非学不可的完美风光摄影200招 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

朱江，王丰 等 著

图书标签:

• 摄影技巧
• 风光摄影
• 构图
• 光线
• 后期
• 色彩
• 自然风光
• 摄影入门
• 摄影教程
• 摄影指南

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122186225

版次：1

商品编码：11567603

包装：平装

丛书名： 单反摄影1分钟技巧

开本：16开

出版时间：2014-10-01

页数：256

编辑推荐

适读人群 ：【摄影爱好者】：突破摄影技巧,从「玩家」进阶成「摄影人」。【摄影工作者】：发掘新的灵感泉源,成就自己的专业。【数码相机使用者】：了解拍照前还怎么去看,学习拍摄的各种技巧。【一般人】：懂得如何去欣赏作品,并了解拍摄者所要传递的想法。
本书融摄影知识和实际操作知识于一体，集各种常见的风光拍摄题材和美图于一书，内容丰富，图文并茂，通俗易懂，具有较强的知识性、趣味性和实用性。全书用一些可以作为实际参考的实例照片，只要参考这些照片，并灵活运用在自己的摄影上，一定可以拍出更有气氛、更赏心悦目、更生动活泼的作品。

内容简介

　　本书包含了实际拍摄中经常运用到的摄影技法，共分200招进行逐个讲解。它荟萃了成功摄影人私藏密用的看家招数，从一张好照片应具备的基本要素讲起，详细介绍了镜头、光圈与快门、测光与曝光等数码相机操作的基本技术和技巧，精心讲解了光线、色彩、取景与构图的特性和在创作中娴熟驾驭的要领，并结合创作实践中经常遇到的自然景观、人文景观和雨雪云雾、日出日落与夜景、花草林木等风光题材，以大量篇幅手把手地指点了拍摄过程和基本要点。本书所讲解的招数均切中要点，内容翔实，图文并茂，是不可多得的必备工具书。

作者简介

朱江工作经历： 01．北京科普兰德科技有限公司：任职期间主要进行平面设计及多媒体光盘的制作。 02．首都师范大学高等美术教育研究中心：兼职期间主要进行平面软件课件及多媒体光盘的设计制作。 03．北京成人教育考试中心：兼职期间主要进行平面设计、图形图像学的教学工作。 04．北京大学：兼职期间进行Photoshop、Painter、Illustrator等软件的教学工作。 05．北京服装学院：兼职期间进行平面设计的培训工作。 06．慧佳大学：兼职期间进行动画设计培训班的组织和策划工作。 07．中央美术学院（电脑工作室）：兼职期间进行Painter的教学工作。 王丰 职称：讲师工作经历： 01．中央美术学院（城市学院）：兼职期间主要进行动漫设计的教学工作。 02．火星时代：在职期间进行职业摄影师的培训工作。 03．北京化工大学：兼职期间进行平面设计培训班的组织和策划工作。 04．COREL中国代表处：主要进行COREL中国代表处组织的师资培训。 05．水晶石数字学院：在职期间主要进行摄影教学工作。

