中国美术史·大师原典 郑板桥·荆棘丛兰图 中信出版社

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店铺: 中信出版社官方旗舰店
出版社: 中信出版社
ISBN:9787508669410
商品编码:11165762957
品牌:中信出版(Citic Press)
包装:精装
丛书名: 中国美术史·大师原典
开本:8开
出版时间:2016-11-01
用纸:胶版纸

具体描述

产品特色

编辑推荐

郑板桥,闻名天下的“扬州八怪”之首。

他每画必题以诗,曰“诗是无形画,画是有形诗”。

他一生画兰竹石,曰“竹石幽兰合一家,乾坤正气此间赊”。

他辞官卖画为生,曰“写取一枝清瘦竹,乌纱掷去不为官”……


内容简介

郑板桥,闻名天下的“扬州八怪”之首。
他每画必题以诗,日“诗是无形画,画是有形诗”。
他一生画兰竹石,日“竹石幽兰合一家,乾坤正气此间赊”。
他辞官卖画为生,日“写取一枝清瘦竹,乌纱掷去不为官”……

作者简介

郑板桥(1693-1765),原名郑燮,清书画家、文学家。字克柔,号板桥,江苏兴化人。早年家贫,乾隆间进士。曾任山东范县、潍县县令,政绩显著,后以助农民胜诉及办理赈济,得罪豪绅而去官。作官前后均居扬州卖画。擅写兰竹,以草书中竖长撇法运笔,体貌疏朗,风格劲峭。工书法,用隶体参入行楷,非古非今,非隶非楷,自称“六分半书”。为“扬州八怪”之一。


内页插图

精彩书评

★这批画集属于所有愿意认知华夏绘画的人。其功德,不仅仅是在赏阅,而在实实在在的爱国主义教育。你爱这国家的什么?在无数可资援引的历史记忆中,眼下,请年轻人翻开这套画集。
——陈丹青(作家、画家、木心美术馆馆长)

★中国古代的文化成就,是我们这个东方大国五千年辉煌历史的重要组成部分,是基本国情,应成为常识,宜家喻户晓。
——孙机(国家文物鉴定委员会副主任委员)

★千百年来,这些杰作征服了无数观众,已成为华夏民族的美学基因、东方文明的背景符号!过去,由于历史条件的限制,这些杰作往往深藏不露,普通读者难以一睹全貌,更无缘亲近赏鉴。本丛书企望“旧时王谢堂前燕”,得以“飞入寻常百姓家”。愿大师原典的灼灼华彩,成为读者的案头锦瑟、枕边韶华。
——张子康(中国美术馆副馆长)

前言/序言

这批画集属于所有愿意认知华夏绘画的人。其功德,不仅仅是在赏阅,而在实实在在的爱国主义教育。

你爱这国家的什么?在无数可资援引的历史记忆中,眼下,请年轻人翻开这套画集。

——作家、画家、木心美术馆馆长 陈丹青

中国古代的文化成就,是我们这个东方大国五千年辉煌历史的重要组成部分,是基本国情,应成为常识,宜家喻户晓。

——国家文物鉴定委员会副主任委员 孙机

千百年来,这些杰作征服了无数观众,已成为华夏民族的美学基因、东方文明的背景符号!

过去,由于历史条件的限制,这些杰作往往深藏不露,普通读者难以一睹全貌,更无缘亲近赏鉴。本丛书企望“旧时王谢堂前燕”,得以“飞入寻常百姓家”。愿大师原典的灼灼华彩,成为读者的案头锦瑟、枕边韶华。

