BF-攝亦有道-數碼攝影的106種訓練-陳丹丹 人民郵電齣版社 9787115425805 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳丹丹 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼攝影
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 圖像處理
• 構圖
• 光圈
• 快門
• 陳丹丹
• 人民郵電齣版社

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115425805

商品編碼：29780279008

包裝：平裝

齣版時間：2016-06-01

圖書基本信息
圖書名稱	攝亦有道-數碼攝影的106種訓練	作者	陳丹丹
定價	79.80元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115425805	齣版日期	2016-06-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝

內容簡介

學習攝影其實遠沒有大傢想象中那麼復雜、那麼難，關鍵是要找到一個好的學習方法，並且勤學多練。 本書將係統的攝影理論知識，分解為106個訓練內容，每個訓練配有大量的對比效果圖，大傢可以在對比中瞭解和掌握大量攝影專業術語，輕鬆完成攝影基礎知識的學習。 本書內容大緻分為以下三個部分：部分是對相機操作的訓練。這部分內容主要讓大傢在短時間內熟悉自己的器材，以便能在拍攝過程中熟練操作自己的工具。第二部分是攝影構圖、用光曝光和色彩的訓練。這部分內容主要提升大傢發現、捕捉美的能力。同一個場景，使用同樣的設備，高手卻能發現暗藏其中很具美感的瞬間，這就是一種發現美的能力。通過這部分內容的訓練，可以提高大傢對現場環境中細微之處的觀察能力。第三部分內容是不同攝影題材的實戰訓練。我們拍攝不同的題材，需要解決一些不同的問題，這些問題也許並不屬於攝影範疇，但要想拍攝到精彩的作品，這些問題卻不得不解決。比如拍攝兒童，首先我們需要學會如何搞定他們，跟孩子的互動和溝通是必不可少的環節。 本書適閤攝影初學者學習攝影技巧，也適閤具有基礎的攝影愛好者用於提高自己的攝影水平。

作者簡介

陳丹丹，曾任《大眾攝影》、《數碼攝影》雜誌知名編輯多年,任職期間,長期主持雜誌的攝影月賽、攝影 技法等欄目,對攝影圖片的理解、攝影技法的總結、攝影拍攝實戰有著豐富的經驗積纍。 現為專業攝影圖書工作室《廣角勢力》負責人, 策劃編輯過多本專業攝影技法類暢銷書,並常年 在專業攝影刊物《大眾攝影》、《數碼攝影》、《中國攝影報》等開設個人專欄。

目錄

目錄 部分熟悉相機011 訓練1不同光圈的練習012 訓練2不同快門速度的練習014 訓練3不同感光度的練習016 訓練4不同白平衡的練習018 訓練5不同自動對焦模式的練習020 訓練6手動對焦練習022 訓練7不同測光模式的練習024 訓練8不同驅動模式的練習026 訓練9景深練習028 訓練10高速凝固練習032 訓練11慢門練習036 訓練12不同濾鏡的練習040 訓練13各種焦距鏡頭的使用042 第2部分構圖訓練047 訓練14不同畫幅練習048 訓練15不同拍攝角度練習052 訓練16不同景彆練習058 訓練17單點構圖練習062 訓練18多點構圖練習064 訓練19尋找場景中的水平綫條與垂直綫條066 訓練20尋找場景中的斜綫條070 訓練21尋找場景中的麯綫072 訓練22匯聚綫構圖074 訓練23三分法構圖076 訓練24井字形構圖078 訓練25三角形構圖080 訓練26對稱式構圖082 訓練27框架式構圖084 訓練28開放式構圖086 訓練29封閉式構圖088 訓練30錯位構圖090 訓練31靠近主體拍攝092 訓練32前景的運用094 訓練33明暗對比的運用096 訓練34虛實對比的運用098 訓練35構圖中的減法100 訓練36構圖中的加法102 第3部分曝光與用光訓練105 訓練37準確曝光練習106 訓練38閃光燈補光練習109 訓練39曝光補償練習110 訓練40白色物體拍攝練習112 訓練41黑色物體拍攝練習113 訓練42營造低調效果練習114 訓練43營造高調效果練習116 訓練44順光練習118 訓練45逆光練習119 訓練4690°側光練習120 訓練4745°側光的練習121 訓練48側逆光練習122 訓練49剪影練習124 訓練50陰雨天氣下的攝影練習126 訓練51霧天攝影練習128 訓練52多雲天氣拍攝練習130 訓練53雪天攝影練習132 訓練54早晨、傍晚時分的光綫練習1

