音乐像座巴别塔：1870－1914年间欧洲的音乐与文化 [Le Chant des Nations,Musiques et Cultures en Europe,1870-1914] pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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[法] 法兰克福著，郭昌京译

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音乐史
欧洲音乐
文化史
19世纪音乐
20世纪音乐
民族主义
音乐与社会
音乐分析
巴别塔
文化研究

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出版社：复旦大学出版社

ISBN：9787309077513

版次：1

商品编码：10826402

包装：平装

外文名称：Le Chant des Nations,Musiques et Cultures en Europe,1870-1914

开本：16开

出版时间：2011-08-01

页数：422

正文语种：中文

具体描述

内容简介

1870年以后，欧洲各民族显现之时，音乐的民族主义功能增强了。到处都流行着“音乐符合一个民族的心灵并传播归属感”的观念。这是民俗自我臆造的年代。音乐挑战王朝的舆论检查制度，成为一种民族的艺术，男人们和着器乐，在1914年夏季走上战场。
身为南锡第二大学当代史学教授的迪迪埃·法兰克福具有广博的音乐底蕴。在《音乐像座巴别塔》中他为我们提供了对欧洲文化的独到的和博学的分析，揭示了音乐和歌曲对公众观念的影响。

引言：以史学方法研究多民族欧洲的音乐
1、创立一种“民族的”艺术
为了打破沉寂
民族的作坊
音乐之外的灵感：文化和友谊
作为出生证和宣言书的音乐
边疆和外省的歌
音乐的“意大利半岛的地方主义”和民族的认可
协调与再生
在一个没有歌声的世界里只有一个精通音乐的民族吗？
2、协会、团体和音乐
星云般的协会：以第三共和国的法国为例
民族的合唱团
爱歌唱的民族和被歌唱的民族
合唱协会和曲目
从社团体系到国家机构
音乐的职业化
音乐学院：国家机构
爱乐乐团
国家歌剧院与国家剧院
军乐队、军乐和音乐民族主义
3、音乐，政治仪式和节庆活动
国家的节庆活动中的王朝模式和革命模式
音乐，仪式的述行特点的标记
民族和想象中的节庆活动
音乐会的礼仪
“朝圣的年代”
“噢，壮丽阳光的庄严队伍……”（儒尔·拉弗格）
4、“一笔光荣与遗憾的遗产”（埃内斯·勒纳）
音乐的继承与遗产
作为民族英雄的音乐家：是一种个人崇拜吗？
祖国感谢的伟人
史诗与战役
源头的音乐：神话与历史
民族的黄金时代与逆境
5、关于相异性：音乐保护主义，异国情调，发现与摒弃
流亡之歌
音乐家：民族的使者
作为民族名录的音乐
另一方，音乐家和其民族之间的中介
是一种音乐的保护主义吗？
外国的时尚与行会的反应
“反瓦格纳音乐体系”
“高卢艺术”（ArsGallica）
是音乐的禁运吗？
反对外国艺术和滑稽模仿
音乐的“极端民族主义”
6、虚构民间作品，原始主义和弘扬语言
雅、俗文化
是寻找音乐的正宗性还是民族的正宗性？
大众音乐，从理想化到收集
音乐节和民俗学组织
在专业作曲家的作品里引用民歌和民间舞曲
狂想曲的时代
重新质疑和声、调性并寻找乐器的色彩
癖好舞曲和节奏
谱曲配词法和通过音乐捍卫民族语言
表现延续的传统还是杜撰的传统？
7、河流、乡村和城市：民族的音乐地理学
写进音乐的民族的空间
被歌曲统一的自然和民族：音乐与风景
音乐，土地和树木
春天与民族的觉醒
江、河、水
山脉
城市与乡村
维也纳，独一无二的维也纳
不可见的城市或者弗洛伊德（Freud）和博伊托的罗马
被歌颂的首都
8、国歌、合唱和进行曲：用音乐传达民族情感
异口同声的民族
行进的最佳方式
管弦乐队的规模和力量的展示
主导主题和反复强调的修辞
民族的悲歌和行动的激情
9、明示的美学
英雄的、“阳刚的”和民族的音乐
寻找“对应”
明示的和绝对的文化
承担着定式功能的旋律
10、音乐：个人的表达和世界性的庇护所
“大地之歌”
从音乐的民族主义到音乐
音乐的“国际”
民族主义音乐家如何得到全欧洲的认可
瓦格纳音乐体系和民俗主义：欧洲的激情吗？
结论
原始资料
1、音乐家的回忆录、传记和书信
2、音乐评论
3、官方的报告、汇报、音乐会节目单、献词和选集
4、理论文章、文集、哲学和音乐史
5、文学资料和游记

