黄自元间架结构九十二法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[清] 黄自元 书写

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• 间架结构
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出版社： 湖北美术出版社

ISBN：9787539464183

版次：1

商品编码：11345683

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-10-01

用纸：胶版纸

页数：72

正文语种：中文

内容简介

　　《黄自元间架结构九十二法》科学性的分析了楷书的间架结构，该帖承接了欧字用笔和风格，在总结前人经验的基础上将构架结字的法则编成通俗易懂的九十二条口诀，再附以字例说明，由此而成为书法入门蒙本。竟达到了家喻户晓，学书之人案头必备的程度。附一篇黄自元临写的柳公权《玄秘塔》。

内页插图

前言/序言

书籍简介：《翰墨乾坤：中国书法艺术的传承与创新》 导言：笔墨丹青，气韵生动 《翰墨乾坤：中国书法艺术的传承与创新》是一部深入探讨中国书法艺术发展脉络、理论精髓与当代实践的权威著作。本书超越了单纯的技法讲解，力图揭示书法作为一种独特东方美学体系，如何承载民族精神、历史记忆与个人情怀。全书结构严谨，内容丰富，旨在为书法爱好者、研究者乃至普通读者提供一个全面而深刻的认识中国书法的窗口。 第一部分：溯源流变——从甲骨到今朝 本书的开篇部分，以宏大的历史视角，勾勒出中国书法自萌芽至成熟的完整演进史。 第一章：文字的诞生与书体的初创 详细考察了汉字起源的多元论，重点分析了甲骨文、金文的时代特征与艺术价值。我们将深入探讨西周金文的铭刻工艺与审美取向，并对比分析大篆（如石鼓文）在结构上的古朴雄浑之美。本章特别关注了春秋战国时期“书风”的地域分化，为后续秦统一后的小篆形成奠定背景。 第二章：秦汉的定型与隶书的革命 秦朝统一文字，李斯主导的小篆规范了书写形制，是书法史上第一次重要的“标准化”。然而，真正意义上的书法革命发生在隶书的成熟期。本章细致分析了隶书的“蚕头燕尾”特征，探讨了汉代隶书在隶变过程中所体现出的结构平衡与笔势的开张。对《乙瑛碑》、《曹全碑》等重要碑刻的风格异同进行对比研究，揭示隶书如何从实用文字向纯粹艺术过渡的关键节点。 第三章：钟王风骨——楷书的定型与高峰 魏晋时期，是中国书法艺术的黄金时代。本章集中论述了楷书的最终确立，并聚焦于“书圣”王羲之及其家族对书法美学的根本性贡献。我们不仅仅分析“二王”的笔法结构，更深入挖掘其“自然天成”、“遒媚多姿”的艺术境界，探讨“意”在笔先的哲学基础。同时，对同时期的钟繇、陆机等早期楷书大家亦给予应有的地位和分析。 第四章：唐代气象——法度森严与个性张扬 唐代书法，标志着楷书达到了结构上的极致与完备。本章分为三个层次： 1. 初唐的工整与法度： 以欧阳询、虞世南、褚遂良为代表，探讨初唐楷书如何确立严谨的法度规范。 2. 盛唐的雄强与丰润： 重点剖析颜真卿开创的“颜体”，分析其浑厚博大、气势磅礴的独特面貌，以及由此引发的书法审美转向。 3. 晚唐的险绝与变化： 深入研究柳公权的瘦硬劲健，以及某些“尚意”书家的早期探索，展现唐代书法内在的张力。 