正版全新中国古代音乐史徐元勇东南大学出版社9787564153908

正版全新中国古代音乐史徐元勇东南大学出版社9787564153908 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

徐元勇 著
图书标签:
  • 中国古代音乐史
  • 音乐史
  • 徐元勇
  • 东南大学出版社
  • 9787564153908
  • 古代音乐
  • 音乐文化
  • 历史
  • 文化
  • 艺术
想要找书就要到 新城书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
店铺: 一碧万顷图书专营店
出版社: 东南大学出版社
ISBN:9787564153908
商品编码:29501142952
页数:277

具体描述



图书基本信息
书名:  中国古代音乐史
丛书名:  
作者/主编:  徐元勇
出版社:   东南大学出版社 
ISBN号:  9787564153908
出版年份:     2015年9月
 
版次:  第1 版
总页数:  277
开本:  16
图书定价:  40
实际重量: 0.358 kg
新旧程度:  正版全新







编辑推荐

徐元勇主编的《中国古代音乐史》吸收借鉴了前人的优秀经验。同时,在反思一些前人编写利弊的基础上,做了一些编写思想的改进和史实内容的调整。对于音乐文献史料、文物进行了新的甄选。在前人史料文献研究的基础上,注入了编者对于史料研究的最新成果,尤其是调整了皇家官方可信史料的使用力度,并增加了野史笔记音乐史料的分量。



第一章 远古、夏、商时期
楔子
第一节 音乐种类与作品
一乐歌
二乐舞
第二节 乐人
一创作
二表演
三理论
第三节 乐器
一打击乐器
二吹管乐器
三丝弦乐器
第四节 乐律与乐学
一早期音阶的确立
二十二律的雏形
附:江苏古代音乐史(一)——远古、夏、商时期的东夷之地
一乐歌
二乐舞
三乐器
本章习题
……
第二章 西周、春秋、战国时期
第三章 秦、汉时期
第四章 魏晋、南北朝时期
第五章 隋、唐时期
第六章 宋、元时期
第七章 明、清时期
附录 参考书目

《中国古代音乐史》在前人史料及文献研究的基础上,以史料史实与现实事物相比较;对中国明清以前的音乐种类与作品、乐人、乐器、乐律与乐学作了详尽的梳理和归纳,并依据笔者多年研究心得阐述了历史发展进程中重要的音乐思想。
  《中国古代音乐史》每一章后面还附有江苏古代音乐史的史料,以供研究参考之用。
  《中国古代音乐史》史料翔实,论证严谨,体例新颖,可供从事中国古代音乐研究的人员及高校相关专业的学生使用。