参考书目
1、民族主义和民族，1870年至1914年欧洲的政治、文化和群众动员
2、音乐和音乐学（概论，工具书）
3、音乐和民族主义
4、德国和奥匈帝国
5、比利时、丹麦、挪威、荷兰
6、保加利亚、希腊、罗马尼亚、塞尔维亚
7、西班牙、葡萄牙
9、法国
10、意大利
11、联合王国
12、俄国、波兰、芬兰……

前言/序言

好的，这是一份关于其他主题的详细图书简介，内容聚焦于不同的历史时期、文化背景或学术领域，以确保与您提供的书名《音乐像座巴别塔：1870－1914年间欧洲的音乐与文化》完全无关。 --- 《帝国落日：二十世纪初的奥斯曼帝国与中东的转型》内容概要本书深入剖析了二十世纪初（约1900年至第一次世界大战爆发前夕）奥斯曼帝国所经历的剧烈社会、政治与文化转型。它不仅仅是一部关于衰落帝国的编年史，更是一部关于现代性在非西方核心地带冲突、适应与重塑自身形态的复杂叙事。本书旨在挑战传统史学中将奥斯曼的终结视为被动崩溃的观点，转而强调帝国精英、知识分子和地方社群在面对内部危机与外部压力时所采取的积极（尽管最终不尽人意的）应对策略。核心议题与结构本书分为四个主要部分，层层递进地揭示了帝国肌体内部的复杂动态：第一部分：危机的结构性根源与现代化的尝试（约 1900-1908）本部分追溯了坦志麦特改革的遗留问题与新“青年土耳其”运动的兴起。重点关注苏丹阿卜杜勒-哈米德二世统治下的“被动抵抗”策略——一种集权化与现代化并行的奇异混合体。 1. 官僚体系的重构与技术官僚的崛起：考察了铁路、电报网络等基础设施建设在维持帝国统一性中所扮演的双重角色——既是现代化的象征，也是中央集权的工具。分析了受过欧洲教育的工程师、律师和医生成为新兴政治精英的过程。 2. 伊斯兰与奥斯曼主义的拉锯战：探讨了在民族主义思潮抬头之际，帝国如何试图通过重新诠释泛伊斯兰主义作为粘合剂来抵御外部渗透。分析了宗教教育机构（如马德拉萨）在现代化压力下的挣扎与适应。 3. 巴尔干的火药桶：详细描述了在欧洲列强干预下，巴尔干半岛各民族主义团体（保加利亚人、塞尔维亚人、希腊人）的武装化进程，以及奥斯曼军队在地方冲突中显示出的结构性无力。第二部分：1908年革命的遗产与宪政的脆弱性本书将重点分析“青年土耳其党人革命”如何从一个理想主义的改革运动迅速蜕变为一个充满内部派系斗争的政治实体。 1. “自由”的代价：研究了第二宪政时期的政治光谱，从温和的自由派到激进的民族主义者之间的意识形态冲突。强调了革命后权力分散、中央权威削弱对地方治理的冲击。 2. 军事与政治的联姻：深入探讨了“统一与进步委员会”（CUP）如何利用其在军队中的影响力，逐步架空文官政府，为后来的独裁统治埋下伏笔。重点分析了1913年“包抄门”事件对宪政精神的致命打击。 3. 地方精英的反应：通过对叙利亚、伊拉克和阿拉伯半岛地方总督与部落首领的档案研究，揭示了他们如何利用中央的权力真空，在维护自身自治权与响应伊斯坦布尔号召之间进行精妙的平衡。第三部分：文化断层与知识分子的十字路口本部分跳出政治史的框架，聚焦于知识、艺术与日常生活中的文化张力。 1. 文学的“本土化”叙事：分析了奥斯曼知识分子对西方文学体裁（如小说、戏剧）的吸收与改造过程。探讨了他们如何试图在借鉴西方现实主义的同时，重塑和肯定“奥斯曼身份”的独特性，避免被简单地视为“东方停滞”的镜像。 2. 城市空间的变迁：以君士坦丁堡、士麦那（伊兹密尔）和贝鲁特为例，考察了城市规划、咖啡馆文化和出版业在推动社会对话中的作用。分析了不同族裔（土耳其人、亚美尼亚人、希腊人、犹太人）在城市公共空间中的互动模式与日益加剧的隔阂。 3. 女性角色的重塑：关注教育改革对奥斯曼女性生活的影响，以及早期女权运动和女性知识分子的出现。她们在支持民族主义建构的同时，如何为争取自身权利而发声。第四部分：全球冲突的预演与帝国的终结（1912-1914）最后一部分将焦点转移到巴尔干战争和第一次世界大战前夕的决策困境，探讨了奥斯曼帝国在关键时刻的选择。 1. 巴尔干战争的灾难性后果：详细分析了帝国在巴尔干战争中失去绝大部分欧洲领土，导致约五十万穆斯林难民涌入安纳托利亚，极大地加剧了帝国境内的社会与宗教紧张局势，并强化了极端民族主义情绪。 2. 外交政策的绝望赌博：探讨了在德、俄、英法四国之间寻求平衡的外交策略如何失败。重点分析了CUP领导层对德国军事援助的过度依赖，以及他们将卷入世界大战视为“实现根本性改革”的最后机会的心理动机。方法论与学术贡献本书的显著特点在于其跨学科的研究方法。它综合了政治史、文化研究、后殖民理论与社会史的视角，广泛利用了奥斯曼帝国解体前夕的土耳其语、法语和阿拉伯语档案。作者力求超越简单的“衰落叙事”，展示一个在巨大外部压力下，积极探索自身未来，最终却被历史洪流吞噬的复杂政治实体。本书为理解现代中东的形成，提供了至关重要的、摆脱欧洲中心主义视角的深度分析。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

