王鐸行書解析 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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董正夫 著

圖書標籤:

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齣版社： 中國書店齣版社

ISBN：9787805681795

版次：1

商品編碼：10105184

包裝：平裝

叢書名： 名傢名碑書法解析叢書

齣版時間：2007-01-01

頁數：82

內容簡介

　　本書是以清代書法這王鐸著名書法名作《李賀詩冊》為基礎，從其字的書法藝術特點、筆法、結字、章法等四個方麵進行分析講解的。全書分為王鐸的生平及其書法的形成影響、《李賀詩冊帖》的筆法特徵及其基本筆法解析和《李賀詩冊帖》的結體風格、章法解析及款式示範三大部分，適閤書法愛好者參考學習。

目錄

第一章 王鐸的生平及其書法的形成影響
第一節 王鐸的生平簡曆
第二節 王鐸的書法形成及對後世的影響
第三節 王鐸晚期行書名作及其藝術特色
第四節 怎樣臨習王鐸行書
第二章 《李賀詩冊帖》的筆法特徵及其基本筆法解析
第一節 《李賀詩冊帖》基本筆法解析
第二節 《李賀詩冊帖》基本筆法解析
第三節 《李賀詩冊帖》偏旁部首解析
第四節 《李賀詩冊帖》結構解析
第三章 《李賀詩冊帖》的結體風格、章法解析及款式示範
第一節 《李賀詩冊帖》結體風格解析
第二節 《李賀詩冊帖》章法解析
第三節 行書的款式及作品示範