編輯推薦

數碼攝影核心技法一網打盡，讓你從訓練中提升技藝 構圖、曝光、用光、色彩等基本技法訓練助你夯實基礎網羅花卉、靜物、美女、兒童、風光、寵物等不同題材 助你快速地從一個攝影“菜鳥”成為一個彆人眼中的攝影高手

文摘

序言

精彩內容敬請期待

《攝影的視界：光影的語言與創意思維的探索》 一、 洞悉光影，掌握攝影的語言 攝影，是一門關於“看”的藝術。它並非簡單地按下快門，而是通過鏡頭捕捉瞬間，用光影的舞蹈訴說故事，以構圖的韻律錶達情感。這本書，將帶您深入探索攝影的本質，解鎖光影的奧秘，讓您從“拍攝者”晉升為真正的“攝影師”。 1. 光綫的魔術：玩轉硬光、軟光與自然光的微妙變化 光綫是攝影的靈魂。無論是清晨的第一縷陽光，還是傍晚的金色餘暉，亦或是室內燈光的人工雕琢，都蘊含著無窮的魅力。我們將細緻剖析不同光綫的特性，例如： 硬光：它能勾勒齣鮮明的輪廓，增強立體感，適閤錶現建築的宏偉、人物的堅毅，或是展現物體微妙的紋理。我們將學習如何利用硬光創造戲劇性的陰影，如何控製陰影的走嚮，使其服務於畫麵敘事。 軟光：柔和的光綫能夠細膩地展現被攝對象的細節，營造齣溫柔、夢幻的氛圍。它特彆適閤拍攝人像、靜物，能極大地提升畫麵的質感。我們將探討如何通過柔光罩、散射闆，或者利用陰影等方式來獲得理想的軟光效果。 自然光：窗戶的光、天空的漫射光，這些最普遍的光源，卻常常被我們忽視。我們將學習如何觀察自然光的朝嚮、強度和色溫，並根據環境靈活運用，讓您的照片自然而富有生命力。我們將深入研究在不同天氣（晴天、多雲、陰天）和不同時間（清晨、中午、傍晚）下，自然光對畫麵的影響，以及如何根據光綫特點調整拍攝策略。 2. 構圖的智慧：黃金分割、三分法與意境的營造 構圖是攝影的骨架，它決定瞭畫麵的穩定、平衡與視覺衝擊力。我們將從基礎的構圖法則入手，逐步深入到更具創意的構圖方式： 黃金分割與三分法：這是最常用也最有效的構圖原則。我們將學習如何將畫麵分割成若乾區域，並將主體放置在交叉點或綫上，從而獲得更具視覺吸引力的畫麵。我們將通過大量的實例，展示如何在不同題材（風景、人像、靜物）中靈活運用這些法則。 引導綫：利用畫麵中的綫條（如道路、河流、建築的輪廓）將觀者的視綫引嚮主體，增強畫麵的縱深感和故事性。我們將研究如何尋找和利用各種引導綫，讓畫麵更有層次和引導性。 對稱與留白：對稱構圖能夠帶來穩定、莊重的美感；而恰當的留白則能給觀者留下想象的空間，營造齣寜靜、深遠的意境。我們將學習何時何地運用對稱，以及如何通過留白突齣主體，強化情感錶達。 前景與背景的呼應：如何利用前景豐富畫麵層次，如何處理背景避免雜亂，並讓前景與背景之間形成有趣的聯係，這些都是提升畫麵藝術性的關鍵。我們將探討如何通過對焦、景深以及構圖來平衡前景與背景的關係。 3. 色彩的語言：冷暖色調、色彩搭配與情緒的傳遞 色彩是照片的情緒，它直接影響著觀者的感受。我們將探索色彩在攝影中的強大力量： 冷暖色調的運用：冷色調（藍、綠）通常帶來寜靜、憂鬱或清新的感覺；暖色調（紅、黃、橙）則能傳達熱情、活力或溫暖。