内页插图

目录

第1章 完美风光照片十要素
001 招 主题鲜明/2
002 招 主体突出/3
003 招 画面简洁/4
004 招 曝光正确/5
005 招 用光合理/6
006 招 构图精美/7
007 招 画面清晰/8
008 招 立意新颖/10
009 招 捕捉最佳的拍摄时机/11
010 招 寻找最佳的拍摄地点/13
第2章 彰显镜头的魅力
011 招 认识数码相机的镜头/16
012 招 用标准镜头写实/17
013 招 用广角镜头拓展空间深度/18
014 招 用长焦镜头拉近拍摄距离/20
015 招 超广角镜头的魅力/20
016 招 鱼眼镜头下的奇观/21
017 招 移轴镜头纠正透视变形/22
018 招 微距镜头展现微观世界/23 第2章 随心所欲小配件
019 招 存储卡的秘密大公开/22
020 招 单反镜头保护盾—UV镜/23
021 招 单反相机的家—相机包/24
022 招 单反相机必备—备用电池/25
023 招 稳定王—三脚架/26
024 招 释放快门高手—快门线/27
025 招 补光必备—反光板/28
026 招 灯光照明器材—电子闪光灯/29
027 招 灯光照明器材—持续光源/30
028 招 饰品类卖家必备—拍摄台/31
029 招 柔美光线的制造者—柔光设备/32
030 招 利用同步器，高效使用闪光灯组/33
031 招 无线同步器与有线同步器/33
032 招 使用同步器拍摄/34
033 招 使用相机内置闪光灯替代
无线同步触发器/34
034 招 不同商品不同的照明设置/35
035 招 模特拍摄/35
036 招 小体积商品(饰品等)拍摄布光技巧/36
037 招 较大体积产品的光线布置/36
038 招 成功照片的重要因素—背景/37
第3章 精品服饰拍摄技巧
039 招 模特的姿势秘诀/40
040 招 利用背景拍摄感性商品照/41
041 招 拍摄服饰商品—服饰展示技巧/42
042 招 拍摄服饰商品—布光构图要诀/43
043 招 拍摄服饰商品—侧逆光达人/44
044 招 拍摄服饰商品—顺光/45
045 招 拍摄服饰商品—皮质商品拍摄技巧/46
046 招 拍摄服饰商品—悬挂拍摄技巧/48
047 招 拍摄服饰商品—平铺秀/49
048 招 拍摄服饰商品—实战演习1/50
049 招 拍摄服饰商品—实战演习2/52
050 招 拍摄服饰商品—实战演习3/53
051 招 拍摄服饰商品—室外篇/54
052 招 拍摄服饰商品—室外控光技巧/56
053 招 拍摄服饰商品—构图技巧/57
054 招 拍摄服饰商品—男装拍摄大公开/58
055 招 拍摄服饰商品—男装服饰拍摄技巧/59
第4章 鞋帽配饰拍摄技巧
056 招 拍摄鞋类技巧/62
057 招 拍摄皮鞋—布光技巧/63
058 招 拍摄皮鞋—布置技巧/64
059 招 拍摄皮鞋—构图技巧/65
060 招 拍摄运动鞋技巧/66
061 招 拍摄运动鞋—实拍技巧/67
062 招 拍摄运动鞋—细节展示技巧/68
063 招 拍摄箱包技巧/69
064 招 拍摄皮包商品—布光技巧/70
065 招 拍摄皮包商品—装饰和效果技巧/71
066 招 拍摄皮包商品—实际拍摄技巧/72
067 招 拍摄布艺时尚手袋技巧/73
068 招 拍摄帽子技巧/74
069 招 拍摄毛线帽子技巧/75
070 招 拍摄围巾技巧/76
071 招 拍摄围巾—解析/77
072 招 拍摄太阳镜技巧/78
073 招 拍摄太阳眼镜—实拍解析/79
第5章 珠宝首饰拍摄技巧
074 招 珠宝首饰网站的销售秘密/82
075 招 珠宝首饰的拍摄准备/83
076 招 拍摄钻石首饰的布光技巧/84
077 招 拍摄金银首饰的布光技巧/85
078 招 拍摄宝石、水晶首饰的布光技巧/86
079 招 拍摄背景纹理的选择技巧/87
080 招 摄影距离与相机、镜头的选择技巧/88
081 招 拍摄时的构图技巧/90
082 招 拍摄戒指的实例解析/92
083 招 K金、镶钻饰品拍摄技巧/93
084 招 拍摄玉石饰品实例/94
085 招 手链饰品拍摄技巧/96
086 招 珠宝首饰人物展示—构图技巧/97
087 招 珠宝首饰人物展示—鳄鱼光/98
088 招 珠宝饰品人物展示技巧/99
第6章 数码产品拍摄技巧
089 招 MP3的拍摄技巧/102
090 招 MP3 的拍摄步骤/103
091 招 拍摄MP3的构图技巧/104
092 招 数码相机拍摄技巧/105
093 招 表现数码相机最重要的几个面/106
094 招 数码相机拍摄重点/107
095 招 笔记本电脑的拍摄/108
096 招 笔记本电脑拍摄过程/110
097 招 笔记本电脑拍摄要点/112
098 招 特殊情况的笔记本电脑拍摄技巧/113
099 招 手机的拍摄技巧/114
