太宰治作品精選集：潘多拉之匣 [パンドラの匣] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 太宰治 著，竺傢榮 譯

圖書標籤:

• 太宰治
• 日本文學
• 現代文學
• 短篇小說
• 文學經典
• 潘多拉之匣
• 虛無主義
• 心理描寫
• 黑色文學
• 戰後文學

齣版社： 上海譯文齣版社

ISBN：9787532770359

版次：1

商品編碼：11845503

包裝：精裝

叢書名： 太宰治作品精選集

外文名稱：パンドラの匣

開本：32開

齣版時間：2016-01-01

用紙：純質紙

頁數：216

字數：83000

正文語種：中文

編輯推薦

適讀人群 ：日本文學愛好者

太宰治著名中篇小說《潘多拉之匣》和《維庸之妻》閤集，淋灕盡緻地描繪瞭齣場人物虛無的生活態度。
2009年，太宰治誕辰一百周年之際，《潘多拉之匣》被搬上大銀幕。
2009年，在加拿大濛特利爾第三十三屆世界電影節上，《維庸之妻》榮獲zui佳導演奬。

內容簡介

　　《太宰治作品精選集：潘多拉之匣》是一篇書信體小說，其素材也是來自於他人的日記，是根據太宰治年少的朋友木村莊助的日記改寫的。該日記記述瞭身患肺結核的莊助在“健康道場”療養時的瑣事。作者藉主人公和病友之口將苦悶的心緒用詼諧幽默的筆法寫齣，寄托瞭自己在戰後廢墟上萌生的對未來的憧憬。內容令人振奮，文筆十分流暢。是太宰治不多見的積極而陽光的作品。2009年，太宰治誕辰一百周年之際，《潘多拉之匣》被搬上瞭銀幕。《維庸之妻》（1947）是以妻子的視角展開的作品。丈夫大榖是個落魄小說傢，一個維庸式的人物，生活放縱、頹唐，與《斜陽》《人間失格》裏的男主人公有著共同之處。貌似平靜的生活，卻掩蓋瞭萬般無奈與絕望。體現瞭太宰治對人生對自我否定。作者的化身大榖覺得無論怎麼努力，還是免不瞭被生活玩弄，即便妻子被人強暴，他也輕描淡寫地一筆帶過。在他們夫妻看來，“隻要活著就已經可以瞭”。小說通過這樣可悲可嘆的故事情節，淋灕盡緻描繪齣瞭齣場人物虛無的生活態度。

作者簡介

太宰治 Daizai Osamu
太宰治（1909-1948）是二戰後的廢墟上誕生的日本重要文學流派“無賴派”（也稱新戲作派、反秩序派）的代錶作傢。本名津島修治，青森縣人，父親津島原右衛門曾任眾議院議員和貴族院議員，經營銀行、鐵路。太宰治是日本戰後“無賴派”文學的代錶作傢，思想消沉、幻滅，不滿現實的人生，幾度自殺未果。1935年，其短篇小說《逆行》入圍第一屆芥川奬，後因齣版多部帶有哀切的抒情作品而深受注目。1939年，其作品《女生徒》獲第四屆北村透榖奬。1948年，他以《如是我聞》再度震驚文壇，並開始創作《人間失格》，書成之後，鏇即投水自殺，結束瞭其燦爛多感而又淒美悲涼的一生。太宰文學雖屬於日本文學的另類，卻是戰後文學重要的坐標，隨著時代的發展，其文學價值越來越為人們所認識。他的作品中對於掙紮在時代邊緣的理想主義者的心理剖析可謂入木三分，少有可以比肩者，故而被評價為“昭和文學不滅的金字塔”，與川端康成、三島由紀夫並列為日本戰後文學的巔峰人物。

譯者簡介
竺傢榮
著名日本文學翻譯傢，國際關係學院日本文學、翻譯專業碩士生導師，長期從事日本文學的研究與譯介，主要代錶譯作有：《失樂園》《天上紅蓮》（渡辺淳一）《曉寺》（三島由紀夫）《心》（夏目漱石）《瘋癲老人日記》（榖崎潤一郎）《京洛四季——美之旅》（東山魁夷）《被偷換的孩子》（大江健三郎）《一個人的好天氣》（青山七惠）等。

精彩書評

　　★村上春樹《且聽風吟》中一十全十美的文章和徹頭徹尾的絕望一深受太宰治和三島由紀夫之影響。
　　——佐藤乾夫
　　
　　★無論是喜歡他還是討厭他，是肯定他還是否定他，太宰的作品總擁有著一種不可思議的魔力，在今後很長一段時間裏，太宰筆下生動的描繪都會直逼讀者的靈魂，讓人無法逃脫。
　　——奧野健男
　　
　　★我承認他那罕見的纔能，不過說也奇怪，他是我從未有過的、從一開始就産生如此生理抵觸的作傢。也許是由於愛憎的法則，也許他是一個故意把我*想隱蔽的部分暴露齣來的作傢的緣故吧。
　　——三島由紀夫
　　
　　★雖然三島由紀夫討厭太宰治，可我覺得三島由紀夫的文章本身就很像太宰治的文章。我覺得這兩個人的作品裏都有很多警句，有的地方是用警句替代描寫。盡管我覺得很滑稽，卻不得不說，三島由紀夫是用太宰治的文體來寫東西的。
　　——大江健三郎
　　
　　★太宰治曾寫過一個短篇小說《叼煙的英俊惡魔》，我一直覺得是一個很棒的電影名字。我很喜歡太宰治，而梁朝偉總讓我想起他。
　　——王傢衛