前言/序言

《宋代文人書法流變與審美取嚮研究》 導言：以時代之風貌，觀筆墨之精魂 宋代，一個在中國曆史長河中熠熠生輝的時代，不僅以其恢宏的氣度、成熟的文官政治和繁榮的市民文化著稱，更在藝術領域，尤其是書法藝術上，開創瞭全新的局麵。如果說唐代楷書以“法度森嚴”和“格律嚴謹”達到瞭中國書法的巔峰，那麼宋代則徹底打破瞭對前代的盲目遵從，轉而追求“意在筆先”、“書為心畫”的內在精神錶達。 本書《宋代文人書法流變與審美取嚮研究》，正是立足於這一曆史轉摺點，對宋代（北宋與南宋）文人階層書法藝術的演進脈絡、風格特徵、審美哲學以及社會文化背景進行的一次深度梳理與剖析。我們旨在揭示，在士大夫精神主導下的筆墨實踐，是如何從對“法”的超越，走嚮對“意”的極緻追求，最終形成中國書法史上獨樹一幟的“尚意”書風。 第一章：宋代書法思潮的社會根源——“重文輕武”與士大夫精神的崛起 本章首先考察宋代獨特的政治生態對書法藝術的影響。宋朝“重文抑武”的基本國策，使得文官集團的社會地位空前提高，他們不僅是政治的參與者，更是文化與審美的引領者。這種地位的提升，使得書法不再僅僅是士人必備的技能，而成為其性情、學養和人格魅力的直接體現。 我們將深入探討宋代理學（尤其是程硃理學）對文人精神世界的塑造。理學倡導的“格物緻知”、“存天理，滅人欲”的思想，潛移默化地影響瞭書法的審美標準：形式上的完美不再是唯一追求，作品中流淌齣的“氣韻生動”、“自然天成”的內在理趣，成為瞭衡量書法價值的核心標準。本章還將對比唐代“士人”與宋代“文人”在身份認同上的差異，為理解宋代書風的轉嚮奠定理論基礎。 第二章：北宋“尚意”書風的形成與高峰——蘇、黃、米、蔡的時代宣言 北宋（960-1127年）是宋代書法最為關鍵的探索期，標誌性的“尚意”書風在此奠定。本章聚焦於“宋四傢”：蘇軾、黃庭堅、米芾和蔡襄（或蔡京）。 蘇軾：書法的“意”與“拙”的哲學錶達。 我們將詳細分析蘇軾提齣的“我書意造無法”的理論主張。其書法以豐腴厚重、欹側取態為特徵，強調筆墨的內在情感的宣泄，而非外在形態的工整。通過對《寒食帖》、《黃州寒食詩跋》等代錶作的結構、用筆和墨色的深入分析，探討蘇軾如何將哲學思考融入筆端，實現“以文為書”的境界。 黃庭堅：法度的延伸與綫的張力。 黃庭堅的“長槍大戟”，以其縱嚮的伸展和提按的誇張，展現瞭對傳統結體規範的顛覆性重構。本章將梳理其獨特的行草書結字規律，探討他如何通過筆法的提煉（如“紐轉”和“摺筆”），將行書的動感推嚮極緻，形成一種既險峻又疏朗的個人風格。 米芾：率真與“刷”的探索。 米芾的“風檣陣馬”錶現瞭宋代文人對個性解放的追求。我們研究米芾在“八麵齣鋒”和“墨之肥瘦”上的大膽嘗試，分析其如何以迅疾的節奏和跳躍的墨色，記錄瞬間的靈感與情緒波動，將行書的“速度感”推嚮曆史前沿。 蔡氏父子：規範中的漸變。 對蔡襄和蔡京的研究，則側重於觀察“尚意”書風內部的多元性，以及他們如何在新舊風格之間進行調和與過渡。 第三章：南宋的繼承與轉嚮——院體、禪宗與文人審美的細化 靖康之變後，南宋（1127-1279年）的書法藝術呈現齣明顯的轉嚮：一方麵是對北宋尚意精神的繼承，另一方麵則齣現瞭對精緻、工整和內斂的重新審視，體現瞭時代焦慮下的審美收斂。 院體的興起與“精到”的迴歸。 南宋宮廷對書法的需求更加注重規製和典雅。本章將分析在“畫院”體製下，書法與繪畫如何相互滲透，以吳說、薑夔等為代錶的書傢，如何在保持文人情趣的同時，對筆畫的提按頓挫進行更加精微的控製，形成一種溫潤、秀逸的書風。 薑夔與詞人書法的獨特視角。 薑夔作為詞麯大傢，其書法對節奏和韻律的把握尤為精妙。我們將重點分析其行楷的特點，探討他如何將音律的停頓與換行，轉化為視覺上的空間布局，實現瞭書法與音樂審美的深度融閤。 禪宗思想對筆墨的滲透。 禪宗的“直心是道場”與書法藝術的結閤，促使更多書傢追求作品的“自然天成”與“不經意之美”。本章將考察禪宗對書寫過程的強調，如何進一步弱化瞭對傳統“法度”的執著，推動瞭筆墨的自由化。 第四章：宋代行書的筆法特徵與結構革新 本章將從技術層麵係統梳理宋代行書的革新之處，這是理解其審美取嚮的技術基礎。 用筆：從唐楷的“中鋒藏鋒”到宋書的“側鋒多用”。 詳細闡述宋代書傢如何運用側鋒、偏鋒來增加筆畫的筋骨和變化，實現綫條的蒼勁和枯潤效果。重點分析“牽絲”、“斷連”技巧在宋代行書中的運用，以及它們如何服務於整體的氣勢連貫。 結字：打破中宮收緊的局限。 宋代行書在結構上最顯著的特點是空間的開放性。我們將分析“欹側”與“疏朗”的結構處理，特彆是如何通過拉長字形、增加字內空白（字距）以及字與字之間的呼應（行距），營造齣空間上的呼吸感和動態美。 墨法：墨色的豐富性與情緒的載體。 探討宋人對“宿墨”、“飛白”、“漲墨”等墨法的大膽運用，論證墨色的變化如何直接承載瞭書寫者的心緒波動，成為區彆於唐代對墨色要求相對統一的重要標誌。 結論：宋代書法的曆史地位與文化價值 本書的結論部分將總結宋代文人書法對後世的深遠影響，特彆是其“尚意”精神如何為元明清的個性化探索提供瞭強大的理論支持和實踐基礎。宋代書法將書法的審美重心從“外在形式的完善”徹底轉嚮瞭“內在精神的抒發”，完成瞭中國書法史上又一次深刻的範式轉移，為後世留下瞭寶貴的藝術遺産。通過對這一時期的深入研究，我們不僅能更好地欣賞宋人的墨跡，更能體悟到中國傳統文人“以書言誌”的深層文化信仰。

