經典碑帖筆法臨析大全：唐 顔真卿 多寶塔碑 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

陳根鳳 著，洪亮 編

圖書標籤:

• 書法
• 顔真卿
• 多寶塔碑
• 碑帖
• 臨摹
• 楷書
• 唐朝書法
• 書法技法
• 書法學習
• 傳統書法

齣版社： 安徽美術齣版社

ISBN：9787539861968

版次：1

商品編碼：11752893

包裝：平裝

叢書名： 經典碑帖筆法臨析大全

開本：8開

齣版時間：2015-08-01

用紙：膠版紙

頁數：154

正文語種：中文

內容簡介

　　《經典碑帖筆法臨析大全：唐 顔真卿 多寶塔碑》是《大學書法教材係列》配套普及《經典碑帖筆法臨析大全：唐 顔真卿 多寶塔碑》法教材。《經典碑帖筆法臨析大全：唐 顔真卿 多寶塔碑》從曆代數韆種碑帖中精選齣50餘種，每種碑帖獨立成冊，每冊皆為兩章及附錄：第一章針對每一種碑帖筆法進行深入細緻的解析，包括單鈎摹、雙鈎摹、臨寫訓練和綜閤練習；第二章為書法作品創作樣式例舉；附錄為學習書法的必要準備及有關常識。

作者簡介

　　洪亮，又名傳亮，號九牛，祖籍安徽績溪，1961年4月生於浙江安吉。曆任北京大學訪問學者、《中國書法》執行編輯。2005年至今在國內外大學講學。九三學社中央文化委員、中央書畫院副秘書長、中國藝術研究院篆刻院研究員、清華大學書畫高研班導師、美國費佛爾大學孔子學院名譽教授、首師大客座教授、西泠印社社員、中國書法協會會員。2014年8月，洪亮工作室書學研究會在清華大學成立。2015年6月，北京洪亮書法藝術館開館。齣版專業圖書76種。
　　
　　陳根鳳，女，浙江杭州人，曾在部隊服役，退役後入學廣州中山大學，平時喜好書法。清華大學洪亮書畫篆刻工作室研究型書傢，從事書法創作與理論研究。多幅作品入編《大學書法教材》。

內頁插圖

目錄

前言

第一章 筆法解析與摹臨
一、摹與摹寫的幾種方法
二、臨與臨寫的幾種方法
第一節 點的形態與書寫方法
一、側點
二、竪點
三、撇點
四、提點
五、長點
六、有關點的綜閤練習
第二節 橫的形態與書寫方法
一、長橫
二、細腰橫
三、短橫
四、小橫
五、有關橫的綜閤練習
第三節 竪的形態與書寫方法
一、垂露竪
二、懸針竪
三、短竪
四、小竪
五、有關竪的綜閤練習
第四節 撇的形態與書寫方法
一、斜弧撇
一、斜直撇
二、竪撇
四、平撇
五、有關撇的綜閤練習
第五節 捺的形態與書寫方法
一、長斜捺
一、短斜捺
三、平捺
四、反捺
五、有關捺的綜閤練習
第六節 鈎的形態與書寫方法
一、橫鈎
一、竪鈎
三、彎鈎
四、竪彎鈎
五、戈鈎
六、臥鈎
七、橫摺鈎
八、橫摺斜鈎與橫摺竪彎鈎
九、有關鈎的綜閤練習
第七節 挑的形態與書寫方法
一、平挑
二、竪挑
三、有關挑的綜閤練習
第八節 摺的形態與書寫方法
一、橫摺
二、竪摺
三、撇摺
四、橫摺撇
五、橫摺摺撇
六、有關摺的綜閤練習

第二章 常用書法作品樣式例舉
一、中堂
二、橫幅
三、條幅
四、鬥方
五、對聯
六、扇麵
七、條屏
八、手捲
九、冊頁
附錄：學習書法的必要準備及有關常識
一、筆墨紙硯的選擇
一、字帖的選擇
三、執筆方法
四、執筆書寫
五、書寫方法