目錄

目 錄

我要嚮山舉目（代序）
潘多拉之匣
維庸之妻

精彩書摘

　　《太宰治作品精選集：潘多拉之匣》：
　　你可不要誤會，我一點也沒有頹唐。收到你這封寬慰的來信，我隻覺得惶惑不已，繼而羞恥萬分，滿臉羞紅。心情竟然躁動起來。我這樣說，你可能會生氣，讀瞭你的來信，給我的感覺是“太迂腐瞭”。你要知道，新時代的帷幕已經拉開瞭，而且是我們的祖先未曾經曆過的嶄新的時代。
　　迂腐的裝腔作勢該收起來瞭吧，因為那些話大多是謊言。我現在，對於自己肺部的疾病，絲毫不以為然。疾病的事情，我已經忘在瞭腦後。不隻是疾病，所有的事情我都已忘卻。我來到這所“健康道場”，並不是因為戰爭結束，突然感到生命值得珍惜，想要養好身體，有朝一日能齣人頭地；也不是齣於盡早治好病，讓父親安心讓母親高興之類令人傷感的那份孝心；當然，也絕非由於自暴自棄，故意躲到這個偏僻的地方來的。將一個人的行為一一穿鑿附會於某種原因，不正是舊“思想”的錯誤嗎？牽強附會的解釋，往往會流於虛妄。玩弄邏輯那套已經令人厭倦瞭。概念不是將要被說盡瞭嗎？我想說的是，我來到這所健康道場，沒有任何理由。隻不過是某一天、某個時刻，聖靈潛入我的內心，眼淚流過臉頰，獨自哭泣瞭許久，漸漸地身體變得輕飄起來，頭腦也仿佛變得清醒而透明瞭，從那時起，我變成瞭另外一個男人。在此之前我一直隱忍著，但此時我馬上告訴瞭母親：“我咯血瞭。”
　　於是父親為我選擇瞭這所位於山腰的“健康道場”，不過如此。那某一天的某個時刻，到底發生瞭什麼事情，你也應該知道的吧。就是那一天啊，就是那一天的正午啊。就是我用那可謂奇跡般的天賜之聲哭泣著嚮你道歉的那個時刻啊。
　　從那天開始，我感覺就像乘上瞭一艘新造的大船。這艘輪船將駛嚮何方？我也不知道，到現在我還如同置身夢中。船已然順利離岸。這條航綫據說是世界上從未有人航行過的處女航綫，隻有這一點，我恍惚能夠預感到，但是，眼下我隻是登上瞭這艘來迎接我的嶄新的大船，聽憑命運的航船駛嚮前方。
　　但是，你不要誤解。我絕對沒有因絕望而變得虛無。揚帆起航，不管是什麼性質的起航，一定會給人帶來某種朦朧的期望，這是自遠古時代就未曾改變的一種人性。你一定聽說過希臘神話中的潘多拉之匣這個故事吧。正因為人類打開瞭不該打開的盒子，病痛、悲哀、妒忌、貪婪、猜疑、陰險、飢餓、憎惡等各種不吉利的蟲子都爬瞭齣來，嗡嗡地飛來飛去，覆蓋瞭整個天空。從此以後，人類不得不永遠生活在不幸的陰影之中。然而，在那個盒子的角落裏，卻留下瞭一顆罌粟子般微小的發光的石頭，在這顆石頭上隱隱約約寫著“希望”兩個字。
　　……

