名碑名帖·完全大觀 1 王羲之蘭亭序 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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聶文豪 著

圖書標籤:

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齣版社： 江西美術齣版社

ISBN：9787548045090

版次：1

商品編碼：12031467

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2016-11-01

用紙：膠版紙

內容簡介

　　本叢書在全國碑帖讀物齣版中首倡“完全大觀”理念，充分運用現代電腦技術，對傳統碑帖字進行適當放大，有的根據實際情況進行適度修繕;對原碑帖中因漫漶難以辨識的字，則由編著者根據有關研究成果和碑帖本身固有的法度，優選碑帖字中的相關筆畫和部件，進行嚴謹的組拼，追求一筆一畫的原汁原味，僅供讀者參閱。本叢書力求還原碑帖字的本來麵目，使碑拓字字口清晰，墨本字墨跡畢現，盡可能讓名碑名帖完完全全、淋灕盡緻地呈現齣來，以方便讀者臨習，使其盡快入帖。其次，書法教育傢對碑帖筆法、結體、章法、墨法等基本規律所進行的詳盡和獨到的解說，為書法愛好者臨習傳統碑帖打開瞭方便之門；原碑帖呈現旨在讓讀者整體或局部地觀察、瞭解、把握原碑帖的章法、風格等。此外，本叢書十分注重碑帖文本的閱讀價值及其對碑帖臨習的重要作用，在嚮讀者詳細評介書法大師及其作品的同時，還先後編排瞭同步簡繁雜陳的釋文、整篇標點簡體原文及相應的通俗簡體譯文，供讀者閱讀、理解及創作所需；對原文中的冷僻疑難字還標注瞭漢語拼音和同音字。這樣，讀者既能便捷地臨習碑帖，又能完全通暢地閱讀和理解文本，兩者相得益彰，能夠極大地提高讀者的臨習功效，給予他們多方麵的閱讀收益，增強他們的文化素質，在碑帖讀物齣版中真正體現“以人為本”的觀念。
　　本書具備完全的閱讀內容和完全的臨習功能，具有很強的觀賞性、指導性、實用性和可讀性，希望能成為廣大書法愛好者臨習傳統碑帖的“良師益友”。

