发型师专业编发造型基础教程 9787115455307 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115455307

商品编码：29632716704

包装：平装

出版时间：2017-05-01

基本信息

书名:发型师专业编发造型基础教程

：79.00元

售价：57.7元,便宜21.3元,折扣73

作者:陈冠伶,潘庆煌,张美玲；严云飞

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-05-01

ISBN：9787115455307

字数：

页码：192

版次：01

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

适读人群 ：美发培训学校师生、职业学校师生、美发师和美发助理等。
从工具介绍到使用技巧
从基本技法到综合应用
从单股辫到多股辫
从扭转辫到鱼骨辫
从日常编发到宴会造型
发型师必备必学编发技巧
图文并茂简单易学轻松上手

内容提要

编发是发型师*常用到的发型设计技术，只要熟练应用各种编发技术，就能设计出多种多样的发型。本书专门针对编发技法，从*基本的单股扭转辫、鱼骨辫、倒梳等技法讲起，同时延伸出单股技巧造型、两股技巧造型、三股技巧造型以及多种技法混合造型共28款。书中采用分区示意图和详细实拍图并行的方式，详细图解了各类技法及造型的全过程，尤其适合零基础读者学习。
本书适合发型师、新娘造型师、美发学校师生阅读。

目录

作者介绍

陈冠伶：《时尚发型任你剪》《Shiny Shiny 女孩都该有的时尚美甲》等图书作者
潘庆煌：妆化概念馆设计师
张美玲：善变沙龙整体造型师

文摘

序言

雕塑光影：高级摄影布光艺术深度解析 图书简介 本书并非专注于发型设计或造型技术，而是深入探讨摄影领域中至关重要的一个环节：光线的控制与运用。它是一本献给所有渴望突破现有摄影水平、追求视觉震撼力的专业人士和资深爱好者的硬核指南。全书以“雕塑光影”为核心理念，系统性地阐述了光线如何成为塑造主体、烘托情绪、构建空间层次的终极工具。 第一部分：光的本质与感知重构 在传统的摄影教学中，光常常被简化为“硬光”和“柔光”的二元对立。本书将带您超越这种初级认知，深入到光的物理特性及其在二维平面上产生的视觉错觉。 第一章：超越曝光的本质——光的行为艺术 本章首先回顾了光的波粒二象性，并立即将其与摄影实践挂钩。我们探讨了色温（Kelvin）不仅仅是色彩的参数，更是情绪暗示的载体。如何精确测量和预判环境光与人工光的交互作用？我们将引入“光线轨迹分析模型”，通过数学和几何学的视角，解析光束在不同介质（如烟雾、水汽、特定滤镜）中的散射、折射与衍射现象。重点讲解了“有效光能利用率”的概念，确保每一份投入的光照都能最大化地服务于主体表达。 第二章：人眼与相机的感知鸿沟 人眼对动态范围的感知能力远超任何数字传感器。本章专注于弥合这一鸿沟。我们详细剖析了传感器的动态范围限制，并引入了“心理亮度映射”理论。读者将学习如何通过布光设计，在有限的动态范围内，人为地创造出超出物理极限的视觉深度和细节。内容包括：如何通过精确控制关键光、补光、背景光的比例（Ratio Control），引导观众视线，并建立视觉层次感。 第二部分：布光系统的科学构建与实践 本书的核心价值在于提供一套可复制、可调整的布光系统。我们摒弃了简单的“三点布光”模板，转而提倡基于场景需求的“模块化布光矩阵”。 第三章：主体的光照语言——从轮廓到质感 本章以人像摄影为核心案例，但原理适用于所有需要强调形态的拍摄对象。 1. 轮廓的界定： 如何利用边缘光（Rim Light）与逆光（Back Light）精确勾勒物体的三维形态，使其从平面的背景中“剥离”出来。