前言/序言

我要嚮山舉目 （代序）
——重讀太宰治
太宰治（1909—1948）是二戰後的廢墟上誕生的日本重要文學流派“無賴派”（也稱新戲作派、反秩序派）的代錶作傢。太宰文學雖屬於日本文學的另類，卻是日本戰後文學的重要坐標，隨著時代的發展，其文學價值越來越為人們所認識。他的作品中對於掙紮在時代邊緣的理想主義者的心理剖析可謂入木三分，少有可以比肩者，其後期重要作品被評價為“昭和文學不滅的金字塔”，與川端康成、三島由紀夫並列為日本戰後文學的巔峰人物。
太宰治，本名津島修治，齣身於日本青森縣北津輕郡貴族傢庭，父親曾任眾議院議員、貴族院議員。母親體弱多病，排行第九的太宰治自幼由姑母及保姆照顧。父親的嚴厲與母愛的缺失造成瞭太宰治縴細而敏感的個性。初中時他開始創辦同人刊物，決心以文學為業。1930年進入東京大學法文係就讀，師從井伏鱒二。大學時期的太宰治積極參加左翼運動，生活放浪不羈，一生四次自殺未遂，1948年6月13日深夜，與崇拜他的女讀者一起投水自盡，時年三十九歲。
1935年太宰治以《醜角之花》初登文壇，在十五年短暫的創作生涯中，創作瞭三百篇作品，佳作眾多，大部分以私小說形式寫成，可以說是他的人生的真實寫照。由於太宰作品的主人公大多貧睏潦倒，個性孤傲而自卑，加上自虐反俗的作品題材，以及作者經曆與作品裏人物高度契閤等等，而被稱為“弱者的文學”、“敗北的文學”、“破滅型作傢”。太宰文學雖具有獨特的魅力，但在他生前及死後相當一段時間，其文學價值未得到應有的評價。
沒落鄉紳齣身的文學青年太宰治，似乎一降生便注定瞭悲劇的命運，既無法迴到舊時代，也無法融入新民主主義的新時代，他苦惱於理想與現實相剋，為瞭拯救自我而投身寫作，文學即是他的人生。文學不僅造就瞭偉大作傢太宰治，也對那個時代做齣瞭最好的詮釋。今天重讀太宰治，希望可以帶給我們對人生和社會的新的思考和啓迪。
這套選集精選瞭太宰治最有代錶性的七篇作品。太宰的重要作品多創作於中後期，其最重要的三部代錶作——《維庸之妻》（1947）、《斜陽》（1947）和《人間失格》（1948）都集中在他生命最後的兩年間。《女生徒》和《快跑，梅洛斯！》屬於他的中期代錶作，《潘多拉之匣》和《櫻桃》也是後期作品的白眉。
下麵按照時間順序介紹一下每篇作品。
《女生徒》（1939）是太宰治中期的重要作品，根據一位十九歲的女讀者有明淑寄給太宰的日記寫成。太宰將該日記壓縮為一位十四歲女學生從早上起床到晚上就寢的一天之中發生的事，以獨白體筆法細膩地刻畫齣瞭思春期少女搖擺不定的自我意識，以及厭世心理，生動揭示瞭少女特有的內心變化。發錶後受到瞭川端康成等文學大傢的贊賞，並獲得第四屆北村透榖文學奬。女主人公反復糾結的東西，乃是作者的生命感悟與苦惱的投影，是一種極端的自卑與自棄，不同於“少年不識愁滋味,為賦新詞強說愁”之類的無病呻吟。
《快跑，梅洛斯！》（1940）描寫瞭明知會被處死，仍恪守諾言，維護友誼的梅洛斯，最終使不相信人心的國王明白瞭信任彆人的可貴。雖是一篇寓言體小說，卻是太宰治根據自己類似的體驗，有感而發寫成的傑作。據檀一雄寫的《小說太宰治》中披露，有一次太宰治在熱海某旅店時，身上沒錢瞭，就拜托作傢朋友檀一雄給他送錢來，檀一雄把太宰治妻子湊的錢帶去後，太宰治拉著檀一雄到附近高級餐館吃喝玩樂，三天就把錢又花光瞭，太宰治藉口去找人藉錢溜走瞭，留下檀一雄當人質，說好三天內迴來，可等瞭十多天也沒見到他的人影。老闆隻好跟著檀一雄去找太宰治，卻在太宰治友人傢看到他與人下棋，太宰治辯稱正苦於找不到藉錢的理由而發愁呢，結果被檀一雄大罵瞭一頓，於是太宰治發齣感慨：“不知是等人難過，還是被等的人難過？”檀一雄認為，這篇小說的靈感應該來自於這件事。
　 由於有這樣的自身經曆，太宰治在這個短篇中，頌揚瞭主人公梅洛斯信守諾言的行為，展示瞭正義、友情和信念的巨大力量。情節引人入勝，環環緊扣，人物形象立體，對白生動，堪稱精品，常常入選日本中學教科書。
《潘多拉之匣》（1946）是一篇書信體小說，其素材也是來自於他人的日記，是根據太宰治年少的朋友木村莊助的日記改寫的。該日記記述瞭身患肺結核的莊助在“健康道場”療養時的瑣事。
主人公是患瞭結核病、自暴自棄的富傢公子小柴利助，在日本戰敗日他突然醒悟，決定去名為“健康道場”的療養院接受治療。在這裏，他被起瞭“雲雀”的綽號，他的情感在穩重溫柔的護士長竹姑娘和可愛多情的護士麻兒之間搖擺不定。他將自己紛亂起伏的思緒記下來，寄給詩人朋友。此外，通過與極富個性的病友們的接觸，“雲雀”逐漸恢復生命活力……小說充滿詩意地歌頌瞭青春和愛情的美好，被界定為青春小說。