100 招 耳机拍摄技巧/116
101 招 耳机拍摄步骤/117
第7章 家电产品拍摄技巧
102 招 电视的拍摄解析/120
103 招 拍摄电视实例/121
104 招 微波炉拍摄技巧/122
105 招 突出质感的光线/123
106 招 空调的拍摄技巧/124
107 招 空调产品拍摄技巧/125
108 招 电饭锅的拍摄技巧/126
109 招 看起来更立体的摆设技巧/128
110 招 榨汁机的拍摄解析/130
111 招 咖啡机的拍摄技巧/131
112 招 吸尘器的拍摄技巧/132
113 招 加湿器的拍摄技巧/132
114 招 冰箱的拍摄技巧/133
115 招 洗衣机拍摄技巧/134
116 招 洗衣机拍摄的构图技巧/135
117 招 洗衣机拍摄实例/136
第8章 化妆品拍摄技巧
118 招 拍摄化妆品的准备工作/140
119 招 化妆品拍摄的灯光准备/141
120 招 香水的拍摄方法/142
121 招 突出香水质感的光线/143
122 招 香水的直接用光/144
123 招 护肤品实拍技巧/145
124 招 富有美感的摆放技巧/146
125 招 指甲油的拍摄技巧/148
126 招 巧妙布光得以突显产品质感/150
127 招 巧妙构思带给产品不同的魅力/151
128 招 口红的拍摄/152
129 招 护肤用品实拍案例/154
130 招 化妆品套装拍摄技巧/155
131 招 化妆品人物展示—作品技巧/156
132 招 创意化妆品展示—拍摄解析/158
第9章 母婴用品拍摄技巧
133 招 母婴用品摄影第一步—巧分析/162
134 招 透明商品布光方法/163
135 招 奶瓶的拍摄技巧/164
136 招 突出质感的光线的拍摄技巧/165
137 招 玩具产品拍摄解析/166
138 招 玩具产品拍摄用光技巧/167
139 招 玩具产品拍摄解析1/168
140 招 玩具产品拍摄解析2/169
141 招 婴儿车拍摄技巧/171
142 招 婴儿车拍摄构图技巧/172
143 招 婴儿食品拍摄解析/173
144 招 婴儿食品拍摄步骤/174
145 招 儿童服装拍摄解析/175
146 招 儿童服饰拍摄布光技巧/177
147 招 婴儿护肤用品拍摄解析/179
148 招 婴儿护肤品拍摄技巧/180
第10章 美食诱惑拍摄技巧
149 招 美食产品拍摄解析/183
150 招 美食产品材质的种类解析/184
151 招 利用虚实对比营造立体感 /185
152 招 表现美食质感的拍摄技巧/186
153 招 矿泉水饮料的拍摄技巧解析/187
154 招 矿泉水拍摄技巧/188
155 招 袋包装薯片拍摄解析/189
156 招 袋包装薯片拍摄技巧/190
157 招 蔬菜水果拍摄小技巧/191
158 招 蔬菜水果拍摄解析/192
159 招 玻璃瓶水果罐头拍摄解析/194
160 招 玻璃体水果罐头拍摄技巧/195
161 招 蛋糕类商品拍摄解析/196
162 招 干货类产品拍摄技巧/198
163 招 糖果类产品拍摄解析/200
164 招 糖果类产品拍摄技巧/201
165 招 比萨产品拍摄解析/202
166 招 比萨摄影构图技巧/203
第11章 日用百货拍摄技巧
167 招 毛巾产品拍摄技巧/206
168 招 毛巾产品拍摄布光技巧/207
169 招 毛巾产品拍摄技巧/208
170 招 毛巾类产品拍摄构图技巧/209
171 招 收纳盒产品拍摄技巧/210
172 招 收纳盒产品布光技巧/211
173 招 闹钟拍摄技巧/212
174 招 钟表产品拍摄技巧/214
175 招 不锈钢制品摄影解析/215
176 招 不锈钢制品拍摄布光技巧/216
177 招 不锈钢制品拍摄技巧/217
178 招 不锈钢产品构图技巧/218
179 招 不锈钢制品拍摄解析/220
180 招 雨伞拍摄技巧/221
181 招 创意雨伞的拍摄技巧/221
182 招 陶瓷杯拍摄技巧/222
183 招 茶壶拍摄技巧/224
184 招 陶瓷制品拍摄解析/224
185 招 陶瓷制品布光技巧/225
186 招 正确还原陶瓷制品的颜色/225
187 招 表现正确的壶形/226
188 招 清楚地展现/226
189 招 创意造型台灯拍摄技巧/227
190 招 创意造型台灯拍摄实例/228
第12章 商品照片的修饰
191 招 裁掉不需要的部分/231
192 招 将商品背景修整得干净利索/232
193 招 制作水墨画效果/233
194 招 在花朵上添加晶莹的水珠/235
195 招 制作立体感效果/238
196 招 整体调整画面色调/241
197 招 修正照片的倾斜/244
198 招 将模糊的照片清晰化/247
199 招 将暗淡的商品照片进行调亮/249