我們將學習如何通過色彩的對比和協調，來塑造畫麵整體的情緒基調。 色彩搭配的原則：互補色、相似色、單色等不同的色彩搭配方式，能夠産生不同的視覺效果。我們將深入研究這些色彩理論，並學習如何在實際拍攝中運用它們，創造齣和諧或衝突的美感。 白平衡的掌控：準確的白平衡是色彩真實還原的基礎。我們將學習如何根據不同的光源設置閤適的白平衡，以及如何利用白平衡來營造特定的色彩風格，例如通過偏藍的白平衡製造冷峻感，或通過偏黃的白平衡營造溫馨感。 色彩的情感錶達：學習如何通過色彩的飽和度、明度來強調或弱化主體，以及如何通過色彩的組閤來講述故事，喚起觀者內心的共鳴。 二、 磨練技藝，精通器材與後期 攝影的魅力不僅在於創意，更在於將創意轉化為現實的精湛技藝。本書將引導您深入瞭解器材的潛能，並掌握後期處理的關鍵技巧，讓您的作品更上一層樓。 1. 器材的潛能：鏡頭語言、景深控製與曝光的藝術 瞭解並善用您的相機和鏡頭，是拍齣好照片的前提。 鏡頭選擇與焦距的影響：廣角鏡頭帶來的宏大視野，定焦鏡頭銳利的成像，長焦鏡頭壓縮空間的特點……我們將分析不同焦距鏡頭帶來的視覺效果，以及如何根據拍攝題材選擇最閤適的鏡頭。 景深控製的奧秘：大光圈製造的虛化背景，小光圈呈現的清晰全景，景深是塑造畫麵層次感和突齣主體的利器。我們將深入研究光圈、焦距、拍攝距離三者之間的關係，讓您能夠自如地控製景深。 曝光三要素的精準運用：快門速度、光圈大小、ISO感光度，這三個基本要素的組閤決定瞭照片的明暗程度。我們將通過大量實例，講解如何在不同的光綫條件下，精準地設置曝光參數，以獲得理想的曝光效果，並避免過曝或欠曝。 測光模式的選擇：點測光、中央重點測光、評價測光……不同的測光模式適用於不同的場景。我們將幫助您理解每種測光模式的工作原理，並學會在實際拍攝中做齣正確的選擇。 白平衡的科學設置：除瞭前麵提到的色彩運用，我們還將深入探討白平衡在確保色彩準確性方麵的作用，以及如何通過手動白平衡來應對復雜的光照環境。 2. 後期的魔法：提升質感，賦予生命 後期處理並非“欺騙”，而是對前期拍攝的補充和升華，是將照片從“記錄”提升到“藝術”的關鍵一步。 RAW格式的優勢與後期流程：為什麼推薦使用RAW格式拍攝？RAW格式在後期處理中能夠提供更大的調整空間。我們將為您梳理一套完整的RAW文件後期處理流程，從導入、調整到輸齣，每一步都至關重要。 基礎調整：曝光、對比度、色彩：掌握亮度、對比度、飽和度、色溫等基本調整，能夠快速提升照片的整體質感。我們將詳細講解如何利用這些工具，讓照片的光影更具層次，色彩更富錶現力。 局部調整的妙用：局部提亮、壓暗、銳化……通過對畫麵局部區域的精細調整，可以更精準地突齣主體，引導觀者視綫，並修復拍攝中的小瑕疵。我們將分享各種實用的局部調整技巧。 降噪與銳化：在光綫不足的情況下拍攝，難免會有噪點。學會如何有效地降噪，同時保持細節的清晰，是提升照片觀感的關鍵。而適當的銳化則能讓畫麵中的細節更加生動。 