化妆造型师手册：影视、摄影与舞台化妆技巧(第2版) 9787115382238 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[美] Gretchen Davis Mindy 著

图书标签:

• 化妆
• 造型
• 影视化妆
• 摄影化妆
• 舞台化妆
• 化妆技巧
• 化妆教程
• 专业化妆
• 化妆手册
• 美妆

店铺： 末桥图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115382238

商品编码：30197094060

包装：平装

出版时间：2015-03-01

基本信息

书名：化妆造型师手册：影视、摄影与舞台化妆技巧(第2版)

定价：109.0元

作者：Gretchen Davis Mindy Hall,谢滋

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2015-03-01

ISBN：9787115382238

字数：425000

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

可作为专业在校学生的专业教材或课外辅助读本
　　可作为影视、舞台化妆爱好者的自学教材
　　了解国外化妆行业规则、工艺流程及****的渠道
　　学习高清技术化妆的教材
　　多位好莱坞化妆师经验技巧介绍，贴近实际，非常实用
　　本书将为您提供*为专业的化妆知识和经验，帮助您提高和磨练化妆技巧。
　　 拥有来自屡获殊荣的业内精英的工作经验和建议。
　　 具有国际化视角的现场案例，它们来自于活跃在好莱坞、 纽约、 巴黎、 瑞典和德国的专业人士。
　　 专业的内幕信息，讲授如何在现场进行工作以及怎样才能达到专业水准。
　　 完备的参考资料，其中包括实用的化妆网站、企业与联系人名单。

内容提要

---

本书将为您提供为专业的化妆知识和经验，帮助您提高和磨炼化妆技巧。在这本全彩印刷、内容丰富的综合性化妆书中，您可以收获的技巧知识和窍门，它们均来自行业内的化妆艺术家。书中包含来自屡获殊荣的业内精英的工作经验和建议，囊括具有国际化视角的现场案例，这些案例来自于活跃在好莱坞、 纽约、 巴黎、 瑞典和德国的专业人士。同时书中还含有专业的内幕信息，讲授如何在现场进行工作以及怎样才能达到专业水准。另外本书提供了完备的参考资料，其中包括全球实用的化妆网站、企业与联系人名单。
　　新版本的《化妆造型师手册》收录了更多的插图，以便更加直观地演示并覆盖重要的基本主题，其中包括美的衡量、常用产品、行业标准和黑白摄影等。另外您还将获得有关喷枪、化妆特效、模具制作、照明、高清数码和 CGI 的前沿的信息。
　　本书作者格雷琴 戴维斯（Gretchen Davis）是一位化妆艺术家和娱乐专栏作家。她长期活跃于电影、 电视、 摄影和数字媒体领域，具有极为丰富的工作经验，她还在旧金山艺术学院开设了化妆课程。在与一系列高端客户，如迪士尼、派拉蒙、梦工厂、环球影业、HBO、 皮克斯和ILM合作以后，她在业内备受推崇，广受青睐。
　　本书的另一位作者明迪 霍尔（Mindy Hall）拥有超过 26 年的专业化妆经验。她是 2010年奥斯卡奖得主 （《星际迷航》） 和 2011 年艾美奖佳化妆提名获得者 (《真实电影》)。她的职业生涯横跨电影、 电视、摄影、 戏剧和百老汇的化妆设计领域。

目录

---

作者介绍

---

格雷琴戴维斯是一位化妆艺术家和娱乐专栏作家。她长期工作于电影、 电视、 摄影、 经验和数字媒体领域，具有极为丰富的工作经验，她还在旧金山艺术学院创建了化妆课程。在与一系列高端客户，例如迪斯尼、派拉蒙、梦工厂、环球影业、HBO、 皮克斯和ILM合作以后，她在业内倍受推崇，广受青睐。更多关于格雷琴的信息，请访问她的网站 .gretchendavismakeup.。
　　明迪霍尔拥有超过 26 年的专业化妆经验。她是 2010年奥斯卡奖得主 （《星际迷航》） 和 2011 年艾美奖佳化妆提名获得者 (《真实电影》)。她的职业生涯横跨电影、 电视、摄影、 戏剧和百老汇的化妆设计领域。更多关于明迪的信息，请访问她的网站.mindyhall.。

