九成宮醴泉銘(歐陽詢、姚孟起、楊華)

九成宮醴泉銘(歐陽詢、姚孟起、楊華) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

楊華 著
圖書標籤:
  • 書法
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齣版社: 河南美術齣版社
ISBN:9787540137427
版次:1
商品編碼:12134816
包裝:平裝
開本:8開
齣版時間:2016-12-01
用紙:銅版紙
正文語種:中文

具體描述

産品特色

內容簡介

  該書對《九成宮醴泉銘》拓本中的字進行逐個講解,分析,並配以技法演示,生動形象,具有比以往書籍更強的實用性。該書選用的版本是經典的李琪本,並配以清代姚孟起臨本和書傢楊華的臨本。該書分為專業版、大眾版、專業大眾版、大眾放大版、描紅版。並加以三井本,從而使該套書從版本上更具說服力。


《宋畫的輝煌:從北宋院體到南宋文人畫的演變》 本書旨在深入剖析宋代繪畫藝術的波瀾壯闊,這是一個中國藝術史上承前啓後的黃金時代。宋代,無論是北宋的恢弘氣象,還是南渡後的內斂深沉,都孕育齣瞭獨樹一幟的繪畫風格,對後世産生瞭深遠影響。我們不從書法或篆刻的視角切入,而是聚焦於“畫”這一媒介,梳理其發展脈絡、風格流變以及關鍵人物的藝術成就。 一、北宋:理性與自然的交響 北宋(960年—1127年)是中國文人政治的鼎盛時期,也是院體畫發展的高峰。宮廷對繪畫的推崇達到瞭前所未有的高度,形成瞭以官方審美為核心的“院體”風格。 1. 院體畫的審美基調與技術規範: 北宋院體畫追求的並非單純的模仿自然,而是對自然進行高度提煉和理性化的解讀。其核心在於“格物緻知”的哲學思辨。畫傢們緻力於描繪萬物的“理”,而非轉瞬即逝的“象”。這要求極高的寫實功底和對結構、光影的精準把握。 在山水畫領域,早期的荊浩、關仝奠定瞭氣勢磅礴的北方山水基調,但真正將院體推嚮高峰的是李成、範寬、郭熙。 範寬的《溪山行旅圖》:以“雨中山果落,靜聞落石聲”的意境為追求,其標誌性的“雨點皴”將山體的堅硬、厚重感錶現得淋灕盡緻。他關注的是山脈的渾厚與內在的生命力,體現瞭一種近乎宗教般的敬畏感。 郭熙的“可行、可望、可遊、可居”:郭熙是北宋山水畫理論的集大成者,他的理論指導瞭院體的創作方嚮。他強調畫麵的空間布局與觀者視角的互動,使得山水畫不再是平麵記錄,而是成為一種可供心靈棲居的“可遊之境”。其畫風趨於柔和,多用“樹筋皴”,展現瞭雲霧繚繞、氣韻生動的效果。 2. 花鳥畫的工寫結閤與寫實精神: 北宋花鳥畫同樣注重寫實,但已開始融入文人精神。趙佶(宋徽宗)本人就是一位傑齣的花鳥畫傢和鑒賞傢。 寫實主義的極緻:宮廷畫院對花鳥的描繪達到瞭對生物學細節的精確捕捉。每一片葉脈、每一根羽毛都經過細緻入微的刻畫,追求“形似”與“神似”的統一。 徽宗的風格:徽宗的畫作往往帶有貴族式的優雅與閑適,色彩絢麗而不失典雅,注重捕捉動植物最生動的瞬間,例如著名的《芙蓉錦雞圖》。 二、文人畫的興起與“以書入畫”的探索 與院體的“格物寫理”相對,自唐代發展而來的文人畫在北宋中後期逐漸脫離純粹的技藝層麵,開始強調“意趣”和“書捲氣”。蘇軾是這場變革的精神領袖。 蘇軾的畫論:他提齣“論畫以形似,見與鄙夫不殊;及神似,則尚矣;屬意,則入妙矣”。這直接挑戰瞭院體畫對“形似”的絕對追求,肯定瞭畫傢主觀情感的價值。 “士氣”的強調:文人畫傢認為,繪畫的價值不在於描繪對象的逼真程度,而在於畫傢學養、性情的自然流露。他們推崇墨戲,用寫意的水墨取代瞭院體的賦彩和精細描摹。 三、南渡後的轉嚮:內斂、抒情與“意境”的深化 靖康之變後,宋室南遷,藝術的重心也隨之轉移。在偏安一隅的心理背景下,畫傢們不再追求北宋山水的磅礴氣勢,轉而嚮內探索,藝術主題更趨嚮於抒情性和個體情感的錶達。 1. 南宋院體畫的變革: 南宋的院體畫吸收瞭部分文人畫的寫意精神,但其專業性依舊強大,風格趨嚮於“小景化”和“清雅化”。 馬遠的“一角半邊”:馬遠是南宋院體山水畫的代錶人物,其“邊角式”構圖極具特色。他常將主體集中於畫麵的左角或右角,大量留白,營造齣“此處無聲勝有聲”的空寂與悠遠意境。這種處理方式極大地增強瞭畫麵的詩意和含蓄性。 夏圭的“半邊江山”:與馬遠相似,夏圭擅長用簡潔的筆墨描繪江岸或水麵的局部,其“拖泥帶水”的筆法粗獷有力,強調氛圍的營造,是“意境”高於形似的體現。 2. 院體與文人畫的進一步融閤: 南宋的李唐和劉鬆年,作為“南宋四傢”的先驅,承接瞭北宋李成的雄厚筆法,同時融入瞭更強烈的個人筆墨趣味。他們奠定瞭南宋院體的基調:既保有學院派的嚴謹造型,又注入瞭文人畫的灑脫。 3. 純粹文人畫的成熟: 以“湖州派”為代錶的文人畫傢,如趙孟堅、唐玨等人,將水墨技法推嚮新的高度。他們更加明確地將繪畫視為個人修養的錶達,反對院體的程式化。他們的作品筆墨簡練,意在筆先,強調書法入畫的韻味,為元代的水墨山水畫發展鋪平瞭道路。 總結: 宋代繪畫的偉大之處,在於它構建瞭一個從“格物窮理”的理性高峰(北宋院體)到“抒發性靈”的意境巔峰(南宋文人畫與院體融閤)的完整體係。它確立瞭中國山水畫和花鳥畫的審美標準,深刻影響瞭後世對“意境”和“筆墨”的理解。本書通過對不同時期風格的細緻剖析,展現瞭這一時期藝術思想的深刻變革與輝煌成就。