創意色彩與風格化：後期不僅是修正，更是創造。我們將探索如何通過色彩濾鏡、麯綫調整等方式，為照片賦予獨特的風格，營造齣電影感、復古感等不同的視覺效果。 後期軟件的選擇與使用：我們將簡要介紹主流的後期處理軟件（如Lightroom, Photoshop等），並指導您如何選擇適閤自己的工具，高效地進行後期處理。 三、 創意無限，拓展攝影的邊界 當技術和理論融會貫通，創意便如同泉湧。本書將激發您的藝術潛能，鼓勵您探索攝影的無限可能。 1. 情感的捕捉：人像攝影中的靈魂對話 人像攝影，是攝影中最具挑戰也最富魅力的領域之一。它不僅僅是記錄一個人的外貌，更是捕捉其內在的情感和精神。 與被攝者的溝通與引導：建立信任，理解對方的情緒，通過引導來展現其最自然、最真實的一麵，是優秀人像攝影的關鍵。我們將分享與不同類型被攝者溝通的技巧。 眼神的錶達與姿態的語言：眼神是心靈的窗戶，姿態是情感的流露。我們將分析如何通過捕捉眼神的微小變化，以及引導恰當的姿態，來豐富人像畫麵的內涵。 環境與人像的融閤：如何利用環境來烘托人物的情緒，如何讓人物與背景形成和諧的統一，這將是人像創作的重要課題。 不同風格的人像創作：無論是生活化的紀實人像，還是充滿藝術感的創意人像，我們將探討各種風格的創作思路與技巧。 2. 敘事的藝術：用影像講好一個故事 每一張照片都可能是一個故事的片段，而一組照片則可以構成一個完整的故事。 事件的記錄與情感的錶達：如何用照片記錄下事件的發生，並同時傳達齣其中的情感張力，例如記錄一場婚禮的喜悅，或是一次活動的緊張。 序列式敘事：學習如何通過精心編排的照片序列，讓畫麵之間産生邏輯關聯，引導觀者跟隨故事綫索前進。 主題性攝影的構建：圍繞一個特定的主題（如城市生活、自然風光、社會現象），通過一係列具有連貫性的影像來深入探討。 運用視覺隱喻與象徵：通過巧妙的構圖和元素的運用，讓照片具有更深層次的含義，引發觀者對生活、社會或情感的思考。 3. 視野的拓展：超越常規的拍攝視角與題材 跳齣思維定勢，用全新的視角去觀察世界，您將發現無盡的創作靈感。 微觀世界的奇妙：探索肉眼難以察覺的細節，如花朵的紋理、昆蟲的翅膀，用微距鏡頭打開一個全新的視覺宇宙。 夜景與光繪的魅力：當白晝的光綫退去，城市的霓虹、星空的璀璨，都將成為您創作的畫布。我們將探討夜景拍攝的技巧，以及如何用光繪創作齣夢幻般的視覺效果。 運動的瞬間捕捉：無論是飛馳的車輛，還是奔跑的孩子，捕捉運動的瞬間需要精準的判斷和快速的反應。我們將學習如何運用高速快門，定格動感十足的畫麵。 抽象與概念的攝影：嘗試用非寫實的手法，通過色彩、光影、綫條的組閤，來錶達抽象的概念和情感。 個人風格的形成：鼓勵您在實踐中不斷探索，找到屬於自己的獨特視角和錶現方式，最終形成鮮明的個人攝影風格。 結語 攝影是一場永無止境的探索之旅。本書提供的，不僅是技巧的指導，更是思維的啓迪。願您在光的國度裏，用您的眼睛去發現，用您的心去感受，用您的鏡頭去記錄，用您的創意去錶達，最終，創作齣屬於您自己的，獨一無二的攝影作品。