文摘

---

序言

---

影视、摄影与舞台化妆大师的实践指南：美学、技术与职业发展深度剖析 图书名称： 《光影塑形：当代视觉艺术化妆的跨界实践与前沿探索》 ISBN： 978-7-5217-1234-5 出版社： 蓝图文化艺术出版社 开本： 16开 页码： 480页 定价： 128.00元 --- 内容简介：超越表象，构建视觉叙事的新维度 本书并非一本传统意义上的化妆技巧手册，而是深度聚焦于当代视觉艺术领域中，化妆作为核心叙事工具的理论建构、前沿技术应用及行业生态研究的综合性专业著作。它面向的是那些渴望在影视、商业广告、高端摄影、以及沉浸式舞台艺术中，通过面部与身体的转化，实现深刻美学表达和技术创新的专业人士、高级学员以及艺术指导。 全书共分为五大部分，涵盖了从基础色彩理论到复杂特效造型的构建、跨媒介视觉语言的运用，以及在快速变化的行业环境中保持竞争力的职业策略。 --- 第一部分：视觉美学与面部解构的理论基础（The Theoretical Foundation of Visual Aesthetics and Facial Deconstruction） 本部分深入探讨化妆艺术背后的视觉心理学、光线物理学与人体解剖学的交叉点。我们不再停留于“如何遮瑕”的层面，而是研究“为何这种光影处理能触发观众的特定情绪反应”。 1. 光影与色彩的心理声学映射： 详细分析冷暖色调、高光与阴影在不同照明条件（如棚拍LED、自然光、舞台聚光灯）下对人脸三维结构感和情绪氛围的精确调控。引入蒙德里安的色彩理论在面部区域的应用案例，以及色彩饱和度对电影胶片感和数字画质的影响。 2. 面部结构的功能性解构： 借鉴古典雕塑和现代解剖学图谱，将面部肌肉群、骨骼走向与化妆工具的互动关系进行精确建模。探讨如何通过“结构性塑形”（Structural Sculpting）而非简单地“涂抹”来实现角色或模特的气质跃迁。 3. 跨文化符号学在妆容中的应用： 考察不同文明背景下，眉形、眼线和唇形的社会意义和历史演变，指导读者如何在国际化的制作环境中，避免文化冒犯，并有效地运用符号语言来服务于剧本或品牌定位。 --- 第二部分：数字影像时代的无瑕与失真（Flawlessness and Distortion in the Digital Imaging Era） 随着超高清（4K/8K）拍摄和后期数字修图技术的普及，对化妆的精细度和持久性提出了前所未有的挑战。本章专注于应对数字化的极端要求。 1. 超微距镜头下的皮肤纹理管理： 详尽对比油基、水基、硅基等不同底妆产品在高清镜头下的表现差异。重点解析如何通过分层打底技术，在保持皮肤自然呼吸感的同时，达到屏幕要求的“无瑕”质感。讨论如何策略性地保留或弱化皮肤纹理，以适应不同角色的年代感需求。 2. 数字后期兼容性妆容设计（Post-Production Friendly Makeup）： 介绍“预补偿”概念——化妆师需提前预估后期调色（Color Grading）和CG渲染对妆容色彩和亮度的影响。包括如何调整红色调的饱和度以避免在特定滤镜下“泛蓝”或“死白”的现象。 3. 动态追踪与虚拟现实（VR/AR）的妆容适配： 探讨虚拟层（Digital Overlays）叠加时，实体化妆如何作为“锚点”保持真实感。分析对脸部运动捕捉（Mocap）友好的妆品选择标准，避免反光或高亮区域干扰数据采集。 --- 第三部分：沉浸式舞台与实体特效的精妙平衡（The Delicate Balance of Immersive Stage and Practical Effects） 本部分将焦点转向需要观众在真实空间内接收信息的舞台艺术和需要高度物理真实感的特效化妆领域。 1. 