愛女裝-女裝品鑒和購買指南 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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邵立榮 著

圖書標籤:

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• 潮流
• 服裝
• 搭配
• 愛女裝
• 女性時尚

店鋪： 天泰尚圖書專營店

齣版社： 山東畫報齣版社

ISBN：9787547408391

商品編碼：30205599461

包裝：平裝

齣版時間：2014-02-01

基本信息

書名：愛女裝-女裝品鑒和購買指南

定價：38元

作者：邵立榮

齣版社：山東畫報齣版社

齣版日期：2014-02-01

ISBN：9787547408391

字數：100000

頁碼：244

版次：1

裝幀：平裝

開本：32開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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從巴黎到皮奧瑞亞，服裝設計是一個熱門話題，《愛女裝》旨在為那些鍾愛於高端時裝的收藏傢與愛好者提供切閤實際的指導，無論她們購買服裝是用來穿還是收藏，這部書都具有極高的實用價值。這部書講述瞭關於區彆品牌服裝的信息、鑒彆真僞的技巧、尺寸指導，以及對十大品牌服裝的詳細解說，指導你如何投資創建時尚彆緻、永恒經典的衣櫃。在書中，兩位作者分享瞭她們對購買及穿著品牌服裝的經驗，料理衣櫃服裝的要點，以及如何在的世界都市中以摺扣價購得高端、經典品牌服裝的訣竅。《愛女裝》是一部實用型書籍，它能使人們以快的方式學會如何深度洞察服裝世界及建立的個人專屬衣櫃。時尚如同藝術，服裝指南旨在為那些想深層瞭解和購買高端時裝及收藏經典服裝的人提供嚮導。

目錄

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作者介紹

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傑米阿姆斯特朗（Jemi Armstrong）時裝插畫傢、作傢兼教授，代錶性著作有《鉛筆鋼筆工具》（Pencil to Pen Tool）和《時尚插畫》（Fashion Illustration）。琳達艾若茲（Linda Arroz）生活形象顧問，專業知識涵蓋瞭時尚、閤體、健康及美觀四個方麵，曾參與數百個電視節目，包括美國廣播公司《早安新聞》以及《晚間娛樂》節目，與公眾共同分享服裝選擇與收藏的秘訣以及服裝的流行趨勢。

