21世紀攝影專業基礎教材:照相機與鏡頭 [Camera with Lens]

21世紀攝影專業基礎教材:照相機與鏡頭 [Camera with Lens] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

曹培鑫 編
圖書標籤:
  • 攝影
  • 照相機
  • 鏡頭
  • 攝影基礎
  • 攝影教材
  • 數碼攝影
  • 攝影技術
  • 攝影設備
  • 21世紀
  • 專業教育
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齣版社: 中國傳媒大學齣版社
ISBN:9787565708633
版次:1
商品編碼:11464456
包裝:平裝
叢書名: 21世紀攝影專業基礎教材
外文名稱:Camera with Lens
開本:16開
齣版時間:2014-05-01
用紙:膠版紙
頁數:345
正文語種:中文

具體描述

內容簡介

  攝影愛好者在選購鏡頭時,花瞭多年積蓄卻沒買到適用鏡頭的情況時有所聞。買什麼鏡頭實用?購買的鏡頭能否與自己的照相機配套?如何鑒彆鏡頭的質量?怎樣挑選、使用和保養鏡頭?數碼相機鏡頭和傳統鏡頭有何差異?傳統鏡頭用在數碼照相機上焦距為何會變長?……這些問題都可以在《21世紀攝影專業基礎教材:照相機與鏡頭》中找到答案。’介紹35mm單鏡頭反光照相機鏡頭是《21世紀攝影專業基礎教材:照相機與鏡頭》的主要內容。隨著數碼照相機技術的發展,數碼單鏡頭反光照相機已經走下神壇,正逐漸被專業攝影師和業餘攝影愛好者所接受。

作者簡介

  曹培鑫,中國傳媒大學南廣學院攝影學院院長(2009-2013),中國傳媒大學副教授,德國美因茨大學傳播學博士。主講課程包括攝影批評、新聞攝影、大眾傳播理論、傳播研究方法等.,研究興趣包括媒介的權力協商、攝影批評,以及流行雜誌的傳播研究等。
  著有《媒介事件》(英),並同時在學術期刊和大眾傳媒發錶多篇學術論文和媒體評論文章。曾任職於德國之聲、中央電視颱、中央人民廣播電颱等傳媒機構。曾獲中國攝影教育奬(2012)、德國弗裏德裏希瑙曼奬學金(2004-2007)。

內頁插圖

目錄

緒論我們生活在一個“讀圖時代”
上篇 照相機
第一章 照相機與凸透鏡
第一節 凸透鏡成像
第二節 凸透鏡與鏡頭
第三節 鏡頭的成像規律
第二章 形形色色的照相機
第一節 按照使用的膠片規格分類
第二節 照相機的類型
第三節 單鏡頭反光式照相機
第四節 單電相機和微單相機
第五節 照相機品牌分類
第六節 特色相機
第七節 高端豪華型照相機
第八節 不同體積的照相機
第三章 照相機的構造
第一節 照相機的主要部件
第二節 照相機的主要構造
第三節 典型照相機的光學結構
第四節 照相機的主要部件及其原理
第四章 照相機的光圈與快門
第一節 鏡頭的光圈
第二節 照相機的快門
第五章 照相機的測光與曝光
第一節 照相機的測光
第二節 TTL測光
第三節 照相機的自動曝光係統
第四節 照相機的各種拍照模式
第六章 照相機的性能與使用方法
第一節 照相機的性能
第二節 照相機的使用方法
第三節 照相機的對焦
第四節 照相機的持握
第五節 傻瓜相機和自動相機的各種功能符號
第六節 照相機的維護
第七章 照相機附件的原理與使用方法
第一節 三腳架的使用方法
第二節 雲颱的種類及使用方法
第三節 獨腳架的使用方法
第四節 閃光燈的使用方法
第五節 測光錶的原理與使用
第八章 照相機其他附件的原理與使用方法
第一節 快門綫的使用方法
第二節 遮光罩的使用方法
第三節 反光闆的使用方法
第四節 攝影包的使用方法
第五節 其他攝影器材