前言/序言

好的，為您創作一本關於書法理論與實踐的圖書簡介，該書內容不涉及唐代顔真卿的《多寶塔碑》。 --- 《翰墨神韻：中國書法美學與實踐精要》 一部深入探索漢字藝術靈魂的權威指南 書籍定位： 本書旨在為書法愛好者、初學者、以及尋求提升個人藝術修養的書法從業者，提供一個全麵、係統且富有洞察力的學習路徑。我們摒棄單純的臨摹技法堆砌，轉而聚焦於中國書法作為一種高級視覺藝術與哲學思想載體的本質。 核心理念： 書法不僅是提筆寫字，更是“寫心”。《翰墨神韻》緻力於揭示漢字結構背後的空間哲學、筆法運動中的氣韻生動，以及不同書體風格演變的曆史脈絡。我們相信，真正的書法造詣，源於對“法度”的理解和對“意趣”的把握。 --- 第一部分：溯源與理論——書法美學的基石 第一章：漢字之源與書體演變 甲骨金文的古樸力量： 探討殷商至周代的文字形態，分析其如何奠定中國書法“綫”的物質基礎。重點分析金文的鑄刻痕跡與筆畫的粗細變化如何體現遠古的莊重感。 篆書的規範與意境： 深入解析小篆在秦代統一中的作用及其美學特徵——圓潤、對稱、勻稱。著重闡述“篆籀之氣”與後世書體的區彆。 隸變的劃時代意義： 詳細論述隸書（波磔、蠶頭燕尾）如何完成從“圖畫性”嚮“符號性”的轉變，這是書法脫離純粹記錄功能、走嚮藝術錶達的關鍵一步。 第二章：書法的哲學與審美觀照 “中和”之美： 從儒傢思想探討中國書法中的平衡之道——結構中的虛實相生、疏密得當、欹側有度，如何體現中國古典的“中庸”哲學。 氣韻生動與生命力： 引用傳統畫論中的“氣韻”，解釋書法綫條中蘊含的內在生命力、情感張力與節奏感。探討“筆斷意連”的精妙之處。 “意在筆先”的創作心法： 分析書寫者在運筆前，如何在心中構建整體布局和精神氣質，以指導手腕的實際動作。 --- 第二部分：技法精要——筆法、結構與章法 第三章：筆法的解構與重塑 執筆——萬法之源： 詳細圖解五指執筆法（或稱傳統提按法）的精確手位，強調如何通過腕、肘、臂的配閤來控製筆鋒的藏露與側正，而非僅依賴手指僵硬的抓握。 基礎筆畫的精微訓練： 分類解析點、橫、竪、撇、捺的起筆（藏鋒、露鋒）、行筆（中鋒、側鋒）和收筆（迴鋒、頓挫）。特彆提齣對“提按變化”在不同書體中的應用差異。 綫條的質感與墨法： 探討紙張（皮紙、毛邊紙、熟宣）與墨（濃、淡、枯、濕）的相互作用，如何通過控製水分和行筆速度來創造齣豐富的“枯濕濃淡”變化，賦予綫條以生命感。 第四章：結體——漢字空間的構建藝術 字形的黃金比例： 深入研究不同書體（如楷書、行書）對字內空間的經營方法。分析如何通過調整偏旁部首的大小、位置，實現整體的穩定與靈動。 偏旁部首的“活化”： 不再將偏旁視為僵硬的單元，而是探討它們在不同位置上（左、右、上、下）應如何進行形態上的微調，以適應整體字形的需求，保持結構的內在關聯性。 通篇的節奏與韻律： 如何通過字距、行距的調整，以及相鄰字之間筆畫的呼應，形成連綿不斷的視覺節奏，使整篇作品達到“一氣嗬成”的效果。 --- 第三部分：風格探微——楷、行、草的深入實踐 第五章：端正之美：楷書的法度與規範 楷書的“立極”： 重點解析楷書的垂直性、方正感和結構上的“精確度”。 風格的差異化學習： 本章將避開某具體唐碑的臨習，而是對比分析魏晉（如鍾繇）的古拙與唐楷的法度森嚴之間的過渡，側重於學習楷書中“骨力”的訓練方法，而非模仿單一字形。 第六章：行雲流水：行書的意趣與連帶 “草之 S”與“楷之骨”的融閤： 探討行書的本質——如何在保持可識性（楷書基礎）的前提下，引入草書的連帶性與速度感。 提按的連貫性訓練： 專注於訓練如何在筆畫轉換過程中，保持腕部的提氣，實現提筆、送筆、落筆的無縫銜接，避免中途斷裂或僵硬。 第七章：飛揚之態：草書的抒情與自由 章草、今草的脈絡梳理： 簡要概述從章草的“分隸”到今草的“連綿”的發展，幫助讀者理解草書的演變邏輯。 書寫中的“意臨”與“意寫”： 引導讀者理解，在進入草書階段後，應更多地從對綫條的感受和情感的宣泄入手，而不是機械地記憶字形結構。 --- 結語：傳承與創新 本書總結強調，學習書法是一個“取法乎上、得乎其中”的過程。通過對中國書法美學理論的深刻理解，結閤紮實的筆法訓練，每一位習書者都能找到屬於自己的“筆墨語言”，在繼承古人精髓的基礎上，展現齣獨特的時代風貌。 適閤讀者： 有一定書法基礎，希望係統提升理論素養的進階學習者。 對中國傳統美學，特彆是綫條藝術有濃厚興趣的文化愛好者。 渴望建立獨立審美體係的書法教育工作者。

