赵孟頫书道德经 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[元] 赵孟頫 著，[元] 赵孟頫 书写

图书标签:

• 赵孟頫
• 道德经
• 书法
• 绘画
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• 经典
• 宋代
• 文学

出版社： 浙江人民美术出版社

ISBN：9787534049996

版次：1

商品编码：12105644

包装：软精装

开本：12开

出版时间：2016-10-01

用纸：特种纸

页数：50

正文语种：中文繁体竖排

编辑推荐

适读人群 ：书法爱好者 赵孟頫书法研习者 道德经爱好者
　　

赵孟頫的小楷代表作之一，字体工整秀丽，笔法稳健，独具风格。

内容简介

　　

　　《赵孟頫书道德经》为赵孟頫书小楷道德经，此卷为其晚年书写，结构严谨，笔画精到，稳健中露出灵动之神，堪称其小楷之精品。浙江人民美术出版社编辑部的成员大多毕业于高等艺术院校、综合大学文史专业，他们对艺术、艺术史和文化史的某些领域有一定的学术研究基础，部分资深编辑已经成为业界的专家、学者。

作者简介

赵孟頫，字子昂，汉族，号松雪道人。浙江吴兴（今浙江湖州）人。南宋末至元初著名书法家、画家、诗人，宋太祖赵匡胤十一世孙。其能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就极高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。他亦善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟，创“赵体”书，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“楷书四大家”。