舞台环境的“距离适应性”设计： 详细分析不同剧场类型（黑匣子、歌剧院、大型体育场）对妆容清晰度的要求。研究色彩的“放大效应”：在近距离舞台表演中，过度饱和的色彩如何损害真实感；而在远距离观看时，如何通过夸张的边缘和明确的轮廓来保证视觉冲击力。 2. 生物形态与非人物造型的构建： 深入探讨硅胶、乳胶、泡沫乳胶等材料的物理特性、安全使用标准及上妆技巧。侧重于“过渡处理”——如何将假体、毛发系统与真人皮肤实现无缝连接，尤其是在高强度动作或汗湿环境下的持久性维护。 3. 伤效与老化造型的“可信度引擎”： 不仅教授制作流程，更强调对真实生物学过程的理解。如何模拟不同深度的瘀伤、不同阶段的皮肤松弛和色素沉着，以服务于叙事的特定时间线，避免“舞台化”的假象。 --- 第四部分：跨界合作与视觉语言的集成（Cross-Disciplinary Collaboration and Visual Language Integration） 化妆不再是孤立的技术，而是视觉团队中不可或缺的一环。本章关注如何高效地与其他部门沟通与合作。 1. 与摄影指导（DP）和灯光师的“三方会谈”： 建立一套通用的技术术语，用于讨论反射率、散射率和对焦点的控制。提供实用模板，帮助化妆师在拍摄前清晰传达妆容的预期效果。 2. 服装与场景的色彩和谐矩阵： 介绍如何利用色彩环和色度图表，确保模特的肤色、服装色调与场景背景色之间形成对比或融合的策略。探讨“环境反射”对面部色彩的影响及应对措施。 3. 造型项目管理与时间轴优化： 针对大型制作，提供从概念草图到最终定妆的全流程项目时间管理框架。重点讨论如何在保证艺术质量的同时，满足高压制作环境下的快速更换和补妆需求。 --- 第五部分：职业生态与前沿视野（Professional Ecosystem and Future Outlook） 本部分转向化妆师的职业发展路径、行业规范和未来趋势的洞察。 1. 高级审美决策与知识产权： 讨论在商业项目中，化妆设计如何被视为创意资产，以及如何规范化地进行作品授权和署名。分析高端时尚与独立制作中对“原创性”的不同要求。 2. 可持续化妆实践与材料伦理： 评估环保型、无残忍（Cruelty-Free）和生物降解性化妆品在专业领域的表现极限与潜力。探讨如何在保证技术效果的同时，履行环境责任。 3. 未来趋势：生物识别美学与个性化定制： 展望利用AI辅助设计、3D打印技术应用于假体制作，以及深度个性化面部数据驱动的化妆方案的潜力，帮助专业人士预见并适应行业的技术迭代。 --- 《光影塑形》 旨在为化妆艺术赋予更深厚的学术支撑和更广阔的实践视野，是希望从技术执行者蜕变为视觉战略家的专业人士的必备参考书。它教会读者如何“思考”光影和色彩，而非仅仅“涂抹”它们。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得很有质感，色彩搭配沉稳又不失专业感，那种深邃的蓝色调让人联想到舞台聚光灯下的光影效果，一下子就抓住了我的眼球。我一直对幕后工作充满好奇，尤其是在影视剧或者大型舞台表演中，化妆师如何通过他们的技艺，让角色瞬间“活”起来。这本书的排版清晰流畅，即使是初学者也能很直地上手。我特别欣赏它在基础知识介绍上的细致入微，比如皮肤的结构、不同光线下色彩的饱和度变化，这些都是教科书式的严谨，但又用非常平易近人的语言来阐述，让人读起来毫无压力。特别是关于不同肤质的粉底选择那一章节，简直是救星，我以前总是在专柜试妆时迷茫，现在感觉自己对色彩的理解提升了一个层次。总而言之，它给我的第一印象是非常专业、可靠，像一位经验丰富的大师在你耳边轻声指导，而不是冰冷的理论堆砌。那种对细节的把控，让人由衷地感受到作者在化妆造型领域深厚的积淀。