019 招 变焦镜头很方便/24
020 招 定焦镜头很迷人/25
第3章 光圈与快门的妙用
021 招 认识光圈的作用/28
022 招 利用大景深细描全景/29
023 招 利用小景深突出主体/30
024 招 以最佳光圈求取最佳画质/31
025 招 认识数码相机的快门/33
026 招 高速快门捕捉动体/33
027 招 低速快门营造动感/34
028 招 长时间曝光呈现缤纷世界/35
029 招 追寻光圈与快门速度的完美组合/36
030 招 手持相机拍摄设定安全快门速度/37
第4章 测光与曝光
031 招 简单易用的平均测光/40
032 招 用途广泛的中央重点测光/41
033 招 精准灵敏的点测光/42
034 招 高度智能化的矩阵式测光/44
035 招 快速抢拍的利器—全自动曝光/45
036 招 让人省心的程序曝光/46
037 招 以光圈优先曝光模式控制
画面景深范围/47
038 招 以快门优先曝光模式凝结运动瞬间/48
039 招 手动模式—我的曝光我做主/50
040 招 场景模式—新手拍出高手效果/51
041 招 以曝光锁定应对复杂光线条件/54
042 招 以曝光补偿确保主体曝光/54
043 招 包围曝光—为正确曝光上保险/55
044 招 感光度—拓展相机感光能力/57
045 招 18%灰的原理及其应用/57
第5章 神奇的光线
046 招 用顺光表现自然形态/60
047 招 用侧光强化造型效果/60
048 招 用逆光创造迷人画面/61
049 招 非同寻常的高角度光线/63
050 招 美妙神奇的低角度光线/63
051 招 美丽的“黄金光位”/64
052 招 明亮清晰的直射光/64
053 招 优雅迷人的散射光/65
054 招 让人惬意的薄云蔽日光线/67
055 招 多彩多姿态的夜景灯光/67
第6章 富有感染力的色彩
056 招 揭开光线的色彩奥秘/70
057 招 用色彩体现情感/71
058 招 色温对摄影画面色彩的影响/72
059 招 刻意营造摄影作品的基调/72
060 招 生动鲜活的中间调/73
061 招 清新明朗的高调/74
062 招 凝重深沉的低调/75
063 招 暖调热情进取/76
064 招 冷调恬静清新/78
065 招 对比的色调浓郁强烈积极向上/79
066 招 和谐的色调舒展安详优雅悦目/79
067 招 准确把握白平衡/80
068 招 巧用白平衡营造色彩效果/81
069 招 偏振镜纯洁画面/81
070 招 星光镜渲染光芒/82
082 招 横向式构图/96
083 招 竖向式构图/98
084 招 斜向式构图/99
085 招 三角形构图/100
086 招 框式构图/101
087 招 L形构图/102
088 招 S形构图/103
089 招 辐射式构图/103
090 招 对称式构图/104
091 招 讲求摄影画面的均衡/105
092 招 节奏与韵律/106
093 招 衬托与对比/107
094 招 特异与夸张/108
095 招 残缺与完整/109
第7章 取景与构图
071 招 构图让作品更具吸引力/86
072 招 用摄影的视觉去观察客观世界/86
073 招 横幅还是竖幅/87
074 招 处理好画面中的点、线、面/88
075 招 景别的选择/90
076 招 主体与陪体/90
077 招 前景与背景/91
078 招 空白—空灵自有意境/92
079 招 讲求透视规律营造空间深度/94
080 招 安排好视平线在画面中的位置/95
081 招 长盛不衰的黄金分割法则/95
第8章 美丽的山水
096 招 拍摄雄奇秀美的山川/112
097 招 拍摄峻峭的山峰/114
098 招 拍摄山川的细节/115
099 招 拍摄婀娜多姿的云彩/116
100 招 拍摄美丽的高原风光/117
101 招 拍摄绿色大草原/118
102 招 拍摄金色大沙漠/119
103 招 拍摄美丽的梯田/120
104 招 拍摄婀娜多姿的水景/120
105 招 拍摄壮观的瀑布/121
106 招 拍摄辽阔深远的大海/122
107 招 拍摄汹涌的海浪/123
108 招 拍摄灯塔/123
109 招 拍摄海浪与沙滩的交响乐章/124
110 招 拍摄宁静的湖泊/125
