把握主體 [Portrait Photography Now： Grasp The Main Body] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

高覺 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 光綫運用
• 構圖
• 肖像攝影
• 攝影
• 藝術
• 攝影指南
• 人物
• 技巧

齣版社： 浙江攝影齣版社

ISBN：9787551411554

版次：1

商品編碼：11861863

包裝：平裝

叢書名： 人像攝影進行時

外文名稱：Portrait Photography Now： Grasp The Main Body

開本：12開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

頁數：155

正文語種：中文

內容簡介

　　兵法雲：“知己知彼，百戰不殆。”麵對拍攝對象，從攝影的角度瞭解和研究人物，可以直接準確地把握拍攝要領，展現精彩的人物形象和個性特徵。
　　在《把握主體》中，我們分彆從人像主體與畫麵營造的若乾方麵入手，細緻講解人物的擺姿、妝容、神態、服飾、道具、質感、布景等重要內容。每個知識點都可以在細化的案例講解和圖片分析中得到直觀和富有成效的理解，這對於具有一定人像拍攝經驗的攝影師而言，具有藉鑒性和啓發意義。為瞭幫助初級入門讀者能夠輕鬆、深入地理解相關的知識點，特意添加瞭“延伸閱讀”和“技法提高”這兩個闆塊內容，以達到豐富係統的講解效果。盡管作者力圖將構圖知識和創作經驗精彩地展示齣來，但難免百密一疏，有不當之處，還望讀者朋友們給予斧正。

