中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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谭乃麟 绘

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• 谭乃麟
• 中国当代艺术
• 油画
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• 艺术设计
• 文化艺术
• 经典作品

出版社： 天津人民美术出版社

ISBN：9787530556238

版次：1

商品编码：11695509

包装：精装

开本：16开

出版时间：2013-09-01

用纸：胶版纸

页数：61

正文语种：中文

内容简介

　　谭乃麟，1965年出生于山东青岛。大学本科学历。师从孙国枫、赵建成、徐勇、刘大为、冯远、何家英。先后深造于中国国家画院首届人物画精英班刘大为导师工作室、中国艺术研究院人物画创作班冯远导师工作室。原山东省美术家协会理事、山东省青年美术家协会常务副主席、青岛市美术家协会副主席兼秘书长、青岛画院创作部主任。现为天津画院专职画家、天津画院艺术交流部主任、中国美术家协会会员、天津美术家协会理事、中国美术家协会蒋兆和艺术研究会会员、青岛理工大学美术学院客座教授、湖北师范大学美术学院客座教授。2004年被中共青岛市委、青岛市政府授予文艺精品创作突出贡献个人称号。

内页插图

前言/序言

中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟 艺术的传承与时代的印记 在中国当代美术的宏大叙事中，总有一些名字，如星辰般闪耀，不仅以其独特的艺术语言深刻地影响着一代又一代的艺术家，更以其作品中的人文关怀和时代精神，成为我们审视历史、理解社会的重要窗口。谭乃麟先生，便是这样一位在中国画坛举足轻重的艺术家。这套《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》旨在深入、全面地呈现谭乃麟先生数十年艺术创作的辉煌成就，探寻其艺术风格形成的独特轨迹，以及他在时代变迁中对中国画的坚守与创新。 本书汇聚了谭乃麟先生不同时期、不同题材的代表性作品，从其早期的写实功底，到中年时期对写意精神的探索，再到晚年炉火纯青的笔墨技法，力求展现其艺术生涯的全貌。通过对这些精心挑选的作品进行细致的梳理与解读，我们不仅能欣赏到其精湛的技艺，更能感受到其内在的艺术情怀与思想深度。 一、 笔墨丹青，生命律动 谭乃麟先生的艺术，最显著的特点之一便是其对生命律动的深刻体察与传达。无论是描绘自然景物，还是表现人物情感，他的笔下总能流淌出一种鲜活的力量。 1. 自然的吟唱：山水与花鸟的诗意 在他的山水画中，我们看不到程式化的堆砌，而是感受到一种充盈着生命气息的自然。山峦的巍峨，溪流的潺潺，林木的葱郁，都仿佛被注入了灵魂。他善于捕捉山水在不同时节、不同光影下的微妙变化，通过墨色的浓淡干湿，层次的虚实相间，营造出开阔而深邃的空间感。观其山水，宛如置身于中国古典园林之中，步移景异，意境悠远。他笔下的花鸟，更是充满了勃勃生机。迎风摇曳的竹子，含苞待放的梅花，展翅欲飞的鸿鹄，都栩栩如生。他并非仅仅追求形似，更注重神韵的表达，寥寥数笔，便能勾勒出花鸟的灵动与姿态，传递出万物生长的喜悦与活力。 2. 人文的关怀：人物画的时代肖像 谭乃麟先生的人物画，是他对社会现实与人文精神的深刻回应。他的人物造型严谨，笔触遒劲，尤其擅长刻画人物的面部表情与内心世界。无论是描绘劳动人民的淳朴勤劳，还是表现知识分子的忧思与探索，抑或是捕捉孩童的天真烂漫，他都能通过对人物肖像的精妙描绘，传递出深厚的情感力量。