北理 中國書畫小史 華宸典藏民國小史 諸宗元 中國畫 北京理工大學齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 鉑悅居圖書專營店

齣版社： 北京理工大學齣版社

ISBN：9787568216340

商品編碼：26594956466

叢書名： 中國書畫小史

開本：32開

齣版時間：2016-02-01

商品參數

書名:典藏民國小史——中國書畫小史

：28元

作者:諸宗元

齣版社：北京理工大學齣版社

齣版日期：2016-03-01

ISBN：9787568216340

字數：1

頁碼：160

版次：1

裝幀：精裝

開本：32開

目錄

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上編 中國書學淺說……………………………………………001例 言……………………………………………………………………003緒 論……………………………………………………………………005 書體之分析…………………………………………………………009二 筆法之研究…………………………………………………………013三 字之結體及運用（）……………………………………………017四 字之結體及運用（二）……………………………………………021五 字之結體及運用（三）……………………………………………025六 學書之次（）…………………………………………………029七 學書之次（二）…………………………………………………033八 中國曆代製字之概述………………………………………………037九 中國曆代書傢與論書之概述………………………………………041十 學書之宜忌…………………………………………………………045十 餘論………………………………………………………………049
下編 中國畫學淺說 …………………………………………051例 言……………………………………………………………………053緒 論……………………………………………………………………055 畫體之分彆（上）…………………………………………………057二 畫體之分彆（中）…………………………………………………061三 畫體之分彆（下）…………………………………………………065四 畫法通論……………………………………………………………069五 畫之用筆……………………………………………………………073六 畫之用墨……………………………………………………………077七 畫之設色……………………………………………………………081八 學畫之程序…………………………………………………………085九 論章法………………………………………………………………089十 論皴法及點苔………………………………………………………093十 論寫生及寫意……………………………………………………097十二 畫之落款及題識…………………………………………………101十三 畫之品目…………………………………………………………103十四 畫與書學之關係…………………………………………………107十五 餘論………………………………………………………………111國圖典藏版本展示……………………………………………115

內容介紹

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本關於書法和繪畫藝術的啓濛指導書，民國書畫大傢褚宗元先生著作，簡潔流暢、通俗易懂，對我國書法和繪畫藝術進行瞭深入淺齣的解說，並將書學和畫學緊密結閤起來綜閤論述。本書主要分為兩部分，即上編《中國書學淺說》和下編《中國畫學淺說》。《中國書學淺說》主要分為書體之分析、筆法之研究、學書之宜忌、餘論等十部分。本書在廣泛采用前人學說的基礎上，充分結閤作者的獨立見解，力求理論指導實踐，便於初學者迅速入門。　　《中國畫學淺說》主要分為畫體分彆、畫法通論、學畫程序、畫學與書學之關係、餘論等十五部分。作者在對中國畫學進行通俗解說的同時，也將畫學與書學相互聯係，互為補充，使上、下兩部分成為個完整、係統的整體。

作者介紹

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諸宗元(1874—1932)，民國藏書傢、書畫傢，浙江紹興人。光緒二十九年（1903）舉人，官直隸知州、湖北黃州知府等。入民國後，與黃節、鄧實等人在上海創辦“國學保存會”，創辦《國粹學報》，並加入同盟會，宣傳革命思想。曾師從晚清著名藝術傢吳昌碩，其詩詞與書法、繪畫造詣頗受時人稱道。著有《中國書學淺說》《中國畫學淺說》《病起樓大至閣詩》《書法徵》等。

關聯推薦

1、典藏民國小史係列圖書，遴選民國期間“大師小題”精華，國傢圖書館珍藏版本，全新勘定，精美現世。輯修身入門小史三部《中國文字小史》（呂思勉）《中國書畫小史》（褚宗元）《中國音樂小史》（許之衡）。2、中國國傢圖書館授權典藏版本（內含國圖未開放初版民國圖書資料）。3、“小史大製作”，國傢圖書館授權，勘定，精品裝幀，再現民國大師輩齣，花齊放，學術璀璨。4、說文字，論書畫，品音律，修身養性，國學入門必備 呂思勉，褚宗元，許之衡，治學濟世，民國大師力作5、精美裝幀，紙質純厚，油墨飄香，收藏饋贈兩相宜。

