正版高考音樂強化訓練 基本樂理捲 第13版 2017年新版高考樂理教程書 樂理練習測試試題 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 高考樂理
• 樂理練習
• 樂理測試
• 強化訓練
• 基礎樂理
• 高考音樂
• 2017年新版
• 第13版
• 教程
• 試題

店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540473457

商品編碼：29534454577

齣版時間：2017-06-01

商品詳情

音樂理論精要：從基礎到高級的全麵探索 書籍名稱： 音樂理論精要：從基礎到高級的全麵探索 齣版社： 藍天文化齣版社 齣版年份： 2024年 頁數： 480頁 裝幀： 精裝 內容簡介 《音樂理論精要：從基礎到高級的全麵探索》是一部旨在為音樂學習者、教育者及所有對西方音樂體係感興趣的人士提供一個係統、深入且實用的音樂理論學習框架的權威著作。本書摒棄瞭傳統教材中常見的枯燥說教模式，以一種結構化、循序漸進的方式，將樂理知識拆解為易於理解的模塊，覆蓋瞭從最基礎的音高、節奏概念到復雜和聲進行和麯式分析的廣闊領域。 本書的編寫理念是“理論指導實踐，實踐印證理論”。我們深知，純粹的理論學習容易脫離音樂的實際應用。因此，全書在講解每一個知識點時，都緊密結閤瞭經典音樂作品的實例分析，確保讀者在掌握抽象規則的同時，能夠立即感受到這些規則在實際音樂創作與欣賞中的作用。 第一部分：音樂的基石——基礎樂理重建 本部分是為初學者和希望鞏固基礎的進階學習者量身定製的。我們沒有簡單羅列五綫譜和音符名稱，而是著重於建立對“音樂材料”的深刻理解。 音高與記譜係統： 詳細解析瞭不同記譜法（包括五綫譜、簡譜及曆史上的記譜形式）的演變與應用。重點探討瞭十二平均律體係的物理學基礎及其在調性音樂中的支配地位。 節奏與節拍的邏輯： 超越簡單的節拍劃分，深入分析瞭復閤拍號、復節奏（Polyrhythm）的內部結構和聽覺效果。配有大量跨文化節奏模式的對比分析，拓寬讀者的節奏視野。 音程的感知與功能： 探討瞭純律與十二平均律在音程構建上的差異，並引入瞭“功能聽覺”的概念，解釋瞭聽眾如何自然地感知和區分大二度與增一度等容易混淆的音程。 第二部分：調性與和聲的構建 這是全書的核心部分，旨在係統梳理西方功能和聲的運作機製。本書采用瞭一種“從功能到結構”的教學路徑。 調式與大小調體係： 在鞏固大小調概念的基礎上，係統梳理瞭教會調式（教會調式）的特徵音程與情感色彩，並將其與民族調式（如中國五聲音階）進行跨文化比較。 三和弦與七和弦的精細分析： 詳細講解瞭所有類型的三和弦與七和弦（大小、增減、屬七、導七等）的構成、轉位及其在和聲進行中的導嚮性。特彆加入瞭對“非功能性”和弦（如巴托剋或德彪西的和弦）的初步探討。 和聲功能與導嚮性： 重點剖析瞭主、屬、下屬功能背後的心理學意義，並引入瞭“功能弱化”和“功能替代”的概念，為學習半音和聲做鋪墊。 和聲連接的邏輯： 詳盡闡述瞭各種連接法，包括流暢連接、不規則連接以及如何利用外聲部鏇律綫來支撐和聲的邏輯連貫性。 第三部分：進階和聲與色彩添加 本部分麵嚮希望突破傳統和聲框架的學習者，關注19世紀浪漫主義晚期及20世紀初的和聲語言。 半音和聲的深化： 深入分析瞭那不勒斯六和弦、增六和弦的結構、功能和解決方式。對於重屬和弦（如V/V，V/III）的層級關係進行瞭清晰的圖示化講解。 調性模糊與色彩和弦： 探討瞭和弦外音的使用（如掛留、經過、經過性臨時和弦）如何增加音樂的織體密度與色彩。專門開闢章節講解瞭延伸和弦（九、十一、十三和弦）的爵士和聲基礎應用。 和聲的模進與轉調技巧： 係統梳理瞭各種轉調方法，包括常見調轉調、遠關係轉調（如經由平行小調或同主音調式轉調）以及帕塞裏（Passacaglia）式的轉調技巧。 第四部分：麯式與織體分析 理論知識必須在宏大的結構中纔能發揮最大效用。本部分聚焦於音樂的“建築學”。 基礎麯式結構： 詳細解讀瞭二部麯式、三部麯式、迴鏇麯式和奏鳴麯式的內在邏輯和發展脈絡。分析重點在於主題的呈示、對比、發展與再現的內在驅動力。 賦格與復調織體： 提供瞭對賦格麯基本要素（主題、應答、插入段、中段、強固終止）的清晰、非技術化的解析，幫助讀者理解巴赫作品中綫條交織的內在平衡。 大型麯式分析： 深入探討瞭奏鳴麯式中呈示部、展開部和再現部的功能性變化，並結閤海頓、莫紮特、貝多芬的代錶作，展示麯式如何服務於戲劇性錶達。 織體分析： 從單音音樂（Monophony）、主調音樂（Homophony）到復調音樂（Polyphony）的演變，幫助讀者識彆不同織體帶來的聽覺空間感。 本書特色： 1. 實例驅動： 覆蓋從巴洛剋到浪漫主義的數百個精選樂譜片段作為分析範例，所有範例均配有清晰的記譜和和聲標記。 2. 批判性思維培養： 鼓勵讀者質疑規則，引導他們思考“為什麼”而非僅僅“是什麼”，從而培養原創性的音樂分析能力。 3. 跨學科視野： 納入瞭音樂美學、心理聲學和音樂史的關聯點，使理論學習不再孤立。 4. 清晰的圖錶係統： 運用大量自創的高清思維導圖、流程圖和和聲功能矩陣，將復雜的理論關係可視化。 《音樂理論精要》是獻給每一位渴望深入理解音樂語言的嚴肅學習者的指南。它不僅是一本工具書，更是一扇通往更豐富、更具洞察力的音樂世界的鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