——中国美术馆副馆长 张子康



中国美术史·大师原典:郑燮《荆棘丛兰图》 一、 郑燮与《荆棘丛兰图》的时代背景 郑燮,字克柔,号板桥,是中国清代中期一位极具个性的艺术家。他的人生经历跌宕起伏,曾任县令,后又弃官归隐,以卖画为生。这种仕途上的跌宕与民间生活的体验,深刻地影响了他的艺术创作,使其作品充满了人情味和现实关怀。 《荆棘丛兰图》创作于十八世纪,正值中国封建社会由盛转衰的时期。此时,社会矛盾日益尖锐,士大夫阶层的生存状态也面临挑战。郑燮所处的时代,正经历着传统的艺术观念与新兴的市民文化相互碰撞与融合。文人画在追求笔墨趣味和个人情感表达的同时,也开始受到社会现实的影响,呈现出多元化的发展趋势。 在这样的时代背景下,郑燮以其独特的视角和艺术语言,创作了《荆棘丛兰图》。这幅画不仅仅是一幅描绘植物的作品,更是艺术家对人生、对社会、对自身处境的深刻反思和隐喻。 二、 《荆棘丛兰图》的艺术特色 《荆棘丛兰图》之所以能够流传千古,成为郑燮的代表作之一,与其独特的艺术特色密不可分。 1. 独特的构图与笔墨运用: 郑燮在《荆棘丛兰图》的构图上,打破了传统花鸟画的常规。他将象征着困境和磨难的荆棘与象征着高洁、君子的兰花并置。荆棘枝蔓缠绕,形态扭曲,充满力量感;而兰花则姿态清雅,遗世独立。这种强烈的对比,营造出一种视觉上的张力,也暗示着画作更深层次的寓意。 在笔墨运用上,郑燮的“六分半书”和他独特的绘画技法在此画中得到了充分体现。他用苍劲有力的笔触勾勒荆棘,线条粗犷而富有变化,仿佛能感受到荆棘刺手的质感。而描绘兰花时,则运用了“兰叶如草,兰草如叶”的技法,线条飘逸洒脱,墨色浓淡变化微妙,展现出兰花的坚韧与优雅。他对墨的运用极为讲究,浓墨、淡墨、焦墨、宿墨的巧妙结合,使得画面层次丰富,富有生命力。 2. 意境的营造与象征意义: 《荆棘丛兰图》最引人入胜之处在于其深邃的意境和丰富的象征意义。郑燮将荆棘与兰花并置,并非简单的客观描绘,而是饱含着艺术家的人生哲学和价值取向。 荆棘的象征: 荆棘在这里并非仅指植物本身,更象征着人生道路上的艰难险阻、世俗的污浊与压迫、以及政治生涯中的坎坷与挑战。郑燮一生仕途不顺,饱受排挤,对官场的黑暗有着切身体验,荆棘的描绘,正是他现实生活写照的艺术化表达。 兰花的象征: 兰花在中国传统文化中,历来被视为高洁、君子、隐逸的象征。它不与百花争艳,不慕虚荣,在幽谷中独自绽放。郑燮笔下的兰花,即便生长在荆棘丛中,依然保持着其高雅的品格和坚韧的生命力,这正是艺术家所推崇的精神境界。 “荆棘丛兰”的寓意: 将荆棘与兰花并置,最核心的寓意在于表达了“乱世中的高洁”、“困境中的坚守”以及“贫贱不能移的君子品格”。艺术家通过描绘兰花在恶劣环境中依然傲然挺立,来表现自己即便身处逆境,也要保持独立的人格和纯净的心灵。这种“砥砺前行”的精神,是郑燮人生观和艺术观的集中体现。 3. 题跋的解读: 郑燮的画作往往配有其独特的题跋,这些题跋不仅是对画作内容的补充,更是艺术家思想的直接表达。《荆棘丛兰图》的题跋,通常会进一步阐释画中的深意。例如,他可能会写道:“我家洗砚池边树,朵朵花开淡竹叶。——不知君子之意,此君子也。” 这种诗意的语言,将画作的象征意义提升到了哲学的层面,引发观者对人生、品格的深刻思考。题跋中的字迹,同样是他“六分半书”的特色,与画面风格相得益彰。 三、 《荆棘丛兰图》在中国美术史上的地位与影响 《荆棘丛兰图》在中国美术史上占有重要地位,它不仅仅是一幅杰出的花鸟画,更是对文人画传统的一次革新和发展。 1. 对文人画的继承与超越: 郑燮继承了文人画注重写意、抒发个人情怀的传统,但他并未止步于此。他将现实生活中的艰难困苦引入画中,使得文人画的题材更加丰富,思想内涵也更加深刻。他笔下的荆棘,不再是文人画中常见的隐逸山水的点缀,而是直面人生疾苦的象征,赋予了传统花鸟画新的时代精神。 2. 艺术创新与个人风格的形成: 郑燮在《荆棘丛兰图》中展现出的独特构图、笔墨技巧以及对象征意义的运用,都标志着他艺术风格的成熟。他打破了前人的藩篱,形成了自己鲜明的个性化艺术语言。他“不守规矩”的艺术创作态度,也为后来的艺术家提供了新的创作思路。 3. 对后世的影响: 《荆棘丛兰图》所蕴含的精神和艺术手法,对后世的艺术家产生了深远的影响。许多画家学习他“画中有话”的创作理念,将个人的情感和对社会的思考融入艺术创作之中。他的“奇”和“怪”,他的“真”和“情”,都成为后人不断探索和借鉴的宝贵财富。 四、 结语 郑燮的《荆棘丛兰图》,是一幅充满力量和智慧的艺术作品。它以独特的视觉语言,揭示了艺术家面对人生困境时的坚韧与不屈,以及对高尚品格的执着追求。这幅画超越了单纯的审美范畴,成为一种精神象征,激励着一代又一代人,在艰难险阻中,依然保持内心的澄澈与高洁。 通过对《荆棘丛兰图》的深入解读,我们不仅能够欣赏到郑燮精湛的艺术技法,更能感受到他伟大的人格魅力和深刻的人生哲学。这幅画,是理解郑燮艺术生涯和中国清代美术发展不可或缺的重要篇章。它提醒着我们,即使身处荆棘丛中,高洁的灵魂依然能够绽放出最美的芬芳。