111 招 拍摄江河美景/126
112 招 拍摄九曲弯河的节奏韵律/127
113 招 拍摄水中倒影—
林木与水景的完美结合/127
114 招 拍摄流动的小溪/128
115 招 拍摄图案般的美景/129
第9章 人文景观
116 招 拍摄现代化大都市/132
117 招 拍摄高层建筑/133
118 招 雄伟壮观的鸟巢/133
119 招 美丽的国家大剧院/136
120 招 城市立交桥—
曲线与直线的完美交融/137
121 招 拍摄地标性景观/137
122 招 拍摄城市街景/138
123 招 拍摄城市民宅/139
124 招 拍摄现代化工业建筑/140
125 招 拍摄名胜古迹/140
126 招 长城的雄壮之美/141
127 招 古典建筑的对称之美/143
128 招 古典园林的优雅之美/144
129 招 拍摄恢宏壮观的皇家园林/145
130 招 以局部细节表现传统文化/148
131 招 拍摄城市优雅的林荫小路/149
132 招 拍摄大型游乐园/150
133 招 拍摄美丽的江南水乡/151
134 招 拍摄江南特色民居/152
135 招 拍摄古镇风貌/153
第10章 雨雪与云雾
136 招 拍摄美丽的雨景/156
137 招 掌控雨滴的形态/158
138 招 拍摄纪实风格的雨景/159
139 招 发现雨中的朦胧美/160
140 招 巧用对比提升阴天景观的反差/161
141 招 拍摄阴云密布的景观/162
142 招 留住闪电迷人的身影/164
143 招 拍摄雨后彩虹/165
144 招 拍摄雾天里的朦胧/166
145 招 拍摄美丽壮观的雪景/167
146 招 飘雪之舞/168
147 招 晴雪之美/169
148 招 拍摄雪地中的植物/170
149 招 晶莹白雪中的那一点火红/171
150 招 拍摄美丽的雪乡/171
151 招 拍摄彩色雪景/173
152 招 拍摄雾凇——童话般的世界/174
153 招 拍摄千姿百态的冰景/176
154 招 拍摄湖面开裂的冰层/177
155 招 拍摄大海边上的冰雪奇观/177
第11章 花草与林木
156 招 广角镜头拍摄花海/182
157 招 顺光描绘花卉的细腻/183
158 招 侧光表现花卉的质感/184
159 招 逆光凸显花卉的纹理/185
160 招 不同的视角拍摄花卉/185
161 招 闪耀着光环的花卉/186
162 招 夏日盛开的荷花/187
163 招 色彩艳丽的向日葵/188
164 招 雅致的小花/189
165 招 蝶恋花/190
166 招 漫山遍野的油菜花/192
167 招 将特写镜头应用于植物摄影/193
168 招 拍摄花卉有小窍门/193
169 招 妙用光线拍林木/194
170 招 巧用色彩渲染红叶的美丽/195
第12章 日出日落与夜景
171 招 日出日落的拍摄时间/198
172 招 巧用镜头焦距/198
173 招 拍摄火红的大太阳/199
174 招 拍摄映红天际的云霞/200
175 招 拍摄那一抹亮丽的阳光/201
176 招 拍摄漂亮的剪影/204
177 招 借助前景使画面更丰富/205
178 招 拍摄华灯初上的美景/206
179 招 夜色中的彩云之桥/206
180 招 霓虹灯下五彩缤纷的城市街景/207
181 招 慢速快门拍摄车流灯光的轨迹/208
182 招 以长时间曝光的方法增强
灯光的光芒效果/209
183 招 拍摄玲珑剔透的夜间景观/210
184 招 拍摄宁静的夜色/210
185 招 一轮明月如玉盘/211
186 招 浪漫的烛光/212
187 招 热烈的篝火/212
188 招 拍摄繁星的轨迹/213
189 招 拍摄升腾飘洒的烟花/214
190 招 用光作画/214
第13章 修饰照片美容术
191 招 为风景照添加云彩/218
192 招 调出风景照片灰暗的艺术色彩/220
193 招 制作水墨画效果（一）/221
194 招 制作水墨画效果（二）/224
195 招 模拟玩具相机的视觉效果/226
196 招 修复过曝的天空/228
197 招 利用蒙版调节照片色温/231
198 招 拉直倾斜的建筑物/233
199 招 除去暗角/234
200 招 拼接全景照片/235