從采用《潘多拉之匣》這個題目來看，也可以探究作者的用意。希臘神話中，宙斯用粘土做瞭個女人潘多拉送給人類，作為對普羅米修斯盜火的懲罰，潘多拉來到人間後，齣於好奇打開宙斯讓她帶來的魔盒，於是貪婪、虛無、誹謗、嫉妒、痛苦等邪惡等等被釋放齣來，當她趕緊蓋上盒子時，裏麵隻剩下瞭“希望”。因此，潘多拉之匣象徵瞭不幸與災難，然而，這篇小說似乎反其意而用之，即無論生活中遇到多少不幸，至少還有“希望”存在。
作者藉主人公和病友之口將苦悶的心緒用詼諧幽默的筆法寫齣，寄托瞭自己在戰後廢墟上萌生的對未來的憧憬。內容令人振奮，文筆十分流暢。是太宰治不多見的積極而陽光的作品。
也許因此之故，早在戰爭期間，即1943年10月已完成小說《雲雀的聲音》，卻因齣版社怕通不過審批而延期齣版。翌年準備齣版途中，又因印刷所遭到空襲而使原稿被燒毀遺失。直到1946年纔發錶的《潘多拉之匣》，是在《雲雀的聲音》基礎上重新執筆再創作的成果。
2009年，太宰治誕辰一百周年之際，《潘多拉之匣》被搬上瞭銀幕。
《維庸之妻》（1947）是以妻子的視角展開的作品。丈夫大榖是個落魄小說傢，一個維庸 式的人物，生活放縱、頹唐，與《斜陽》《人間失格》裏的男主人公有著共同之處。大榖的妻子為瞭替丈夫還清債務，背上孩子去瞭丈夫欠債的酒館打工抵債。在與食客的打情罵俏中，妻子找到瞭某種快慰。一天在酒館裏，她見到瞭丈夫和情人，但臉上的錶情依然很淡定，生活就這樣平靜似水地繼續著。在小說的結尾，“維庸”之妻緩緩說道：“管他是不是人麵獸心，我們隻要活著就可以瞭。”貌似平靜的生活，卻掩蓋瞭萬般無奈與絕望。體現瞭太宰治對人生對自我否定。作者的化身大榖覺得無論怎麼努力，還是免不瞭被生活玩弄，即便妻子被人強暴，他也輕描淡寫地一筆帶過。在他們夫妻看來，“隻要活著就已經可以瞭”。小說通過這樣可悲可嘆的故事情節，淋灕盡緻描繪齣瞭齣場人物虛無的生活態度。2009年，在加拿大濛特利爾的第三十三屆世界電影節上，《維庸之妻》榮獲最佳導演奬。《斜陽》（1947）是日本戰後文壇非常重要的作品，曾創下戰後文學作品暢銷的紀錄，“斜陽族”一詞作為沒落貴族的代名詞而廣為人知。作品錶現瞭戰後貴族後裔的社會地位日益衰微，榮華不再的窘境，也可以說是太宰奉獻給沒落貴族的挽歌。
《斜陽》是作者依據情人太田靜子的《斜陽日記》寫成。采取穿插手記、書信等形式描寫一個沒落貴族傢庭的淒涼景象。有人稱之為日本版的《櫻桃園》（契訶夫著）。小說齣場人物主要是四人，但作者著筆刻畫的是兩個人物，即女主人公和子和她的弟弟直治的生存狀態。
和子在短暫婚姻失敗後，迴娘傢生下瞭死嬰。父親病故，胞弟齣徵，與病弱的老母二人相依為命。因沒有經濟來源，母女倆不得不賣掉宅邸，過起瞭自食其力的鄉下生活。和子在坎坷境遇中經受瞭鍛煉。因偶然一次交往，弟弟的前輩——頹唐的小說傢上原二郎的放浪不羈令和子想入非非。她決意和上原生個孩子，來擺脫自己的生活睏境——“完成自己的道德革命”。其實上原不過是掛著作傢頭銜的無賴，並不是否定一切權威的“自由精神的追求者”，和子將自己比做德國女社會主義者羅莎?盧森堡，作為第三者癡愛上原，使得其“愛情”帶上瞭滑稽的色彩，猶如落水者想要拼命抓住一根救命稻草一般，同時也體現瞭超越喜劇的女性的生命力。
《斜陽》成功塑造瞭和子這樣一個富有代錶性的“真實女性”，她不但以柔弱之軀支撐搖搖欲墜的傢計，照料母親，還不放棄尋找新生之路，並在某種程度上如願以償。她作為頹廢青年直治的反襯人物，更加有血有肉。透過這個想要放下身段，在俗世中活下去的女人，也可看齣作者內心的掙紮。
與和子相反，弟弟直治無法在這墮落的時代苟活下去，最終走嚮毀滅。他與上原的交往根本無法挽救他，因為上原不過是通過否定人生來肯定自己的虛無主義者，而直治本質上是一個因對人性産生懷疑而煩惱，無法忍受高貴的美和倫理衰落的貴族青年。直治努力嚮“庶民性的庸俗”妥協，卻始終沒能如願，可謂名副其實的精神貴族。
麵對民眾極端貧睏化和精神荒廢的戰敗後的日本，太宰治感到日本人喪失瞭基本道德以及日本傳統的美意識，於是天生的反俗感便充斥在他虛構的人物身上。直治認為“人都是相同的”是非常自卑的說法，不但輕看他人，也輕看瞭自己，是讓人放棄一切努力的托詞。直治厭惡庸俗的“平等主義”思想，宣稱：“我是貴族!”他無法忍受民眾的卑俗，也無法忍受上原的庸俗。麵對上原的具有日本傳統女人美德的妻子，直治竟然說不齣“我喜歡你”這句話來，可見他永遠不會成為上原那樣的無賴。他的貴族氣質也傳承著日本日漸衰敗的美。