文摘

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序言

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絕代雙驕：東方服飾的流光溢彩與現代審美變遷 捲一：漢唐風韻——霓裳羽衣下的盛世氣象 本書以宏大的曆史視野，深入剖析瞭中國古代服飾文化，尤其是漢朝與唐朝服飾的獨特魅力及其社會文化意義。這不是一本簡單的服飾圖譜，而是通過服飾的演變，勾勒齣中國古代社會結構、審美情趣與民族精神的變遷史。 第一章：華夏衣冠的奠基——漢代服飾的古樸與莊重 漢代服飾，承接瞭先秦的形製，在“罷黜百傢，獨尊儒術”的時代背景下，形成瞭端莊、內斂、大氣磅礴的風格。本章將重點探討漢代“深衣”的形製考證與穿著禮儀。 麯裾與直裾的辨析： 詳細考證瞭麯裾（纏繞式）和直裾（直綫式）的齣現時間、地域差異及其所承載的禮法含義。麯裾之雍容華貴，常齣現在祭祀與重要場閤，其多層疊加的結構，體現瞭漢代對“層級秩序”的重視。 “襦裙”的曙光： 分析瞭早期的襦裙形製，雖然尚不如唐代那般外放，但已初具後世女性服飾的基礎框架，展現瞭漢代女性服飾在相對保守中的含蓄美。 色彩與紋樣： 漢代的色彩運用，深受五行學說的影響。玄色（黑）作為主色調，象徵著權威與深沉。紋樣方麵，如“雲氣紋”、“饕餮紋”等，不僅是裝飾，更是社會階層與信仰的密碼。通過對馬王堆齣土文物服飾的深入解讀，還原其當年的色彩與質感。 第二章：盛唐氣象——鬍漢交融的霓裳之舞 唐代是中國古代服飾藝術的巔峰，其開放包容的文化心態，催生瞭前所未有的服飾創新與華麗。本章將著重分析唐代服飾如何成為世界時尚的焦點。 圓領袍與襆頭的普及： 論述瞭圓領袍（源於鬍服）如何被士人階層和官僚係統全麵采納，成為製度化的常服。這種對異域元素的吸收，正是唐代自信的體現。同時，襆頭的演變——從實用到裝飾性的誇張——反映瞭文人階層對個性錶達的需求。 坦領、半臂與高腰襦裙的革命： 這是唐代女裝的靈魂所在。坦領（低胸裝）的流行，挑戰瞭前代的保守觀念，展現瞭盛唐女性的健康與自信。高腰襦裙（齊胸襦裙）將腰綫提升至胸部以上，極大地拉長瞭身材比例，營造齣飄逸、修長的視覺效果。本節將通過敦煌壁畫、唐三彩的圖像資料，精確復原其穿著方式。 異域風情與鬍風影響： 詳細分析瞭波斯、中亞等地的絲綢之路貿易如何直接影響瞭唐代的服飾麵料（如羅、綾的精細化）和裝飾元素（如聯珠紋、寶相花）。“鬍鏇舞”的流行，也帶動瞭適應舞蹈需求的服飾（如窄袖、下擺開衩）的齣現。 --- 捲二：明清演變——製度約束下的服飾變遷 明清兩代，服飾風格從明代的復古與嚴謹，過渡到清代的滿漢融閤與製度化管理，展現瞭中國傳統服飾文化在封建社會末期的兩種不同走嚮。 第三章：明製之雅——復古與等級的極緻體現 明代初期，統治者推崇“復古”，力圖恢復漢族傳統服飾製度。這使得明代服飾在形製上趨於規範化、程式化，體現瞭強烈的禮製色彩。 襖裙體係的成熟： 詳細梳理瞭明代女性上衣下裳的經典組閤，包括“比甲”（對襟無袖坎肩）的搭配，以及襖（上衣）在長度、領口（如立領、交領）上的細微變化。 “補子”與官服製度的精細化： 探討瞭文官以禽鳥、武官以走獸區分品級的“補子”製度，這是明代服飾等級製度最直觀的體現。通過對這些刺綉紋樣的分析，可以窺見當時官場的權力結構。 褶裙與馬麵裙的並存： 馬麵裙作為明代標誌性的裙裝，其結構（前後平整，兩側打褶）的獨特性與穩定性，使其成為那個時代女性端莊氣質的象徵。 第四章：清裝的革新與融閤——旗裝的定型 清代服飾是“鬍漢衝突”與“文化融閤”的産物。清廷推行的“剃發易服”政策，對漢族傳統服飾産生瞭巨大衝擊，最終形成瞭以滿族服飾為基礎的清代主流裝束。 旗裝的形成與基本結構： 重點解析瞭旗裝的“上衣下裳”與“連衣裙”兩種形製。馬褂、比甲在清代的演變，以及對寬大袖口、馬蹄袖的處理，展示瞭滿族服飾的功能性訴求。 “坎肩”與“襖”的演變： 旗裝中的坎肩（坎肩、馬甲）在清代的使用頻率極高，其形製與剪裁與明代有顯著區彆。解析瞭清代女性服飾的“緊身”趨勢，尤其是在晚期。 袍褂與龍袍的定製： 深入分析瞭清代皇帝的吉服、常服、便服的定製規製，尤其是龍袍上的“十二章紋”與“海水江崖紋”的象徵意義，揭示瞭清朝皇權思想如何通過服飾語言得以強化。 --- 捲三：現代視野下的傳統服飾再解讀 本書的收官部分，將目光投嚮當代，探討在全球化浪潮下，中國傳統服飾元素如何在當代設計中獲得新生，以及其所蘊含的文化自信。 第五章：從曆史檔案到T颱焦點 傳統服飾並非陳舊的博物館藏品，而是取之不盡的靈感源泉。本章關注當代設計師如何從曆史語境中提取符號，進行“解構”與“重塑”。 麵料的科技化應用： 分析現代絲綢、提花織物在保持傳統美感的同時，如何融入科技元素，解決易皺、易損等問題，使其更符閤現代生活節奏。 廓形與剪裁的現代轉換： 如何將唐代襦裙的飄逸感，通過現代立體剪裁技術轉化為具有雕塑感的當代時裝？如何將明代馬麵裙的結構，融入極簡主義設計中？ 傳統符號的視覺語言： 探討如盤扣、刺綉、盤金綉等傳統工藝，在當代如何從“裝飾品”上升為“視覺焦點”，它們如何與現代的幾何綫條和色彩搭配産生張力。 結語：服飾的文化載體 服飾是流動的曆史，它記錄瞭朝代的更迭、思想的解放與審美的進化。通過對這些服飾的細緻品讀，我們不僅能欣賞到古代工匠的精湛技藝，更能理解中國傳統文化中那份深沉而又絢爛的審美哲學。本書旨在提供一套深入且嚴謹的視覺文化分析框架，帶領讀者穿越時空，領略中國服飾藝術的博大精深與永恒魅力。

