樋口愉美子的双色刺绣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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樋口愉美子 著

图书标签:

• 刺绣
• 双色刺绣
• 樋口愉美子
• 手工
• DIY
• 日式刺绣
• 刺绣教程
• 工艺美术
• 缝纫
• 艺术
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店铺： 北京图书大厦旗舰店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534982054

商品编码：10588878337

出版时间：2016-08-01

基本信息

商品名称： 樋口愉美子的双色刺绣	出版社： 河南科学技术出版社	出版时间：2016-08-01
作者：樋口愉美子	译者：伊帆	开本： 32开
定价： 38.00	页数：	印次： 1
ISBN号：9787534982057	商品类型：图书	版次： 1

编辑推荐

《樋口愉美子的双色刺绣》是一本从众多颜色的刺绣线中只挑选2种颜色进行刺绣的“双色刺绣”书。为让更多的刺绣爱好者更加熟练地掌握刺绣技巧，《樋口愉美子的双色刺绣》作者在“单色刺绣”的基础上，又增加了许多简单针法的图案。“双色刺绣”是通过两种颜色的不同组合，刺绣出种类繁多的主题（图案）。不同颜色的选择搭配，会营造出完全不同的形象。柔和颜色的搭配让人感到清爽。明亮颜色的搭配让人感到元气满满。沉稳颜色的搭配则让人感到成熟稳重。书中的作品都是作者非常喜欢的色彩和图案，作品清新典雅，超凡脱俗，喜欢刺绣的朋友也一定会对《樋口愉美子的双色刺绣》爱不释手的。

内容提要

★《樋口愉美子的双色刺绣》是一本从众多颜色的刺绣线中只挑选2种颜色进行刺绣的“双色刺绣”书。为让更多的刺绣爱好者更加熟练地掌握刺绣技巧，本书作者在“单色刺绣”的基础上，又增加了许多简单针法的图案。 ★“双色刺绣”是通过两种颜色的不同组合，刺绣出种类繁多的主题（图案）。不同颜色的选择搭配，会营造出完全不同的形象。 ★柔和颜色的搭配让人感到清爽，明亮颜色的搭配让人感到元气满满，沉稳颜色的搭配则让人感到成熟稳重。 ★书中的作品都是作者非常喜欢的色彩和图案，作品清新典雅，超凡脱俗，喜欢刺绣的朋友也一定会对本书爱不释手的。

作者简介

樋口愉美子，出生于1975年，日本**刺绣大师，不仅在日本，在中国也享有极高的声誉，其作品广受刺绣爱好者的青睐。从多摩美术大学毕业后一直从事手作包的设计、销售以及作品展。2008年正式作为刺绣作家活跃于手作界。发表了众多以植物昆虫等生物为主题的原创刺绣作品。