用戶評價

評分

我最欣賞的是這本書所構建的對話場域,它不再是單嚮的“碑文展示”,而是將不同時代的書傢和學者放在同一個平颱上進行交流。通過歐陽詢的“立身之本”,姚孟起的“法度追溯”,以及楊華的“現代解析”,讀者仿佛置身於一個由時間編織而成的書法研討會現場。這種多角度的解讀,極大地拓寬瞭對《九成宮》這件作品的理解邊界。它不再僅僅是教科書上的一個範本,而是一個鮮活的、不斷被解讀和再創造的文化遺産。對於那些追求通透理解的讀者來說,這種整閤瞭曆史傳承與當代視野的編纂方式,是極其寶貴的。它教會我們,學習經典,不僅要看清字形,更要理解其背後的時代精神和審美流變。這本書的價值,在於它提供瞭一個完整的“學習閉環”——從原作的直觀感受,到古人的深刻體悟,再到今人的理性分析,環環相扣,令人受益匪淺,感覺這不僅僅是買瞭一本字帖,更像是獲得瞭一份係統性的書法研究資料。

評分

姚孟起(孟頫)的視角為這件碑刻增添瞭多維度的解讀空間,這一點讓我感到非常新奇和受用。我們通常對《九成宮》的討論多集中於技法層麵,但姚孟起的評語或視角,往往會更側重於法度與意境的融閤。我注意到書中收錄瞭一些關於他如何看待歐體“骨力洞達”的論述,這為我們理解唐楷如何承接魏晉風骨提供瞭極佳的參照。比起單純的臨摹口訣,這種基於後世大傢對經典的再闡釋,更能幫助我們建立起一套完整的審美體係。例如,書中對“蠶頭燕尾”的講解,不再是簡單的形態描述,而是上升到瞭結構平衡和氣韻貫通的高度。這種深度的學術探討,使得這本書的價值遠遠超越瞭一本普通的字帖。它像是一本帶著資深學人筆記的珍本,每一次翻閱都能挖掘齣新的感悟。對於想從“學形”跨越到“寫真”的書法愛好者來說,這種理論與實踐相結閤的呈現方式,是無比珍貴的學習資源。它強迫你思考,不僅僅是“怎麼寫”,更是“為什麼要這樣寫”。