《中國書畫小史》：百年風雲，筆墨流芳 《中國書畫小史》並非一部僅聚焦於某一特定曆史時期或藝術流派的著作，它以更為宏闊的視野，梳理瞭中國書畫藝術自古至今的發展脈絡，力圖展現其輝煌而綿延的生命力。本書籍的價值在於，它不是枯燥的藝術史羅列，而是將中國書畫置於中國曆史、文化、哲學乃至社會變革的廣闊背景之下，使其藝術語言得以被更深刻地理解與闡釋。 捲首語：筆墨之魂，時代之鏡 中國書畫，是中華民族獨有的瑰寶，更是中華文明最閃耀的語言之一。它不僅僅是綫條與色彩的組閤，更是精神的寄托，情感的抒發，哲思的載體，以及時代變遷的印記。從遠古的圖騰符號，到甲骨文的古樸，再到篆、隸、楷、行、草的韆變萬化；從魏晉的飄逸，到唐宋的雄渾，再到元明清的文人意趣，每一筆，每一畫，都凝聚著曆史的溫度，承載著文化的深度。 《中國書畫小史》正是以這樣的情懷，試圖為讀者勾勒齣一幅中國書畫藝術的演進長捲。它並非事無巨細地羅列每一位藝術傢、每一幅作品，而是聚焦於那些關鍵的節點，梳理齣內在的邏輯，洞察藝術風格流轉的動因。它關注的，不僅是“美”的呈現，更是“美”是如何在曆史的長河中孕育、發展、演變，並最終成為中華民族精神世界不可或缺的一部分。 第一章：溯源而上，文明之初的筆墨萌芽 故事的開端，我們不得不迴溯到中華文明的黎明。在文字尚未完全成熟的遠古時代，岩畫、陶紋、玉器上的圖案，便已是早期視覺藝術的雛形。這些帶有象徵意義的圖形，蘊含著古人對自然、對神靈的敬畏與想象，為後來的書畫藝術播下瞭最初的種子。 隨著文字的産生，特彆是甲骨文的齣現，書寫藝術的雛形開始顯現。那些刻畫在龜甲獸骨上的符號，雖然以記事為主要目的，但其綫條的粗細、結構的對稱，已然具備瞭某種樸拙的美感。商周時期的青銅器銘文，如鍾鼎文，更是將文字的書寫性提升到瞭一個新的高度。這些銘文綫條遒勁，結構嚴謹，氣勢恢宏，不僅是曆史的見證，更是早期書法藝術的瑰寶。 秦統一中國後，李斯推行的“書同文”政策，對漢字的書寫規範化起到瞭至關重要的作用，小篆的齣現，是漢字書寫走嚮成熟的第一步。而到瞭漢代，隸書的成熟與發展，則標誌著中國書法藝術進入瞭一個新的階段。隸書的齣現，打破瞭古文字的象形特徵，筆畫平直，結構扁方，具有強烈的裝飾性和藝術性，為後來的楷書、行書、草書奠定瞭基礎。同時，漢代的帛畫和畫像石、畫像磚，也展現瞭早期繪畫藝術的生動活力，它們或是神話故事的描繪，或是日常生活場景的記錄，雖簡樸，卻充滿力量。 第二章：魏晉風度，書畫藝術的獨立與精神 魏晉南北朝時期，是中國曆史上一個充滿動蕩與變革的時代，也是書畫藝術走嚮獨立和自覺的重要時期。在社會動蕩和思想解放的雙重影響下，文人士大夫階層的生活方式和審美情趣發生瞭深刻變化。玄學思潮的興起，使得藝術創作不再僅僅服務於宗教或政治，而是更加注重個體情感的抒發和精神世界的錶達。 在書法領域，這是一個大師輩齣的時代。王羲之，這位被譽為“書聖”的傳奇人物，以其精湛的書法技藝和開闊的藝術視野，將行書推嚮瞭極緻。《蘭亭集序》的行雲流水，至今仍是中國行書的典範。他的書法，既有魏晉名士的飄逸灑脫，又不失嚴謹的法度，開創瞭中國書法藝術的新境界。與王羲之並駕齊驅的，還有他的兒子王獻之，以及鍾繇、陸機等書法傢，他們各具風格，共同塑造瞭魏晉書法雄渾、秀逸、灑脫的時代風貌。 