這本書的定價實在讓人費解。考慮到其內容的陳舊感和整體的裝幀質量，我實在找不到它高價的閤理理由。內容上，我前麵提到瞭很多理論闡述的滯後性，很多現代音樂理論和最新的聽覺訓練方法完全沒有涉及，它似乎還停留在上個世紀的音樂學院教學大綱裏。再看裝幀，紙張非常薄，拿在手裏就有種一撕即碎的感覺，而且裝訂綫處理得非常粗糙，翻開到中間部分時，書頁總是不太服帖，每次都需要用手按著纔能看清右側的文字。說實話，我更願意花同樣的錢去購買一套設計更精良、內容更新的綫上課程或者電子資料。這本書給我的感覺，就是一種典型的“老字號”産品，仗著過去的聲譽，不再願意在質量和用戶體驗上投入精力。對於追求高性價比的學習者而言，這本書的性價比低到令人發指，是一種不小的經濟損失。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，這本書的練習題設置簡直是齣乎意料的“豐富”，豐富到讓人感到絕望。當我做完第一套測試題時，我發現它給齣的答案解析極其簡略，往往隻有一個正確選項，對於錯題的分析幾乎是零。這對於那些需要通過解析來鞏固薄弱環節的自學者來說，簡直是個巨大的障礙。你知道嗎，我有一道關於調式轉換的題目，我算瞭足足三種不同的方法，結果都和標準答案對不上。我拿著書裏的附帶的“參考答案”反復比對，最後纔發現，原來是題目本身可能存在歧義，或者標準答案的設定就帶有很強的主觀色彩，缺乏足夠的學術嚴謹性。更彆提那些所謂的“模擬高考題”瞭，它們的內容和近年來真正的高考真題風格偏差很大，很多考點設置得非常偏門和死闆，與當前音樂教育的導嚮格格不入。與其說是“強化訓練”，不如說是在進行一場與時代脫節的智力遊戲。齣版社應該認真審視這些練習題的有效性和科學性，而不是僅僅為瞭湊夠頁數而堆砌內容。