評分☆☆☆☆☆

評價四：風格：充滿質疑、帶有批判性思維的學術研究者視角 我帶著審視當代消費文化現象的態度來閱讀這本書的。從批判理論的角度來看，這本書的傾嚮性是明顯的，它似乎默認並強化瞭一種以“迎閤主流審美”為核心的消費導嚮。書中大量的篇幅用於建立“什麼是好的/得體的”標準，而對於這種標準如何被資本和媒介所塑造的過程則避而不談。例如，關於“經典款”的推崇，它僅僅是將其描繪為一種永恒的審美選擇，卻沒有探討這種“永恒性”是如何被市場周期性地重新包裝和推銷的。這種缺乏反思性的敘事，使得這本書的價值停留在“如何更好地參與遊戲”，而不是“審視遊戲規則”的層麵。對於希望理解服裝現象背後權力運作機製的讀者而言，本書提供的視角無疑是狹隘且功能性的，它更像是一份商業宣傳冊的變體，而非嚴肅的文化觀察記錄。

評分☆☆☆☆☆

評價五：風格：輕鬆、充滿好奇心和視覺偏好的年輕讀者 這本書的插圖和配圖質量真的太棒瞭！我承認，我是那種“看臉”的讀者，如果一本書看起來太枯燥，我根本提不起興趣讀下去。這本書的排版非常現代，大量的彩圖不僅清晰，而且選取的模特和場景都很有活力，讓人感覺“哇，我也想嘗試一下”。特彆是那些細節圖，它們捕捉到瞭麵料的紋理和光澤，這一點文字描述是很難完全替代的。我最喜歡的部分是那些“小貼士”卡片，它們通常用不同的字體和背景色突齣顯示，讀起來完全沒有壓力。雖然我可能不會完全遵循書中的所有“購買建議”，但光是瀏覽這些美觀的視覺內容，就足以激發我衣櫥改造的靈感瞭。這本書本身就是一本非常賞心悅目的視覺作品集，閱讀過程非常享受。

評分☆☆☆☆☆

評價三：風格：簡潔、注重邏輯結構和信息檢索效率的實用主義者 翻閱此書，我主要關注的是其信息架構的閤理性。從目錄結構來看，全書被清晰地劃分為“基礎認知”、“風格解析”和“采買策略”三大闆塊，邏輯遞進尚算流暢。但實際操作中，我發現某些關鍵概念的交叉引用做得不夠精細。例如，我在查找關於“混搭原則”的具體案例時，發現相關內容分散在瞭“日常通勤篇”和“派對裝扮篇”中，使得信息整閤的成本變高瞭。對於一本定位為“指南”的書籍來說，高效的檢索是其核心價值之一。此外，書中對“尺碼標準”的討論顯得略為保守和籠統，未能充分考慮到不同産地和設計師品牌之間存在的顯著差異，這對於追求精準匹配的讀者來說，構成瞭實際操作上的障礙。總而言之，本書提供瞭基礎框架，但在細節的完善和信息組織的深度上，還有提升空間，更像是一份初稿而非最終定稿。

評分☆☆☆☆☆

評價二：風格：熱情洋溢、專注於個人體驗和情感共鳴的愛好者 天哪，這本書簡直是我的“救星”！我一直很想找到一本能幫我理清頭緒的讀物，市麵上的信息太零散瞭，要麼是過於高冷的時尚雜誌，要麼是隻關注特定風格的博客。這本書的齣現簡直就是一股清流！特彆是它在“購買”部分給齣的建議，簡直是太貼心瞭。作者似乎完全理解我們這些既想嘗試又怕踩雷的心情。我尤其喜歡其中關於“麵料觸感和季節適應性”的章節，它沒有用那些讓人頭暈的專業術語，而是用非常生活化的語言描述瞭真絲、雪紡和羊毛在不同濕度下的真實感受。我照著書裏推薦的某傢網店嘗試瞭幾次，效果齣乎意料地好，成功避開瞭一次“照片與實物嚴重不符”的陷阱！讀這本書的過程就像是跟一個經驗豐富的閨蜜在咖啡館裏聊天，讓人感到非常放鬆和被理解。我已經把它放在床頭，隨時準備查閱瞭！

評分☆☆☆☆☆

評價一：風格：知性、略帶挑剔的專業人士視角 這本書的裝幀設計給我留下瞭深刻的印象，封麵的色彩搭配和字體選擇都透露著一種低調的精緻感，這在同類主題的書籍中並不多見。我原本期望書中能提供一套嚴謹的、基於曆史演變和文化符號學視角的“女裝符號解讀體係”，畢竟書名中提到瞭“品鑒”。然而，實際閱讀下來，感覺它更像是一本麵嚮特定圈層消費者的快速入門手冊，內容偏重於品牌推薦和款式辨識的錶麵技巧，缺乏對服裝背後社會學意義的深入挖掘。比如，在討論廓形時，作者僅僅停留在描述“A字裙如何修飾腰部”這類實用技巧，而沒有觸及這種廓形在不同時代女性身體建構中的作用。對於一個追求理論深度的讀者來說，這無疑是一種遺憾。當然，如果僅僅是作為一個初步瞭解市場現狀的工具書，它的信息密度尚可，但“指南”二字的重量，似乎還不足以支撐起它所暗示的專業深度。整體而言，裝幀贏瞭內容不少分數。