张世祥小提琴教学曲集 第1册 附VCD一张 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 文宇图书专营店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787807601665

商品编码：29525862646

出版时间：2014-05-01

商品详情

名:正版 张世祥小提琴教学曲集 (第1册)

定价：22元

作者:张世祥编注

出版社：上海音乐出版社

出版日期：2004-10-01   版次：1

印刷日期：2013-04-01    印次：5

ISBN：9787806675601

页码：24

装帧：平装

开本：16开

弦上飞扬的记忆：小提琴学习的起点与进阶之路 ——一本聚焦于基本功、曲目拓展与音乐素养的综合性小提琴教材的介绍 本教材并非《张世祥小提琴教学曲集 第1册》，而是为初学者及有一定基础的小提琴学习者量身打造的一套，旨在系统性地构建扎实的演奏技巧、深厚的音乐理解力，并拓宽学习者的曲目视野。全套教材设计遵循循序渐进的原则，从最基础的持琴姿势、运弓规范入手，逐步过渡到复杂的指法、音阶练习以及不同风格的演奏曲目。 --- 第一部分：基石的奠定——从零开始的精细化指导 本教材的第一部分，我们称之为“初识琴弦与弓弦的对话”。这一阶段的学习目标是确保学习者在接触任何复杂乐曲之前，能够完全掌握小提琴演奏的物理基础和规范动作。 一、 器材认知与正确持法 教材首先用大量的图解和文字描述，详细解析了小提琴的结构、部件名称（包括琴头、琴颈、音柱、音梁等关键内部结构），以及弓子的构造和保养知识。重点在于“人琴合一”的初始姿态： 持琴姿势的精确校准： 详细讲解了如何使用肩托和腮托，确保琴身稳定，颈部放松。图示涵盖了从侧面、正面、俯视三个角度的正确站姿与坐姿，尤其强调了下巴与腮骨的接触点，避免过度用力导致的肌肉僵硬。 持弓的“黄金三角”： 弓杆的握持被视为精细控制的源头。教材摒弃了笼统的描述，而是细致分析了右手拇指、食指、中指、无名指和小指在弓杆上的精确落点和重量分配。重点训练拇指的“弹性”和手腕的“自由度”，这是产生优美音色的基础。 二、 弓法基础训练：声音的塑造者 弓法是小提琴演奏的灵魂。本部分投入了最核心的篇幅进行系统训练： 1. 空弦的纯净之旅： 严格要求学生在不按弦的情况下，仅通过弓的压力、速度和接触点（靠近琴码与指板的区域）的细微变化，拉出均匀、饱满、无杂音的空弦音。教材设计了大量不同速度的空弦练习，例如“慢起慢落的四分音符练习”、“快速的八分音符换弓练习”。 2. 长弓的稳定艺术： 长弓练习是检验学生基本功是否扎实的关键。教材提供了详尽的图表，指导学生如何划分弓段（全弓、中弓、上弓、下弓）的长度分配，并要求在每一个弓段的转换点上，保持音色的连贯性和音量的平稳性，避免“顿挫”或“捏音”的现象。 3. 基本节奏与断弓初步： 在长弓基础上，引入了基础的节奏型练习，如附点音符、三连音的初步应用。同时，首次引入了轻快的“顿弓”（Staccato）概念，但初期仅限于短促、清晰的弓尖练习，强调手臂的快速、垂直运动而非手腕的僵硬控制。 三、 左手：音准与指位 左手训练聚焦于准确的音高定位和手指的独立性： 指位定位与手型保持： 强调“自然放松”的手型，对手指的站立角度、关节的弯曲度进行了严格规范。通过标记清晰的指位图，引导学生找到一、二、三、四指的正确位置。 音阶的阶梯式攀登： 教材从最简单的D大调和A大调的单把位音阶开始，确保每一个音符的清晰度。音阶练习的设计注重“连贯性”，要求手指抬起和按下的动作保持协调，为后续的双音和把位移动打下基础。 --- 第二部分：曲目拓展与技巧的融合 在学生掌握了规范的持琴姿势和基础弓法后，本教材进入“曲目实践与技巧内化”阶段。此部分的目的在于，将前述的抽象技巧融入到具有音乐性和趣味性的作品中，实现“以乐带技”。 一、 乐曲的风格入门 本教材选取了大量来自不同音乐文化背景的、难度适中的作品，而非局限于单一的教学曲目： 1. 巴洛克时期的清晰性： 引入了改编自亨德尔、巴赫的一些简单旋律片段。这些曲目要求学生在运弓上追求清晰的颗粒感和精确的节奏感，对断奏和连奏的区分提出了初步要求。 2. 古典时期的平衡美： 收录了少量莫扎特、海顿作品的简化版本。这些乐曲训练学生在歌唱性的旋律中保持音色的统一性，并开始接触简单的换把位（通常限定在第一把位到第三把位之间的平滑过渡）。 