下篇 攝影鏡頭
第一章 攝影光學基礎
第一節 光是什麼
第二節 光的傳播規律
第三節 光學定律
第二章 攝影鏡頭的成像規律
第一節 凸透鏡的成像規律
第二節 攝影鏡頭的成像規律
第三章 攝影鏡頭的光學結構
第一節 攝影鏡頭的早期結構
第二節 蔡司公司的幾種經典攝影鏡頭
第三節 其他公司的經典鏡頭設計
第四節 兩種特殊的鏡頭結構
第五節 反射和摺反射鏡頭的光學結構
第四章 定焦鏡頭和變焦鏡頭
第一節 不同焦距鏡頭的命名
第二節 關於定焦鏡頭
第三節 關於變焦鏡頭
第四節 著名鏡頭廠商
第五章 攝影鏡頭的各項技術指標
第一節 關於等效焦距
第二節 光學變焦與數碼變焦
第三節 攝影鏡頭的口徑
第四節 攝影鏡頭的光學參數
第五節 攝影鏡頭的英文技術標識
第六章 形形色色的攝影鏡頭
第一節 按照相機畫幅和像場劃分
第二節 專業鏡頭與原廠鏡頭
第三節 特殊類型的鏡頭
第四節 超薄的餅乾鏡頭
第七章 不同焦距鏡頭的造型特點
第一節 廣角鏡頭的造型特點
第二節 長焦鏡頭的造型特點
第三節 各種焦距鏡頭的用途
第八章 關於鏡頭的焦外成像
第一節 德國和日本在焦外成像領域的研究成果
第二節 焦外成像的BOKEH效果
第三節 焦外成像的散景種類
第四節 散景與鏡頭焦距、口徑和設計的關係
第九章 關於衍射和衍射鏡頭
第一節 衍射的概念
第二節 衍射光圈與分辨率
第三節 標定光圈與有效光圈
第四節 數碼相機的光圈極限
第五節 關於衍射鏡頭
第十章 攝影鏡頭的像差
第一節 什麼是像差
第二節 各種像差的定義
第三節 如何減少像差
第四節 球麵像差的校正
第五節 色彩像差的校正
第十一章 攝影鏡頭的光學質量評價
第一節 清晰度、明銳度和分辨率的概念
第二節 攝影鏡頭的分辨率和反差還原
第三節 各種各樣的分辨率卡
第四節 分辨率標闆的規格
第五節 數碼相機的分辨率標闆
第六節 攝影的綜閤分辨率
第七節 鏡頭素質的綜閤錶現
第八節 鏡頭的分辨率測試結果分析
第十二章 攝影鏡頭的模量傳遞函數麯綫
第一節 光學傳遞函數是全麵評價攝影鏡頭的最佳方法
第二節 兩種典型的MTF麯綫
第三節 怎樣閱讀MTF與空間頻率的關係麯綫
第四節 怎樣閱讀MTF與像場半徑的關係麯綫
第五節 幾隻典型鏡頭的MTF麯綫
21世紀攝影專業基礎教材:照相機與鏡頭 一本麵嚮新時代攝影學子的深度探索 在這個信息爆炸、影像生産力空前解放的時代,攝影早已不再是少數人的藝術,而是連接世界、錶達自我的重要媒介。從拿起手機記錄生活點滴,到在專業領域揮灑創意,相機與鏡頭始終是我們捕捉瞬間、構建視覺敘事的關鍵工具。然而,麵對琳琅滿目的器材選擇,以及不斷更新的技術迭代,許多攝影初學者和進階者常常感到迷茫。他們渴望深入理解手中的設備,掌握其背後蘊含的原理與奧秘,從而更有效地駕馭光影,創作齣真正具有感染力的作品。 《21世紀攝影專業基礎教材:照相機與鏡頭》正是為瞭迴應這一時代需求而精心打造的嘔心之作。本書並非簡單羅列相機型號或鏡頭參數,而是旨在為 aspiring photographers 提供一個全麵、係統、深入的學習框架,幫助他們構建堅實的攝影理論基礎,理解相機與鏡頭之間的微妙互動,並最終將這些知識轉化為紮實的實踐能力。我們相信,真正的攝影創作源於對工具的深刻理解,而非盲目追逐潮流或依賴後期特效。 洞悉核心:相機——光影的采集者 本書將從最根本的層麵開始,帶領讀者深入剖析照相機這一“光影采集者”的核心構造與工作原理。我們將首先追溯相機的發展曆程,從早期的暗箱原理,到膠片時代的機械精密,再到數碼時代的電子革命,理解技術演進的脈絡,有助於我們更好地把握當下。 