好的,这是一份关于其他主题的、详尽的图书简介,内容完全不涉及您提供的特定图书: --- 《失落的文明:亚特兰蒂斯与失落的帝国探索》 书籍概述 本书是一部跨越历史、考古学、神话学和地质学领域的深度探索之作,旨在梳理和审视人类历史上那些被认为已经消失或淹没的伟大文明的传说与现实可能性。我们不再仅仅将亚特兰蒂斯视为柏拉图笔下的哲学寓言,而是将其视为一个驱动人类想象力数千年的文化母题。本书全面考察了从古希腊文献到当代深海探测的诸多线索,试图在历史的迷雾中,为这些失落的印记寻找可能存在的物质证据。 本书的主体结构围绕三大核心失落文明展开:亚特兰蒂斯(Atlanticus)、雷姆利亚(Lemuria)以及被遗忘在古代文献中的本土文明遗迹(如约鲁巴神话中的伊费王权起源,或美洲大陆早期巨石文明的争议性假说)。我们不仅仅关注“它们是否真实存在”这一简单问题,更深入探究“为什么这些传说会诞生,它们反映了古代社会怎样的集体焦虑与技术崇拜”。 第一部分:柏拉图的遗产与亚特兰蒂斯的现代神话 本部分将从源头开始,细致解读柏拉图的《蒂迈欧篇》和《克里提亚篇》。作者摒弃了对文本的简单字面翻译,而是将其置于古希腊的哲学、政治和社会背景下进行批判性分析。我们探究了柏拉图描述的理想国与亚特兰蒂斯这一“反面教材”之间的辩证关系。 随后,我们将追溯亚特兰蒂斯传说在历史长河中的演变。从中世纪炼金术士的笔记,到文艺复兴时期探险家对新大陆的想象,再到19世纪末期神智学(Theosophy)运动的推波助澜,亚特兰蒂斯如何从一个道德寓言,转变为一个关于史前超级文明的“科学”假说。 本书特别设立章节,系统梳理了主要的地理学候选地点:直布罗陀海峡、地中海(如米诺斯文明的毁灭)、加那利群岛,乃至南美洲的安第斯山脉。我们引入了最新的海洋地质学证据,分析了冰期后海平面上升对沿海文明遗址的影响,并尝试区分真正的考古发现与纯粹的浪漫猜想。 第二部分:海洋深处的低语——雷姆利亚与泛灵论的交汇 与高傲、依赖技术的亚特兰蒂斯不同,雷姆利亚(或称姆大陆)代表了另一种失落的典范:一个精神高度发达、与自然和谐共处的泛灵论文明。本书详细考察了这一概念在19世纪生物地理学(特别是关于狐猴分布的解释)中诞生的历史,以及它如何被西方神秘主义吸收并演化。 我们不仅关注神智学大师的阐述,更重要的是,本书致力于挖掘那些声称与雷姆利亚后裔接触的、来自印度洋沿岸及东南亚岛屿的本土口述传统。通过比较印度尼西亚的巴厘岛文化、南印度的某些祭祀仪式,以及澳大利亚原住民的“梦幻时代”叙事,我们试图辨识出是否在遥远的古代,一个横跨印度洋的文化交流圈曾短暂存在,并留下了集体记忆的碎片。 本部分采用对比研究的方法,探讨了“水下文明”叙事在不同文化中的共通之处:对失落平衡的怀念、对过度技术依赖的警示,以及对史前智慧的向往。 第三部分:被遗忘的巨石:美洲大陆的谜团与技术断层 在考察海洋文明的同时,本书将目光投向了美洲大陆。哥伦布“发现”美洲之前,这里孕育了无数复杂的社会结构。本书将重点关注那些在西班牙征服者到来前已然衰落的文明高峰期,例如哥伦比亚的圣奥古斯丁文明(San Agustín)的神秘石像群,以及秘鲁纳斯卡线条背后的天文或水利功能。 关键的讨论点在于“技术断层”:为什么像蒂瓦纳科(Tiwanaku)这样掌握了精湛石材切割和水利工程技术的文明,会突然出现大规模的衰退甚至消失?本书引入了气候变化、长期干旱、火山爆发等自然灾难的最新研究模型,并将其与古代的预言或传说进行交叉验证。 此外,本书挑战了传统考古学对“技术起源”的线性叙事,通过展示前哥伦布时期文明在天文学、冶金学(如印加的无灰泥建筑技术)上的独立成就,强调了人类文明发展路径的多样性和复杂性,而非简单依赖于一个“标准”的欧亚技术传播模型。 结论:失落的意义 本书的最终结论并非是提供一个确凿的“失落帝国地图”,而是深入探讨“失落”这一概念对当代人类的心理意义。这些文明的传说,无论其物质证据何在,都成为了人类面对自身局限性、技术傲慢以及自然力量时的集体隐喻。它们提醒我们,伟大的文明并非永恒,而知识的传承需要持续的警惕与努力。 适合读者: 历史爱好者、考古学及人类学学生、对古代神话与地理学交叉领域感兴趣的普通读者,以及所有对“未解之谜”怀有探索精神的人士。 ---

用户评价

评分

这本书包装得挺严实,书页的纸质感觉不错,翻起来也挺舒服的,不是那种容易泛黄的纸。封面设计也挺有古韵的,看得出来出版社在这方面还是花了心思的。我个人对中国古代音乐一直很感兴趣,尤其是一些传统乐器和乐曲的起源,总觉得里面蕴藏着很多值得挖掘的故事。想象一下,几千年前的宫廷宴会上,丝竹之声如何回荡;战场的号角,又如何激荡人心。这本书的出版,无疑为我们打开了一扇了解那段历史的窗口。我特别好奇书中对于不同朝代音乐风格的演变是否有详尽的论述,比如唐朝的开放包容,宋朝的精致细腻,以及明清时期更加世俗化的倾向,这些都在我的兴趣点上。而且,对于那些流传至今的古谱,书中是否有深入浅出的解读,能让普通读者也能领略其魅力,这也是我期待的。总之,作为一个对中国传统文化有着浓厚兴趣的普通读者,我对于这本书抱有很高的期待,希望它能填补我在这方面的知识空白,让我能更深入地理解中华民族悠久而璀璨的音乐文明。