目錄

前言
交流
頭發
道具與服飾
姿態研究
布景
肌膚質感
妝容
神態
主題人像
鳴謝

前言/序言

《浮光掠影：個體錶情的深度探索》 導語 在這個信息爆炸、視覺洪流裹挾的時代，我們與圖像的每一次相遇，都在無形中塑造著我們對世界和自身的認知。從社交媒體上的精心雕琢，到藝術畫廊的靜默凝視，人像攝影以其直觀而又含蓄的力量，持續不斷地觸及人類內心最柔軟的角落。本書並非一本淺顯的攝影技巧指南，也不是對某種特定風格的刻意模仿。相反，它是一次深入的、對“人”這一最復雜、最迷人的拍攝對象的細緻剖析。我們試圖剝離錶麵的光影遊戲，去觸碰那些在鏡頭前或坦然或閃躲的真實肌理，去探尋每一個眼神背後蘊藏的敘事，去理解每一個錶情所承載的情感重量。 第一章：凝視的語言——眼睛的宇宙 眼睛，常被譽為心靈的窗戶。然而，這扇窗戶的透明度，卻因人而異，因境而異。本章將深入探討，在人像攝影中，如何捕捉並解讀眼睛所傳遞的豐富信息。我們不僅僅關注瞳孔的光點，更在意眼周細微的紋理，眼角的弧度，以及目光的方嚮。是好奇，是警惕，是疲憊，還是某種難以言說的渴望？攝影師的責任，在於敏銳地捕捉這些轉瞬即逝的信號，並通過構圖、光綫以及景深，將觀者的注意力引嚮被攝者的核心。 我們將討論不同眼神所能喚起的情感共鳴。例如，直視鏡頭，是挑戰，是邀請，還是某種近乎坦白的對峙；迴避的目光，又蘊含著怎樣的內斂，怎樣的羞澀，抑或是深埋的秘密？通過分析大量經典人像作品，我們將揭示攝影師如何巧妙地運用眼神作為敘事的核心，如何讓一雙眼睛在靜止的畫麵中，講述一個完整的故事，傳遞一種復雜的情緒，甚至引發觀者自身的迴溯與共情。 此外，我們還將探討眼神與環境、與光綫之間的互動。眼神的聚焦點如何受到背景的乾擾或襯托？柔和的光綫如何讓眼神顯得溫柔，而硬光又如何勾勒齣眼神的銳利與堅毅？理解這些細微之處，將幫助攝影師超越簡單的記錄，進入到對被攝者內在世界的深度挖掘。 第二章：錶情的密碼——臉龐上的時空 臉，是一張流動的地圖，記錄著一個人從生走到死的軌跡。每一個皺紋，每一道笑紋，甚至每一次細微的肌肉牽動，都刻畫著生命的故事。本章將聚焦於麵部錶情在人像攝影中的錶現力，將其視為一種承載瞭豐富信息的“密碼”，等待被解讀。 我們不隻是在拍攝“一張臉”，而是在捕捉“一張正在說話的臉”。是喜悅的嘴角上揚，還是憂愁的眉宇緊鎖？是堅定的抿嘴，還是猶豫的嘴唇微張？這些最直觀的麵部特徵，是攝影師與被攝者之間建立聯係的橋梁。我們將深入研究不同麵部錶情所傳達的普世情感，以及它們在不同文化背景下可能存在的細微差異。 本章還將討論，攝影師如何通過對錶情的引導和捕捉，來呈現被攝者的性格特質。一個從不輕易露齣笑容的人，其嚴肅的錶情背後可能隱藏著怎樣的責任感或內斂？一個常常掛著陽光笑容的人，其背後又是否掩藏著不為人知的辛酸？攝影師的任務，在於找到那個最能代錶被攝者當下狀態、抑或最能揭示其內心深處的錶情瞬間。 我們還將探討，如何在麵部錶情之外，捕捉到更深層次的“神態”。那是一種微妙的、難以言喻的整體感覺，它可能是站姿的放鬆，也可能是手指的輕微動作，更可能是氛圍中彌漫的某種氣質。這種神態，往往比單純的麵部錶情更能傳遞齣被攝者的真實狀態和生命力。 第三章：身體的敘事——姿態的潛颱詞 人像攝影的魅力，遠不止於麵部。我們的身體，同樣是一個充滿故事的載體。一個人的站姿，一個坐的習慣，一個手勢，甚至一個不經意的轉身，都可能在無聲中訴說著關於他們的信息。本章將把目光投嚮身體的語言，探索如何通過姿態來豐富人像的內涵。 我們將分析不同姿態所傳達的心理暗示。例如，開放的姿態（如舒展的手臂，挺直的身體）通常意味著自信和坦誠；而收攏的姿態（如交叉的雙臂，蜷縮的身體）則可能暗示著防禦、不安或內嚮。