感光元件:數字時代的“感光膜” 我們將詳細介紹數碼相機中最核心的部件——感光元件(CMOS與CCD)。讀者將瞭解到這兩種傳感器在結構、成像原理、像素尺寸、色彩采樣方式(拜耳濾鏡等)上的差異,以及它們如何影響照片的畫質、噪點錶現、動態範圍和色彩還原能力。我們會深入探討像素密度與畫質的關係,解釋為什麼高像素並不總是意味著更好的照片,理解過采樣與欠采樣的概念,以及它們在後期處理中的意義。 測光係統:精準捕捉光綫信息 準確的曝光是攝影成功的基礎。本書將詳細解析相機內置的測光係統,包括測光模式(評價測光、中央重點測光、點測光)的工作原理,不同模式在不同場景下的適用性。我們將講解測光錶是如何工作的,光圈、快門速度、ISO感光度之間的曝光三角關係,以及相機內部的TTL(Through-The-Lens)測光機製。此外,還會探討白平衡的原理,不同光源對色彩的影響,以及如何通過白平衡設置獲得準確的色彩還原。 自動對焦係統:鎖定瞬間的銳利 在瞬息萬變的攝影創作中,快速準確的對焦至關重要。本書將深入剖析相機的自動對焦係統,包括對焦點的類型(相位檢測、對比度檢測、混閤對焦)、對焦模式(單次自動對焦、連續自動對焦、智能自動對焦)的工作原理和適用場景。讀者將瞭解到不同對焦點在覆蓋範圍、對焦速度和精度上的差異,以及如何利用預對焦、對焦鎖定等技巧來應對復雜的拍攝環境。我們還會探討對焦區域的選擇策略,以及一些進階的對焦技巧,如眼部對焦、追蹤對焦等。 快門與光圈:控製光綫與景深的關鍵 快門和光圈是控製曝光和畫麵效果最重要的兩個物理參數。本書將詳細講解快門的工作原理(機械快門、電子快門),不同快門速度對畫麵運動模糊、凝固瞬間的影響。我們將深入探討光圈的含義(f值),光圈大小如何影響進光量,以及它與景深之間的密切關係。讀者將理解如何通過精確控製光圈來營造虛實對比,突齣主體,或者使畫麵中的所有元素都保持清晰。 圖像處理器與色彩科學 數碼相機不僅僅是捕捉光綫,更是一個將光綫轉化為數字信息的復雜係統。本書將簡要介紹圖像處理器的作用,它如何負責將感光元件捕捉到的原始數據轉化為我們看到的JPEG或RAW文件,以及內置的色彩模式(如標準、鮮艷、人像等)是如何工作的。我們還會初步涉獵色彩科學的基礎知識,理解RGB色彩模型,以及相機色彩空間(如sRGB, Adobe RGB)的概念,為後續更深入的色彩管理打下基礎。 對話光影:鏡頭——世界的“變形金剛” 鏡頭,是攝影師的眼睛,是連接現實世界與影像世界的橋梁。它的設計、構造與性能,直接決定瞭我們所能捕捉到的畫麵的質量、視角以及藝術錶現力。《21世紀攝影專業基礎教材:照相機與鏡頭》將帶領讀者走進鏡頭的奇妙世界,理解不同鏡頭類型的特點,掌握鏡頭選擇的原則。 鏡頭的光學原理:屈光與成像 我們將從基礎的光學原理齣發,解釋鏡頭如何通過多片鏡組的摺射、反射來實現對焦和成像。讀者將瞭解到鏡頭的焦距、視角、最大光圈等基本參數的含義。我們將詳細解釋廣角鏡頭、標準鏡頭、長焦鏡頭在視角、透視感、景深等方麵的差異,以及它們各自擅長的拍攝題材。 不同焦距鏡頭的魅力 廣角鏡頭(Wide-angle Lens): 展現宏大場景,營造空間感,但需注意畸變控製。我們將分析超廣角鏡頭(Ultra-wide Angle Lens)和標準廣角鏡頭的特點,探討它們在風光、建築、室內攝影中的應用,並講解如何通過構圖來弱化廣角鏡頭可能帶來的畸變。 標準鏡頭(Standard Lens): 接近人眼視角,自然真實,是攝影的“萬金油”。我們將深入理解標準鏡頭的透視關係,以及它在人像、紀實、靜物等多種題材中的靈活運用。 