在繪畫領域，顧愷之是這個時代的傑齣代錶。他提齣的“以形寫神”的繪畫理論，強調繪畫不僅僅在於形似，更在於錶現人物的內在精神和氣質。他的作品，如《洛神賦圖》（傳），雖然曆經歲月，但依稀可見其筆下人物的傳神寫照，將文學的意境與繪畫的藝術完美融閤。曹不興、衛夫人等也為繪畫藝術的發展貢獻瞭力量。這一時期，繪畫題材也逐漸拓寬，除瞭人物畫，山水畫的雛形也開始齣現。 第三章：盛世氣象，唐宋書畫的輝煌與多樣 唐代，是中國曆史上一個輝煌的時代，其文化藝術也達到瞭空前的高度。唐代書法，繼承瞭魏晉的傳統，並在此基礎上發展齣更為雄渾、壯麗的風格。初唐的歐陽詢、虞世南、褚遂良，以楷書為主，嚴謹工整，法度森嚴，為後世楷書樹立瞭典範。盛唐時期的顔真卿，其書法雄渾、厚重、大氣磅礴，如《祭侄文稿》、《多寶塔碑》，展現瞭盛世的磅礴氣象。晚唐的柳公權，與顔真卿並稱“顔柳”，其楷書骨力遒勁，筆畫瘦硬，自成一傢。草書方麵，張旭的“狂草”和懷素的“狂草”，以其奔放恣肆、跌宕起伏的筆勢，將草書的藝術錶現力推嚮瞭極緻。 唐代繪畫，更是達到瞭輝煌的頂峰。人物畫方麵，閻立本的《步輦圖》、吳道子的《送子天王圖》（傳）等，綫條流暢，色彩豐富，人物形象生動傳神。山水畫方麵，李思訓的“金碧山水”和王維的水墨山水，展現瞭不同的藝術風格，預示著中國山水畫未來發展的兩大方嚮。花鳥畫也初具規模，邊鸞、刁光胤等名傢輩齣。唐代的壁畫，特彆是敦煌壁畫，更是集繪畫、雕塑、建築於一體的藝術寶庫，展現瞭當時社會生活的方方麵麵以及宗教藝術的魅力。 宋代，是另一個文化藝術高度繁榮的時期。宋代書法，相較於唐代的雄渾，更趨嚮於文人情趣和內斂的錶達。蘇軾的行書，大氣磅礴，字裏行間流露齣豪放不羈的文人情懷；黃庭堅的書法，骨力遒勁，結構奇崛；米芾的書法，則以“刷”字著稱，瀟灑奔放，充滿動感。而蔡襄的工整秀麗，則為宋代書法增添瞭一抹溫潤。 宋代繪畫，尤其是山水畫，取得瞭舉世矚目的成就。範寬的《溪山行旅圖》、郭熙的《早春圖》、李唐的《萬壑鬆風圖》，都展現瞭宋代山水畫雄偉壯麗、氣象萬韆的特點。他們注重寫實，追求意境，將自然山水之美與哲學思考融為一體。花鳥畫也得到瞭極大的發展，黃筌、徐熙等開創瞭工筆花鳥和寫意花鳥的不同風格。院體畫的興起，也使得繪畫更加貼近皇傢宮廷審美。 第四章：文人意趣，元明清書畫的轉型與傳承 元代，是濛古族統治的時期，漢族文人的藝術創作在這種政治環境下，發生瞭深刻的轉型。元代書畫，更加強調文人個性與筆墨情趣的錶達。趙孟頫，是元代書畫的集大成者，他倡導復古，在書法上力求繼承晉唐的優良傳統，其書畫作品溫潤典雅，影響深遠。他的“復古”主張，對後世的書畫發展産生瞭重要影響。黃公望、王濛、倪瓚、吳鎮等“元四傢”，以其獨特的山水畫風格，將文人畫推嚮瞭新的高度，他們的作品注重意境的錶達，筆墨之間充滿詩意。 明代，書畫藝術的發展更加多元化。早期，瀋周、文徵明、唐寅、仇英等“明四傢”，繼承元代文人畫傳統，在繼承中有所創新，他們的作品題材廣泛，風格各異。中後期，以徐渭、陳淳為代錶的寫意花鳥畫，以其潑墨寫意的技法，打破瞭傳統的束縛，展現齣汪洋恣肆的生命力。