我们提供了一套“黄金角度”查找表，指导摄影师在不同焦距下设置最佳的边缘光角度。 2. 质感的渲染： 这是区分平庸与杰出布光的分水岭。我们深入研究了光的“入射角度”与“物体表面反射率”之间的关系。例如，如何通过高斜射角光（Grazing Light）来凸显皮肤的纹理、织物的编织感，或是金属表面的拉丝细节。反之，如何利用大面积柔光来“抹平”不必要的细节，以达到特定的审美要求。 3. 眼睛的高光设计（Catchlight）： 眼睛是心灵的窗户，高光则是点亮灵魂的火花。本章提供了超过二十种不同形状和大小的高光设计方案，从古典的环形光到现代的线性光束，并指导读者如何通过反光板、柔光罩或窗口的形状来控制高光在虹膜上的精确位置和形态。 第四章：空间的光影叙事——环境的隐性引导 优秀的布光不仅要照亮主体，更要讲述环境的故事。 1. 环境光的融合与驾驭： 真实场景中，我们必须处理来自窗户、灯具、霓虹灯等复杂光源。本章教授如何“阅读”环境光，并利用人工光源进行“补色”或“主导色”的植入。我们将介绍如何使用GELs（色纸）和定制滤镜来建立与主体情绪相匹配的环境氛围。 2. 光影的“空气感”营造： 通过控制光的衰减率（Falloff Rate），我们能模拟出远近景深和空间距离。讲解了“光照梯度”的精确计算，如何让背景光以特定的速度衰减，从而创造出深邃、富有呼吸感的空间层次。 3. 硬光与柔光的辩证统一： 探讨如何将两种截然不同的光线结合使用，以达到既有雕塑感又兼具柔和过渡的复杂效果。例如，使用硬光作为关键光来定义形态，再用大面积柔光作为填充光来软化阴影边缘。 第三部分：专业级布光系统的搭建与故障排除 本书的最后一部分，侧重于工作室的硬件配置、流程化管理以及应对突发状况的能力。 第五章：灯光设备的性能解析与优化配置 本章不推荐任何特定品牌，而是侧重于理解设备参数的实际意义。 1. 闪光灯的功率与回电机制： 如何根据拍摄对象（高速运动、慢速静物）选择合适的输出等级和循环时间。 2. 柔光附件的物理学： 深入分析蜂巢（Grid）、束光筒（Snoot）、柔光箱（Softbox）和伞（Umbrella）内部光线的反射路径和边缘控制能力。明确指出何种附件能提供最“干净”的光线边缘，而何种能提供最“平滑”的光线过渡。 3. 引闪与同步： 讲解高同步速度（HSS）的局限性及其在日光平衡布光中的应用，以及无线引闪系统在复杂多灯环境下的信号干扰排除策略。 第六章：流程化布光：从概念到成品的高效转化 对于专业人士而言，效率至关重要。本章提供了一套系统化的布光流程： 1. 概念可视化（Mood Boarding & Storyboarding）： 如何将抽象的情绪或叙事转化为具体的布光草图。 2. 场景预设与记录： 如何建立个人布光档案库，记录每一次成功的布光参数（距离、角度、功率、附件），以实现快速的二次调用。 3. 高级故障排除： 针对曝光不均、阴影分离失败、颜色偏移等常见问题，提供基于光线几何学的诊断流程，确保在最短时间内恢复拍摄状态。 本书旨在将摄影布光从一种“感觉驱动”的技术提升为一门“工程美学”。它要求读者不仅要“看”光，更要“理解”光如何被创造、引导和塑形。通过对光线行为的深入剖析和实践案例的反复推演，读者将彻底掌握雕塑光影的能力，为自己的视觉作品赋予前所未有的深度与力量。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我最大的感受是，编发绝不仅仅是技术层面的操作，更是一种艺术和对细节的追求。书中对每一种基础编发手法都进行了极其细致的拆解，从头发的分区、拉扯的角度，到发束的缠绕和固定，每一个细节都被放大呈现，并且配有清晰的图片说明，这一点真的太重要了！很多时候，我们自己在家尝试，往往就是因为忽略了某个小小的细节，导致最终效果大打折扣。