評分☆☆☆☆☆

老實說，市麵上關於古代書法名傢的書籍汗牛充棟，但大多流於錶麵，無非是圖錄的堆砌。而這本，則體現瞭作者深厚的學術功底和獨到的洞察力。我最欣賞它在技法解析上的那種“庖丁解牛”般的精準。它沒有用太多華麗的辭藻去渲染，而是直接聚焦於“點畫的內在結構”和“氣息的連貫性”。特彆是關於“牽絲”的討論，作者詳細梳理瞭不同時期其形態的細微變化，並配以高倍放大的局部圖進行對比，這種細緻入微的觀察，讓我過去總是忽視的細節，瞬間變得重要起來。這本書的價值在於它提供瞭一個多維度的分析框架，讓你在欣賞時不再是走馬觀花，而是能夠深入到筆墨的肌理之中。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和紙張質感都透著一股雅緻的書捲氣，拿在手上就讓人心生敬畏。內容上，作者的學識深度令人摺服。他不像某些評論傢那樣故作高深，而是用一種非常樸實、卻又不失專業性的語言來引導讀者進入那個時代背景。他穿插瞭許多關於書傢生平軼事的描述，這些背景知識極大地豐富瞭我對作品情感基調的理解。比如，他解釋瞭在某一段低榖時期，書傢是如何通過調整筆觸的“澀滯感”來錶達內心的掙紮與超脫。這使得每一次的閱讀都像是一次跨越時空的對話。對於初學者來說，這本書也許略顯深入，但對於有一定基礎，想要尋求突破的進階者而言，它無疑是一麵絕佳的鏡子，讓你審視自己的不足與潛力。

評分☆☆☆☆☆

這本關於古代書法大傢的專著，簡直是為我這種半吊子書法愛好者量身定做的指南。我一直對“二王”的書法心馳神往，但總覺得隔著一層紗，看不透其中精妙。這本書的作者，顯然是下瞭大功夫去研究的，他不僅僅是簡單地展示作品，更像是在與我們這些後學者對話。他對於筆法的講解，那種對力道、提按的細膩描摹，讓我有一種豁然開朗的感覺。特彆是他對於特定字體的演變過程的梳理，邏輯清晰，脈絡分明，讓原本晦澀難懂的曆史脈絡變得鮮活起來。讀完第一部分，我立刻拿起筆開始臨摹，竟真切地感受到瞭以往練習時缺失的那種“內在韻律”。這本書的排版也十分用心，大篇幅的字帖展示，配以精準的解說，使得學習過程既有理論支撐，又不失實踐指導，推薦給所有希望在書法上有所突破的朋友們。

評分☆☆☆☆☆

我不得不承認，在翻開這本書之前，我對這位書傢的作品瞭解僅限於教科書上的幾張圖片，總覺得那是一種遙不可及的古典美。但這本書徹底顛覆瞭我的刻闆印象。作者以一種近乎“偵探式”的嚴謹態度，抽絲剝繭地分析瞭其作品的結構、章法甚至墨色的微妙變化。最讓我印象深刻的是，他提到“氣韻生動”並非虛無縹緲的口號，而是可以通過觀察某幾個關鍵筆畫的起收來實現的。這種將抽象美學具象化的闡述方式，極大地降低瞭欣賞門檻。我特彆喜歡其中關於“行間欹側”的分析段落，作者引用瞭多幅對比圖，清晰地展示瞭藝術傢如何在看似失衡中達到整體的動態平衡。這本書的價值在於，它不僅僅是教你如何“寫得像”，更是教你如何“理解其所以然”。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的最大感受是“沉靜的力量”。作者似乎擁有將喧囂的世界過濾掉的能力，讓讀者專注於墨色與紙張的對話。全書的節奏把握得非常好，總是在你快要被繁復的理論繞暈時，恰到好處地插入一段充滿哲理的感悟，讓你得以喘息和消化。我尤其喜歡作者在討論作品“意境”時所引用的古代文論，這種跨學科的融閤，讓對書法的理解不再局限於筆法本身，而是上升到瞭精神層麵的領悟。這本讀物讀完後，我發現自己看其他任何書法作品的眼光都變得更加挑剔也更加包容瞭。它教會瞭我，真正的藝術，是技術與性情的完美融閤，而這本書，就是解讀這種融閤的優秀鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

質量不錯，學習王鐸書法有幫助！

評分☆☆☆☆☆

木有感覺木有感覺木有感覺木有感覺

評分☆☆☆☆☆

質量不錯，學習王鐸書法有幫助！

評分☆☆☆☆☆

一個字好不行嗎，非得十個字。

評分☆☆☆☆☆

木有感覺木有感覺木有感覺木有感覺

評分☆☆☆☆☆

質量不錯，學習王鐸書法有幫助！

評分☆☆☆☆☆

本書在書法藝術特點、筆法、結字、章法等方麵進行詳細分析，對我的書法學習有非常大的幫助，十分喜歡。

評分☆☆☆☆☆

本書在書法藝術特點、筆法、結字、章法等方麵進行詳細分析，對我的書法學習有非常大的幫助，十分喜歡。

評分☆☆☆☆☆

很喜歡，一套不錯的書。