华夏万卷字帖 古文观止 楷书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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田英章 书写

图书标签:

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• 艺术
• 汉字

出版社： 上海交通大学出版社

ISBN：9787313182760

版次：1

商品编码：12279908

品牌：华夏万卷

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-11-01

用纸：胶版纸

页数：46

字数：72000

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　著名书法教育家田英章担纲书写。
　　新课标必读篇目，历代散文精华，览一书而通古文。

内容简介

　　本系列字帖共4册，精选其中脍炙人口的篇章，由田英章老师书写，并配合赏析，美文美字，让读者心手双提升。
　　分册为：
　　《古文观止 楷书》
　　《诗经 楷书》
　　《生如夏花泰戈尔经典诗选 楷书 行书》
　　《林徽因诗歌散文精选 楷书 行书》

作者简介

　　田英章，字存卿，中国人民大学特聘书法博士生导师，北京大学国学社顾问，清华大学美术学院高研班书法导师，中国楷书网名誉坛主。历任《中华人民共和国国务院任命书》高级书写员，原国家人事部书画人才资格审定委员会执行主任，中国硬笔书法协会首任会长，欧阳询书法艺术研究会会长，中国书画研究院名誉院长，日本国艺书道院教授，日本国际书画艺术联盟副理事长。
　　田英章先生拥有极高的书法造诣，他博学古法，诸体兼修，尤擅楷、行。特别是他的楷书，法度缜密，传承有序，已熔炼到精熟至美的高度，被誉为“当代欧楷大师”，获得了国内外业界的广泛赞誉和高度评价。
　　田英章的字端庄工整、遒劲秀丽，在深厚的传统技法基础上进行延伸，达成并符合了现代人的审美标准，易学易练。他的书法作品曾在1990年获得世界30多个国家参加的日本国际印刷体竞赛世界金奖，1991年获得15个国家参加的国际书法展世界文化艺术金奖。

好的，这是一份为您的图书《华夏万卷字帖 古文观止 楷书》量身定制的、不包含该书内容的详细图书简介。 --- 《翰墨千年：中国历代书法名篇鉴赏与临习指南》 一、书籍概述：溯源中华，品味笔墨之精髓 《翰墨千年：中国历代书法名篇鉴赏与临习指南》并非一本单纯的字帖，而是一部旨在带领读者深入理解中国书法艺术发展脉络，并提供系统性临习方法的综合性学术与实践读物。本书聚焦于中国书法史上那些具有里程碑意义的经典作品，旨在通过对历代大家墨迹的精细解读与技术剖析，构建一座连接古代智慧与当代书写实践的桥梁。 本书的结构清晰，内容广博，覆盖了从篆书的古朴雄浑到行草的飘逸洒脱等多种书体风格的代表性范例。我们选取了最具代表性的碑刻、墨迹和法帖，辅以详尽的考据和深入的艺术评论，帮助读者超越简单的“描摹”，真正领悟每一笔、每一个结构背后所蕴含的时代精神与个人情怀。 二、内容深度解析：跨越时空的艺术对话 本书的精髓在于其对书法作品的“多维度解读”。我们摒弃了传统字帖中常见的简单复制，转而采取一种更具教育性和启发性的方式来呈现内容。 第一部分：篆隶之源——文明的初始笔触 本部分追溯了汉字书写的源头。我们将详细介绍甲骨文的象形特征与卜辞文化背景，重点解析金文（周秦）的庄重与铭文的叙事性。随后，我们深入探讨小篆（秦代统一文字）的规范美学，并将其与更具民间生命力的隶书进行对比。在隶书的介绍中，我们不仅会展示汉碑的雄强，如《乙瑛碑》、《曹全碑》的波磔之妙，还会探讨隶书在魏晋时期向楷书过渡时期的重要性。 第二部分：楷书的黄金时代——法度与性情的统一 虽然本书不涉及具体的“古文观止”选本，但我们对楷书的发展脉络进行了系统性的梳理和高水平的临习指导。本部分是全书的重点之一，我们选取了“楷书四大家”的典范作品进行深入剖析： 1. 欧阳询的险劲（欧体）： 分析其“三十六法”的精妙，讲解结构上的中宫收紧与外拓的对比手法。 2. 虞世南的温润（虞体）： 探讨其“外不露筋骨，内含充和之气”的特点，侧重于笔法的含蓄内敛。 3. 褚遂良的妍美（褚体）： 深入讲解其笔画的细微变化，尤其是在提按顿挫中展现出的灵动与秀逸。 4. 颜真卿的雄浑（颜体）： 细致剖析其横画的蚕头燕尾、点画的重力度，以及结构上的“向内抱紧”的雄强气势。 此外，我们还收录了唐代小楷的典范，如《黄庭经》、《乐毅论》的精微之处，供读者进行更高阶的技法磨练。 第三部分：行草的自由律动——意在笔先的挥洒 本书的后半部分致力于展现中国书法艺术中最富生命力和表现力的书体——行书与草书。 在行书部分，我们构建了“晋唐宋元”的传承谱系。我们将细致对比王羲之的平和自然（如《快雪时晴帖》的韵味），与王献之的更加开阔奔放（如《中秋贴》的洒脱）。随后，进入唐代行书的经典，如颜真卿的《祭侄文稿》中的悲怆与气势，以及苏轼的“尚意”书风对后世的影响。 草书部分，我们将其分为章草、今草与狂草。重点讲解张芝的“今草之祖”地位，以及怀素的狂草（如《自叙帖》）如何在极致的运动中保持结构的美感与节奏的韵律。本书提供了一套如何“看懂”草书笔意的图解，帮助读者理解连带、提笔与绞转的技法。 三、临习方法论：从理论到实践的闭环 《翰墨千年》的核心价值在于其提供的系统化临习方法： 同步解析： 每件范本都配有高清影印件（或精细摹写件），并在旁边附有针对性的“技法拆解图谱”。图谱详细标注了起笔（藏锋/露锋）、行笔中的“绞转”与“提按”，以及收笔的归宿。 结构溯源： 对于关键字，提供“字形演变图”，展示该字在篆隶楷行草中的结构变化，帮助理解笔画的内在逻辑。 节奏训练： 针对连贯性要求高的行草书，我们引入了“节奏点”标记，指导学习者如何控制气息在字与字之间的连贯。 心态培养： 强调书法学习中的“静心”与“体悟”，指导读者如何通过慢速临习来培养“笔断意连”的境界。 四、适用读者对象 本书面向所有对中国传统文化怀有深厚兴趣的读者，尤其适合： 1. 有一定基础的书法学习者： 希望突破现有瓶颈，系统学习历代大家风格的进阶学习者。 2. 书法鉴赏爱好者： 渴望了解不同碑帖背后的历史背景、审美取向和技术细节的文化探索者。 3. 国学研究人员： 需要对古代文献书写形式有深入了解的研究者。 《翰墨千年》不仅是一本临习的工具书，更是一扇通往中国古典美学殿堂的庄重之门。它邀您与千年前的墨迹进行一场深度对话，在方寸之间，感受中华文明数千年的生命力与不朽的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