《音乐像座巴别塔：1870－1914年间欧洲的音乐与文化》这本书，我是在一个偶然的机会下发现的，当时它静静地躺在书店的一个角落，书名本身就带着一种神秘而引人入胜的魅力。我被“巴别塔”这个比喻深深吸引，它暗示了语言的混乱、文化的隔阂，但同时也暗示了人类试图沟通、理解的渴望。1870-1914年，这是一个孕育着巨大变革的时期，从政治格局的重塑到工业革命的深入，再到民族主义思潮的兴起，这一切都在以一种前所未有的速度改变着欧洲的面貌。我一直对那个时代的欧洲历史和文化充满好奇，尤其是音乐是如何在这个风云变幻的时代中扮演角色的。我猜想，这本书一定不是简单地罗列音乐家的生平和作品，而是会深入探讨音乐与当时社会、政治、思想、甚至科技之间的错综复杂的联系。也许它会揭示，在民族主义高涨的背景下，音乐如何成为国家身份认同的象征，又或者，在国际交流日益频繁的今天，不同国家、不同民族的音乐元素是如何相互碰撞、融合，又产生了怎样的张力。我期待它能描绘出一幅波澜壮阔的音乐史画卷，展现那个时代欧洲音乐的多元化和复杂性，正如“巴别塔”所象征的那样，既有差异，也有连接。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题——《音乐像座巴别塔：1870－1914年间欧洲的音乐与文化》——本身就极具启发性。我一直对“巴别塔”的意象很着迷，它既象征着人类的沟通障碍，也暗示着对理解和连接的永恒追求。1870-1914年，这段时期欧洲的社会和政治环境极其复杂，民族主义兴起，帝国间的竞争加剧，同时工业革命也深刻地改变了人们的生活方式。我非常想知道，在这种动荡不安的背景下，音乐是如何成为反映、甚至塑造这些社会思潮的媒介的。这本书是否会探讨，在国家边界日益清晰、民族认同感日益增强的时代，音乐如何被用作一种“国家声音”来表达独立和自豪？或者，它是否会揭示，在国际交流日益频繁的背景下，不同音乐风格之间的碰撞与融合，如同不同语言的交汇，既带来了新的可能性，也可能因为理解的差异而产生张力。我期待的不仅仅是关于音乐史的梳理，更希望从中看到音乐与社会、政治、哲学、甚至科技之间那种深刻的互动关系。它是否会呈现出，那个时代欧洲音乐的“混杂”与“多样”，就像一个由不同语言构成的宏伟建筑，既展示了人类创造力的辉煌，也隐含了沟通的挑战。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就有一种历史的厚重感，仿佛穿越回那个维多利亚时代或爱德华时代。1870到1914年，这可以说是欧洲历史上一个特别的“前夜”，一个在宏大叙事和细微情感交织的时期。我一直对这个时代的欧洲文化情有独钟，尤其是音乐，它在那个时期扮演的角色，远不止是简单的娱乐。我很好奇，作者是如何将如此宏大的历史背景与音乐这一相对具体而又充满情感的艺术形式联系起来的。是仅仅从流派、作曲家、作品的角度去分析，还是会更深入地探讨音乐在社会变迁中的作用？我设想，这本书可能会讲述，在民族主义浪潮之下，各国作曲家如何自觉地运用民族音乐元素来构建独特的国家音乐语言，比如俄罗斯的“强力集团”，或者北欧作曲家对本土民歌的挖掘。同时，我也好奇，像瓦格纳这样试图构建“总体艺术”的作曲家，在那个时代又面临着怎样的挑战与机遇？更重要的是，我期待书中能描绘出，音乐如何成为不同阶层、不同文化背景的人们沟通的桥梁，或者反之，加剧了某些文化间的隔阂。这个“巴别塔”的比喻，让我觉得这本书会非常有深度，不仅仅是关于音乐，更是关于那个时代欧洲的精神世界。