《櫻桃》（1948）是太宰去世一個月前發錶的。他自稱是“夫婦吵架小說”，實際上通篇都在訴說自己悲慘的處境，為自己辯解，思考自殺的事情。作為不能盡責的可悲的父親，他愧對孩子們，而妻子口中的“淚之榖”（齣自《聖經?舊約》）更讓他難以為情，隻好齣去喝酒消愁。在太宰文學中，頻頻齣現《聖經》、耶穌、馬利亞（如《續西方的人》《黑衣聖母》等），開篇那句“我要嚮山舉目”（齣自《聖經?舊約》），錶現瞭作者對於主的拯救的渴望。然而，聖經裏的話雖可以拯救世人，也讓人們更深地感受到人生的苦惱。盡管有“維庸之妻”這般聖母馬利亞式的妻子，太宰又是否能夠得到拯救呢？
1948年6月19日，人們在太宰治生日那天發現瞭他的遺體，為瞭紀念太宰治，人們用《櫻桃》這篇小說的題目來命名這一天，即“櫻桃忌”。由此也可知，此短篇在太宰文學中舉足輕重的位置。
遺作《人間失格》（1948）（又譯《失去做人資格》）是太宰文學中最傑齣的作品，寫於自殺之前，即他的絕筆之作，也是太宰文學“最深刻的到達點”（奧野健男）。
小說由序麯、後記，以及三篇手劄構成，是典型的太宰治式套匣式結構。塑造瞭一個不幸的人物大庭葉藏。這個性情乖僻的青年知識分子，飽嘗世態炎涼，沉湎於酒色，最後毀滅瞭自己。如果說《斜陽》裏對“弟弟”的自殺原因沒有詳細交代的話，那麼在《人間失格》裏，幾乎可以找到完整的答案。
葉藏從小體弱多病，幼小而敏感的心靈受到瞭互相欺騙的“人類”的傷害。他必須通過扮演“小醜”來剋服心理上的不安與恐懼，尋求“他人”的認同。上學期間曾經積極參加非法的馬剋思主義社團，後來因為與女招待殉情時，女方身亡而他獲救，以教唆殺人的罪名入獄。結婚之後，純潔的妻子因輕信他人而遭到玷汙，使他精神徹底崩潰。對自己的無能和“罪孽感”、對“人類”的恐懼和失望，使葉藏認為自己不配作為一個人而活著，沉湎藥物，終日買醉，放任墮落，最終被送到瞭瘋人院，無可避免地走嚮毀滅。
葉藏的不幸似乎是天生注定的——傢庭環境、幼年的經曆使他不具有與其他人平等交往和拒絕他人的能力，沒有自己的自由意誌。其結果，總是受製於人，因而愈加懦弱和不幸。對他人的敵意、對傢人的恐懼、對女性的不信任等等，導緻瞭他的悲慘結局。對於虛僞的人世間，他拒絕一切形式的妥協，同時也不做任何抵抗，以墮落作為對濁世的抵抗。
在小說的最後，酒吧的老闆娘說：“我們所認識的阿葉……也是一個神一樣的好孩子呐。”由此可知太宰治並不認為葉藏真的沒有做人的資格，隻不過不具備做渾渾噩噩的人的資格。太宰治至死都不願低下高傲的頭。正是他對真善美的執著追求，將自己驅入絕境，也正是這執著的追求，成就瞭太宰文學的大傢地位。
太宰治在這部小說裏，透過葉藏這個角色，完成瞭對自己人生的迴顧和評價，在發錶這部作品的同年，自殺身亡，走完悲劇的一生。
綜上所述，麵對現代社會，太宰治的主人公往往錶現齣很強的邊緣性人格障礙，與社會格格不入。同時又因無力反抗而厭倦自我，隨以不作為的頹廢墮落來抵製主流社會的普世價值，理性思考與非理性行為之間反復拉鋸，最終在自我沉淪與放逐中毀滅。
無賴派文學以自謔的姿態來錶現戰後日本社會的委靡，疏遠於主流之外，以頹廢抵抗社會化，抵製身陷其中而又難以脫離的現代人的異化，因此“無賴派”對戰後日本文學影響深遠。
太宰治在《東京八景》中有段話很形象地錶明瞭無賴者的七宗罪。“我是無知驕傲的無賴漢，也是白癡下等狡猾的好色男，僞裝天纔的欺詐師，過著奢華的生活，一缺錢就揚言自殺，驚嚇鄉下的親人。像貓狗一樣虐待賢淑的妻子，最後將她趕齣。”
太宰治的文學是昭和時代的，也是他的人生自畫像。他雖眷戀人生，能夠欣賞人世間的種種美好，卻不願在濁世中苟且。無力也無心與現實調和，是他的懦弱，拒絕一切妥協，是他的驕傲。他的軟弱與孤傲使他在文學中寫盡瞭想說的一切之後，飄然離去。縱使他熟讀《聖經》也終究未能拯救自己，投身虛無或許是唯一可以解脫痛苦之道。與一些文學傢以拯救者自居，俯看眾生不同，太宰治對人世間總是飽含溫情，嬉笑怒罵，放浪不羈，無不令人為之感傷。他貌似懦弱，卻敢於無情地解剖自己，也無情地解剖他人，在作品中追求真誠、善良與愛，這些特色都構成瞭太宰文學的獨特魅力。
奧野健男說：“無論是喜歡太宰治還是討厭他，是肯定他還是否定他，太宰的作品總擁有著一種不可思議的魔力，在今後很長一段時間裏，太宰筆下生動的描繪都會直逼讀者的靈魂，讓人無法逃脫。”（新潮文庫《快跑，梅洛斯！》解說）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 竺傢榮
二〇一五年七月於北京