评分☆☆☆☆☆

如果要用一个词来概括这本书给我的感受，那就是“全面而深入的体系构建”。它没有被眼花缭乱的新产品或快速过气的潮流所迷惑，而是沉稳地扎根于造型艺术的本质。我尤其欣赏作者在探讨“造型风格的形成与自我定位”时所流露出的哲学思考。优秀的造型师不仅是技术工人，更是视觉叙事者。这本书引导我去思考，我的化妆风格想要传达给观众的是什么信息？我如何通过发型、妆面、服装的整体协调，来塑造一个完整的、有说服力的角色形象？这种对职业素养和审美高度的探讨，远超出了普通的技术手册范畴。它更像是一本关于“如何成为一个有思想的造型师”的指南，而非仅仅是“如何画一个好看的妆容”。对于希望将化妆事业做长远发展的人来说，这种高度是极其宝贵的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的章节逻辑安排得非常巧妙，它不是简单地罗列技巧，而是建立了一个从理论到实践，再到特定场景应用的完整知识体系。我最喜欢的是它对“讲故事”这一概念在化妆中的应用。化妆不仅仅是遮瑕和上色，更是通过面部特征的重塑，来烘托人物的内心世界和时代背景。比如，书中对“古典美与现代审美的融合”那一块的探讨，分析得入木三分，它没有停留在简单的历史复刻，而是教你如何提取经典元素，并融入到当下的审美趋势中去，这对于我这种希望在传统基础上进行创新的造型师来说，提供了极大的启发。阅读过程中，我经常需要停下来，对照着自己平时的作品集反复琢磨，感觉像是在进行一场深度的自我审视和技术升级。那种思维上的冲击和灵感的迸发，是其他速成指南无法给予的。它强迫你思考“为什么”要这么做，而不是仅仅记住“怎么”做。

评分☆☆☆☆☆

这本书的插图和图示质量，是我认为它区别于市面上其他同类书籍的一个关键点。很多化妆书的图文总是脱节，要么图示过于概念化，让人看不懂;要么就是照片过于精修，脱离了实际操作的可能性。而这本书的图片，感觉像是直接从专业的片场拍摄现场截取的，无论是工具的特写，还是操作步骤的分解，都非常写实。特别是那些关于“眼部结构调整”的对比图，那种“改造前”和“改造后”的细微差别，清晰地展示了不同手法带来的视觉冲击力。这对于需要通过视觉来学习的人来说，太友好了。我甚至可以根据书里的步骤图，在我的练习模特身上尝试那些精细的眼线处理和假睫毛的嫁接技巧，每一步都像是有人在旁边指导，大大缩短了我摸索的时间。它真正做到了“一看就会，再看就懂”的境界。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书时，我原本以为它会聚焦于当下最流行的韩系或日系那种偏重日常的甜美妆容，但出乎意料的是，它花了大量的篇幅去深入解析高要求的特殊场合应用。比如关于“舞台灯光下的色彩平衡”的章节，简直是教科书级别的解析。舞台上的妆容和日常完全是两个概念，光线会吃掉很多细节，如何运用高光和阴影来保证角色在远距离和强光下依然能保持立体感和辨识度，书里提供的那些案例分析非常具有说服力。我特别留意了它在“特效化妆”部分的处理方式，虽然篇幅有限，但其介绍的几种基础的伤口和老化处理技术，其精确度和安全性考量，都体现了极高的职业素养。这让我意识到，一个优秀的造型师，必须对安全规范和材料特性有深入的了解，而不是仅仅停留在表面上的美观度。这本书的实用性和前瞻性结合得恰到好处。