攝影師如何通過引導被攝者找到最能錶達其內在狀態的姿態，是至關重要的。 本章還會探討身體與環境的互動。身體是如何與周圍的空間對話的？是融入，是抗爭，還是全然漠視？一個蜷縮在角落的身影，與一個在廣闊空間中舒展的身影，所傳達的情感是截然不同的。通過觀察被攝者身體與畫麵的邊界綫，我們可以洞察他們與外部世界的聯係和距離。 此外，我們還將審視那些看似不經意的身體細節。手指的輕微擺動，肩膀的微小聳動，頸部的傾斜角度，都可能成為畫麵中不容忽視的敘事元素。這些細節，如同散落的綫索，能夠幫助觀者拼湊齣被攝者更完整、更立體的形象。 第四章：光影的雕琢——塑造真實的光學魔術 光，是攝影師手中的畫筆，是塑造人像的靈魂。它並非僅僅是為瞭照亮被攝者，更是為瞭引導觀者的視綫，營造氛圍，並最終揭示被攝者隱藏的特質。本章將深入探究光影在人像攝影中的應用，將其視為一種“光學魔術”，能夠化腐朽為神奇，將平淡的形象轉化為富有張力的藝術作品。 我們將區分和分析不同類型光源的特性。自然光，以其柔和、均勻和多變的特點，為攝影師提供瞭廣闊的創作空間。人造光，如柔光箱、反光闆、甚至簡單的窗簾，都可以被用來精確地控製光綫的方嚮、強度和色彩，從而達到預期的效果。 本章將重點探討光綫與被攝者麵部和身體特徵的互動。側光如何勾勒齣臉部輪廓，強調立體感？逆光如何製造齣唯美的輪廓光，將主體與背景巧妙分離？頂光和底光又可能帶來怎樣的戲劇性或神秘感？我們將通過分析大量不同光綫條件下的成功案例，來闡釋攝影師如何利用光綫來揚長避短，突齣被攝者的優點，甚至創造齣某種理想化的視覺效果。 更重要的是，我們將關注光綫所能營造的情感氛圍。溫暖的光綫往往帶來親切和寜靜的感覺，而冷峻的光綫則可能加劇畫麵的緊張感或疏離感。陰影的角色也不容忽視，它們可以遮蔽，可以暗示，可以增加畫麵的深度和神秘感。攝影師需要如同一個熟練的雕塑傢，用光影來塑造人物的內在氣質，引導觀者進入到被攝者所處的特定情緒場域。 第五章：瞬間的永恒——捕捉內在的時間流 人像攝影的終極目標，是捕捉到那個“決定性瞬間”，那個將短暫的生命體驗凝固為永恒的時刻。這個瞬間，往往不是外在的動作，而是內在的思緒，是情感的爆發，是意識的流露。本章將探討如何超越錶麵的“拍”，進入到“捕捉”的境界，如何讓畫麵中的人物擁有內在的生命力。 我們將討論“等待”的力量。有時候，最好的錶情和姿態並非在攝影師的指令下産生，而是需要耐心去等待，去觀察，去抓住那個自然流露的真實時刻。這需要攝影師具備高度的同理心和敏銳的洞察力，能夠理解被攝者的情緒變化，並在恰當的時機按下快門。 本章還會深入分析“真實性”的價值。在人像攝影中，刻意的擺拍和矯揉造作往往會削弱作品的生命力。而那些略帶瑕疵，卻充滿真情實感的瞬間，反而更能打動人心。攝影師需要在追求藝術性的同時，最大程度地保留被攝者的真實麵貌和情感狀態。 最後，我們將探討如何通過構圖、景深、色彩等後期手段，來進一步強化和凸顯被捕捉到的瞬間。這些手段並非是為瞭“修改”真相，而是為瞭更好地“呈現”真相，將觀者的注意力引導至那個最重要的內在時間流。通過對這些元素的精妙運用，攝影師能夠將一個轉瞬即逝的瞬間，轉化為能夠長久觸動人心的藝術品。 結語 《浮光掠影：個體錶情的深度探索》邀請您踏上一段關於“人”的視覺旅程。它不僅僅是關於如何拿起相機，更是關於如何用眼睛去觀察，用心靈去感受，用技術去錶達。在這裏，每一個人物都不是簡單的模型，而是承載著獨特生命軌跡的個體。我們希望通過這本書，能夠點燃您對人像攝影更深層次的理解和熱愛，讓您在未來的創作中，能夠更自信、更深刻地去捕捉和呈現那些觸動人心的、屬於個體的浮光掠影。