長焦鏡頭(Telephoto Lens): 壓縮空間,拉近遠景,突齣主體,適閤動物、體育、人像特寫。我們將詳細解析中長焦鏡頭、長焦鏡頭、超長焦鏡頭(Super Telephoto Lens)的特點,講解如何利用其壓縮空間的能力來營造戲劇性效果,以及長焦鏡頭在弱光下的挑戰與應對。 變焦鏡頭(Zoom Lens)與定焦鏡頭(Prime Lens): 我們將詳細對比變焦鏡頭和定焦鏡頭在靈活性、畫質、光圈大小、體積重量等方麵的優勢與劣勢。讀者將瞭解到變焦鏡頭帶來的便利性,以及定焦鏡頭在畫質、大光圈以及“被迫”思考構圖上的獨特價值。我們會分析不同變焦範圍(如18-55mm, 24-70mm, 70-200mm)的常用變焦鏡頭,以及它們在不同創作需求下的取捨。 鏡頭的光圈與景深控製: 除瞭相機本身的光圈,鏡頭的設計也直接影響著光圈的性能。我們將重點講解鏡頭最大光圈對弱光拍攝、淺景深效果的影響。讀者將深入理解鏡頭光圈葉片的數量和形狀如何影響焦外成像(Bokeh),以及如何通過選擇不同光圈來創造齣富有藝術感的虛化效果。 特殊鏡頭的功能與應用 微距鏡頭(Macro Lens): 捕捉細節的秘密武器。我們將詳細介紹微距鏡頭的放大倍率、最近對焦距離,以及它在靜物、昆蟲、花卉攝影中的獨特魅力。 移軸鏡頭(Tilt-Shift Lens): 控製透視與景深的利器。我們將講解移軸鏡頭在建築攝影中校正傾斜、以及通過傾斜(Tilt)實現選擇性對焦,製造“玩具模型”效果的應用。 魚眼鏡頭(Fisheye Lens): 創造極端的視角與變形。我們將展示魚眼鏡頭帶來的獨特的視覺衝擊力,以及它在藝術創作中的潛在價值。 鏡頭鍍膜與光學素質 我們還將簡要介紹鏡頭鍍膜的作用,如減少反光、增加透光率、改善色彩還原。理解不同鍍膜技術(如多層增透膜、超聲波鍍膜)對鏡頭光學素質的影響。 融會貫通:相機與鏡頭的協同創作 本書最核心的價值在於,它不僅僅是分彆介紹瞭相機和鏡頭,更強調瞭二者之間的協同作用。我們將通過大量的案例分析和實踐指導,讓讀者理解: 如何根據拍攝題材選擇閤適的相機與鏡頭組閤:是需要高像素的畫質,還是需要快速的對焦?是需要大光圈的虛化,還是需要寬廣的視角?不同的創作目標需要不同的硬件搭配。 理解鏡頭對相機傳感器特性的影響:例如,在全畫幅相機上使用廣角鏡頭和在APS-C畫幅相機上使用同一支鏡頭,其視角是不同的。我們會解釋等效焦距的概念。 掌握利用相機與鏡頭特性進行創意錶達:如何利用長焦鏡頭的壓縮感來營造獨特的空間層次?如何利用大光圈鏡頭來突齣人物?如何利用廣角鏡頭的透視來增強畫麵的動感? 展望未來:適應21世紀的攝影新趨勢 本書並非止步於傳統的理論講解,還將引導讀者思考21世紀攝影的新趨勢。 手機攝影的崛起與專業化:雖然本書聚焦於專業相機,但我們也會探討手機攝影的發展,以及專業相機在畫質、操控、擴展性方麵的優勢,幫助讀者理解兩者之間的定位與互補。 視頻拍攝與攝影的融閤:越來越多的相機具備強大的視頻拍攝能力。我們將觸及視頻拍攝的基礎知識,以及相機與鏡頭在視頻創作中的考量。 RAW格式的重要性與後期處理初探:深入理解RAW格式的優勢,以及它與JPEG格式的區彆,並為讀者初步介紹後期處理在提升影像質量和實現創意想法中的重要作用,但不會深入到後期軟件的教學。 《21世紀攝影專業基礎教材:照相機與鏡頭》不僅僅是一本技術指南,更是一份攝影思維的啓濛。我們希望通過本書,讓每一位讀者都能真正理解手中的器材,激發他們對攝影藝術的無限熱愛,並踏上屬於自己的、充滿創造力的影像探索之旅。當我們掌握瞭工具的內在邏輯,便能更自由地錶達內心的聲音,用影像連接世界,創造屬於21世紀的獨特視覺語言。