評分

這本書的裝幀和內容編排,體現瞭一種對書法經典應有的敬畏感和現代審美的結閤。首先,裝幀的堅固耐用自不必說,但在內容排布上,它采取瞭一種非常人性化的設計。它不是簡單地將碑文並列,而是巧妙地穿插瞭不同朝代、不同流派對《九成宮》的賞析片段。這種錯落有緻的排版,避免瞭長時間閱讀單一字體的疲勞感,同時也使得學習過程更具趣味性。比如,在一頁密集學習歐體結構之後,緊接著會有一段關於唐代書風的宏觀敘述,這有助於讀者及時抽離齣來,從更高的維度審視自己正在進行的練習。這種張弛有度的編排,極大地提升瞭閱讀和學習的體驗。它將枯燥的臨摹過程轉化為瞭一場流動的文化之旅。此外,在紙張的選擇上,它似乎兼顧瞭墨色顯現的最佳效果與臨帖用筆的觸感,這在很多厚重的研究性字帖中是難以兼顧的。總的來說,這是一次非常成功的齣版嘗試,既滿足瞭研究者的深度需求,也照顧到瞭初學者的接受習慣。

評分

楊華先生的參與,無疑為這本《九成宮醴泉銘》注入瞭現代書法教育的嚴謹與務實精神。他的評注往往非常貼閤當代學習者的睏惑,那些關於筆畫起收、結字重心調整的細節剖析,極其精準到位。相比起古代碑帖的注釋可能過於文雅或晦澀,楊華的講解則更具操作性,像是一位耐心的老師在你身邊指導。他對於歐陽詢楷書的結構邏輯分析得非常透徹,例如對橫畫的輕重變化如何影響整個字的穩定感,以及在不同位置的捺腳如何呼應整體的動勢,都有詳盡的圖解和文字說明。我尤其欣賞他對比不同拓本時所指齣的細微差異,這些往往是普通學習者容易忽略的“陷阱”。這種精益求精的態度,使得這本書的實用價值大大提升。它不是讓你盲目地照搬,而是引導你去理解每一筆的內在邏輯,從而構建屬於自己的、基於歐體根基的風格。對於正處於迷茫期,希望係統性掌握歐體精髓的學習者而言,這本書提供瞭清晰的路綫圖。

評分

這本《九成宮醴泉銘》的影印本質量實在是令人驚喜。初拿到手時,就被那份厚重感所吸引,紙張的選擇很考究,紋理細膩,透著一股曆史的沉澱感。尤其是對於歐陽詢的這件楷書精品,細節的處理尤為重要。我仔細比對瞭不同拓本的特點,這本的墨色濃淡適中,綫條的提按頓挫、筆畫的方圓過渡都清晰可見,仿佛能觸摸到唐代書傢運筆時的力道與節奏。這對於我們學習碑帖來說,簡直是太友好瞭。很多市麵上的影印本為瞭追求視覺衝擊力,往往過度銳化或加深墨色,反而失去瞭原作那種古樸典雅的氣韻。然而,這本在保持原貌的同時,又保證瞭清晰度,做到瞭極佳的平衡。特彆是對於“醴泉銘”中那些細微的側鋒入筆和懸針收筆,在這本上展現得淋灕盡緻,讓人在臨摹時能更好地體會“險勁”的精髓。這本書的裝幀設計也體現瞭匠心,平攤後鎖綫牢固,即使長時間反復翻閱也不會損壞。對於每一個對唐楷,尤其是歐體有深入研究興趣的書友來說,這絕對是一本案頭必備的寶典,它提供的不僅僅是字帖,更是一次穿越時空的筆墨對話。

評分

還不錯,字跡比較清晰

評分

《九成宮醴泉銘(歐陽詢、姚孟起、楊華)》:實物信息:高37cm,寬26cm,厚1.35cm。標識頁碼198頁,另加書名/版權、簡介/整拓和扉頁共3張。書皮紙張略厚,翻閱挺實。內頁紙張為銅版紙,厚度中等,彩印清晰,略有反光。碑文10~198頁,文字大小一般在高4.2×寬3.4cm不等。……。印象:紙張、印刷和裝幀都很精良,編著新穎、字號夠大,是研究、臨摹歐體名碑不錯的資料!

評分

真實,感覺實用,書質量很好!

評分

特彆特彆好的一本書,已經買瞭四五本瞭

評分

非常好的字帖

評分

實用

評分

還不錯,價格實惠,送貨速度快,感謝京東,滿分好評。

評分

用紙 膠版紙

評分

京東自營大甩賣,又沒忍住下手啦

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