3. 民族与民间曲风的引入： 穿插了具有地域特色的民间小调或练习曲。这些曲目往往更注重旋律的表达力和即兴感，帮助学生放松僵硬的演奏状态，体会音乐中的情感色彩。 二、 进阶技巧的专项攻克 教材根据实践中常见的难点，设计了专门的技巧练习： 连奏（Legato）的深化： 区别于空弦的长弓，连奏要求在按弦状态下，弓速、弓压的转换必须“看不出痕迹”。教材设计了大量的级进与跳进的连奏练习，强调换弓瞬间弓子对琴弦作用力的平稳过渡。 换把位的平滑过渡： 这一直是初学者的主要障碍。本部分提供了专门的“换把位爬楼梯”练习，重点是左手手腕和手指的协同放松，避免换把位时出现的“咯噔”声或音准的突然偏差。 颤音的初步接触： 在保证基础音准和弓法稳定后，教材引入了最基础的“指颤”（Finger Vibrato）概念，主要通过增加手指按弦的深度变化来实现声音的轻微律动，为未来成熟的、手臂驱动的颤音打下感觉基础。 --- 第三部分：音乐理解与演奏表现力 本教材的最高目标是培养学生的音乐表达能力，使其不仅仅是机械地演奏音符。 一、 乐理知识的融入 教材在每一单元的结尾，都附带了相关的乐理知识点，这些知识点直接与正在学习的曲目挂钩： 力度记号与表情术语： 详细解释了 p, mf, f 的物理表现，以及 crescendo (渐强) 和 diminuendo (渐弱) 在弓上如何实现。教材强调，力度变化是音乐的呼吸，而非突兀的音量增减。 装饰音的解读： 对回音（Mordent）和倚音（Appoggiatura）等基础装饰音的演奏规范进行了图文说明，并提供练习范例，教会学生如何将这些符号融入到旋律线中，使之听起来自然流畅。 二、 视奏能力的培养 教材包含了一组专门为视奏设计的“短小练习片段”。这些片段故意采用不同的拍号和调性，旨在训练学生在不预先练习的情况下，快速识别音符位置、节奏型并流畅演奏的能力。这对于提高学生在乐队合奏或面试中的表现至关重要。 总结： 这本教材致力于构建一个严谨而富有启发性的学习框架。它不偏废任何一个技术环节，从最基础的握弓姿势到复杂的音乐表达，层层递进。通过精心编排的练习和具有示范性的曲目，我们期望引导每一位学习者，不仅能“拉响”小提琴，更能让琴声“歌唱”起来，真正体会到弦乐演奏的魅力与深度。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个对音乐有着深厚兴趣，但又希望以一种更加系统和科学的方式学习小提琴的人来说，这套《张世祥小提琴教学曲集》无疑是一次令人欣喜的发现。这本书的编排逻辑严谨，从基础的姿势、握弓、运弓，到指法的训练，再到各种节奏型的处理，都做到了循序渐进，层层递进。我尤其欣赏的是其选曲的精妙之处。它并非简单地堆砌练习曲，而是将许多兼具艺术性与教育意义的经典乐段融入其中，让学习者在提升技巧的同时，也能感受到音乐的灵魂。每一首曲子的难度都经过了精心的考量，使得学生能够在一个舒适的学习曲线中不断进步，避免了因过难而产生的挫败感，也避免了因过易而产生的懈怠感。更让我感到价值非凡的是，这本书附带的VCD光盘。这为我这样的自学者提供了一个宝贵的学习资源。视频中清晰的示范，无论是运弓的流畅度、手指的精准度，还是乐句的表达，都为我提供了直观的参考。通过反复观看和模仿，我能够更准确地理解乐谱上的细微之处，并有效纠正我在演奏过程中可能出现的误区。这套教材不仅能够帮助我打下坚实的小提琴演奏基础，更能培养我对音乐的理解和感受能力，这对于任何一个认真的学习者来说，都是非常宝贵的。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对古典音乐充满热情，但从小未能系统学习小提琴的学生。带着儿时的梦想，我近年来重新拾起这把心爱的乐器，却发现市面上许多教材要么内容过于陈旧，要么理论性太强，让我觉得学习过程枯燥乏味，难以坚持。直到我发现了这本《张世祥小提琴教学曲集》，我才真正体验到了“寓教于乐”的学习乐趣。这本书的曲目 selection 简直是太棒了！它不像一些教材那样充斥着大量不知名的练习曲，而是精选了许多既有教育意义又富有艺术表现力的作品。我惊奇地发现，很多我曾经在音乐会或录音中听过的经典旋律，竟然都被编排成了适合初学者练习的版本。这极大地提升了我学习的兴趣和成就感，让我不再觉得小提琴学习是一件苦差事，而是一种享受。