用戶評價

評分

這本書的開篇就給我一種撲麵而來的紮實感,那種感覺就像是直接被拉進瞭專業攝影的殿堂,而不是那種浮光掠影的入門指導。作者顯然是深諳攝影器材的每一個細微之處,他沒有用那些玄乎的術語堆砌篇幅,而是選擇瞭用一種非常係統、近乎解剖學的方式來拆解照相機這個“鐵盒子”。我印象最深的是他對焦平麵、感光元件與快門同步機製的描述,那種詳盡到令人驚嘆的程度,讓我這個自詡對相機有所瞭解的人,都忍不住反復閱讀瞭好幾遍。特彆是講解光圈葉片如何影響焦外虛化(Bokeh)時,書中配有的那些精確的幾何示意圖,簡直是教科書級彆的清晰。我以前總覺得理解這些原理很抽象,但這本書通過把復雜的物理過程視覺化,一下子就打通瞭我的任督二脈。它不僅僅告訴你“光圈控製進光量和景深”,更是深入到“為什麼”和“如何控製”的層麵,這種深度對於想要從“會按快門”躍升到“懂得創造光影”的攝影師來說,是至關重要的基石。我甚至覺得,光是理解清楚這部分內容,就已經值迴票價瞭。

評分

真正讓我感到受益匪淺的是,這本書在談及器材時,始終保持著一種批判性的視角,而不是盲目推崇最新技術。它會告訴你,為什麼某些“過時”的機械快門結構在某些特定場景下依然擁有無可替代的優勢,以及為什麼“更高像素”並不總是意味著“更好的圖像”。這種“去神化”的解讀方式,幫助我擺脫瞭對器材參數的迷信。它鼓勵讀者去理解工具的局限性,從而更好地發揮人的主觀能動性。例如,在探討不同傳感器格式(全畫幅、中畫幅等)的景深差異時,它不僅給齣瞭數學公式,還直觀地對比瞭它們在“特定視角”下的實際效果,這對於我規劃未來的器材投入方嚮,提供瞭非常清醒的參考。這本書與其說是一本教材,不如說是一份攝影器材哲學的宣言,它教會我如何與我的相機進行一場有深度的、基於理解的對話。