说实在话，市面上很多号称“经典”的书籍，内容往往是东拼西凑，缺乏连贯性和系统性。但这一本在内容编排上的逻辑性，简直是教科书级别的典范。它的章节划分并非完全按照时间顺序，而是巧妙地融入了主题式的串联，比如从描绘田园风光到抒发人生感慨，再到歌颂家国情怀，层层递进，使得读者的心绪也能随着文字的流动而起伏。这种结构安排，让阅读过程充满了期待感，你永远不知道下一部分会带给你怎样的审美冲击。而且，在重要篇目的选择上，作者显然是下了大功夫去平衡不同朝代、不同流派的代表作，力求做到“兼收并蓄”而非“偏爱一家”，使得读者能够获得一个更为全面和平衡的古代文学视野。这体现了编者深厚的学养和严谨的治学态度。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面那种典雅的素雅色调，搭配着烫金的标题字体，拿在手里就有一种历史的厚重感扑面而来。我特别喜欢它对内页纸张的选择，那种略带米黄的质感，不仅护眼，更衬托出文字本身的古朴韵味。翻开第一页，就能感受到排版师的匠心独运，字与字之间的间距、行与行之间的留白，都拿捏得恰到好处，读起来非常舒畅，不像有些字帖为了塞进更多内容而显得拥挤不堪。特别是那些精选的篇章，不仅仅是文字的堆砌，更像是一次对古代文脉的深度漫游，即便是初学者，也能从中感受到一种莫名的亲切感和敬畏感。装订工艺也相当扎实，无论是平摊还是翻折，都不会有松动的迹象，看得出是想让这本书经得起长久的使用和摩挲。整体而言，这本书给我的第一印象就是“精致”与“用心”，让人非常期待接下来的学习体验。

评分☆☆☆☆☆

这次购买体验对我来说，更像是一次意外的收获。本来只是抱着试试看的心态，想找一本能稍微放松一下神经、陶冶情操的书籍。没想到，它带来的平静感远超我的预期。在快节奏的现代生活中，能够静下心来，专注于每一个方块字，去体会古人对“规矩”的坚守和对“自然”的向往，本身就是一种极佳的心理疗愈。我发现，每当我感到焦虑或思绪纷乱时，拿起这本书，随便翻到一页，开始临摹几行，那种由内而外的沉静感就会慢慢浮现。它的内容选择了非常有讲究，没有过多说教，只是将那些经过时间考验的文字静静地呈现，任由读者自行感悟，这份“不打扰的陪伴”，是很多功利性阅读材料所不具备的宝贵品质。

评分☆☆☆☆☆

我之前尝试过好几本不同版本的古文选本，但说实话，很多都显得过于学术化，读起来像是应付考试，缺乏一种深入骨髓的代入感。然而，这本选集却成功地做到了雅俗共赏。它挑选的篇目，既有大家耳熟能详的经典名篇，也有一些被低估的、散发着独特光芒的小品文。作者在选篇上的考量，明显是站在普通读者的角度出发的，每一个片段都像是精心打磨的玉石，光泽温润，易于品味。阅读过程中，我发现自己不再是机械地记忆那些生僻的词汇，而是真正被那些描述的山川景物、人生哲理所吸引，仿佛能透过文字的屏障，看到千年前古人留下的墨痕与心境。这种引导式的阅读体验，极大地激发了我对传统文化的兴趣，让我愿意主动去探究每一篇文章背后的时代背景和作者情感。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期练习书法的爱好者，我非常关注字帖在“法度”与“意境”之间的平衡。好的字帖，不仅要教你如何运笔，更要教会你如何“写意”。这本书在这方面做得极为出色，它没有采用那种生硬的、千篇一律的楷书范本，而是精选了不同风格大家的作品作为范例。这意味着，在学习同一篇古文时，你可以对比感知到欧阳询的险劲、颜真卿的雄浑，以及赵孟頫的秀逸。这种对比学习法，极大地拓宽了我对楷书表现力的理解。更重要的是，它提供的摹写区域布局合理，留白适中，即便是需要反复描摹的重点段落，也不会让人感到空间上的局促。对于追求书艺提升的人来说，这不仅仅是一本“字帖”，更像是一本活生生的“楷书风格演变史”的缩影。