目录

口金零钱包6 ／ 76

迷你包包7 ／ 76

孔雀庭院8 ／ 60

花朵图案10 ／ 62

印度传统图案12 ／ 64

荷包13 ／ 77

花环14 ／ 65

茶杯垫15 ／ 78

舞动的鸟儿16 ／ 66

眼镜袋17 ／ 79

小树林18 ／ 64

领带19 ／ 80

铃兰花20 ／ 67

眼罩21 ／ 81

蒲公英22 ／ 68

口金挂坠项链23 ／ 81

斑马24 ／ 68

迷你口金零钱包25 ／ 56

树叶图案26 ／ 69

卡片包27 ／ 82

帆船28 ／ 69

衬衣29 ／ 83

凤梨30 ／ 70

婴儿短裤31 ／ 83

鸟32 ／ 70

婴儿鞋33 ／ 58

夏日花朵34 ／ 72

信封包36 ／ 84

鱼形装饰37 ／ 71

鱼形装饰37 ／ 85

莳萝花38 ／

艺术之境：探索多彩织物上的光影与情感 一、 引言：刺绣的永恒魅力 刺绣，这项古老而精妙的手工艺，穿越了数千年历史的尘埃，至今依然散发着独特的艺术魅力。它不仅仅是简单的针脚组合，更是匠人情感、文化记忆与美学追求的载体。本书并非聚焦于某一特定风格或创作者，而是旨在为所有热爱织物艺术的同好们，提供一个广阔的视野，去探索和理解刺绣艺术的多样性、技法的深度以及它如何成为一种表达个人心声的有力媒介。 我们将深入探讨刺绣从古代的实用功能向纯粹艺术转化的历程，关注不同文化背景下刺绣风格的演变，以及当代艺术家如何将传统技艺融入现代设计，创造出令人耳目一新的视觉体验。 二、 织物作为画布：材料科学与美学选择 刺绣的基石在于材料的选择。本书将详细剖析不同类型织物（如亚麻、棉布、丝绸、甚至合成纤维）的纹理、垂坠性和对针脚的适应性。了解这些基础材料的特性，是成功创作的第一步。我们将讨论如何根据设计主题，精准挑选合适的底布，以达到最佳的视觉效果和触感。 线材的选择同样至关重要。从传统的多股丝线、精细的法国绣线（DMC系列之外的专业级产品），到现代引入的金属线、珠光线乃至特殊功能性纤维，每一种线材都承载着独特的光泽和色彩表现力。我们会呈现一张详尽的“线材性能图谱”，指导读者如何搭配不同粗细和材质的线，以模拟出光影、质感，甚至创造出三维立体的视觉错觉。 三、 针法的大百科：从基础到超写实 刺绣的灵魂在于针法。本书将系统性地梳理和展示数百种针法，这些针法如同字母表之于语言，是构建复杂图像的基本单元。 基础与结构针法： 我们会从最基础的平针、缎面绣（Satin Stitch）的精确铺设技巧讲起，探讨如何通过改变针脚的疏密和方向，塑造出平滑的平面效果，例如在表现圆润的物体表面时，如何避免出现“棱角”。同时，对地脚（Foundation Stitches）的讲解将帮助初学者建立稳固的刺绣基础。 纹理与细节针法： 进阶部分将重点介绍如何利用针法来模拟自然界中的复杂纹理。例如，如何运用法国结粒绣（French Knot）和盘扣绣（Colonial Knot）组合出逼真的植物花序；如何使用套针（Stem Stitch）或锯齿针（Couching）来表现毛皮或藤蔓的质感。特别地，我们将详细解析“纹理叠加技术”（Layering Technique），即在已完成的刺绣上，使用透明或半透明的线材进行二次刺绣，以增加画面的深度和空气感。 超写实与立体刺绣： 本章将聚焦于当代刺绣艺术家如何突破平面的限制。我们将剖析如何通过极细的针脚和色彩过渡（Color Blending），在织物上“绘制”出油画般的细腻过渡，尤其是在人物肖像和自然风景的再现上。同时，立体绣（Dimensional Embroidery）部分将介绍使用硬衬、填充物以及特殊的支架技术，让花卉、昆虫等元素从布面上“浮”起来，展现惊人的三维效果。 四、 色彩的叙事：光影与情感的调和 刺绣与绘画不同，其色彩的混合不是通过颜料的物理混合，而是通过线材的并置与交错实现。本书将用大量篇幅讨论色彩理论在刺绣中的应用。 色彩过渡与渐变： 探讨如何通过选择相邻的色系线材，以极小的针脚距离并排铺设，从而在视觉上产生平滑的色彩渐变效果，这是模仿天空、水面或皮肤光泽的关键。我们将提供详细的“色彩阶梯图表”，指导读者如何选择和排列线材以达成特定的光影效果。 对比与情绪表达： 颜色不仅是描绘物体，更是传达情绪的工具。我们将分析冷暖色调、高饱和度与低饱和度色彩在刺绣作品中所能引发的不同心理感受，并展示如何巧妙地运用撞色（Color Clashing）来突出视觉焦点，增强作品的戏剧张力。 五、 绣境的拓展：跨界与创新 刺绣的边界正在不断被拓宽。本书的最后一部分将展示刺绣如何与其他艺术形式和技术进行融合，创造出全新的艺术体验。 结合其他媒介： 探讨刺绣与摄影、拼贴（Patchwork）、皮革工艺乃至数字打印技术的结合范例。例如，如何用细致的线脚去“修复”或“强调”印花图像的特定部分，实现虚实结合的视觉对话。 空间装置艺术： 介绍利用刺绣作为核心元素的装置艺术，比如在大型骨架上进行刺绣，或利用透明材质进行悬挂式刺绣，让光线穿透，使作品本身成为环境的一部分。 艺术的维护与展示： 最后，我们将提供关于刺绣作品的专业维护指南，包括如何清洁、装裱，以及在不同光照条件下如何保存刺绣的色彩和结构完整性，确保这些倾注心血的作品能够长久地流传。 本书致力于提供一个全面、深入且富有启发性的视角，引导读者超越简单的装饰层面，将刺绣视为一种严肃的、充满无限可能性的艺术表达形式。

评分☆☆☆☆☆

这本《樋口愉美子的双色刺绣》的书名本身就充满了诗意和诱惑力，让人忍不住想象那由两种色彩交织而成的精妙图案。虽然我还没有来得及翻阅书中的具体内容，但仅仅是书名，就足以在我脑海中勾勒出一幅幅动人的画面。我常常被那些细致入微的手工艺品所吸引，尤其是刺绣，那种将柔软的丝线转化为生动形象的魔力，总是让我惊叹不已。樋口愉美子这个名字，对于喜爱刺绣的人来说，早已如雷贯耳，她的作品以其独特的风格和精湛的技艺闻名遐迩。我期待在这本书中，能够窥探到她创作的奥秘，了解她是怎样运用两种色彩，就能勾勒出如此丰富细腻的世界。我想象中的双色刺绣，不会是单调的，而是充满了对比与和谐，浓烈与淡雅，每一个针脚都蕴含着创作者的心思。或许，这本书不仅仅是关于刺绣技法的指导，更是一种生活态度的展现，一种对细节的热爱，一种对美的追求。我迫不及待地想知道，樋口愉美子会带我们进入一个怎样的双色世界，又会教会我们如何用最简单的色彩，创造出最不平凡的艺术。