内页插图

精彩书评

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《汉字演变与书法美学探微》 —— 一部追溯中华文字生命力与艺术灵魂的深度著作 内容提要： 本书旨在对汉字这一独特符号体系的起源、演变历程及其所承载的深厚文化意蕴进行一次全面而深入的学术梳理与美学阐释。它并非单纯的文字学工具书，而是一部融汇了历史学、考古学、美学理论与艺术史研究的跨学科力作。全书以时间为轴，自甲骨文的卜辞刻痕，经金文的庄重浑厚，历秦汉小篆的规范统一，直至隶书的波磔开张，楷书的法度森严，以及行草的自由奔放，系统追踪了汉字形态演变的内在逻辑与外在驱动力。 本书的核心价值在于，它将“字”视为活态的历史载体，而非静止的符号。通过对历代重要出土文献（如殷墟甲骨、周代金文铭文、居延汉简、吐鲁番出土文书等）的细致考察，我们得以洞察不同历史阶段的社会结构、思想观念、书写材料革新对笔画结构和章法布局产生的微妙影响。 在美学探讨部分，本书着重剖析了书法艺术如何从实用性的记录工具，升华为独立的美学体系。我们深入分析了“用笔”、“结字”、“章法”三大核心要素在不同书体流派中的哲学内涵与技术实现。例如，魏晋时期书家对“韵致”与“性情”的追求，唐代对“法度”与“气象”的极致探求，以及宋代“尚意”书风对个体精神自由的强调，这些流变不仅是笔墨技巧的更迭，更是士人精神世界的投射。 本书特别设立了“笔墨载体与物质文化研究”一章，探讨了从竹木简到缣帛、麻纸的材料演变如何重塑了书写者的感官体验和最终的作品面貌。纸张的细腻与墨色的洇化，极大地拓展了书法的表现力空间。 最后，本书以当代视角回望书法遗产，探讨在数字化时代，传统书法的生命力与价值重申，旨在为今天的学习者和研究者提供一套既有坚实历史基础，又富有前瞻性思维的理论框架。 --- 第一部分：文字的曙光与早期形态的奠基（上古至秦代） 第一章 汉字的起源：符号、图画与早期认知 本章追溯汉字的萌芽阶段，探讨新石器时代陶器刻符的性质，以及甲骨文的成熟体系如何标志着中国文字的正式登场。重点分析了甲骨文“象形、指事、会意、形声”造字法的结构逻辑，揭示其早期与巫术、祭祀、王权的高度关联性。 第二章 周代的凝重与礼制：金文的铭刻艺术 金文（钟鼎文）作为礼器与重器的载体，其书写风格呈现出与甲骨文截然不同的特征。本章详述了金文的演变链条，从商末的工整过渡到西周的肥厚雄浑，再到春秋战国时期列国文字的地域性分化。深入分析了铭文内容对字体结构的影响，探讨了“规范化”思想在王权下的初步实践。 第三章 秦汉的统一与变革：从小篆到隶变的宏阔叙事 秦始皇推行的“书同文”政策，是中华文明史上一次空前的文化工程。本章详细阐述了李斯主导下小篆的规范化过程，以及小篆在书写效率上的局限性。随后，我们将笔触转向隶书——这一汉字发展史上的关键转折点。隶变不仅是笔画的拉平与定型，更是“圆转”向“方折”的根本性转变，为后世的楷书体系奠定了不可逆转的结构基础。 --- 第二部分：实用与审美的交融（汉魏至唐代） 第四章 隶书的成熟与楷书的“定型” 本章集中探讨汉代隶书的巅峰成就，如碑刻中的“八分书”的成熟标志。继而，分析了隶书向楷书过渡的“隶楷之变”的内在动力，指出魏晋时期书写工具的改进（毛笔的普及与成熟）如何促成了点画的提按顿挫得以充分展现。楷书的出现，标志着汉字形态的审美价值被提升到前所未有的高度。 第五章 魏晋风度：士人精神与书法的自觉 魏晋南北朝是中国书法史上精神性觉醒的时代。本章细致描绘了“二王”（王羲之、王献之）如何将个体的情感、生命体验融入笔墨之中，使书法彻底摆脱了单纯的工具属性。深入辨析了行书的“意态”，探讨了魏晋书家如何追求“自然”、“天真”的艺术境界，以及这与当时玄学思潮的内在联系。 第六章 盛唐气象：法度森严与碑学的勃兴 盛唐时期，书法艺术进入了“法度”的鼎盛阶段。以欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷为代表的初唐楷书，确立了端庄、规范的审美典范。本章重点分析唐代官方书风对书法的约束与提升作用。随后，转向唐代碑学的复兴，对比唐楷的“帖学”系统与魏晋笔意的继承关系，探讨颜真卿以雄浑、博大、内含力量的“颜体”如何重塑了楷书的生命力与气势。 --- 第三部分：意趣的探索与跨界融合（宋元明清） 第七章 宋代“尚意”的解放与文人书画的融合 宋代文人阶层地位的提升，使得书法艺术的重心从“法”转向“意”。本章详述了苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄“宋四家”如何突破唐人藩篱，强调书写者的学养、性情与瞬间的灵感。重点解析了“尚意”书风下，笔墨的自由度如何扩大，以及书法与诗词、绘画在审美趣味上的相互渗透。 第八章 元代的复古与程式的建立 元代书法在承接宋代“尚意”的同时，也出现了对魏晋古风的追溯。本章分析赵孟頫的“复古”主张，他力图在唐法与晋韵之间寻求新的平衡点，其温润秀雅的书风对后世产生了持久的影响。同时，探讨了元代书学理论的系统化，为明清书法的流派纷争提供了理论基础。 第九章 明清：流派纷呈与碑帖之争 明代书坛，以台阁体（程式化、中庸）的兴盛与“吴门画派”书风的并存为两大特征。本章将重点分析晚明以徐渭、董其昌为代表的个性化表达，以及董其昌“一味‘写’，不‘写’古人”的论点对后世的影响。进入清代，随着碑学研究的深入（尤其是金石学的兴起），“碑学”对以帖学为正统的书坛发起了强有力的挑战，形成了碑帖两派的长期论争，极大地丰富了书法的表现语汇。 --- 结语：时间的笔迹——当代视域下的汉字艺术 本书的收尾部分，并非简单回顾历史，而是探讨如何以史为鉴，理解汉字的生命力。汉字之所以能够延续数千年而不衰，关键在于其形态的动态可塑性，以及在书写过程中所蕴含的人文精神。在信息爆炸的今天，深入理解这些形态背后的“意图”与“力量”，对于维护中华优秀传统文化的现代价值，具有不可替代的意义。本书旨在提供一种“活的”文字史观，让读者能透过笔画，触摸到历史的脉搏。

评分☆☆☆☆☆

作为一名深爱中国传统文化的学习者，我必须说，这本书在普及和传承方面做得非常到位。它的辅助性内容虽然不多，但点睛之笔却非常到位。比如开篇对赵孟頫生平和书学思想的简要介绍，用词精炼却极具洞察力，没有冗长的历史叙述，而是直指其“复归晋唐”的核心追求。更让我欣赏的是，它在不同篇章的旁边，可能还会附带一些关于该段经文在宋元时期流传或被不同书家理解的简短批注，这些小小的注解，虽然篇幅极短，却极大地拓宽了阅读的维度，让读者不至于陷入单一的解读之中。这使得这本书在欣赏书法之美的同时，也具备了相当的学术参考价值。它鼓励读者去思考，去比较，去领会不同时代背景下，文人如何用自己的笔墨去诠释亘古不变的真理，是一种非常高明的“润物细无声”的教育方式。