前言/序言

《山河入梦，光影逐影：一窥风光摄影的灵魂之境》 篇章一：唤醒你眼中的壮丽——理解风光摄影的本质与魅力 风光摄影，绝非仅仅是按下快门，将眼前的景物记录下来。它是一场与自然的深度对话，一次对光影的虔诚朝拜，更是一种将瞬间的情感与永恒的美丽凝结于方寸之间的艺术。当我们站立于巍峨的山巅，俯瞰云海翻腾，或是漫步于静谧的湖畔，欣赏水面倒映的斑斓色彩，一种难以言喻的敬畏与感动油然而生。风光摄影师，便是这场对话的使者，他们用镜头捕捉自然的呼吸，用构图诉说大地的诗篇，将这无声的壮丽转化为震撼人心的视觉语言。 本书并非要教授你某种“秘籍”或“技巧”，而是希望带领你踏上一段探索风光摄影灵魂的旅程。我们将从最根本的出发点开始，探讨为何我们要拍摄风光，是为记录，为表达，还是为分享？风光摄影的魅力又在何处？是那变幻莫测的光影，是那鬼斧神工的地貌，亦或是那触动心弦的氛围？理解了这些，你才能真正进入风光摄影的殿堂，而非仅仅停留在技法的门外。 我们将深入分析风光摄影的语言：光线，它是风光摄影的灵魂。清晨的柔光，午后的烈日，傍晚的余晖，以及风暴来临前的阴沉，它们各自承载着不同的情绪与故事。学会观察光线，理解光线的方向、强度和色彩，是捕捉风光精髓的第一步。构图，它是风光摄影的骨架。三分法、黄金分割、引导线、对称等等，这些并非僵化的规则，而是帮助我们组织画面，突出主题，引导观者视线的有力工具。我们将一同探讨，如何在纷繁的景物中找到最能打动你的视角，如何构建引人入胜的画面。色彩，它是风光摄影的情感。冷暖色调的对比，饱和度的变化，都能极大地影响照片的情绪。学会驾驭色彩，让画面充满生命力，是让你的风光作品脱颖而出的关键。 此外，我们还会触及风光摄影中一些更深层次的思考。例如，如何平衡客观的记录与主观的表达？是忠实呈现眼前的景象，还是融入自己的情感与创意？如何理解和运用“氛围感”？它并非一成不变，而是由光线、色彩、天气、甚至是一种难以名状的“场”所共同营造。我们将鼓励你去感受，去捕捉，去放大那些微妙而动人的瞬间。 篇章二：对话自然，捕捉瞬间——风光摄影的实践哲学 风光摄影是一门实践的艺术，它要求我们走出室内，拥抱自然，用耐心去等待，用敏锐去发现。本篇章将围绕“实践”展开，但绝非枯燥的技术罗列，而是从更具哲学性的角度，探讨如何在户外创作中，与自然和谐共处，并最终捕捉到那些令人惊艳的瞬间。 我们将深入探讨“等待”的艺术。风光摄影，很多时候是对时机的把握。一块美丽的云彩，一束恰到好处的光线，一次震撼的日出或日落，它们不会轻易出现，而是需要摄影师的耐心等待。这种等待，不仅仅是身体上的忍耐，更是心灵上的沉淀。在这个过程中，你与自然融为一体，感受它的呼吸，理解它的节奏。我们将分享如何在不同的环境下，预测和等待最佳的光线条件，如何在多变的天气中找到创作的灵感。 “发现”的能力，同样至关重要。风光摄影并非总是在壮丽的景色中进行，更多的时候，它隐藏在平凡之中。一棵姿态独特的树，一块形状奇特的岩石，一条蜿蜒的小溪，它们都有可能成为画面的主角。我们需要培养一双能够发现美的眼睛，学会从宏大的场景中抽离，关注细节，并赋予它们生命。我们将引导你练习，如何在熟悉的风景中发现未曾留意过的角度，如何在看似平淡的景物中寻找不凡的韵味。 “装备”与“技术”的关系，也将在本篇章中被重新审视。我们不会花费大量篇幅去介绍具体的相机型号或镜头参数，因为这些终究是工具。更重要的是，如何运用这些工具去实现你的创意。我们将探讨，如何在不同的光线条件下，选择合适的曝光策略，如何运用景深去虚化背景，突出主体，以及如何通过后期处理，进一步提升照片的艺术感染力。但这一切，都将围绕着“为表达服务”的原则展开，而非技术本身。 我们还将触及一些更具挑战性的拍摄场景，例如夜景、星空、以及极端天气下的风光。在这些场景中，对技术的要求更高，但更重要的是对环境的理解和对危险的规避。我们将分享一些经验，如何安全有效地进行这些拍摄，以及如何在这种极端环境中捕捉到独特的视觉效果。 篇章三：光的语言，影的律动——深入探索风光摄影的艺术语言 风光摄影的魅力，很大程度上在于它对光影的极致运用。光线是塑造画面情绪的灵魂，而阴影则是赋予画面层次与深度的画笔。本篇章将带领你深入理解光线与阴影的艺术，学习如何让它们在你的镜头下，奏响最美的乐章。 我们将详细解析不同类型的光线。直射光，在晴朗的午后，它能带来强烈的对比度和戏剧性的阴影，塑造出硬朗的轮廓，适合表现建筑或山体的立体感。散射光，在阴天或雾气弥漫的环境中，它能带来柔和的光线，消除刺眼的阴影，让色彩更加均匀，适合表现细腻的情感和宁静的氛围。侧光，能够突出物体的纹理和质感，增强画面的立体感，让被摄主体更具表现力。逆光，虽然拍摄难度较大，但能创造出迷人的轮廓光、光晕和剪影效果，赋予画面梦幻般的色彩和氛围。我们将通过大量的实例分析，让你深刻理解每种光线所能带来的视觉效果，以及如何在不同的拍摄场景中，巧妙地运用它们。 阴影，常常被人们忽视，但它却是构成画面的重要元素。阴影不仅仅是黑暗的区域，它们也承载着色彩和细节。一个巧妙运用的阴影，能够引导观众的视线，增加画面的纵深感，甚至能够构成独立的构图元素。我们将探讨如何利用阴影来增强画面的立体感，如何通过阴影来突出主体，以及如何利用阴影来制造戏剧性的效果。例如，在日出日落时分，拉长的阴影能够为画面增添动感和故事性。 此外，本篇章还会深入探讨色彩在风光摄影中的应用。色彩是情感的载体，不同的色彩组合能够唤起不同的情绪。我们将分析冷暖色调的对比如何营造画面的氛围，例如冷色调的蓝色和绿色常用于表现宁静、深邃的自然，而暖色调的黄色和红色则能带来温暖、活力的感觉。饱和度的控制，也能极大地影响画面的视觉冲击力。高饱和度的色彩往往更具表现力，但也需要谨慎运用，以免显得过于刺眼。我们将引导你学习如何识别和捕捉色彩的和谐统一，如何在后期处理中，恰当地调整色彩，让你的作品更具艺术感染力。 最后，我们将回归到“观看”本身。风光摄影，本质上是一种观看。它要求我们用一种全新的视角去审视我们熟悉的世界。从宏观的辽阔，到微观的细节，从静止的画面，到流动的光影，都需要我们用心去观察，用镜头去捕捉。本书希望给予你的，并非一套固定不变的“招式”，而是激发你内心的观察力，培养你对光影的敏感度，让你在每一次按下快门时，都能有意识地去创造，去表达，去讲述属于你自己的风光故事。