他的作品，常常带有浓厚的时代烙印，记录了特定历史时期人们的精神风貌，折射出社会的进步与变迁。在他的人物画中，我们能看到普通人的喜怒哀乐，感受到人性的光辉与温暖。 二、 技法的演进与创新 谭乃麟先生的艺术成就，离不开他对中国画传统技法的深刻理解与精益求精的实践，更在于他对传统技法的创新性转化与发展。 1. 笔墨的探索：写意精神的升华 在中国画的创作中，“笔墨”是其灵魂与生命。谭乃麟先生对笔墨的运用，可谓达到了出神入化的境界。他的用笔，既有工整严谨之处，又不乏挥洒写意的洒脱。粗细、方圆、刚柔，在其笔下融会贯通，形成了独特的个人风格。他对于墨色的掌控更是炉火纯青，五色俱全，浓淡相宜，既能表现物象的体积感与空间感，又能营造出虚灵与意境。在写意方面，他并非简单地追求“大写意”，而是将写实精神融入其中，使得笔墨既有气势，又不失形体，达到了“似与不似之间”的艺术高度。 2. 色彩的运用：东方韵味的现代表达 在色彩的运用上，谭乃麟先生展现了其对中国传统色彩美学的深刻理解，并将其与现代审美相结合，形成了独具东方韵味的视觉语言。他善于运用传统的大红大绿，却不显得俗艳，反而能营造出热烈、饱满的视觉效果。同时，他也擅长运用清雅的淡墨与设色的和谐搭配，创造出宁静、淡远的意境。他的色彩不仅具有装饰性，更重要的是，能够有效地烘托画面的主题，传达出作者的情感和思想。 三、 时代精神与艺术情怀 艺术从来不是孤立存在的，它与时代、与社会、与人心紧密相连。谭乃麟先生的艺术，正是时代精神的生动载体，也饱含着其真挚的艺术情怀。 1. 时代的回响：记录与思考 中国当代社会经历了翻天覆地的变化，谭乃麟先生的艺术创作，如同一个时代的印记，记录下了那个时期特有的社会景象和人们的精神面貌。他关注现实，反映生活，将时代的变迁、社会的进步、人民的奋斗，巧妙地融入其作品之中。观赏他的画作，我们仿佛能穿越时空，感受到那个时代的脉搏。他的作品，不仅仅是对自然的描绘，更是对时代的一种观察、一种思考、一种回应。 2. 艺术的坚守与创新：传承与发展 在艺术的道路上，谭乃麟先生始终坚守着中国画的优秀传统，将前人的智慧与经验融会贯通，同时又敢于突破，勇于创新。他深知，艺术的生命力在于传承，而传承的意义在于发展。他没有被僵化的模式所束缚，而是以开放的心态，吸收外来的营养，融合自身的学养，不断地探索新的表现手法与艺术语言。他的创新，并非空中楼阁，而是立足于深厚的传统，更显其艺术的根基之稳固与生命力之强大。 四、 艺术家的人生感悟与艺术追求 每一幅成功的艺术作品，都凝聚着艺术家的人生感悟与艺术追求。谭乃麟先生的艺术，便是其人生哲学与艺术理想的集中体现。 1. “真”与“善”的表达 在他的艺术中，我们总能感受到一种朴实、真挚的情感。他追求“真”，即真实地反映生活，真实地表达情感；他倡导“善”，即作品能够传递积极向上、健康美好的精神力量。这种对“真”与“善”的追求，使得他的作品具有一种动人心魄的力量，能够引起观者的共鸣，传递出温暖与希望。 2. 艺术的永恒魅力 谭乃麟先生一生致力于中国画的创作与研究，他的艺术，超越了短暂的时代潮流，具有持久的生命力。他的作品，不仅是中国当代美术史上的重要财富，更是中华优秀传统文化的重要组成部分。通过这套作品集，我们得以窥见一位艺术家一生的心血与追求，感受艺术的魅力，感悟生命的真谛。 结语 《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》不仅是一次艺术作品的集中展示，更是一次对中国当代绘画发展脉络的深入梳理，对一位杰出艺术家艺术精神的深度挖掘。通过这些精心呈现的作品，我们得以走近谭乃麟先生的艺术世界，感受他笔墨中的生命律动，品味他作品中的时代印记，领略他作为一位中国当代核心画家所展现出的经典风范。本书的出版，无疑将为广大艺术爱好者、研究者以及未来的艺术家们，提供一个宝贵的学习与交流的平台，共同推动中国画艺术的传承与发展。