評分

坦白說,這本書的配圖質量堪稱一流,但它絕非那種“圖多字少”的畫冊。那些圖片,無論多麼精美,都是為瞭服務於文字的解釋。我尤其欣賞那些剖麵圖和光路圖,它們清晰地展示瞭光綫在鏡頭組中經曆的摺射和匯聚過程,這種視覺化的教學方式,比單純閱讀枯燥的公式要有效得多。有一處關於微距攝影鏡頭設計的章節,作者用一組示意圖清晰地勾勒齣瞭“校正像場彎麯”在實際鏡片結構中的體現,讓我對“平場復消色差”的理解瞬間深入瞭一個層次。而且,書中對電子控製單元的描述也十分到位,它沒有迴避那些復雜的電路闆和固件對曝光決策的影響,而是將其納入瞭對“現代照相機”的整體認知框架中。這本教材在平衡“光影美學”與“精密工程學”之間找到瞭一個絕佳的平衡點。

評分

讀完關於鏡頭的章節,我發現這本書的處理方式極其務實,它沒有陷入單純的參數羅列,而是著重於“光學設計如何影響最終成像”。特彆是對不同類型鏡頭——從廣角到長焦,再到移軸鏡頭——的成像特性分析,簡直是乾貨滿滿。作者用大量的篇幅來對比不同鍍膜技術對鬼影和眩光的抑製效果,並結閤實際拍攝場景進行瞭詳盡的案例分析,這一點我非常欣賞。許多市麵上的書籍往往隻是簡單介紹“什麼是超廣角”,但這本書卻深入探討瞭超廣角鏡頭邊緣畸變産生的原因,以及攝影師應該如何利用或規避這種畸變。當我看到他對“色散控製”和“分辨率麯綫”的解讀時,我立馬明白瞭為什麼某些鏡頭在特定光圈下錶現會“突然變好”或“明顯變差”。這已經不是一本簡單的器材介紹手冊瞭,它更像是一本指導你如何根據創作意圖,精確挑選並駕馭光學工具的“工具箱使用指南”。

評分

這本書的敘事節奏和語言風格,給我一種非常沉穩、嚴謹的學術氛圍,但又恰到好處地保持瞭閱讀的流暢性,絕不讓人感到枯燥。它似乎有一種內在的邏輯綫索,將復雜的機械結構、電學控製和光學原理編織成一張嚴密的知識網。例如,在講解測光係統時,作者先從光綫的物理特性入手,然後引申到“平均灰”概念的建立,最後纔討論TTL測光和點測光的具體應用。這種層層遞進的結構,讓知識的吸收變得非常自然。我特彆喜歡作者在關鍵概念旁留齣的“思考題”或“拓展閱讀”的提示,雖然它們沒有直接給齣答案,但卻極大地激發瞭我的探索欲。這本教材的厲害之處在於,它教會的不是“如何使用某一個牌子的相機”,而是“相機這個係統是如何運作的”,這使得書中傳授的知識具有極強的普適性和長久的生命力。

評分

1937年,日本軍國主義發動瞭對中國的侵略,第二年卡帕與《西行漫記》的作者斯諾一同約定赴延安采訪,但是到瞭西安,受到國民黨的阻撓,卡帕未能成行,當時他是抗日戰爭中唯一能在中國戰區采訪的盟軍戰地記者。他在上海等地,拍攝瞭許多揭露日本侵略軍的罪行的新聞照片,公諸於世,後又去英國、北非、意大利進行攝影采訪。

評分

1954年,卡帕不顧親友的勸阻,來到越南戰場,1954年5月25日,卡帕不幸誤踏地雷身亡,時年四十一歲。[1]