评分☆☆☆☆☆

天呐，这本书简直是摄影新手的福音！我本来对风光摄影完全是一头雾水，总觉得拍出来的照片太平淡，色彩也不够抓人眼球。在翻开《非学不可的完美风光摄影200招》之前，我的设备箱里躺着一台不错的单反，但拍出来的照片总像是“到此一游”的纪念品，毫无艺术感可言。这本书的结构安排得非常巧妙，它不像那种枯燥的理论教科书，而是像一位经验丰富的前辈，手把手地教你如何观察光线、如何构图。我特别喜欢它对“黄金时刻”和“蓝色时刻”的讲解，以前我只知道这两个词，但这本书深入浅出地分析了不同时间段光线的特性，以及如何利用这些光线来营造氛围。比如，书中提到在日出前的薄雾中，利用长曝光来模糊流水，制造出丝绸般的效果，我试了一下，简直惊呆了，那效果比我之前瞎按快门拍出来的强了百倍！而且，它还贴心地提醒了我们在不同天气条件下应该调整哪些参数，比如多云的天气如何保持天空的细节，这对我这个经常在多变天气中出门的户外爱好者来说，简直是救命稻草。这本书的实用性超乎我的想象，它真的让我从一个“按快门的人”变成了一个“有意识地去创作光影”的摄影师。