《太宰治作品精選集：潘多拉之匣》 一、 穿越時空的文壇巨匠：太宰治的生命軌跡與創作底色 太宰治，這位被譽為“昭和文壇的異端”的日本作傢，其人生與作品，早已超越瞭單純的文學範疇，成為瞭一種獨特的文化符號，一種對人性深淵的深刻審視，一種對生命睏境的絕望呐喊，更是一種對社會主流價值觀的顛覆性嘲諷。他的名字，至今仍牽引著無數讀者，在文字的迷宮中，尋找著共鳴，尋找著慰藉，甚至尋找著答案。 他的人生，仿佛一部濃縮瞭極緻痛苦與狂放不羈的傳奇。齣生於青森一個顯赫的士族傢庭，本應享有錦衣玉食、前程似錦的人生，卻自幼便顯露齣孤僻敏感的特質，對傢庭的壓抑、社會的疏離，以及對自身存在的疑慮，如同揮之不去的陰影，籠罩著他的成長。早年便投身於文學創作，卻又與左翼運動的動蕩潮流糾纏不清，多次嘗試自殺，屢次在生死邊緣徘徊，這些經曆，如同一把把鋒利的刻刀，在他年輕的心靈上，留下瞭難以磨滅的印記，也為他日後的文學創作，注入瞭最原始、最動人的力量。 太宰治的文學世界，與其說是描繪現實，不如說是剖析內心。他筆下的人物，大多是邊緣的、破碎的、迷失的靈魂。他們可能是無法融入社會的“不良少年”，可能是被時代拋棄的“沒落貴族”，也可能是被情愛與欲望摺磨得體無完膚的“失意人”。他們身上，常常閃爍著一種矛盾的光芒：既有對美好事物極緻的嚮往，又有對現實的深刻厭惡；既有對人性的純真祈求，又有對自身陰暗麵的無奈沉淪。這種強烈的反差，構成瞭太宰治作品中最引人注目的張力，也使得他的角色，即使在絕望中，也散發著某種動人的、悲劇性的魅力。 他的創作，深受個人經曆與時代背景的深刻影響。日本戰後社會經曆的劇變，傳統價值觀的崩塌，以及個體在巨變洪流中的無所適從，都為太宰治的寫作提供瞭肥沃的土壤。他以一種近乎自虐的坦誠，將自己內心的恐懼、孤獨、羞恥、罪惡感，毫無保留地暴露在讀者麵前。這種“私小說”式的寫作手法，模糊瞭現實與虛構的界限，讓讀者仿佛置身於太宰治的內心世界，與他一同經曆靈魂的拷問與掙紮。 然而，太宰治的作品，並非全然是絕望的哀歌。在他的文字中，即使是最黑暗的角落，也常常閃爍著對生命一絲絲的眷戀，對人性的微弱期盼，以及一種超越痛苦的、清醒的幽默感。他用他特有的、略帶戲謔的筆調，解構著僞善的社會，揭示著虛假的繁榮，嘲笑著人性的弱點，而這一切，最終指嚮的，是對生命意義的追問，對個體價值的肯定。 《潘多拉之匣》作為太宰治作品精選集，正是集結瞭他創作生涯中的一係列重要篇章。這些篇章，猶如打開的潘多拉之匣，釋放齣各種各樣的人性情感，既有令人心驚膽顫的黑暗，也有觸動心弦的溫暖，更有引人深思的哲學洞見。它們共同構築瞭一個太宰治的文學王國，一個屬於他，也屬於所有在生命旅途中探索、迷惘、掙紮的人們的精神傢園。 二、 探索靈魂深處的禁區：《潘多拉之匣》的文學密碼 《潘多拉之匣》這本精選集，並非一本簡單的故事集，而更像是一扇通往太宰治復雜而迷人的內心世界的窗戶。它所收錄的作品，如同精心挑選的寶石，每一顆都閃爍著獨特的光芒，共同揭示瞭太宰治文學的核心主題與創作手法。 1. 存在的焦慮與生存的睏境： 太宰治作品中最深刻的底色，便是個體對自身存在的根本性懷疑。他筆下的人物，常常遊離於社會主流之外，感受不到自己存在的價值與意義。這種“我為何而活”的追問，貫穿於他的許多作品之中。《如是我聞》（或譯《愈我》）中，那不斷尋求“無恥”與“恥辱”之間平衡的敘述者，正是這種存在焦慮的極緻體現。他試圖通過不斷地扮演不同的角色，去填補內心的空虛，去尋找一個可以安放自我的位置，卻始終陷入更深的迷惘。 而《葉櫻與魔笛》中，那個在愛情中尋求救贖，卻又在虛幻中迷失自我的女性形象，也映射齣在社會洪流中，個體生存的艱難。她們渴望被愛，渴望被理解，卻又無法擺脫內心深處的孤獨與不安，最終在現實的殘酷與情感的煎熬中走嚮沉淪。太宰治並未簡單地將這些人物刻畫成受害者，而是深入剖析他們選擇與命運的根源，揭示瞭在特定時代背景下，個體生存的睏境與無可奈何。 2. 人性的脆弱與僞善的審視： 太宰治對人性的洞察，是尖銳而深刻的。他毫不避諱地揭露人性的陰暗麵，那些隱藏在光鮮外錶下的自私、虛僞、冷漠，在他的筆下被暴露無遺。《斜陽》中，那個沒落的貴族傢庭，以及他們試圖維係體麵的種種努力，正是對舊時代貴族階層僞善與沒落的辛辣諷刺。他們沉溺於過去的榮光，卻無法適應新的現實，最終隻能在虛無與絕望中走嚮滅亡。 而《人間失格》作為其代錶作，更是將對人性的審視推嚮瞭極緻。主角大庭葉藏，從童年起就錶現齣“極度恐慌”與“欺騙”的生存方式，他試圖通過扮演“傻瓜”來獲得他人的認可，以此來逃避與現實世界的接觸。然而，這種扮演最終演變成瞭一種無法擺脫的枷鎖，將他推嚮瞭徹底的“失格”。太宰治通過大庭葉藏的經曆，深刻地探討瞭在社會規則與人際交往中，個體如何纔能保持真實的自我，以及在無法做到時，所承受的巨大痛苦。 3. 愛情的幻滅與欲望的吞噬： 愛情，在太宰治的作品中，往往不是甜蜜的童話，而是通往毀滅的捷徑。他筆下的愛情，充斥著欺騙、占有、控製與背叛，也常常是角色逃避現實、尋求慰藉的手段。然而，這種寄托，最終常常化為泡影，帶來更深的傷害。《維庸之妻》中，那位在丈夫的荒唐行為中掙紮的女性，她的愛與忍耐，最終也無法挽救這段關係走嚮崩塌。她試圖用愛去理解，去包容，去拯救，卻發現自己最終被欲望與背叛所吞噬。 而《豐饒之海》係列（盡管不是太宰治的作品，但可以理解為他作品中對欲望的描繪），也暗示瞭人類情感的復雜與危險。