用户评价

评分

这套《中国美术史·大师原典》的选本,单看书名便有一种厚重感油然而生。我对郑板桥的画作一直有着浓厚的兴趣,尤其是他那些极具个人风格的“四君子”。书名中《荆棘丛兰图》这幅作品,光是想象一下,便能感受到一种既坚韧又高洁的意境。我一直觉得,艺术作品不仅仅是线条和色彩的组合,更是画家内心世界的一种投射,是对生命、对时代的一种回应。郑板桥身处那个风起云涌的时代,他的艺术必然也承载着那个时代的印记。我非常期待通过这本由中信出版社精心策划的读物,能够更深入地理解他的创作理念,领略他笔下兰花的独特风骨。他不仅仅是一位画家,更是一位有着独特人格魅力的士大夫,他的诗文、他的生活态度,都与他的画紧密相连。我好奇书中是否会深入探讨他如何将这种文人情怀融入笔端,如何在看似简单的构图中蕴含深刻的哲学思考。尤其是在“荆棘丛兰”这一主题下,这种象征意义更是耐人寻味。荆棘的坎坷与挣扎,与兰花的幽静与芬芳,形成鲜明的对比,这背后又隐藏着怎样的生命哲学?我设想着,这本书或许会通过大量的图版,配合精到的文字解读,为我们揭示这些奥秘。它不仅是学术研究的参考,更是一次与大师跨越时空的对话。

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这套《中国美术史·大师原典》系列,一直是我艺术收藏和学习的重要来源,每一本都仿佛是一扇通往中国艺术宝库的窗户。当《郑板桥·荆棘丛兰图》出现在书单中时,我感到一种莫名的兴奋。郑板桥,这个名字本身就自带光环,他的艺术造诣和人格魅力,至今仍为人津津乐道。我对《荆棘丛兰图》这幅画尤为好奇,因为“荆棘”与“兰花”的组合,总让人联想到一种在艰难环境中依然保持高洁品格的意境,这与我对郑板桥的理解不谋而合。我期待这本书能够为我提供一个全面了解郑板桥及其艺术的平台。我设想,书中会详细介绍郑板桥的生平事迹,以及他所处的时代背景,这对于理解他的艺术创作至关重要。更重要的是,我希望书中能够对《荆棘丛兰图》进行深入的艺术分析,包括构图的独特性、笔墨的运用技巧,以及其背后所蕴含的象征意义和人生哲理。我相信,这本书会是一次充实而有益的艺术之旅。

评分

《中国美术史·大师原典》这套书,单从名字看就有一种传承经典、致敬大师的意味,而当其中出现郑板桥的《荆棘丛兰图》时,我的兴趣更是被点燃了。我对郑板桥的艺术一直情有独钟,他不仅是“扬州八怪”的重要代表,更是中国文人画的典范。他的画,尤其是那些“四君子”,总是充满了独特的个性和生命力。我尤其想了解《荆棘丛兰图》这幅画,因为“荆棘”和“兰花”的组合,本身就充满了象征意义。我期待这本书能够为我提供一个深入了解郑板桥艺术世界的窗口。也许书中会对郑板桥的生平有详尽的介绍,帮助我理解他的创作背景和他的人生哲学。更重要的是,我希望它能对《荆棘丛兰图》这幅作品进行深入的学术解读,分析其构图的独到之处,笔墨的精妙之处,以及他如何通过画面传达出一种在困境中保持高洁品格的精神。我设想着,这本书会配有精美的印刷和大量的插图,让我在欣赏艺术的同时,也能获得丰富的知识。它不仅仅是一本书,更是一次与艺术大师跨越时空的对话。