內頁插圖

翰墨韆鞦：中國古代書法藝術鑒賞與流變 本書旨在帶領讀者跨越時空的界限，深入領略中國古代書法藝術的博大精深與流光溢彩。我們聚焦於篆、隸、草、行、楷五體書的演變脈絡、風格特徵及其背後的文化意蘊，而非局限於某一位特定的書傢或某一件特定的作品。 中國書法，作為世界上曆史最悠久且最具民族特色的藝術形式之一，不僅僅是文字的書寫技法，更是東方哲學思想、個人性情修養與時代精神風貌的綜閤體現。本書的結構清晰，內容紮實，旨在為初學者提供入門階梯，為資深愛好者提供深化視野的平颱。 第一部分：文字的誕生與書體的肇始（約300字） 本部分追溯中國文字的源頭——從遠古的刻畫符號到商代的甲骨文，再到周代的金文。重點分析瞭這些早期文字形態如何奠定中國書法“綫條藝術”的審美基礎。 隨後，我們將詳細探討秦朝的“書同文”政策對漢字形體規範化的巨大推動作用，特彆是小篆的形成。小篆結構嚴謹、筆畫圓潤，是漢字體係從具象嚮抽象過渡的關鍵一步。緊接著，我們步入隸書的時代。隸書的“蠶頭燕尾”標誌著中國書法史上一次劃時代的變革——“隸變”。這次變革徹底打破瞭篆書的象形意味，確立瞭點、橫、竪、撇、捺等基本筆畫的獨立性和實用性，為後世楷書的誕生鋪平瞭道路。我們將通過對漢代碑刻的細緻考察，解析隸書在空間布局上的成熟與韻味。 第二部分：成熟的基石——楷書的建立與發展（約450字） 楷書，又稱正書、真書，是漢字的標準字體，也是後世學習書法的首要規範。本書將楷書的發展分為魏晉南北朝的“魏碑”階段與隋唐的“唐楷”階段進行深入剖析。 魏碑的雄強與質樸： 魏碑以其刀刻入石的力度感和拙樸渾厚的風格著稱。我們將介紹北魏時期的碑刻藝術，如《龍門二十品》，分析其用筆上尚未完全脫離隸意的方筆、摺筆，以及結構上的欹側錯位所蘊含的生命力與地域文化特徵。這種質樸之美，與魏晉士人的灑脫曠遠形成瞭有趣的對話。 唐楷的法度與高峰： 隋唐時期，國傢統一，社會趨於穩定，書法藝術也達到瞭前所未有的規範化高度。唐代楷書的特點在於“法度森嚴”與“氣韻生動”的完美結閤。我們不僅會介紹歐陽詢的險勁瘦硬、虞世南的圓潤含蓄、褚遂良的靈動秀逸，還會著重分析顔真卿和柳公權的貢獻。顔體的渾厚博大、氣勢磅礴，體現瞭盛唐的雍容氣度；柳體的骨力洞達、結構嚴謹，則代錶瞭晚唐的清峻之風。本書通過對比分析這些大傢之作的“間架結構”與“點畫使轉”，揭示唐楷之所以成為後世楷書典範的內在邏輯。 第三部分：情感的奔放——草書與行書的藝術飛揚（約400字） 如果說楷書是“立身之本”，那麼草書和行書則是書法傢抒發性情、追求藝術自由的載體。 草書的“狂”與“簡”： 草書的發展經曆瞭章草（隸書的草寫形式）、今草（連筆、簡化）直至狂草（極度誇張、抽象化）。我們將探討張芝的“草聖”地位，以及西晉陸機的精工與東晉懷素的“狂逸奔放”。狂草的筆法已超越瞭文字記錄的範疇，更接近於音樂的節奏和舞蹈的姿態。它強調的是瞬間的靈感和氣勢的連貫，筆斷意連，一氣嗬成，是書法藝術中對“氣”的最高詮釋。 行書的實用與審美交融： 行書介於楷書的規範與草書的奔放之間，兼具實用性和藝術性。它是日常交往中最常用的書體。本書將側重分析行書如何體現書寫者的個性。例如，如何在保持楷書基本筆畫清晰度的同時，融入行雲流水的提按頓挫，展現齣閑適、中和的審美情趣。 第四部分：書法的文化意蘊與審美範疇（約350字） 本部分的重點在於提升對中國書法藝術的哲學層麵理解。我們探討瞭中國傳統美學觀如何滲透於書法之中： “意在筆先”： 書法創作並非簡單的描摹，而是“心手相應”的過程。筆下的綫條是書寫者內心世界的直接投射。 “金石入畫”與“筆墨精神”： 探討宋代以來，文人對碑學的重新發現如何影響瞭書風的走嚮，以及對“拙、厚、古”的追求如何與晉唐的妍美流暢形成對比。 審美品鑒的維度： 介紹中國書法鑒賞中的核心概念，如“筋骨”、“血肉”、“氣韻”、“風度”。我們教授讀者如何從結構平衡、筆力遒勁、墨色濃淡乾濕等具體技法上去感知作品的藝術價值，理解不同時代書傢在“法度”與“性情”之間所做的取捨與平衡。 本書通過詳實的文字闡述和精選的圖版對比（此處指理念上的對比分析），旨在構建一個完整的中國古代書法史框架，讓讀者清晰地把握各個曆史階段的書體風格演變，從而更深刻地欣賞和理解這一獨特的東方藝術瑰寶。

評分☆☆☆☆☆

這套《名碑名帖·完全大觀》係列叢書，光是看到書名就讓人對它寄予厚望。我原本以為這不過是市麵上常見的字帖翻刻本，無非是把古人的墨寶影印齣來，作為練習的底本罷瞭。然而，當我真正翻開它，那種撲麵而來的曆史厚重感和對原作的尊重，立刻就讓我放下瞭原先的輕視。它不僅僅是“展示”，更像是一次“重現”。裝幀設計考究，紙張的質感也經過瞭精心的選擇，仿佛能讓你觸摸到韆年前的筆觸。我尤其欣賞它對不同時期、不同風格碑帖的收錄策略，這種“大觀”的命名，絕非浪得虛名，它構建瞭一個完整的視覺體係，讓學習者能夠係統地追蹤書法藝術的演變脈絡，而不是碎片化地接觸某些“熱門”作品。對於一個緻力於深入研究碑學和帖學的人來說，這種體係化的編排簡直是福音，它為我們搭建瞭一個堅實的學術階梯，每一步都有據可循，每一步都能感受到曆代書傢的匠心。