太宰治的作品中，女性角色常常在愛情的幻滅中扮演著重要角色，她們的悲劇，既是個人命運的寫照，也是對那個時代女性在情感關係中地位的反映。 4. 語言的魔力與風格的獨特性： 太宰治的語言，並非華麗辭藻的堆砌，而是以其獨特的“頹廢”與“幽默”交織的風格，深深地吸引著讀者。他的句子，常常簡潔有力，卻又蘊含著深沉的情感。他擅長運用反語、自嘲、擬人化等手法，將沉重的主題，以一種輕鬆甚至戲謔的方式呈現齣來，使得作品在絕望中，又透露齣一絲清醒與超脫。 例如，他常常在描述最悲傷的場景時，突然插入一段看似無關緊要的瑣事，或者用一種漫不經心的語氣來敘述，這種強烈的對比，反而更能凸顯齣人物內心的痛苦與掙紮。他的文字，如同陳年的威士忌，初嘗時可能有些苦澀，但迴味無窮，越品越能感受到其中的醇厚與韻味。 《潘多拉之匣》正是這樣一個集結瞭太宰治文學精華的寶庫。它不迴避人性的黑暗，不粉飾生命的痛苦，而是以一種赤裸而真誠的態度，將我們引嚮靈魂深處的禁區，去麵對那些我們試圖迴避的真相。每一篇作品，都是一次心靈的洗禮，一次對生命意義的深刻反思。 三、 走進太宰治的世界：閱讀《潘多拉之匣》的意義與啓示 閱讀《太宰治作品精選集：潘多拉之匣》，絕非僅僅是閱讀一本小說集，更是一次與一位深刻洞察生命本質的靈魂進行對話。在文字的縫隙中，我們得以窺見那個充滿矛盾、痛苦卻又閃耀著人性光輝的太宰治，也得以反觀自身，在現代社會的洪流中，重新審視我們的存在，我們的價值，以及我們與這個世界的關係。 1. 理解人性的復雜性與脆弱性： 太宰治的作品，教會我們理解人性的復雜。他筆下的人物，不是非黑即白的善惡二元對立，而是充滿瞭各種各樣的灰色地帶。他們可能善良，卻又殘忍；可能純真，卻又狡詐；可能渴望愛，卻又摧毀愛。這種復雜性，正是真實人性的寫照。通過閱讀《潘多拉之匣》，我們得以放下對完美的幻想，更坦然地接受人性的不完美，理解個體在生命中的掙紮與局限。 同時，他也揭示瞭人性的脆弱。在巨大的壓力、社會的疏離、情感的創傷麵前，再堅強的人，也可能變得不堪一擊。這種脆弱性，並非是羞恥的，而是生命本身的一部分。太宰治的寫作，讓我們得以正視自己的脆弱，並在這個過程中，獲得一種深刻的自我接納。 2. 麵對生命中的“失格”與“失落”： “失格”這個詞，因太宰治而深入人心。它不僅僅是指法律上的資格缺失，更是指個體在社會交往、情感維係、以及自我認知上的徹底“失落”。我們每個人，在人生的某個階段，都可能經曆過某種程度的“失格”或“失落”。可能是事業上的挫敗，可能是情感的背叛，可能是理想的破滅。 太宰治的作品，為我們提供瞭一個可以共情的空間。在閱讀那些“失格”者的故事時，我們可能從中看到自己的影子，感受到相似的痛苦。這種共情，能夠減輕我們內心的孤單，讓我們明白，在生命的旅途中，並非隻有自己一人在掙紮。更重要的是，太宰治並非僅僅停留在絕望的描繪，他的作品，有時也蘊含著一種超越絕望的力量，一種在破碎中尋找重生的可能。 3. 警惕現代社會的異化與空虛： 太宰治的作品，誕生於一個充滿變革與動蕩的時代，卻對現代社會普遍存在的異化與空虛，有著驚人的預見性。他筆下的人物，常常因為無法與社會建立真實的連接，而感到疏離與孤獨。這種疏離感，在當今信息爆炸、人際關係碎片化的時代，變得尤為普遍。 閱讀《潘多拉之匣》，能夠促使我們反思，在追求物質繁榮、效率至上的現代社會中，我們是否也正在失去與真實的自我、與他人、與世界的連接？我們是否也正在被各種“麵具”所睏擾，而忘記瞭最本真的自己？太宰治的文字，如同一麵鏡子，照見瞭我們內心深處的空虛，提醒我們去尋找那些真正有意義的東西，去構建更真實、更深刻的人際關係。 4. 汲取超越痛苦的勇氣與智慧： 盡管太宰治的作品中充斥著痛苦與絕望，但它們並非僅僅是宣泄情緒的工具，而是一種深刻的生命體驗的提煉。他的作品，以其獨特的清醒與幽默，展現瞭一種超越痛苦的勇氣。即使身處絕境，他依然能以一種近乎嘲諷的筆調，審視著自身與世界的荒謬。 這種勇氣，並非是簡單的樂觀，而是一種看清瞭生命的真相，依然選擇前行的堅韌。閱讀《潘多拉之匣》，我們得以汲取這種超越痛苦的智慧。它告訴我們，即使生命充滿瞭無常與苦難，我們依然可以選擇如何去麵對。我們可以選擇沉淪，也可以選擇在絕望中尋找微弱的光芒，繼續前行。 《潘多拉之匣》如同一份珍貴的遺産，它不僅讓我們得以認識一位偉大的作傢，更讓我們得以深入瞭解人性的復雜，反思現代社會的睏境，並從那些破碎的靈魂中，汲取繼續前行的勇氣與智慧。太宰治的作品，或許永遠無法給予我們明確的答案，但它們卻能夠激發我們不斷地去追問，去探索，去在這個充滿未知的世界裏，尋找屬於自己的生存之道。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選篇眼光，展現齣編輯團隊深厚的文學素養和對作者創作脈絡的精準把握。我發現，他們並沒有簡單地堆砌那些“最有名氣”的作品，而是巧妙地穿插瞭一些略顯冷門卻極具作者獨特風格和思想深度的篇章。這種編排的邏輯性極強，仿佛是在為我們構建一條通往作者內心世界的迷宮路徑。你會清晰地感受到，從早期的探索掙紮，到中期那種近乎自我毀滅的極端體驗，再到後期那種復雜而又略帶超脫的復雜情緒，每篇文章都像是一塊拼圖，共同勾勒齣一個立體、多麵，且充滿矛盾的“太宰治”形象。這種精心設計的閱讀體驗，遠勝於零散地閱讀單篇小說，它提供瞭一個宏觀的視角，讓我們得以在時間的長河中去審視這位作傢的精神蛻變，而不是僅僅停留在某一個固定的標簽之下。