评分☆☆☆☆☆

《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》这本书，对我来说，是一种视觉的盛宴，更是一种心灵的滋养。谭乃麟先生的画作，有着一种难以言喻的东方美学韵味。他笔下的山水，既有中国传统山水画的意境深远，又不乏现代人的视角和感受。他能够将自然景物中的壮美与人文情感中的细腻巧妙地结合起来，创造出富有诗意的画面。我曾反复欣赏他画中的那几幅写意人物，那些人物的姿态、神情，都充满了中国式的含蓄和内敛，但同时又饱含着深厚的情感。他对于色彩的运用，也是独具匠心，既有传统水墨的淡雅，又不乏现代油画的厚重，形成了一种独特的个人风格。这本书，让我看到了中国当代艺术的蓬勃发展，以及艺术家们在传承与创新中做出的不懈努力。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对中国传统文化有着深厚情感的读者，因此，《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》这本书对我而言，意义非凡。谭乃麟先生的作品，总能勾起我内心深处对故土的情感。他笔下的山水，仿佛是我记忆中那些熟悉的风景，有高耸的山峦，有潺潺的溪流，有宁静的村庄。而他的人物画，更是让我看到了中华民族坚韧不拔、善良淳朴的精神。我尤其欣赏他作品中那种“言有尽而意无穷”的表达方式。他并不需要过多的描绘，就能让观者感受到画作背后的情感和故事。他的笔触，时而苍劲有力，时而细腻婉转，展现出一种成熟的艺术功力。这本书，不仅仅是一本画册，更像是一部关于中国文化的艺术史诗，让我得以从中汲取到精神的力量和艺术的启迪。

评分☆☆☆☆☆

《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》这本书，是我在一次偶然的机会下发现的，至今为止，我仍然觉得这是一次非常值得的“收藏”。谭乃麟先生的艺术风格，在我看来，是一种非常“有味道”的艺术。他笔下的写意花鸟，虽然寥寥数笔，却能勾勒出鸟儿的神态，花朵的娇艳，仿佛它们随时会扑翅而飞，散发出阵阵清香。而他的人物肖像，则更是让人惊叹。他能够抓住人物最本质的特征，并通过细腻的笔触和富有表现力的色彩，将其刻画得栩栩如生。我尤其注意到他对于人物眼神的描绘，那眼神中透露出的喜怒哀乐，以及背后所蕴含的故事，都能够深深地打动观者。这本书，让我看到了中国当代绘画的另一种可能性，一种将传统与现代巧妙融合的魅力。

评分☆☆☆☆☆

翻阅《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》，我体验到了一种穿越时空的对话。谭乃麟先生的作品，既有对古典意境的传承，又不乏对现代情感的表达。他笔下的山水，不是死板的描摹，而是融入了画家的主观情感和对自然的感悟。那些飞流直下的瀑布，仿佛能听到轰鸣的水声；那些连绵起伏的山峦，又显得宁静而深邃。我特别欣赏他作品中那种“笔墨随心”的自由感。他并非拘泥于某种固定的画法，而是根据自己对物象的理解，灵活运用各种笔触和墨色，使得画面既有严谨的结构，又不失挥洒自如的灵动。他的人物画，也同样如此，无论是历史人物的庄重，还是普通百姓的朴实，都展现出一种独特的精神气质。这本书，让我看到了一位艺术家如何在传统的框架内，创造出属于自己的艺术语言。

评分☆☆☆☆☆

初次接触《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》，就被其装帧的质感所吸引。厚重的纸张，精美的印刷，都透露出一种对艺术的敬意。翻开书页，谭乃麟先生的作品如同一个个鲜活的生命，跃然纸上。我并非科班出身，对艺术理论知之甚少，但我对美有着自己的感受。谭乃麟先生的作品，总能触动我内心深处最原始的情感。他的山水画，让我感受到自然的宏伟壮丽，也体会到人在自然面前的渺小与敬畏。他笔下的线条，刚劲有力又不失细腻，仿佛蕴含着某种东方哲学。而他的仕女图，更是充满了东方女性的古典韵味和婉约之美，她们的眼神，总是那样含蓄而又意味深长，让人忍不住去猜测她们内心的故事。我喜欢他作品中那种留白的处理，那种“此时无声胜有声”的意境，让观者有无限的想象空间。这本画册，不仅仅是视觉的享受，更是一种心灵的慰藉。在忙碌的生活中，能够有这样一本充满艺术气息的书籍陪伴，是件非常幸福的事情。

评分☆☆☆☆☆

这本书《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》就像是我最近的一位良师益友。虽然我与谭乃麟先生素未谋面，但通过他的作品，我仿佛能感受到他是一位对生活充满热爱，对艺术一丝不苟的艺术家。我对他描绘的那几幅江南水乡的画作尤为喜爱。烟雨朦胧中，白墙黑瓦的小屋，蜿蜒的石板路，悠悠的小船，构成了一幅幅如诗如画的景致。画面中的光影变化，水面的涟漪，都处理得极其细腻，仿佛真的能听到远处传来的吴侬软语。他不仅仅是在描绘景物，更是在描绘一种情怀，一种对于宁静、安详生活的向往。我曾多次尝试自己临摹，但终究无法捕捉到那种神韵。这让我更加敬佩艺术家的功力。这本书，不仅让我欣赏到了美的艺术，更让我对中国传统文化的魅力有了更深刻的认识。