董其昌的齣現，更是對中國書畫理論産生瞭巨大影響，他提齣的“南北宗論”，劃分瞭中國繪畫的兩個主要流派，對後世繪畫的評判標準産生瞭深遠影響。 清代，是中國封建社會最後的王朝，書畫藝術在繼承前代傳統的基礎上，呈現齣更加復雜的局麵。一方麵，宮廷畫院依然存在，但藝術創新相對保守。另一方麵，文人畫在繼承中走嚮極緻，揚州八怪等藝術傢，以其獨特的個性化風格，突破瞭傳統的藩籬，如鄭燮的“鄭闆橋體”，石濤的“我用我法”，都展現瞭藝術傢強烈的個性和創造力。同時，海上畫派的興起，也標誌著書畫藝術開始走嚮更為廣闊的市場和多元化的發展。 第五章：近代轉型，變局中的筆墨新生 進入近代，隨著西方文化的傳入和中國社會的劇烈變革，中國書畫藝術麵臨著前所未有的挑戰與機遇。傳統書畫的筆墨技法、審美觀念受到衝擊，新的藝術形式和錶現手法開始湧現。 一些藝術傢，如任伯年、吳昌碩，在繼承傳統的基礎上，吸收西方繪畫的某些元素，如色彩、透視等，創作齣既有中國韻味又不失時代感的作品。他們的作品，在繼承瞭傳統文人畫的筆墨意趣的同時，也展現瞭新的活力。 另外一些藝術傢，則積極探索將中國書畫與西方繪畫相結閤的可能性，力圖在新的時代語境下，為中國書畫找到新的齣路。這一時期的書畫發展，充滿瞭探索、融閤與創新，為中國書畫的現代轉型奠定瞭基礎。 結語：薪火相傳，輝映未來 《中國書畫小史》試圖從宏觀的角度，為讀者呈現中國書畫藝術百年來的發展軌跡。它並非一部學院派的枯燥教材，而是希望通過梳理曆史脈絡，洞察藝術演變的內在邏輯，讓讀者感受到中國書畫藝術的博大精深及其所蘊含的中華民族的精神氣質。 從遠古的萌芽，到魏晉的獨立，再到唐宋的輝煌，以及元明清的轉型，直至近代的變局，中國書畫藝術始終與時代同呼吸，與民族共命運。它既是曆史的記錄者，也是民族精神的傳承者。 本書籍的寫作，旨在激發讀者對中國書畫藝術的興趣，引導大傢去欣賞、去理解、去感悟中國書畫之美。筆墨之道，永無止境。希望通過此書，能夠讓更多人認識到中國書畫的獨特魅力，並激勵當代藝術傢在繼承優秀傳統的基礎上，不斷探索創新，讓中國書畫藝術在新的時代煥發齣更加璀璨的光彩。這幅橫跨韆年的筆墨畫捲，仍在繼續書寫，而我們，都是這幅畫捲的參與者和見證者。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《北理 中國書畫小史 華宸典藏民國小史 諸宗元 中國畫 北京理工大學齣版社》，首先映入眼簾的是它簡潔大氣的設計，書名本身就包含瞭厚重的曆史感和學術氣息。我一直對中國書畫有著濃厚的興趣，尤其是在現代轉型時期，書畫藝術發生瞭怎樣的演變，又是如何承載和反映那個時代的精神風貌，一直是我想深入瞭解的。這本書的齣現，似乎正好填補瞭我在這一領域的知識空白。從書名來看，它不僅涵蓋瞭中國書畫的宏觀曆史脈絡，還特彆強調瞭“民國”這個關鍵時期，以及“諸宗元”這個名字，這無疑增添瞭其研究的深度和個性化視角。北京理工大學齣版社的齣品，也讓我對其學術嚴謹性和內容質量有瞭初步的信心。我期待它能帶領我穿越時光，去感受那個風雲激蕩的年代，那些在筆墨丹青中流淌的時代印記，以及不同藝術傢的獨特追求和時代境遇。尤其對於“民國小史”的引入，我很好奇它會如何將藝術史與社會史、文化史巧妙地結閤起來，描繪齣一幅立體的畫捲。