评分☆☆☆☆☆

《樋口愉美子的双色刺绣》这个书名，带着一种温婉而强大的力量，瞬间吸引了我的目光。我一直以来都对那些能够用双手创造出令人惊叹的作品的艺术家们充满敬意。刺绣，对我而言，是一种充满耐心和智慧的艺术形式，它将一根根细柔的丝线，编织成生命、情感和梦想的载体。樋口愉美子这个名字，在我心中早已是精致、优雅的代名词，她的作品总能散发出一种独特的魅力，让人百看不厌。而“双色刺绣”，这个概念则像一道神秘的门扉，引诱着我去探索更深层次的艺术奥秘。如何在仅有的两种颜色之间找到平衡点，如何在对比与和谐中展现出图案的灵魂，这对我来说充满了未知与想象。我迫切地想知道，樋口愉美子是如何运用这看似简单的色彩组合，去描绘出如此丰富的情感和细腻的纹理。我希望在这本书中，能够不仅仅学到刺绣的技巧，更能感受到一种对待生活、对待艺术的态度，一种用最纯粹的方式去表达最真挚情感的勇气。

评分☆☆☆☆☆

《樋口愉美子的双色刺绣》这个书名，听起来就像是藏着一个充满惊喜的宝藏。我一直以来都对那些能够将平凡事物赋予生命力的手工艺着迷，而刺绣无疑是其中最能体现这种魔力的一种。我不是一个非常熟练的刺绣爱好者，但每次看到那些精致的作品，内心都会被深深触动。樋口愉美子这个名字，在我心中已经和“唯美”、“精致”划上了等号。她的作品总是能给人一种耳目一新的感觉，仿佛能从那些细密的针脚中读出故事。而“双色刺绣”，这个概念更是勾起了我的强烈好奇。我常常觉得，色彩的运用是刺绣中最具挑战性的部分之一，而限制在仅有两种颜色，无疑会让这种挑战更加升级。我非常好奇，樋口愉美子是如何在有限的色彩范围内，创造出如此丰富多样的视觉效果的。这本书，我预感它不仅仅是一本技法书，更可能是一种关于如何用极简的方式，去展现极致之美的哲学。我期待它能引导我，去发现色彩的更多可能性，去理解“少即是多”的艺术真谛。

评分☆☆☆☆☆

读到《樋口愉美子的双色刺绣》这个书名，我的心中便涌起一股难以言喻的期待。我并非刺绣专家，但一直以来都对那些用线编织出的美好事物充满了好奇。我曾尝试过一些简单的十字绣，虽然成果平平，但那种沉浸在针线世界中的宁静感，以及最终看到图案逐渐成型的满足感，至今仍令我回味。樋口愉美子这个名字，在手工艺圈子里，早就是一个响亮的名字，她的作品总是能让人眼前一亮，充满了生命力。我尤其对“双色”这两个字感到好奇。在我的印象中，刺绣往往会用到丰富的色彩，而仅仅使用两种颜色，要如何才能表现出层次感和立体感呢？这本身就是一个极具挑战性的课题。我猜想，这本书一定会有着非常独到的见解和创新的方法。也许，它会教我们如何巧妙地运用色彩的深浅、冷暖对比，以及不同的针法来营造出丰富的视觉效果。我设想着，通过这本书，我或许能够学会如何用最少的元素，创造出最令人惊艳的作品，将简单的生活变得更加有诗意和艺术感。

评分☆☆☆☆☆

这本《樋口愉美子的双色刺绣》的书名，像一首轻柔的歌，在我心中轻轻哼唱。我虽非资深的手工爱好者，但平日里总是喜欢在网络上搜寻各种精美的刺绣作品，并常常为那些巧夺天工的技艺所折服。樋口愉美子这个名字，早已在我的收藏夹中占据了一席之地，她的作品总能以其独特的韵味和高超的技巧，让我驻足良久。而“双色刺绣”这个独特的标签，更是让我眼前一亮。我常常在想，当一种色彩的表达达到极致时，再引入第二种色彩，会碰撞出怎样的火花？是简单的叠加，还是更深层次的对话？我想，这本书一定能够解答我的疑惑。我期待它能向我揭示，樋口愉美子是如何在两种色彩的限制下，依然能够创造出栩栩如生的图案，赋予作品丰富的生命力。或许，这不仅仅是关于针法的讲解，更是一种关于色彩搭配、构图美学以及生活品味的深度探索。我渴望在这本书中，寻找到能够启迪我内心深处对美的感知，并将其转化为实际行动的灵感。