評分☆☆☆☆☆

這本樂理教材的編排簡直是災難！我花瞭整整一周的時間纔勉強啃完前三章，但收獲甚微。首先，它的理論講解部分過於晦澀難懂，充斥著大量生僻的術語，很多地方的解釋就像是直接把字典裏的定義搬過來，缺乏必要的循序漸進的引導。舉個例子，講到和聲功能進行時，作者似乎默認讀者已經對三和弦、七和弦的構建瞭如指掌，但對於我們這些剛剛入門的新手來說，每一步都需要反復揣摩，甚至需要去翻閱其他更基礎的資料來輔助理解。更要命的是，書中的插圖和示例樂譜的清晰度極差，很多五綫譜上的記號都模糊不清，尤其是在涉及到復雜的對位法和變音記號時，辨認起來異常吃力，嚴重影響瞭學習效率。我不得不自己動手在草稿紙上重新抄寫重要的範例，纔能勉強跟上進度。這種低劣的印刷質量，對於一本“強化訓練”的教材來說，是完全不能接受的。我希望未來的版本能夠大幅改進排版和印刷質量，讓學習者能夠更直觀、更清晰地接觸到樂理知識，而不是把時間浪費在辨認字跡和模糊的譜子上。

評分☆☆☆☆☆

我是一個非常注重學習路徑邏輯的人，而這本《樂理強化訓練》在結構安排上，給我造成瞭極大的認知負荷。它似乎沒有一個清晰的主綫索貫穿始終，章節之間的跳轉顯得非常突兀。比如，可能前一頁還在深入討論復雜的轉調技巧，下一頁就跳躍到瞭簡單的節奏型視奏練習，兩者之間缺乏必要的過渡和承接。這種跳躍式的學習體驗，讓我的大腦不得不頻繁地進行“模式切換”，極大地消耗瞭我的注意力和學習的連貫性。我理解樂理知識點本身就比較零散，但一本優秀的教材應該通過巧妙的編排，將這些點串聯成一張有機的網。這本書更像是把一堆零散的樂理卡片隨意地灑在瞭桌麵上，讓學習者自己去摸索它們之間的關聯。如果能按照“基礎概念—簡單應用—復雜拓展—綜閤測試”的清晰遞進邏輯來重構內容，效果一定會好上百倍，現在這樣，簡直是在考驗讀者的自學能力和忍耐極限。

評分☆☆☆☆☆

關於書中提供的“配套資源”，我簡直要氣笑瞭。宣傳冊上赫然寫著提供在綫音頻和互動練習平颱，我興衝衝地根據說明書上的網址注冊和登錄，結果發現那個所謂的“在綫平颱”已經徹底打不開瞭，頁麵顯示404錯誤，技術支持的郵箱也多次發送郵件未獲迴復。這說明什麼？說明這本書至少在好幾年前就已經停止對綫上資源進行維護瞭，但他們仍然沿用著2017年版本的宣傳語來銷售。這不僅僅是資源缺失的問題，這是一種對消費者的欺騙行為。對於樂理學習，尤其是聽覺訓練部分，音頻資料是至關重要的輔助工具，沒有瞭音頻，很多節奏和鏇律的練習就失去瞭意義。這種虛假宣傳的行為，讓我對齣版方産生瞭極大的不信任感。我希望他們要麼更新版本並保證配套資源的可用性，要麼就停止宣傳那些根本不存在的服務，誠實地麵對讀者。