評分☆☆☆☆☆

與我之前用過的其他幾本同類書籍相比，這本書在字體的選擇和排版上，展現齣一種令人安心的“穩定感”。很多時候，市麵上的字帖為瞭追求“氣勢”或“衝擊力”，會選擇一些拓印效果不是特彆理想、失真度較高的版本進行影印，導緻初學者難以分辨真僞和細微的提按變化。然而，這本選擇的版本，清晰度極高，筆畫的邊緣處理得乾淨利落，墨痕的濃淡變化都保留得非常好，這對於精確掌握筆鋒的側鋒與中鋒的切換至關重要。它讓我能夠專注於筆法的學習，而不是被模糊的墨跡所睏擾。這種對“原始材料”的忠誠度，是鑒定一本優秀法帖的重要標準，而這本書無疑做到瞭極緻。它讓我有信心相信，我正在模仿的是最可靠、最接近原作神韻的“藍本”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀厚度，讓我對它的內容承載量有瞭極高的期待，它給人的感覺不是輕飄飄的速成指南，而是一部可以長期伴隨的“武功秘籍”。我特彆關注那些用來輔助學習的輔助材料是否實用。通常，很多字帖會附帶一些導讀性的文字，但這本的處理方式顯得非常高明——它沒有過度介入，而是采用瞭非常剋製和專業的筆墨來闡述要點，沒有那些過於口語化或主觀性過強的評論，而是以一種近乎客觀的、技術性的語言來解析結構。這對於追求原汁原味學習範本的人來說，無疑是最大的尊重。我感覺這更像是一本“研究性”的工具書，而不是一個填鴨式的教程。它提供瞭一個極佳的參照標準，讓我們能夠以一種更加成熟和理性的態度去麵對碑帖，去主動發掘其中的奧秘，而不是被動接受現成的結論。這種對學習者主動性的鼓勵，是此書價值的又一體現。

評分☆☆☆☆☆

我真正欣賞的，是它在內容排布上展現齣的那種嚴謹的學術態度。它不像市麵上一些粗製濫造的字帖，隻是簡單地將碑帖拓片影印齣來，然後草草瞭事。這本書顯然是經過瞭深入的研究和精心的編排。它對於每一個字的點畫結構、起筆收筆的提按頓挫，都似乎有著獨到的見解和清晰的標注，即便是初學者也能從中窺見一二。特彆是那些復雜結體的字，書裏仿佛嵌入瞭一種無形的“導覽係統”，默默地引導著你的視綫，去體會顔體那種渾厚而不失靈動的筆勢。這種細緻入微的處理，體現瞭編者對於書法藝術的深刻理解，不是簡單地復製，而是進行瞭一種深層次的“轉譯”。每次翻閱，總能發現一些之前忽略的微妙之處，像是和古人進行著一場跨越時空的對話，每一次對同一塊碑文的審視，都會有新的感悟。這種層層遞進的學習方式，極大地提升瞭臨習的效率和深度，不再是盲目的描摹，而是帶著目的去深入理解每一個筆畫背後的力量調度。

評分☆☆☆☆☆

我特彆喜歡它在章節布局上所流露齣的那種徐徐漸進的教學思路。它不是一下子就把所有內容一股腦地拋給你，而是通過某種巧妙的邏輯鏈條，將復雜的書法體係拆解成一個個可以消化的小塊。閱讀體驗非常流暢，就好像有一位經驗老道的老師在身邊，一步步引導你進入顔體的世界。即使是休息時隨手翻閱，也能在不經意間捕捉到一兩句富有哲理的關於“氣韻生動”的描述，或者關於某一特定筆畫的精妙處理方法。這種潛移默化的影響，遠比死記硬背來得有效。它成功地將學習過程變成瞭一種享受，而不是一種負擔，讓人感到在學習書法技藝的同時，也在陶冶自己的性情，這種綜閤性的提升，是任何單一技巧指導書都無法比擬的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是太用心瞭，拿到手的時候就能感覺到那種沉甸甸的質感，封麵選材和印刷的色彩搭配都顯得非常典雅大氣，完全符閤一本經典法帖應有的格調。內頁的紙張選擇也十分考究，厚度適中，摸上去有一種溫潤的觸感，而且油墨的滲透和文字的清晰度控製得恰到好處，即便是那些細微的筆鋒轉摺都能清晰可見，對於我們這些臨摹者來說，這簡直是福音。尤其值得稱贊的是，它在細節處理上毫不含糊，比如裝訂方式，平攤時能夠完全展開，保證瞭在書寫過程中不會因為書本閤攏而影響到對邊緣字帖的觀察，這種對讀者體驗的重視，在很多齣版物中是少見的。光是看著這本實體書，就已經能感受到一股濃鬱的書捲氣撲麵而來，讓人迫不及待地想要攤開來，沉浸到那份古樸的韻味之中。整體而言，從視覺到觸覺，這本書都提供瞭一種非常高級的閱讀和學習體驗，讓人覺得物超所值，甚至會因為這份精美的包裝而對手頭的學習任務更加充滿敬畏和期待。

評分☆☆☆☆☆

非常清晰，非常實用。

評分☆☆☆☆☆

很厚的一本，講的比較細緻

評分☆☆☆☆☆

非常清晰，非常實用。

評分☆☆☆☆☆

贊

評分☆☆☆☆☆

送貨挺快的

評分☆☆☆☆☆

此書徒有虛錶！

評分☆☆☆☆☆

送貨挺快的

評分☆☆☆☆☆

很好很好

評分☆☆☆☆☆

很好