第五章：宋代的尚意与文人书风 宋代书法是对唐代“尚法”的一种反拨与超越。本章核心阐述“宋四家”（苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）的艺术理念。苏轼的“我书意造古人不及”如何实现？黄庭坚如何将中锋用笔推向极致，创造出长枪大戟的姿态？米芾对晋韵的重估与“刷字”的洒脱，共同构建了文人书法的独立精神。 第六章：元明清的复古与创新 元代赵孟頫力倡复古，对晋唐书法进行系统性梳理，对后世影响深远。明代中晚期，则进入了一个流派纷呈的阶段，从台阁体的程式化到徐渭、祝允明等人的狂放不羁，展现出强烈的个性化表达。清代碑学兴起，对馆阁体盛行的弊端进行反思，碑帖互补的格局逐渐形成。 第二部分：书体全景——形态与笔法探微 本部分将聚焦于中国书法主要的五种书体——篆、隶、楷、行、草，进行细致入微的技法解构与审美分析。 第七章：篆书的韵味与结体 重点分析小篆的匀称、圆转，以及大篆的古朴、错落。讲解“平中寓奇”的内涵，以及如何通过线条的粗细变化来表现金石之气。 第八章：隶书的波磔与生命力 深入剖析隶书“一波三折”的行笔要求，强调横画的收束与竖画的提按。讨论如何通过铺垫和驻笔，使隶书具备特有的扁平化结构美感。 第九章：楷书的法度与点画 楷书的精微之处在于点画的“意到笔随”。本章详细拆解永字八法，并延伸至横、竖、撇、捺的起笔、行笔、收笔的规范与变化，分析不同楷书流派（如欧、颜、柳、赵）在基本点画处理上的差异。 第十章：行书的灵动与中和 行书被誉为“最易写，最难精”的书体。本章探讨行书如何巧妙地将楷书的结构稳定性和草书的连带性结合起来，阐述“牵丝映带”的运用，以及如何把握“意连”与“形连”的尺度。 第十一章：草书的飞扬与意境 草书是书法艺术中情感表达最直接的形式。本章区分章草、今草和狂草。着重分析今草的连绵、跳跃和气势贯通，探讨张旭、怀素等大家如何将内在的激情完全倾注于笔端，实现“墨舞”的境界。 第三部分：理论精粹与当代视野 本书的后半部分，转向书法艺术的理论内核与当下的发展趋势。 第十二章：书法的形神之辩 系统梳理历代关于“形”与“神”、“法”与“意”、“骨”与“肉”的争论。深入解读孙过庭《书谱》中“尽善尽美”的境界要求，以及对“古不乖入今”的辩证思考。 第十三章：笔法探源：中锋、侧锋与用笔的哲学 超越简单的“中锋为上”论断，本书对不同书体、不同风格下，侧锋、偏锋的合理运用进行科学分析，探讨笔法变化如何直接决定线条的质感（如金石气、柔韧性、刚劲感）。 第十四章：章法布局：满白之间，气象万千 从单字的结构平衡到篇章的整体气韵，本章探讨书法章法的核心原理，包括疏密对比、对角线构图、动静协调等高级审美原则，特别是如何处理“计白当黑”的空间艺术。 第十五章：书法的当代转化与未来 探讨在全球化背景下，中国书法如何回应现代审美。分析当代书家在继承传统的基础上，对抽象表现主义、现代设计理念的吸收与融合，讨论如何在全球文化语境下，重新定位并弘扬书法艺术的独特价值。 结语：从“写”到“悟” 本书旨在引导读者，通过对历史脉络的梳理和技法细节的剖析，最终体悟书法不仅仅是一种书写技能，更是东方哲学“天人合一”、“中正平和”思想的外化，是个人生命体验与千年文化基因的深度交融。 本书特色： 结构宏观与微观结合： 既有通史梳理，又有具体笔法图解。 理论融会贯通： 引用历代经典论述，辅以现代视角进行解读。 图文并茂： 配以大量高清的碑帖局部放大图及经典作品赏析。