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，这本书的审美标准非常高，它不像市面上很多摄影指南那样，只展示那些过度曝光、饱和度爆表的“网红照”。它更注重的是作品的“意境”和“情感表达”。在介绍如何运用景深和焦点来引导观众视线时，作者反复强调的是“你想告诉观众什么故事”。例如，在拍摄广阔的沙漠场景时，书里建议可以放弃大场景的震撼，转而聚焦于一株在逆光下挣扎的小草，通过强烈的对比来表达生命的顽强。这种从“记录”到“表达”的升华，是许多摄影师梦寐以求的突破口。它教会我如何去“阅读”风景，而不是仅仅“观看”风景。书中案例的挑选也很有品味，包含了从极致的黑白风光到色彩斑斓的极光，风格非常多元化，让人感觉自己不仅仅是在学习技术，更像是在进行一场全球顶级风光大片的鉴赏课。这本书真的让我对风光摄影这件事有了更深层次的敬畏和热情，它提供了一个清晰的框架，让我的创作不再是漫无目的的尝试，而是有了明确的艺术追求方向。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对后期处理有一定洁癖的摄影爱好者，总觉得过度修图会失去风光的“原汁原味”。然而，我发现很多我自认为拍得不错的照片，在电脑上导出来总觉得缺点什么，色彩发灰，对比度不够。这本书里关于后期基础设置的章节，彻底改变了我的看法。它并不是鼓吹过度渲染，而是教导我们如何通过合理的后期，还原甚至增强人眼在现场感受到的那种光影张力。书中详细介绍了在RAW格式下进行白平衡校正、高光和阴影的调整，以及如何巧妙地运用局部调整工具来突出主体。我尤其赞赏它对“色彩心理学”的简要介绍，知道什么时候应该偏向冷色调来表现静谧感，什么时候应该加强暖色来烘托日落的激情。这些内容不是空洞的说教，而是紧密结合着具体照片来分析的，比如如何通过微调绿色饱和度，让森林显得更有生命力，而不是那种失真的“荧光绿”。这种对细节的把控，让我的照片从“还不错”迈向了“可以拿得出手”的层次。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我刚开始接触摄影的时候，光是那些技术名词就能把我绕晕——快门优先、光圈优先、M档全手动，感觉好像是学习一门外语。但这本书的厉害之处在于，它把复杂的技术问题用极其生活化的语言和大量的对比图例给解释清楚了。它不是简单地告诉你“光圈f/8能得到清晰的景深”，而是通过实拍对比告诉你：“看，当你的光圈从f/4收到f/11时，前景的岩石和远处的山峰是如何同时保持锐利的。”这种直观的展示方式，让我一下子就理解了光圈的意义。更让我受益匪浅的是关于“视角”的部分。以前我拍照总是站着平拍，总觉得画面很局促，这本书教我如何蹲下，甚至趴在地上尝试低角度拍摄，或者利用前景的引导线来拉伸画面的纵深感。我记得有一章专门讲了如何使用偏振镜，通过几个简单的步骤，原本灰蒙蒙的天空立刻变得深邃而富有层次，云朵也仿佛被“擦”得更亮了。这本书的讲解逻辑非常清晰，读完一个技巧后，紧接着就是大量的“实战案例分析”，让你能立即将理论转化为自己的拍摄语言。

评分☆☆☆☆☆

作为一名经常背着沉重装备徒步去偏远地区拍摄的“驴友型”摄影师，便携性和效率对我来说至关重要。这本书里有一部分内容专门讨论了“精简装备与高效作业”，这正是我一直以来在摸索但未找到系统方法的地方。它没有推荐一堆昂贵且不必要的“神镜”，而是专注于如何用手头现有的器材拍出最佳效果。比如，它建议如何在有限的备用电池下，通过调整屏幕亮度和减少回看次数来有效节约电量；又比如，在光线快速变化时，如何预设好一套常用的曝光组合，以便在几秒钟内捕捉到决定性的瞬间。最实用的一点是关于“安全拍摄”的提醒，特别是在悬崖边或涉水拍摄时，如何确保设备和人身安全，这些都是在其他纯粹讲技术或构图的书籍中很少涉及到的“软技能”。这本书的视角非常全面，它不仅仅关注按下快门的那一刻，而是贯穿了从前期规划、野外作业到后期整理的整个流程，真正体现了“完美风光摄影”的系统性。

评分☆☆☆☆☆

很好很好下次还会再来买的

评分☆☆☆☆☆

明明是送人的，却感觉送不出手！

评分☆☆☆☆☆

送来都以为买的二手书，封面超级旧！

评分☆☆☆☆☆

还可以，能学到几招。

评分☆☆☆☆☆

很精致，不错的购物选择

评分☆☆☆☆☆

很好很好很好质量不错

评分☆☆☆☆☆

很好很好下次还会再来买的

评分☆☆☆☆☆

送来都以为买的二手书，封面超级旧！

评分☆☆☆☆☆

很好很好很好质量不错