评分☆☆☆☆☆

这本《赵孟頫书道德经》的装帧设计简直是艺术品级别的享受。初次捧读时，那厚实的宣纸触感就让人心生敬畏，仿佛触摸到了千年前的墨香。装帧的选材上，明显是下足了功夫，边缘的烫金工艺低调又不失华贵，与内页的古朴气质形成了完美的平衡。尤其是书签的设计，别出心裁地采用了一枚仿制的印章样式，细节之处尽显匠心。翻开书页，那排版布局的讲究更是令人赞叹。赵体那种圆润中寓遒劲、遒劲里藏秀美的风骨，在清晰的影印下得到了最大程度的还原。每一个字的间架结构，每一个笔画的起承转合，都像是经过了精心的雕琢，光是临摹其中的几页，就已经让我对书法艺术有了更深一层次的感悟。对于一个硬核的书法爱好者来说，这不仅仅是一本书，更像是一份值得珍藏的古代墨迹复刻品，光是放在书架上，都能感受到一种沉静的书卷气扑面而来，让人心神宁静。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹的审美角度来看待这本书，我会被其整体的“气韵生动”所深深吸引。赵孟頫的《道德经》版本众多，但这一本所选用的底本，无疑是其风格中最为平和、最为醇厚的一例。它没有早期作品那种略显锋芒毕露的棱角，而是展现出一种历经沉淀后的雍容大度。在欣赏时，我特别留意了那些看似随意的转折处，那里隐藏着极高的控笔技巧，体现了“柔中有刚”的处世哲学。全书的阅读节奏感非常好，从第一页的开篇立意到最后一页的收束，那种流淌的韵律感让人欲罢不能。它提供了一种穿越时空与古人对话的独特体验，让你真切地感受到，在那个时代，文字与线条是如此紧密地结合在一起，共同承载着文人的理想与抱负。这本书的美学价值，已经超越了书法字帖的范畴，它本身就是一件值得细细品味的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为这只是一本普通的书法字帖，但阅读体验完全超出了预期。它更像是一部融合了书法美学与哲学思想的导览手册。每一章的道德经原文，在赵孟頫那飘逸洒脱的书写下，似乎都获得了新的生命和更深的意境。看着那些流畅的线条和巧妙的留白，我不再仅仅关注“道”和“德”的文字含义，反而开始思考笔法背后所蕴含的“中和之美”与“顺势而为”的哲学理念。这本书的印刷质量极其考究，墨色的层次感把握得非常到位，浓淡干湿的变化都清晰可见，这对于临习者来说至关重要，能帮助我们更好地体会赵体用笔的微妙之处。我尝试着对着其中一小段进行模仿，那种深入到笔尖的控制感和对气韵的追求，让人体会到书法绝非简单的描摹，而是一种心性的修炼。它成功地将冰冷的经典文本，通过艺术的媒介，转化成了一种可以触摸和感悟的生命体验。

评分☆☆☆☆☆

这本书的便携性和实用性做到了一个令人惊叹的平衡。虽然其纸张和装帧都透露出一种“珍藏版”的气质，但它在日常使用中却并不显得笨重或娇贵。我发现它非常适合在安静的午后，泡上一壶茶，将其平摊在书案上。它的开本设计得恰到好处，既能展现出赵体恢弘的气势，又方便单页翻阅和局部放大观察。我最近一直在尝试将书中的某一字，比如“无”或“有”的写法，进行反复的揣摩和练习。这本书的还原度极高，几乎没有出现那种廉价印刷品常见的模糊边缘或失真墨迹。这对于追求“神似”而非“形似”的习书者来说，是极其重要的品质保证。可以说，这本书已经成为了我案头不可或缺的日常工具书，它既是我的精神食粮，也是我的技艺导师。

评分☆☆☆☆☆

非常喜欢这样的字体，取中庸之道，不峥嵘，不娇柔。

评分☆☆☆☆☆

竟然没有货，慢的要死

评分☆☆☆☆☆

非常满意的，非常好，非常实用的书法书。

评分☆☆☆☆☆

好东西

评分☆☆☆☆☆

又买了一批书，上次买的还没看完，总是忍不住啊。

评分☆☆☆☆☆

凑单书，这种经典不怕多买，浙美也是响当当的牌子

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

支持京东，希望京东越来越好！！！！！！！！！

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好