评分☆☆☆☆☆

拿到《音乐像座巴别塔：1870－1914年间欧洲的音乐与文化》这本书，我脑海中立刻浮现出那个时代的欧洲景象：蒸汽火车呼啸而过，城市灯火辉煌，而同时，暗流涌动，民族矛盾和国际紧张局势也在不断升级。音乐，在这种背景下，绝不仅仅是艺术的产物，它更像是一种社会情绪的放大器，一种文化身份的宣言。我一直在探索，在那个即将迎来一场世界大战的时代，欧洲的音乐是如何反映出这种不安与变革的。这本书的标题，用“巴别塔”来比喻，让我对它充满期待，我猜想，它不会局限于介绍德奥音乐的辉煌，或者法兰西的浪漫，而是会更全面地审视欧洲各地的音乐景象，或许会揭示，在不同民族国家崛起的浪潮中，音乐是如何被用来构建和强化民族认同感的，例如，某个国家如何通过发展自己的音乐传统来宣示其文化主权。同时，我也好奇，在那个信息开始快速传播的时代，不同音乐风格的交流与碰撞，是如何促成了新的艺术形式的诞生，又或者，在语言不通、文化各异的“巴别塔”之下，音乐是否能够成为一种超越国界的通用语言，连接起不同的心灵。我希望这本书能带领我穿越回那个充满活力与冲突的时代，去感受音乐在那里的真实回响。