評分

1946年,卡帕與波蘭籍的西摩和法國籍的布勒鬆在紐約相聚。他們組成瞭“馬格南”攝影通訊社,在巴黎和紐約設辦事機構。後來陸續加入一些其它著名攝影傢,如美國的羅嘉,瑞士的比索夫等。在“馬格南圖片社”成立後的三十年中西方世界任何一個角落發生大事,都有他們的攝影記者在場。他們以忘我的熱情,甚至不惜以鮮血和生命深入到第一綫去拍攝,為新聞攝影的形式和內容樹立瞭新的典範。

評分

1937年,日本軍國主義發動瞭對中國的侵略,第二年卡帕與《西行漫記》的作者斯諾一同約定赴延安采訪,但是到瞭西安,受到國民黨的阻撓,卡帕未能成行,當時他是抗日戰爭中唯一能在中國戰區采訪的盟軍戰地記者。他在上海等地,拍攝瞭許多揭露日本侵略軍的罪行的新聞照片,公諸於世,後又去英國、北非、意大利進行攝影采訪。

評分

1944年6月6日他隨盟軍部隊開闢第二戰場,參加瞭諾曼底登陸計劃。以後他又拍攝到巴黎,柏林,拍攝瞭極為精彩的報道照片。一個正在用機槍射擊的年輕班長,站瞭起來,象是要確認自己是否能成為照片的主角。他看瞭卡帕一眼,無言的倒下瞭。鮮血從兩眼之間湧瞭齣來。死亡與生存間就是這麼簡單。

評分

特價買的,沒時間,至今未看,留作備用,以下是湊單:1936年,法西斯主義在許多國傢相繼抬頭。西班牙佛朗哥發動內戰。與當時許多著名人士一樣,卡帕參加瞭人民戰綫的情報部。戰爭是艱苦的, 一天,卡帕正在第一綫的戰壕。一名戰士跳齣戰壕,準備嚮敵人發起衝擊,突然,他的身體停住瞭,子彈擊中瞭他的頭部。卡帕麵對這突如其來的事情條件反射的按下瞭快門。這是在一瞬間發生的,悲劇英雄色彩的照片。因這張發錶在生活雜誌上的照片,卡帕揚名天下。(據2013年nhk紀錄片《命運之作~羅伯特·卡帕“倒下的士兵”真僞揭秘》中推測,“倒下的士兵”並非死亡瞬間而是演習中摔倒,並且拍下照片的並非卡帕本人而是與其一同前往拍攝的戀人格爾達·塔羅)但卡帕憎恨戰爭,他決心終生將戰爭作為他采訪的題材。不是為瞭追求刺激,而是為瞭揭露戰爭的殘酷。這幅使人有身臨其境之感的作品以《西班牙戰士》、《戰場的殉難者》、《陣亡的一瞬間》等標題發錶,立刻震動瞭當時的攝影界,成為戰爭攝影的不朽之作,也成為卡帕的傳世之作。和卡帕一起到西班牙采訪的還有他的年青女友,德藉女攝影傢葛爾德·達娜。他們共同奮不顧身地齣沒於硝煙彌漫的戰場,達娜不幸死於坦剋履帶下。悲傷的卡帕,從此永遠凝視關注著戰場。他一生的攝影創作多取材於戰爭。他把照相機作為揭露戰爭的武器。卡帕說:“照相機本身並不能阻止戰爭,但照相機拍齣的照片可以揭露戰爭,阻止戰爭的發展”。

評分

二戰之後,他接著拍攝戰爭和廢墟,和廢墟上的人們。

評分

1937年,日本軍國主義發動瞭對中國的侵略,第二年卡帕與《西行漫記》的作者斯諾一同約定赴延安采訪,但是到瞭西安,受到國民黨的阻撓,卡帕未能成行,當時他是抗日戰爭中唯一能在中國戰區采訪的盟軍戰地記者。他在上海等地,拍攝瞭許多揭露日本侵略軍的罪行的新聞照片,公諸於世,後又去英國、北非、意大利進行攝影采訪。

評分

1954年,卡帕不顧親友的勸阻,來到越南戰場,1954年5月25日,卡帕不幸誤踏地雷身亡,時年四十一歲。[1]

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