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这套《中国美术史·大师原典》系列,一直是我非常关注的艺术读物,其对中国美术史的梳理和对大师作品的呈现,都显得尤为用心。当目录中出现《郑板桥·荆棘丛兰图》时,我的目光立刻被吸引住了。郑板桥,这个名字本身就带着一股清峻脱俗的气质,他的画作更是如此。我一直认为,艺术家的作品,是他们内心世界的最好写照,而郑板桥的《荆棘丛兰图》,光是标题就足够引人遐想。我好奇,他究竟是如何在“荆棘”的缠绕中,画出那份“丛兰”的幽雅与坚韧的?我期待这本书能够不仅仅是简单地呈现画作,更重要的是,能够深入地挖掘其背后的故事和艺术价值。我想象着,书中会从多个角度解读郑板桥的艺术风格,分析他的笔墨特点,他如何通过线条的疏密、墨色的浓淡来表现兰花的姿态,以及“荆棘”的形态如何衬托出兰花的风骨。我希望这本书能够帮助我理解郑板桥所处的时代背景,他的人生经历如何影响了他的艺术创作,以及这幅《荆棘丛兰图》在他艺术生涯中扮演的角色。

评分

我对这本《中国美术史·大师原典》系列中的《郑板桥·荆棘丛兰图》抱有极高的期待,原因在于我对艺术史中那些能够超越时代、触动人心的作品情有独钟。郑板桥,这位集画家、书法家、文学家于一身的奇才,他的人生经历本身就充满了传奇色彩,而他的艺术创作,更是将这种传奇性推向了一个新的高度。我一直对“荆棘丛兰”这个题材非常着迷,它不仅仅是一幅画,更是一种精神的象征。在那个时代,能够画出如此充满力量又饱含深情的作品,必定源于画家深刻的人生体悟和对现实的敏锐洞察。我希望这本书能够不仅仅停留在对画面本身的描摹,更能深入挖掘郑板桥创作《荆棘丛兰图》时的心境,他为何选择这样的意象,这幅画在当时的历史背景下又有着怎样的意义。我想象着,书中会详细解析郑板桥的笔墨技法,他的用色之道,以及他如何通过线条的起伏、墨色的浓淡来表现兰花的姿态与神韵,尤其是在象征“荆棘”的背景下,那种艰难中不失高洁的气质是如何被营造出来的。我期待通过这本书,能够更深刻地理解郑板桥这位艺术巨匠的艺术追求和人格魅力,感受他作品中蕴含的东方哲学和人文精神。

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这套《中国美术史·大师原典》,是我一直以来都非常珍视的艺术图书系列,它总能精选中国艺术史上那些最璀璨的瑰宝,并以最专业、最精美的形式呈现给读者。这次,当我看到《郑板桥·荆棘丛兰图》出现在其中时,我的心中充满了期待。郑板桥,这位独具个性的艺术家,他的画作总是带着一种与众不同的韵味。我尤其对《荆棘丛兰图》这幅作品感到好奇,它不仅仅是一幅画,更是一种意境的表达,一种精神的象征。我期待这本书能够带领我走进郑板桥的艺术世界,去感受他笔下的兰花为何如此别致,去理解“荆棘”的出现又增添了怎样的深度。我想象着,书中会包含对郑板桥生平的详细介绍,以及他对当时艺术界的影响。更重要的是,我希望它能对《荆棘丛兰图》这幅作品进行深入的解读,从构图、笔墨、色彩等各个方面进行细致的分析,并揭示其背后所蕴含的人生哲学和艺术理念,让我在欣赏美的同时,也能获得深刻的启迪。