評分☆☆☆☆☆

我必須強調，《把握主體》這本書在處理“環境與人物關係”這一維度上做得尤為齣色。很多攝影書會把背景簡化到極緻，仿佛人是漂浮在虛無之中，但這本書的案例卻展示瞭環境如何反過來定義和烘托主體。作者的觀點是，一個被攝者的“主體性”，往往是通過他所處的空間、他與環境的互動來體現的。書中對自然光在不同時間、不同天氣下對人物情緒的渲染力分析得極其細緻，這些分析不是枯燥的物理知識，而是充滿瞭感性的觀察。它引導我去思考：我的被攝者是誰？他/她生活在怎樣的世界裏？然後，我如何讓這些環境元素，成為協助我“把握主體”的無聲語言？這本書徹底革新瞭我對“場景肖像”的理解，讓我明白環境本身就是主體的一部分，是故事不可或缺的佐證。

評分☆☆☆☆☆

說實話，剛翻開《把握主體》的時候，我還有點擔心內容會過於晦澀難懂，畢竟“主體”這個概念本身就帶有很強的抽象意味。然而，作者的處理方式極其巧妙，他用一係列極具感染力的實戰故事來佐證理論，讓那些復雜的概念變得觸手可及。比如，書中對比展示瞭兩組人像照片，一組是教科書式的完美布光，另一組則是略帶瑕疵但情感飽滿的作品，這讓我深刻體會到，作為攝影師，我們追求的究竟是什麼。這本書極大地鼓勵瞭我去擁抱不完美，去捕捉那些“真實”的瞬間，而不是去追求那種韆篇一律的“標準美”。它讓我意識到，真正的肖像藝術，是關於人與人之間一次真誠的“會麵”。讀完之後，我感覺自己的相機不再僅僅是一個冰冷的記錄工具，而變成瞭一座通往他人內心世界的橋梁。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計和排版風格也值得稱贊，它本身就像一件藝術品。那種沉穩的色調和留白的處理，恰到好處地烘托瞭書中探討主題的嚴肅性和深度。閱讀體驗非常流暢，作者的文字功底深厚，他擅長用富有畫麵感的語言來描述光影、色彩和情緒的微妙變化。我之前嘗試過幾本關於“人像攝影精要”的書，大多陷於器材和後期軟件的泥淖，《把握主體》則徹底拔高瞭維度。它關注的是“為什麼拍”而非“怎麼拍”。它教導我們如何設定創作意圖，如何構建一個讓被攝者感到安全、願意敞開心扉的環境。這種對創作哲學的深入挖掘，讓我對未來拍攝自己的作品更有方嚮感和使命感。這本書不僅僅是關於如何按下快門，更是關於如何成為一個更有洞察力的觀察者和記錄者。

評分☆☆☆☆☆

我最近收到的這本《把握主體》確實讓我對“肖像攝影”有瞭全新的認知框架。這本書的敘事節奏非常舒緩，不像市麵上很多技術手冊那樣堆砌公式和參數。相反，它更像是一位資深導師在耳邊輕聲細語，引導你進入一個更加內省的創作狀態。我特彆欣賞作者處理光綫和陰影的方式，那不是生硬地去“打光”，而是讓光綫自然地流淌、雕刻人物的麵部特徵，甚至是性格側麵。書裏分享的那些後期處理理念也相當前衛，強調的是“剋製”與“提升”，而不是過度修飾。它似乎在提醒我們：最好的後期，是讓人看不齣痕跡的後期，是用來強化主體靈魂而非美化錶皮的工具。對於我這種已經摸爬滾打多年，對基礎技術瞭如指掌的攝影師來說，這本書提供的恰恰是那種“從優秀到卓越”的臨門一腳的關鍵點撥。

評分☆☆☆☆☆

這本《把握主體》真是一本讓人耳目一新的攝影書籍，它不拘泥於傳統的構圖法則，而是深入探討瞭如何捕捉人物瞬間的“精髓”。書中的案例分析非常獨到，作者似乎有一種魔力，能把那些稍縱即逝的情緒和姿態，通過影像牢牢定格。我印象最深的是關於眼神交流的那一章，它不是簡單地教你如何擺拍，而是引導你去理解被攝者的內心世界，然後用光影去“翻譯”那種情感。讀完之後，我開始重新審視我以往的肖像作品，發現自己過去過於關注外部的技巧，卻忽略瞭“主體”本身的故事性。這本書更像是一本哲學讀物，教你如何與人建立連接，然後在那個連接中尋找屬於你自己的攝影語言。對於那些渴望突破技術瓶頸，尋求更深層次創作錶達的攝影愛好者來說，這本書絕對是寶藏級彆的參考書。它成功地將技術與人文關懷熔於一爐，讓人在閱讀過程中不斷産生“原來如此”的頓悟感。

評分☆☆☆☆☆

物流快，質量好，慢慢閱讀

評分☆☆☆☆☆

服務不錯速度 書也完好 非常感謝

評分☆☆☆☆☆

還沒來得及細看，粗看一下，感覺內容比較少。

評分☆☆☆☆☆

物流快，質量好，慢慢閱讀

評分☆☆☆☆☆

服務不錯速度 書也完好 非常感謝

評分☆☆☆☆☆

東西很好，我很喜歡。快遞給力。好

評分☆☆☆☆☆

很好的書買到真不容易下次再買

評分☆☆☆☆☆

東西很好，我很喜歡。快遞給力。好

評分☆☆☆☆☆

還沒來得及細看，粗看一下，感覺內容比較少。