评分☆☆☆☆☆

我拿到这本书的时候，就被它沉甸甸的质感和充满年代感的书名所吸引。1870-1914年，这段历史在我看来，是欧洲一个充满张力和变革的时代，工业的轰鸣、帝国的角力、民族主义的喧嚣，而音乐，无疑是那个时代最能触及人心、也最能反映时代精神的艺术形式之一。我一直在思考，在这样一个充满矛盾和对立的年代，音乐扮演了怎样的角色？它是否是凝聚民族情感的旗帜，还是在国际舞台上展示国家实力的名片？我猜想，这本书的作者一定深入研究了那个时期欧洲各地的音乐发展，并将其置于宏大的社会文化背景下进行解读。我期待它能讲述一些我不太了解的故事，比如，某个被遗忘的作曲家如何用他的音乐来表达对社会不公的抗议，或者，某部交响乐是如何在某个特定的历史事件中成为人们情感的寄托。我尤其好奇“巴别塔”这个比喻在音乐层面的具体体现，是音乐语言的分化、风格的繁复，还是作曲家们在试图用音乐跨越语言和文化的界限时所经历的挣扎与成就？我希望这本书能提供给我一种全新的视角，让我理解那个时代的欧洲，不仅仅是通过历史事件的记载，更是通过那些流淌在空气中的旋律和和声。

评分☆☆☆☆☆

进入网络时代之后，网上连载长篇小说随写随发的方式渐渐成为主流，像以前那样攒上几百万字稿子再找出版社的事儿已经可遇不可求。网络写手们多数都不是专职，再加上现代社会瞬息万变，很多人都是兴趣来了就写，兴趣去了就放弃，于是太监也渐渐成为了网络小说界的一种常态。一部网络小说史，同时也是一部网络太监史。还记得吗？当你看一部小说正看得神授魂与物我两忘，突然一个翻页，没了。那是什么心情？就像两个人前戏做到了极致，裤子一脱却是软塌塌的硬不起来，换谁都得想死的心都有了。笔者看网络小说也有快十年了，极品的太监小说也遇到了不少，每当想起它们来也总对作者有一种深到极处的怨念。这里把它们的名号简单整理出来，既供大家批判，也让那些没看过的同道留个心眼，千万不要陷进去了。

评分☆☆☆☆☆

网络小说的早期也是太监的多发期，因为当时市场还不成熟，在网上写小说发小说基本属于是自娱自乐，全凭兴趣写作。这种缺少利益的写作方式往往开头时候文思如泉汹涌澎湃，但是时间一长就难耐枯燥乏味的写作。加上当时上网人数本来也少，读者就更少，这种寂寞感还真是让人熬不住，冷板凳坐着无味，索性太监了事。所以在2000年前后成名的那一票网络小说作者们大多数身前身后都留着一两个大坑太监文。

评分☆☆☆☆☆

太监小说的魅力即在于此，因其不完整性而引人遐想，而幻想中的东西往往是超过现实的，所以往往那些太监了的小说更能被人牢牢记住。笔者最早见识到“太监”这件事貌似是在上小学时候，当时很迷一部电视剧叫《张天师》还是什么的，可是这电视剧还没演完，主角正在攀着山往上登，突然有一天就没有了，第二天再看电视台已经换了新的片子。还是小小孩童的笔者心里不胜讶异，电视剧还能这么玩么？但也因此认定这电视剧一定后面还有很多好玩好看的情节，至今都在寻找全集而不得。

评分☆☆☆☆☆

古代的书籍基本上都是写完再付印发行，太监的情形很少。特别是小说，即便是太监了往往也能在世间流传过程中被人补充一个两个尾巴。我们现在所说的天下第一太监小说《红楼梦》，其实当初也是写完了的，只是在流传过程中后40回散轶了，后人从众多续书中选了一个勉强说得过去的高鹗版给续上。话说回来，《红楼梦》这本书能有今天这样大的神秘魅力，乃至衍生出“红学”这种怪胎学问，跟它的不完整也是有很大关系的。人的心理就是这样，往往觉得得不到的东西一定最美丽。于是读者们挖空心思去猜测《红楼梦》后四十回多么多么神妙，到后来全成了借曹雪芹的酒浇自己心中块垒，真的后四十回即便现在出世了也没人认识了。