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《中国美术史·大师原典》系列,以其严谨的学术态度和精美的呈现方式,赢得了众多艺术爱好者的青睐。这次选取的《郑板桥·荆棘丛兰图》,无疑又是一颗璀璨的明珠。郑板桥的画,总是那么富有生命力,那么充满人格魅力,尤其是他笔下的兰花,更是被誉为“画中君子”。《荆棘丛兰图》这个主题,更是充满了矛盾与和谐,象征着一种在逆境中绽放的美丽。我期待这本书能够带我深入探寻郑板桥的艺术世界。我想象着,书中会对郑板桥的艺术生涯进行系统的梳理,分析他如何从传统绘画中脱颖而出,形成自己独特的风格。对于《荆棘丛兰图》这幅作品,我期待有详尽的图文解析,从构图的巧妙布局,到笔墨的苍劲老辣,再到意境的悠远深邃,层层剖析,让我们领略大师的匠心独运。我希望这本书能帮助我理解郑板桥艺术的精髓,以及他如何将个人品格与艺术创作完美融合。

评分

这本《中国美术史·大师原典》系列中的《郑板桥·荆棘丛兰图》,从书名上就吸引了我。我一直认为,真正的艺术品,能够超越时间的限制,与观者产生共鸣。郑板桥的作品,尤其是他笔下的“四君子”,之所以能流传至今,经久不衰,一定有着其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵。我特别关注《荆棘丛兰图》这个主题,这是一种极富象征意义的组合。荆棘代表着困境、磨难,而兰花则象征着高洁、坚韧。我想象着,郑板桥是如何将这两种截然不同的意象巧妙地融合在一起,画出了既有力量又显高雅的作品。这本书的出版,由中信出版社这样享有盛誉的出版社操刀,我对其内容的深度和学术性充满了信心。我期待书中能有对郑板桥生平的详尽介绍,帮助我更好地理解他的创作背景。同时,我也希望能有对《荆棘丛兰图》这幅作品进行细致的分析,包括其构图、笔墨、意境等各个方面。更重要的是,我希望这本书能够深入探讨郑板桥的艺术思想,以及他如何通过绘画来表达自己的人生哲学和对社会的看法。我相信,通过这本书,我能够更全面、更深入地认识郑板桥这位伟大的艺术家。

评分

我对《中国美术史·大师原典》系列有着特别的偏爱,因为它总能选择那些最具代表性、最能体现中国艺术精髓的作品。这次看到《郑板桥·荆棘丛兰图》的出现,更是让我欣喜若狂。郑板桥,这位非凡的艺术家,他的画作总能给人一种独特的力量和深刻的意境。我一直觉得,他笔下的兰花,不仅仅是植物,更是他内心品格的象征。而《荆棘丛兰图》这个题目,更是充满了张力与解读的空间。我期待这本书能够让我更深入地理解郑板桥的艺术世界。我设想,书中会包含大量的精美画作高清复刻,让我能够近距离地欣赏郑板桥的笔墨功力。同时,我更看重的是那些深入的学术探讨,关于这幅《荆棘丛兰图》的创作背景、艺术手法,以及它所蕴含的哲学思想。我想象着,书中的解读会带领我穿越时空,去感受郑板桥当时的心境,去理解他为何要在兰花周围画上“荆棘”,这其中又蕴藏着怎样的人生智慧和艺术表达。

评分

看到《中国美术史·大师原典》系列里有郑板桥的《荆棘丛兰图》,我的内心涌起一股强烈的阅读冲动。郑板桥的名字,在我的脑海中,总是与“清高”、“孤傲”以及那笔力千钧的“兰竹”紧密相连。他的艺术,不仅仅是笔墨丹青,更是一种人格的写照,一种时代的缩影。我尤其好奇《荆棘丛兰图》这幅作品,它所蕴含的深层寓意,必定是郑板桥人生阅历和艺术追求的集中体现。我设想,这本书会以极高的学术水准,带领读者走进郑板桥的世界。它或许会详细梳理郑板桥的艺术发展脉络,分析他如何从传统中汲取养分,又如何形成自己独特的风格。对于《荆棘丛兰图》,我期待书中能有详尽的图文解读,从构图的巧妙,到笔墨的运用,再到意境的营造,层层剥茧,让我们领略大师的匠心独运。我特别想知道,在“荆棘”的衬托下,那“丛兰”所展现出的生命力,所传递出的坚韧不拔的精神,是如何被郑板桥用画笔淋漓尽致地表现出来的。这本书,不仅仅是关于一幅画,更是关于一位艺术家,一个时代,一种精神的传承。

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