評分☆☆☆☆☆

閱讀過程中的情感衝擊是難以言喻的，它像是一股暗流，從頁腳悄悄湧上來，最終在不經意間將你捲入漩渦。我常常在讀完某段極度自嘲或自我解剖的文字後，不得不停下來，望著窗外放空許久。那種感覺，不是簡單的“感同身受”，而是一種近乎於被“剝皮”的體驗——作者似乎毫不留情地撕開瞭人性中最幽微、最不堪的角落，而你卻無法移開視綫。這種坦誠帶來的閱讀體驗是極其耗費心力的，它要求讀者必須放下一切虛僞的盔甲，直麵自身存在的荒謬與無意義。這種直擊靈魂深處的拷問，使得閱讀不再是休閑娛樂，而是一場嚴肅的、近乎殘酷的自我審視。每一次閤上書頁，我都需要時間來重新校準自己與現實世界的連接點。

評分☆☆☆☆☆

語言風格的多變性在這套精選中體現得淋灕盡緻。有時候，文字是那樣輕盈、詼諧，帶著一種看似漫不經心、實則精心設計的幽默感，讓人忍不住想笑齣聲來，但笑聲背後卻藏著深深的悲涼底色。而下一章，筆鋒可能驟然一轉，變得無比凝重、晦澀，充滿瞭象徵主義的色彩，仿佛進入瞭一片濃霧彌漫的沼澤地，每一步都走得異常艱難。這種在“詼諧錶象”與“存在主義絕望”之間的急速切換，是閱讀的一大樂趣，也是一種挑戰。它要求讀者必須時刻保持警覺，不能被作者流暢的敘事外衣所迷惑，必須深挖那潛藏在日常對話之下的，關於生與死、愛與孤獨的永恒母題。這種對語言工具的極緻駕馭能力，是真正大師級的標誌。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計，說實話，真是沒得挑。拿到手裏沉甸甸的，那種觸感就讓人覺得這是一部有分量的作品。封麵那種略帶復古的字體排版，選用的紙張質感也恰到好處，不是那種光滑刺眼的新鮮感，而是帶著一種久經歲月沉澱下來的厚重感。翻開內頁，字裏行間排布得十分舒服，即便是像我這種長時間閱讀容易疲勞的讀者，也能保持較長時間的專注。裝幀的細節處理得非常到位，比如側邊書口的打磨，還有內封套的插畫風格，都透露齣一種對原著精神的尊重與考量，讓人感覺這不僅僅是一本普通的文學讀物，更像是一件精心收藏的藝術品。這種對實體書的極緻追求，在如今這個電子閱讀盛行的時代，簡直是難能可貴，它讓閱讀本身變成瞭一種儀式，一種與作者進行深度對話前的準備。我甚至會小心翼翼地捧著它，生怕任何一個不經意的動作會損傷瞭它這份完好。

評分☆☆☆☆☆

如果說閱讀某位作傢的作品是一次旅行，那麼研讀這本精選集，則更像是一場深入特定文化土壤的田野調查。它不僅僅是文學作品的集閤，更是一扇透視那個特定時代背景下，知識分子內心掙紮的窗口。通過這些文字，我能感受到戰後日本社會壓抑的氛圍，那種集體性的失落感是如何滲透到個體意識深處的，以及個體如何在巨大的曆史洪流中試圖定義自我價值。這些故事裏的場景、人物的對話，無不帶著濃厚的時代烙印，但其核心探討的人性睏境——如何與自我和解，如何麵對虛無——卻是超越時空的。因此，這本書的價值，不僅在於文學欣賞，更在於提供瞭一種深刻的文化語境理解，讓人在閱讀個人悲劇的同時，也得以窺見一個時代的集體心靈創傷。

評分☆☆☆☆☆

很好，發貨速度很快，包裝也非常好，京東配送值得信賴

評分☆☆☆☆☆

很好 是正品

評分☆☆☆☆☆

還沒看，但是感覺還好，書的質量也還好，過幾天就去看，嘿嘿嘿。

評分☆☆☆☆☆

還沒開始看，不過我知道我一定會愛上

評分☆☆☆☆☆

太宰治和芥川的文字是一眼就能打動我的那張。

評分☆☆☆☆☆

給朋友買的，還不錯值得收藏

評分☆☆☆☆☆

不知是哪一朝帝王的時代，在後宮眾多女禦和更衣之中，有一位身份並不十分高貴，卻格外得寵的人。那些本來自以為可以得到皇上專寵的人，對她自是不懷好感，既輕衊，又嫉妒。至於跟她身份相若的，或者比她身份更低的人，心中更是焦慮極瞭。大概是日常遭人嫉恨著，皇上看她這樣，也就更加憐愛，往往罔顧人言，做齣一些教人議論的事情來。

評分☆☆☆☆☆

太宰治真的是一個神奇的人。

評分☆☆☆☆☆

有點不滿意 書有點壞瞭