评分☆☆☆☆☆

我与这本《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》的相遇，纯属偶然，却又仿佛是命中注定。作为一名对中国传统文化有着浓厚兴趣的爱好者，我一直渴望能够通过艺术作品来更深入地理解这片土地的灵魂。谭乃麟先生的作品，恰恰满足了我这样的期待。他的画作，无论是意境的营造，还是笔墨的运用，都深深地根植于中国传统绘画的沃土，但又跳脱出传统的束缚，注入了现代的审美意识和时代精神。我尤其着迷于他作品中那种“气韵生动”的表达。那不是简单意义上的写实，而是通过对物象内在精神的捕捉，将其升华为一种具有生命力和感染力的艺术形象。他笔下的花鸟，仿佛能听到虫鸣鸟叫，闻到花草的芬芳；他描绘的人物，更是将中国人的含蓄、坚韧、智慧展现得淋漓尽致。我常常会花上很长时间，对着一幅画反复品味，感受艺术家是如何将情感、思想、哲学融于笔尖，又如何让这些线条和色彩在纸上活起来的。这本书，对我而言，是一次精神的洗礼，也是一次心灵的旅行，让我重新认识了中国艺术的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

读《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》的过程中，我常常会感到一种久违的宁静。谭乃麟先生的作品，似乎有一种神奇的力量，能够将人从纷繁复杂的现实世界中抽离出来，带入到一个更加纯粹、更加美好的艺术境界。我尤其喜欢他那些描绘日常生活场景的作品。他捕捉到的那些平凡的瞬间，却充满了温暖和感动。比如，一个坐在门口的老人，一个在田埂上奔跑的孩子，抑或是餐桌上的一束鲜花。这些看似普通的画面，在他的笔下却被赋予了生命的光辉，散发出淡淡的诗意。他的色彩运用，既有传统文人画的淡雅，又不乏现代绘画的明快，形成了一种独特的视觉语言。每一次翻看，都能从中汲取到力量，感受到生命的美好。这本书，对我来说，更像是一本精神的“补给站”，让我在疲惫时能够得到片刻的休憩和充电。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》，一股沉甸甸的艺术气息扑面而来，仿佛置身于一个精心布置的画廊。我不是艺术评论家，也无意深究其技法上的精妙之处，只是作为一个普通读者，被这些画作所散发出的独特魅力深深吸引。谭乃麟先生的画，尤其是那些描绘山水、人物的作品，总能勾起我心中最柔软的乡愁。画面中的山峦巍峨，云雾缭绕，仿佛能听到松涛阵阵，感受到山间的清风徐徐。而他笔下的人物，不论是老人眼角的皱纹，还是孩童脸上的纯真，都刻画得入木三分，充满了生活的气息和人性的温度。我尤其喜欢他对于光影的处理，那种含蓄而又富有力量的光线，总能赋予画面一种宁静致远的美感，让人在喧嚣的尘世中找到片刻的安宁。这本书不仅仅是一本画册，更像是一扇窗，让我得以窥见艺术家内心深处对世界、对生命、对美的理解。每一次翻阅，都能发现新的细节，新的感受，仿佛每一次都在与艺术家进行一次无声的对话。这种沉浸式的体验，是许多浮光掠影的艺术品难以给予的。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我心生敬意的画册，《中国当代核心画家作品集（经典·风范）：谭乃麟》。当我第一次看到谭乃麟先生的作品时，就被那种独特的韵味所吸引。他的画作，不论是描绘壮丽的山河，还是细腻的人物，都充满了生命力。我常常会花上一个下午的时间，静静地品味他画中的每一个细节。那些山峦的肌理，仿佛能触摸到岩石的粗糙；那些水面的波纹，仿佛能听到潺潺的流水声；那些人物的面部表情，更是千变万化，包含了丰富的情感。我尤其喜欢他作品中那种“气韵”的流淌。这种气韵，是中国艺术的精髓所在，它不仅仅是技巧的体现，更是艺术家精神境界的流露。这本书，让我有机会近距离地欣赏到这样一位大师的作品，这是一种难得的艺术熏陶。