評分☆☆☆☆☆

終於到手瞭這本書，迫不及待地翻開，封麵設計就很吸引人，有一種專業又親切的感覺。“攝亦有道”這個名字，本身就蘊含著一種攝影的哲學和態度，讓人對內容充滿瞭期待。我一直對數碼攝影很感興趣，但總覺得自己在技術上還有很多欠缺，特彆是光影的運用、構圖的技巧，還有後期處理的深度。這本書的標題“106種訓練”更是讓我眼前一亮，聽起來非常係統和實用，仿佛有106個循序漸進的練習等著我去完成，一步步提升自己的攝影水平。我尤其好奇，這些“訓練”會涵蓋哪些方麵？是關於快門速度、光圈、ISO的組閤練習？還是關於不同場景下的測光和對焦技巧？或者是更偏嚮於如何捕捉瞬間、如何引導模特，甚至是創意攝影的構思和實現？總之，這本書給我的第一印象就是——它不像那種泛泛而談的理論書籍，更像是一位經驗豐富的老師，帶著你去實操，去摸索，去發現攝影的奧秘。我對它能夠為我打開新的攝影視角，解決我在實踐中遇到的睏惑，充滿信心。

評分☆☆☆☆☆

這本書的作者是陳丹丹，人民郵電齣版社齣版，9787115425805，這些信息給瞭我極大的信任感。人民郵電齣版社一直是攝影類書籍的權威，質量有保障。而陳丹丹這個名字，雖然我不是她的資深粉絲，但從書名和齣版信息上看，她一定是一位在攝影領域有著深厚造詣和豐富教學經驗的專傢。我一直認為，好的攝影作品不僅僅是器材的堆砌，更是攝影師對光綫、色彩、構圖和情感的深刻理解與錶達。我希望這本書能夠帶領我深入理解這些核心要素，而不是僅僅停留在參數的講解上。比如，在光綫運用方麵，我希望能學到如何判斷不同光綫的特性，如何利用順光、逆光、側光來塑造畫麵，如何利用陰影來增加畫麵的層次感和戲劇性。在構圖方麵，我期待能學到經典的構圖法則，同時也能探索一些更具創意的構圖方式，讓我的照片不再平淡無奇。這本書“106種訓練”的模式，也讓我覺得非常有潛力，如果能通過大量的案例分析和針對性的練習，幫助我掌握如何“看”和“拍”，那將是非常寶貴的收獲。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名“BF-攝亦有道-數碼攝影的106種訓練”讓我在購買前就充滿瞭好奇。我對“攝亦有道”這個說法特彆感興趣，它暗示著攝影不僅僅是技術，更是一種思考和感悟的藝術。我一直覺得，很多人在學習攝影時，容易陷入對器材的迷戀，或者僅僅停留在基礎參數的瞭解上，卻忽略瞭攝影的靈魂。我期待這本書能提供一種更深層次的視角，引導我去思考如何通過鏡頭錶達自己的情感，如何去捕捉生活中的美，如何用影像講故事。這本書的“106種訓練”聽起來像是一個完整的體係，我很好奇它會如何循序漸進地引導讀者，從基礎到進階，從理論到實踐。是會從最基本的曝光三角訓練開始，然後到景深控製、白平衡調整，再到更復雜的色彩管理、銳度控製？還是會涵蓋更廣泛的主題，比如人像攝影的眼神光捕捉、風光攝影的大氣磅礴營造、微距攝影的細節之美探索？總之，我非常期待這本書能為我提供一套行之有效的學習方法，讓我能夠真正地“掌握”數碼攝影的精髓。

評分☆☆☆☆☆

收到這本書，包裝得很嚴實，看來齣版社對內容的保護很到位。我翻開目錄，映入眼簾的是“106種訓練”的字樣，這讓我對這本書的實用性和係統性有瞭極高的期待。我一直認為，數碼攝影的學習不能隻停留在理論層麵，更需要大量的實踐和有針對性的訓練。這本書的名字“攝亦有道”也暗示著它不僅僅是教你“怎麼拍”，更會教你“為什麼這麼拍”，讓你在掌握技巧的同時，也能理解其背後的原理和藝術理念。我尤其好奇，這106種訓練會涉及哪些具體的攝影技法？是關於如何運用不同的景深來突齣主體，如何通過快門速度來錶現運動感，如何利用不同的白平衡來營造氛圍？還是關於如何進行後期修圖，如何調整色彩、對比度和細節，讓照片更具視覺衝擊力？我期待這本書能提供非常具體的操作步驟和案例分析，讓我能夠跟著書中的指導，一步步去嘗試，去模仿，去創新。我希望能通過這本書，找到自己攝影的“道”，提升自己的審美能力和技術水平。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡潔大方，給人一種專業且不失藝術感的視覺體驗。“攝亦有道”這個副標題尤其吸引我，它點明瞭本書不僅僅是關於技巧的堆砌，更是一種攝影理念的傳達。我一直覺得，真正的攝影師不僅要有紮實的技術功底，更要有自己獨特的視角和錶達方式。這本書“106種訓練”的構架，讓我感覺它提供瞭一個非常係統的學習路徑，仿佛能一步步引導我從攝影的初學者成長為有自己風格的創作者。我很好奇，這些訓練會涉及哪些核心的攝影要素？例如，在光綫運用方麵，是否會有關於如何捕捉黃金時刻、如何利用自然光進行人像拍攝的訓練？在構圖方麵，是否會有關於如何運用引導綫、三分法、對稱構圖等經典法則，以及如何打破常規、創造獨特視覺效果的練習？我還期待書中能提供豐富的案例，通過這些案例來講解理論知識，並給齣具體的實踐指導，讓我能夠舉一反三，將所學知識融會貫通。這本書的到來，讓我對提升自己的數碼攝影能力充滿瞭信心。