評分☆☆☆☆☆

從一個側麵來看，這套叢書的編者團隊顯然是書法史研究的資深人士，他們對“如何呈現”有著深刻的理解，而不是僅僅停留在“收集”的層麵。他們沒有把所有碑帖混雜在一起，而是根據書體的源流、地域特點或者藝術高峰期進行模塊化的劃分。這種邏輯清晰的組織結構，使得學習者在進入某個階段時，能立刻明白自己所學的這件作品在整個書法長河中處於什麼位置，它對後世産生瞭什麼樣的影響，又繼承瞭前人哪些精華。這種“大圖景”的視角，避免瞭我們成為“隻見樹木不見森林”的匠人。我特彆喜歡他們對於一些次要、但具有史料價值的碑帖的收錄，這些內容往往是普通字帖所忽略的，但正是這些“邊角料”，纔能真正構成一個完整的“大觀”體係，揭示齣書體演變的麯摺路徑。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我購買這套書的初衷是想找一本可靠的、可以長期放在案頭供我反復研習的資料集。很多時候，我們購買的字帖用不瞭多久，因為紙張泛黃、裝訂散開或者因為多次翻閱導緻的關鍵細節磨損。這套書的裝幀設計顯然考慮到瞭長期使用的耐用性，並且在易讀性和便攜性之間找到瞭一個微妙的平衡。它足夠精美，值得收藏，但又足夠務實，便於在書桌上攤開來對照臨摹。對我而言，好的工具書能極大地提升學習的效率和樂趣，它能讓枯燥的重復性練習，升華為一種與古人心靈對話的儀式感。這套《完全大觀》係列，無疑是近年來中國書法學習領域中，在內容深度、印刷質量和係統性編排上，都達到瞭一個令人信服的高度，是值得書友們傾力推薦的珍貴藏品。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我現在對書法學習的態度是既敬畏又略帶焦躁。市麵上那些所謂的“速成秘籍”實在太多瞭，總想讓人在短時間內模仿齣神韻，但那往往是揠苗助長。這套《完全大觀》給我的感覺則是“慢工齣細活”。它的精妙之處在於對細節的極緻打磨。比如，它對某些重要碑刻的拓片版本進行瞭甄選和對比，這對於我們這些想要探究“原貌”的人來說太重要瞭。要知道，不同的拓本，由於漫漙、摹刻的差異，細節之處的提按頓挫是截然不同的。這套書在這一點上做得極為審慎，它不是簡單地提供一個大傢都能看到的“標準版”，而是引導讀者去體會“版本之間的差異美”，這需要深厚的鑒賞功底和大量的校勘工作。這種嚴謹的態度，讓我覺得手中捧著的不再是一本簡單的字帖，而是一份厚重的學術資料，它要求學習者必須靜下心來，用對待古籍的虔誠去對待每一筆綫條。

評分☆☆☆☆☆

我是一個比較注重書寫體驗的習書者，對紙張和墨色的還原度要求很高。很多時候，那些廉價的影印本會讓魏晉的風骨變得油膩不堪，綫條的銳利感蕩然無存，白口處理得黑乎乎一片，讀起來非常吃力。這套《名碑名帖·完全大觀》在這方麵的錶現，簡直是令人驚喜。它所采用的印刷技術，似乎能精準地捕捉到碑刻的“刀法入石”的蒼勁，或是帖學的“墨韻天成”的潤澤。尤其是對於那些講究“飛白”和“枯筆”的碑帖，它能將那種乾燥、收斂的力度清晰地展現齣來，不至於在印刷環節被不必要的墨暈所吞噬。這極大地幫助我們理解古人在運筆時對“勢”的把握，而不是被模糊的圖像所誤導。每當我在臨摹時，對照著書中的清晰呈現，總感覺自己能更貼近那個時代的書寫語境，那是一種心神相通的愉悅。

評分☆☆☆☆☆

學習。。。。。。

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好

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很好

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