而且，这本书的排版设计也非常人性化，乐谱清晰易读，注释也恰到好处，不会过度解读，而是提供了一些关键的引导。更让我惊喜的是，它附带的VCD光盘。作为一名喜欢通过视觉和听觉来学习的人，这个VCD简直是我的福音。视频中的演奏者（我想应该是作者本人）的示范非常到位，无论是手指的灵活性，还是弓法的流畅性，都展现得淋漓尽致。我反复观看，仔细揣摩每一个细节，感觉就像获得了一位真正的名师指导。通过观看视频，我不仅能够更准确地理解乐谱上的指示，还能直观地学习到正确的演奏技巧，这对于纠正我的一些不良习惯非常有帮助。现在，我每天都迫不及待地拿起琴来练习，不再觉得枯燥，而是充满了探索的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这套《张世祥小提琴教学曲集》简直是我近期在小提琴学习路上遇到的宝藏！作为一名琴龄不算长但热爱真诚的业余爱好者，我一直在寻找既能打好基础又不失趣味性的练习曲。以往接触的许多教材，要么过于枯燥，要么难度跳跃太大，常常让我陷入瓶颈。但这本书，真的让我眼前一亮。首先，它的选曲非常经典，都是一些耳熟能详、旋律优美的曲目，这极大地激发了我练习的积极性。我不再是将枯燥的音阶和琶音当成任务，而是能在练习中感受到音乐本身的美好。而且，曲目的难度循序渐进，从非常基础的弓法、指法练习，到稍微复杂一点的乐句和节奏型，都安排得恰到好处，让我能一步一个脚印地扎实进步，而不是原地打转或望洋兴叹。最重要的是，这本书的编排非常用心。每一首曲子后面都有一些简短的练习提示，虽然不深入，但足以点拨到关键之处。我尤其喜欢的是它附带的VCD，这简直是为我这样的自学者量身定做的！视频中老师的示范非常清晰，无论是持弓的姿态、手指的动作，还是运弓的力度和速度，都一览无余。我常常一边看一边模仿，感觉就像老师在我身边手把手指导一样。这不仅解决了我在乐谱上理解不到位的地方，更帮助我纠正了很多潜在的坏习惯。现在，每天练习的动力都比以前足多了，而且真的能感觉到自己的琴技在稳步提升。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我曾几何时也是一个对小提琴心生向往，却因为各种原因（主要是缺乏好的指导和教材）而屡屡放弃的“三分钟热度”学习者。每次拿起琴，对着五线谱和陌生的指法，都感觉像是面对一道难以逾越的鸿沟。幸运的是，我最近入手了这本《张世祥小提琴教学曲集》，它彻底改变了我的看法。首先，这本书的选曲真的太有味道了！它不是那种枯燥乏味的音阶堆砌，而是包含了许多我曾经在其他场合听到过的、充满旋律感和故事性的乐曲。这让我一下子就觉得，哦，原来小提琴可以这么有趣！我不再是被动地完成任务，而是带着一种探索和欣赏的心情去练习。而且，它的难度设置非常合理，每一首曲子都像是在为我量身打造的台阶，让我能够一步一个脚印地往上爬，而不会觉得太吃力或者太简单。最让我惊喜的是，它还附带了一张VCD。我之前一直对那些复杂的运弓和手指动作感到困惑，光看乐谱很难理解。有了这个VCD，就像请了一个24小时在线的小提琴教练！我反复观看老师的示范，学习他每一个细微的动作，感觉自己终于找到了窍门。每次练习前，我都会先看看VCD，然后再对照着乐谱来练习，效果真的比以前好太多了。现在，我甚至开始主动去翻看后面的曲目，对未来的学习充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在音乐教育领域摸爬滚打了多年的老师，我一直在寻找一套能够兼顾理论与实践，既能让学生打下坚实基础，又不失艺术感染力的教材。市面上教材繁多，但真正能够做到这两点的却凤毛麟角。当我看到这套《张世祥小提琴教学曲集》时，我被它严谨的教学体系和丰富的选曲深深吸引。这本书的编排非常科学，从最基本的乐理知识、演奏姿势，到逐步深入的弓法、指法训练，都设计得环环相扣，逻辑性极强。每一阶段的练习曲都经过精心筛选，既能有效地锻炼学生的各项基本功，又不会让学生感到枯燥乏味，反而能让他们在优美的旋律中体会到音乐的魅力。尤其值得一提的是，这本书附带的VCD光盘，对于课堂教学来说，是一个极大的补充。光盘中包含了作者或其他优秀演奏者的示范演奏，这不仅能够为学生提供直观的听觉和视觉参考，还能帮助学生更好地理解乐谱的内涵。在课堂上，我常常会播放其中的片段，让学生对照学习，效果非常好。学生们通过观看示范，能够更清晰地掌握演奏技巧，纠正一些错误动作，大大提高了学习效率。这套教材的实用性和前瞻性，都让我印象深刻。