评分

这本书的封面设计就很有吸引力,古朴而典雅,让人一下子就联想到中国古代的文化氛围。我一直对中国古代的音乐充满好奇,总觉得那里面蕴含着一种独特的东方韵味,是现代音乐难以比拟的。我特别想知道,在古代,音乐是如何被创作和传播的?有没有一些关于古代作曲家或者音乐家的故事?我想了解一下,不同朝代的音乐风格是如何形成的?比如,我想知道唐朝开放包容的音乐风格和宋朝更为精致细腻的音乐风格之间有什么联系和区别?对于一些流传下来的古代乐曲,比如《高山流水》、《梅花三弄》等,书中是否会对其进行详细的解读,从音乐本身的结构、旋律、节奏等方面进行分析?我希望通过阅读这本书,能够更深入地理解中国古代音乐的发展历程,以及它在中华文化中的地位和作用,甚至能够从中找到一些启发,去重新感受和体验那些古老的旋律。

评分

拿到这本书,最直观的感受就是它的“分量”。我之前阅读过一些关于中国古代历史的书籍,但很少有专门深入探讨音乐史的,所以当看到这本书的时候,就觉得眼前一亮。我一直觉得,音乐是民族精神和文化情感的重要载体,而中国古代音乐,更是承载了中华民族几千年的智慧和情感。我非常期待在这本书中能够看到关于古代乐器发展演变的全景介绍,从最早的陶笛、骨笛,到后来的琴、瑟、筝、琵琶等等,它们各自是如何出现的?又在不同的历史时期扮演了怎样的角色?我很好奇书中会不会对一些重要的音乐著作,比如《乐记》、《吕氏春秋》等进行详细的解读,从中分析出古代人对音乐的认识和理论体系。而且,我对古代的音乐形式和风格也很感兴趣,比如宫廷雅乐、民间小调、宗教音乐等等,它们各自有什么特点?又是如何相互影响的?希望这本书能够为我提供一个清晰、系统、深入的了解视角。

评分

收到这本书,光是翻看目录就觉得内容很丰富,非常适合我这种想要系统了解中国古代音乐史的读者。我一直对中国古代的音乐文化非常着迷,总觉得它承载着中华民族深厚的历史底蕴和独特的情感表达方式。书中会不会对中国古代音乐的起源和发展进行详细的梳理,从史前时代一直讲到清朝?我想了解一下,在古代,音乐在社会生活中的地位是如何变化的?比如,在古代的朝廷、民间、宗教场合,音乐分别扮演了怎样的角色?我对一些具体的音乐理论和实践也非常感兴趣,比如古代的记谱法、乐器制作技艺、以及各种音乐表演形式的演变,书中是否会有详尽的介绍?我特别期待能够读到关于不同朝代代表性音乐家和音乐作品的论述,能够从中感受到不同时代音乐的特色和魅力。希望这本书能够成为我探索中国古代音乐世界的一把钥匙。

评分

拿到这本书的时候,第一感觉就是它真的很厚实,拿在手里沉甸甸的,这说明内容应该会比较充实。我之前对音乐史的了解大多停留在一些零散的知识点上,比如一些著名的乐器,或者一些代表性的乐曲,但总觉得缺乏一个系统性的梳理。这本书的名字就直接点明了它的主题,中国古代音乐史,这正是我一直想找的。我尤其想知道,在那些浩如烟海的史料中,作者是如何提炼出最具代表性的音乐发展脉络的。比如,我想了解一下,在先秦时期,音乐在祭祀、政治和社会生活中扮演了怎样的角色?到了汉唐时期,随着丝绸之路的开通,中西方音乐文化是如何交流融合的?还有,我想知道书中对于一些重要的音乐理论和实践的介绍,会不会涉及到一些我们现在已经不太了解的演奏技巧或者记谱方法。读这本书,我希望能像穿越时空一样,去聆听古人的乐音,去感受他们对音乐的理解和追求,去认识那些被历史长河淹没的伟大音乐家。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有