评分☆☆☆☆☆

初次接触这类讲解结构的专著，本以为会是枯燥乏味、充斥着大量理论说教的文字，然而这本书完全颠覆了我的预期。作者的文笔极为生动活泼，大量的图例和对比分析，将抽象的结构原理具象化了。比如，在解析一个偏旁部首在不同字中的变化时，他会用非常形象的比喻，比如“提防如山峰之势”，“撇如劲弩之张”，一下子就把笔法的力量感和结构的关系讲透了。我特别喜欢其中关于“黄金分割点”在汉字布局中的应用那一节，作者用尺规和坐标系的方式来剖析传统字帖中的字形平衡，既有科学的严谨性，又不失艺术的灵动性。读这本书的过程中，我感觉自己不是在“学”知识，而是在和一位经验丰富的前辈一起，面对面拆解每一个汉字背后的奥秘。这种互动式的阅读体验，极大地激发了我临帖的欲望和耐心，让人迫不及待想拿起笔亲自去实践一番。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用价值是毋庸置疑的，它真正做到了将“理论”与“实践”无缝对接。许多市面上的书法书籍往往只侧重于字帖的临摹，对于“为什么这么写”的深层逻辑探讨不足，导致学习者很容易陷入“形似而神不似”的困境。但这本书的核心价值恰恰在于它系统梳理了九十二种具有代表性的间架结构模型。作者似乎将毕生所学的心法都倾囊相授，针对每一种模型，都给出了详尽的调整策略和避雷指南。例如，对于那些容易“头重脚轻”的字，书中明确指出了调整重心和底部的笔画粗细、长短的诀窍。更难能可贵的是，书中还收录了一些古代书论中晦涩难懂的篇章解读，用现代的语言进行阐释，使得那些高深的理论变得触手可及。对于致力于提高书法水平，尤其是在解决结构问题上遇到瓶颈的书友来说，这本书简直就是一本“通关秘籍”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，封面采用了一种沉稳的深蓝色调，搭配烫金的书名，显得既古典又大气。纸张的选择也非常考究，触感温润，内页排版清晰工整，每一个字仿佛都经过精心的打磨。我尤其欣赏作者在章节编排上的匠心独运，它并非简单的知识堆砌，而是一条循序渐进的学习路径。从最基础的笔画结构解析，到中级篇章的复杂字形组合，再到高级部分对于章法和布局的探讨，层次感分明，引导性极强。翻阅其中，总能感受到一种对传统书法艺术的敬畏与热爱，那种对“法度”的极致追求，让初学者也能很快领悟到结构美的精髓。即便是对于已经有些基础的习书者来说，那些关于字体的微调和重心把握的独到见解，也如同醍醐灌顶，让人茅塞顿开。这本书无疑是一本值得反复研读、细细品味的佳作，它不仅是工具书，更像是一部引导人进入书法殿堂的精美指南。

评分☆☆☆☆☆

我对这本书的整体编排逻辑和深度感到由衷的赞叹。它并不是一本速成的教材，而是需要沉下心来反复研读的案头必备。尤其欣赏作者在总结部分，将这九十二法进行归类提炼，形成了“对立统一”、“疏密相间”、“主次分明”等几个更高维度的结构原则。这使得学习者在面对不熟悉的字形时，能够迅速套用已学的模型，进行合理的推演和创作，极大地增强了书法的举一反三能力。书中的案例选择非常广泛，从楷书的端庄到行书的流畅，都有相应的结构解析范例，显示出作者对不同书体风格下结构处理差异的深刻理解。总而言之，这本书超越了一般结构讲解书的范畴，它更像是一部系统性的、以结构为核心的汉字美学研究著作，对于渴望在书法上有所突破，追求结构严谨性的学习者来说，是不可多得的宝典。

评分☆☆☆☆☆

从一个长期在书法学习中感到迷茫的“旁观者”角度来看，这本书的问世简直是一场及时雨。它最大的贡献在于建立了一套清晰、可操作的分析框架。以前看到一个写得好的字，只能感叹“漂亮”，却说不出好在哪里；现在，通过这本书提供的“九十二法”的视角去审视，我开始能够分辨出字形内部笔画之间的相互顾盼、虚实相生、欹侧取妍的内在联系。它教会的不是如何去描摹某一个字，而是如何像建筑师一样去“建造”一个字。作者的论述风格非常注重逻辑推理，他会先提出一个结构上的“常见病症”，然后立即给出针对性的“治疗方案”，这种诊断式的教学方法效率极高。读完后，我感觉自己看待所有汉字的角度都发生了根本性的转变，不再是孤立地看单个笔画，而是将它们视为一个有机整体的组成部分，这对于提高整体的书写水平有着质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

书的质量很好很好，可以学到很多东西，发货速度超乎自己的想象。

评分☆☆☆☆☆

万般皆下品，惟有读书高。

评分☆☆☆☆☆

好！！！！！！！！！

评分☆☆☆☆☆

很好。。。。。。。。。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

黄自元，真的很牛，多练习，方为真

评分☆☆☆☆☆

为练毛笔字专门买的，作为参考。

评分☆☆☆☆☆

很好，练楷书必备啊！

评分☆☆☆☆☆

快递很给力，快递兄弟非常敬业，

评分☆☆☆☆☆

简洁明了，可以很快了解字怎么写