它让我明白，原来最简单的鱼骨辫，其精髓在于发束的每一次精准分离和拉扯的力度控制。书中还特别强调了发型的“骨架”搭建，比如如何通过基础的编织来为更复杂的造型打下坚实的基础，这让我茅塞顿开。之前我总是试图一步到位地学习那些复杂的编发，结果屡屡失败，这本书则教我循序渐进，从最基本的“砖块”开始搭建，再垒成“高楼”，这种教学思路非常科学，让我重拾了学习的信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书最大的亮点在于其“专业”二字所蕴含的深意。它不仅仅是一本教你如何“动手”的教程，更是一本引领你“思考”的书。书中对于不同发质的分析，以及针对不同发质所推荐的编发方式，让我受益匪浅。比如，对于细软发质，它会提供一些增加发量感和蓬松感的技巧，而对于粗硬发质，则会强调如何让编发更加服帖和有型。我尤其喜欢其中关于“发型与脸型搭配”的部分，它不是简单地告诉你“圆脸适合什么，方脸适合什么”，而是深入分析了不同脸型在视觉上的特点，以及编发如何通过线条和体积来修饰脸部轮廓。这种由内而外的讲解方式，让我不仅仅学会了“照猫画虎”，更能理解“为什么”这样做，从而可以举一反三，根据自己的具体情况进行调整和创新。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计让我眼前一亮，简洁的排版和烫金的字体，透着一股专业和精致。我一直对手工和创意类的内容很感兴趣，尤其是在打理头发方面，总是希望能有一些新奇的点子。平时看一些短视频分享的编发技巧，总是觉得浅尝辄止，很多细节的地方不够清晰，特别是对于初学者来说，很多动作的要领和力度都难以掌握。我渴望能有一本系统性的教程，能从最基础的理论知识开始，一步步引导我掌握核心技巧。比如，如何正确区分不同发质，以及针对不同发质采取不同的编发策略。我一直对发型的整体造型设计充满好奇，想知道如何根据脸型、风格甚至服装来搭配最合适的编发。这本书的书名恰恰点出了“造型”二字，让我对它寄予厚望，希望它能不仅仅停留在教我如何编出一条辫子，而是能引领我进入更广阔的编发造型世界，让我能独立设计出独一无二的发型。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是，它将编发上升到了“艺术”的高度，并且以一种极其易于理解的方式呈现出来。它不仅仅是简单的步骤分解，更是对编发背后原理的深入探讨。例如，书中关于“发束的张力控制”的讲解，让我明白，为什么有时候编好的辫子会松散，而有时候又会显得死板。它通过图文并茂的方式，清晰地展示了如何在编发的过程中，通过调整发束的松紧来达到理想的效果。而且，书中还穿插了一些关于“色彩与光影”在编发造型中的运用，让我大开眼界。原来，通过编发的不同走向，可以捕捉和反射光线，从而在视觉上产生不同的立体感和层次感。这让我开始重新审视自己的头发，不再仅仅是“遮盖”的工具，而是可以被精心雕琢的“画布”。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开这本书时，首先吸引我的是它贯穿始终的“造型”概念。它没有停留在单个编发技巧的教学，而是着眼于如何将各种基础编发手法组合起来，创造出富有层次感和美感的整体发型。书中展示的案例，从日常通勤到晚宴派对，涵盖了各种场合，而且每一个造型都给人一种“精心设计”的感觉，而非随意组合。它让我意识到，编发不仅仅是把头发编起来，更是通过发丝的走向、发髻的形状，以及细节处的装饰，来展现一个人的气质和风格。我特别喜欢其中关于“线条感”的讲解，如何通过编发的疏密、松紧来营造不同的视觉效果，比如，蓬松的编发可以显得柔美浪漫，而紧致的编发则能体现干练利落。这本书让我从一个“技术学习者”变成了一个“造型思考者”。