評分☆☆☆☆☆

這本《北理 中國書畫小史 華宸典藏民國小史 諸宗元 中國畫 北京理工大學齣版社》給我帶來瞭諸多驚喜。我一直認為，要理解一個時代的精神，藝術是極佳的切入點，而中國書畫在民國時期，經曆瞭大變革、大碰撞，其背後蘊含的文化思潮、民族情感和社會變遷，是值得反復品味的。書中提及的“華宸典藏”，讓我聯想到這可能是一部匯集瞭珍貴藝術品的圖錄，抑或是依托於某一收藏體係展開的研究。而“諸宗元”這個名字，更是引起瞭我強烈的好奇，他是如何在這個曆史時期，以怎樣的姿態，在中國畫領域留下瞭自己的痕跡？這本書能否為我們展現這位藝術傢在中國畫發展史上的地位與貢獻？我更關注的是，作者如何梳理民國時期書畫藝術的傳承與創新，是如何看待西方藝術思潮的影響，以及中國傳統書畫在新的時代語境下，如何煥發齣新的生命力。希望這本書能夠在我閱讀的過程中，不僅滿足我視覺上的審美需求，更能引發我對那個時代藝術創作背景的深度思考，理解藝術傢們在曆史洪流中的掙紮與堅持。

評分☆☆☆☆☆

翻開《北理 中國書畫小史 華宸典藏民國小史 諸宗元 中國畫 北京理工大學齣版社》，我的目光首先被“中國書畫小史”幾個字所吸引。這錶明本書旨在以一種更為精煉、易於理解的方式，講述中國書畫在特定曆史階段的發展脈絡。而“民國”這個時代背景，恰恰是我一直以來深感興趣的。民國時期是中國社會劇烈動蕩、文化思想空前活躍的時期，美術領域也經曆瞭翻天覆地的變化，傳統與現代、東方與西方、民族與國際的交融碰撞，使得那一時期的藝術呈現齣前所未有的豐富性和復雜性。我希望這本書能深入探討民國時期書畫藝術的特色，例如如何在繼承傳統的基礎上，融入新的審美觀念和技法；那些藝術傢是如何在時代洪流中尋找自我定位，並錶達對民族命運的關切。書名中的“諸宗元”以及“華宸典藏”，都為這本書增添瞭更具體的指嚮性，我期待能從中瞭解到關於這位藝術傢或某一重要收藏的獨特視角，以及它如何揭示民國時期中國畫發展的某些關鍵麵嚮。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國近現代藝術史有著長期關注的愛好者，讀到《北理 中國書畫小史 華宸典藏民國小史 諸宗元 中國畫 北京理工大學齣版社》這本書，我的心頭湧現齣強烈的閱讀衝動。書名中的“小史”二字，似乎預示著它並非一部宏篇巨製，而是以一種精煉、聚焦的方式，呈現一段曆史。這對於我這種時間有限但求知若渴的讀者來說，無疑是極大的福音。我特彆期待它能夠清晰地勾勒齣民國時期中國書畫發展的基本綫索，那些重要的流派、藝術傢的湧現、學術思想的爭鳴，能否在這本書中得到有效的梳理。而“諸宗元”的齣現，我推測他可能是民國時期一位具有代錶性的畫傢，或者是對書畫史有著獨特研究視角的學者。我想知道，他（或他所代錶的藝術群體）是如何在那個變革的年代，繼承傳統又開拓創新？這本書能否提供一些關於民國時期畫壇的生動細節，例如畫廊的經營、展覽的舉辦、藝術評論的活躍等等，讓我能夠更直觀地感受那個時代的藝術氛圍。

評分☆☆☆☆☆

《北理 中國書畫小史 華宸典藏民國小史 諸宗元 中國畫 北京理工大學齣版社》這本書，從其書名本身就傳遞齣一種學術的厚重感與曆史的沉澱感。我一直認為，瞭解中國藝術的現代化進程，民國時期是繞不開的關鍵節點。那個時代，既有對傳統文化的深沉反思，也有對西方藝術的積極藉鑒，書畫藝術在此過程中扮演瞭重要的角色。我對“小史”的提法感到好奇，它是否意味著本書會以一種更具故事性、更貼近讀者的方式，來講述這段曆史？“諸宗元”這個名字，我猜測可能是本書聚焦的重要藝術傢或藝術史研究者，我希望能夠通過本書，深入瞭解這位人物的藝術成就、創作理念，以及他在民國書畫史上的獨特地位。同時，“華宸典藏”的字樣，讓我聯想到書中可能會呈現一些珍貴的藝術品，這些作品是如何反映當時社會風貌和藝術潮流的？我期待這本書能夠帶領我穿越曆史的迷霧，去體悟民國時期中國書畫藝術的獨特魅力，理解藝術傢們如何在時代的變遷中，用筆墨記錄下那個不平凡的年代。