实，不是那种廉价的印刷品。翻开第一页，首先映入眼帘的是一份详细的序言，里面不仅介绍了琴谱的编纂背景，还对十一弦古琴的渊源、形制、音律等进行了深入浅出的阐述，让我这个初学者也能窥见其中的奥妙。接着是各种指法的图解，非常清晰，配以详细的文字说明，即使是比较复杂的指法，也能通过反复揣摩和比对，逐渐掌握。每一首曲子的前奏部分，作者都花了很大力气去考证和梳理，不仅仅是简单的乐谱，更像是历史的片段被串联起来，让人在弹奏之前，就对曲子的意境和背后故事有了初步的了解。而且，谱子后面还附录了一些古琴的保养常识和一些基础的乐理知识，对于想要深入了解古琴文化的人来说，这简直是太贴心了。总而言之，这不仅仅是一本琴谱，更像是一扇通往古琴世界的大门，充满了探索的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我之前对十一弦古琴了解不多，只是抱着好奇的心态购入了这本《十一弦馆琴谱》。收到后，我被它厚实的体量和精美的外观所吸引。翻开来看，首先映入眼帘的是一系列精美的插图，这些插图不仅展示了古琴的构造和乐器细节，还描绘了一些与古琴文化相关的场景，使得阅读过程充满了视觉上的享受。更为重要的是，它对每一首曲子的解读都非常细致入微，不仅仅是音符的排列，还包括了对乐曲情绪的渲染，以及作曲家创作时的心境分析，让我感觉自己在与作者进行一场跨越时空的对话。而且，它还提供了一些不同流派的演奏风格的比较，这对于想要拓宽演奏视野的琴人来说，非常有启发性。我尤其喜欢它对于一些古老曲目中“虚轸”和“绰注”等细节的处理，这些往往是衡量一个琴人功力的关键，而本书的讲解恰到好处，既保留了传统，又有所创新。

评分☆☆☆☆☆

作为一个已经弹奏古琴多年的人，我一直都在寻找能够真正触及古琴灵魂的谱子。《十一弦馆琴谱》给我带来的惊喜是多方面的。首先，它的内容深度远超我的预期。谱子不仅仅是记录了音符，更重要的是，它深入挖掘了每一首曲子的历史背景、文化内涵以及作者的情感寄托。例如，在解读一首古曲时，它会引用大量的史料和文献，让我能够从更宏观的角度去理解这首曲子是如何在历史长河中演变和传承的。其次，它在指法和技法上的讲解也非常到位，尤其是一些高难度技巧的分解和演示，清晰易懂，对于提升演奏水平非常有帮助。我曾经在练习一首曲子时遇到瓶颈，反复琢磨都不得其法，而这本琴谱中对相关技巧的细致讲解，一下子就点通了我，让我豁然开朗。此外，它还提供了一些非常实用的练习方法和曲目分析，这些都能够帮助演奏者更好地理解和诠释古琴音乐，而不仅仅是机械地弹奏。

评分☆☆☆☆☆

我是一名音乐学院的学生，平时接触的乐谱类型很多，但《十一弦馆琴谱》给我的感觉却十分独特。它的印刷质量堪称一流，纸张非常有分量，文字和谱号都清晰锐利，长时间翻阅也不会感到疲劳。内容方面，我认为它最大的亮点在于其对古琴音乐的“再创作”与“传承”的平衡。它在保留古曲原貌的基础上，融入了现代的音乐理论和演奏理念，使得古老的乐曲焕发出新的生命力。谱子中的一些注释，不仅仅是简单的指法提示，更多的是一种演奏指导，比如如何处理乐句的起承转合，如何运用不同的触弦方式来表现不同的情绪，这些都极具参考价值。我特别欣赏其中关于“音色变化”的探讨，它详细分析了同一音符在不同指法、力度和速度下的微妙差异，这对于追求极致音色的演奏者来说，无疑是宝贵的财富。而且，这本书的编排逻辑非常清晰，学习曲线也相对平缓，适合不同水平的古琴学习者。