大师私淑坊：沈尹默讲授书法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王立翔 编

图书标签:

• 书法
• 沈尹默
• 艺术
• 教育
• 技法
• 临摹
• 传统文化
• 字帖
• 大师
• 学习

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547906439

版次：1

商品编码：11639559

包装：平装

丛书名： 大师私淑坊

开本：16开

出版时间：2013-08-01

用纸：胶版纸

页数：169

正文语种：中文

内容简介

　　《大师私淑坊：沈尹默讲授书法》的出版，就是希翼更多的读者透过这些凝聚心血之作，来获取大师们无比的学识力量，弥补无缘亲炙大师的遗憾，并以此召唤“私淑”的悠久传统，成为一个无师讲授而俨然师在的讲席，一个不受时空限制、令学人永远神往的课堂。
　　跨越时空限制的无形课堂，汲取大师学识人格的力量，走进“大师私淑坊”，学习《大师私淑坊：沈尹默讲授书法》。

目录

私淑传统与大师风标（代序） 王立翔
导言 王立翔
书法漫谈
书法论
二王法书管窥——关于学习王字的经验谈
历代名家学书经验谈辑要释义
论书序跋诗函
沈尹默书法欣赏

精彩书摘

　　《大师私淑坊：沈尹默讲授书法》：
　　在这里又说明了一个道理：笔画不是平拖着过去的。因为平拖着过去，好像在沙盘上用竹筷画字一样，它是没有粗细和浅深的。没有粗细浅深的笔画，也就没有什么表情可言；中国书法却是有各种各样的表情的。米元章曾经这样说过，“笔贵圆”，又说“字有八面”，这正如作画要在平面上表现出立体来底意义相同。字必须能够写到不是平躺在纸上，而呈现出飞动着的气势，才有艺术的价值。
　　再说，转换处更须要懂得提和按，笔锋才能顺利地换转了再放到适当的中间去，不至于扭起来。锋若果和副毫扭在一起，就会失掉了锋的用场，不但如此，万毫齐力，平铺纸上，也就不能做到，那末，毛笔的长处便无法发展出来，不会利用它的长处，那就不算是写字，等于乱涂一阵罢了。
　　前人关于书法，首重点画用笔，次之才讲间架结构。因为点画中锋底法度，是基本的，结构底长短正斜疏密是可以因时因人而变的，是随意的。赵松雪说得对：“书法以用笔为上，而结字亦须用工，盖结字因时相传，用笔千古不易。”这是他临独孤本兰亭帖跋中的话，前人有怀疑兰亭十三跋者，以为它不可靠，我却不赞同这样说法，不知道他们所根据的是一些什么理由。这里且不去讨论它。
　　……

前言/序言

《翰墨丹青映古今：中国书法艺术的传承与发展》 引言：穿越时空的笔墨之旅 中国书法，被誉为“无声的音乐，有形的舞蹈”，是中华民族审美情趣和哲学思想的独特载体。它不仅是线条与结构的艺术，更是心性、学养与时代精神的物化体现。本书旨在以宏大的历史视野和细腻的个案分析，梳理中国书法艺术自先秦至当代的演变脉络，探讨不同历史阶段书家群体的创作理念、技法革新及其文化内涵，展现书法艺术在时代浪潮中的不懈追求与永恒魅力。 第一部：源起与奠基——先秦至魏晋的探索与定型 本部分将深入考察中国文字起源的神秘面纱，从甲骨文的卜辞刻痕到金文的庄重典雅，揭示早期书体如何从实用符号向审美符号过渡。重点分析秦朝“书同文”政策对文字规范化的巨大影响，以及小篆、隶书的形成过程，特别是隶书在汉代“蚕头燕尾”的成熟，标志着中国书法正式脱离了篆刻的束缚，确立了独立的审美坐标。 随后，目光聚焦于魏晋时期，这是中国书法史上至关重要的转折点。我们详细探讨了“书圣”王羲之的革新意义，他如何将汉隶的古朴融入草书的流便，创立了妍美流便的“二王”书风，使书法从技术层面升华为纯粹的艺术表现。同时，张芝、钟繇等先驱的贡献，以及竹简、碑刻等载体对书风的具体影响，都将进行详尽的阐述。这一时期的书法，深受玄学清谈之风的影响，强调“自然”、“气韵”，为后世树立了难以逾越的典范。 第二部：法度的严谨与风格的多元——唐宋时期的辉煌与突破 唐代是中国封建社会的鼎盛时期，其书法艺术也达到了一个前所未有的高峰。本章将围绕唐代楷书的“法度”展开论述。欧阳询的险劲、虞世南的温润、褚遂良的秀逸，以及颜真卿的雄浑、柳公权的劲挺，共同构筑了唐楷的“黄金标准”。颜真卿“始于颜肇始，终于颜氏”的说法，精辟概括了其书风对后世的深远影响，尤其是在“忠义”精神与笔墨力量的结合上，达到了思想与技法的完美统一。 继而，我们将探讨唐代行草书的发展，特别是怀素的狂草，如何将书写的速度与情感的激荡推向极致，呈现出“醉石投山”般的艺术张力。 宋代书法则呈现出对“性灵”的回归与对唐代“法度”的自觉反叛。苏轼提倡的“我书意造无法”，强调书法的个人性与哲学思辨，开启了文人书法的先河。黄庭坚在笔法上对中侧锋的灵活运用，创造出“长枪大戟”式的独特风貌；米芾则以“刷字”自诩，追求瞬间的灵动与“风樯阵马”的气势。宋四家的风格，标志着书法审美从外在的“规范”转向内在的“意趣”。 第三部：复古与创新——元明清的书法流变 元代书法在承接宋代文人风气的基础上，出现了对晋唐古法的再审视。赵孟頫力图“复归晋唐”，其圆润遒劲的书风对后世影响深远，并使书法教育体系得到了巩固。而延续其影响的延续者们，如何在继承中寻求突破，将成为本章探讨的重点。 明代书法的特点是风格的极度多元化。董其昌倡导“文人之书”的审美高度，提倡“平淡天真”，追求笔墨间的萧散与韵味，对江南书风产生了决定性的影响。与此同时，台阁体作为官方书风的代表，也展现出工整规范的一面。我们还将剖析吴门书派和晚明个性化书风的勃兴，例如徐渭、张瑞图、黄道周等人，他们如何用奇崛的笔法表达对时代和个性的张扬。 清代书法则呈现出明显的“尚碑”思潮。碑学兴起，是对帖学“柔媚化”倾向的一种矫正。康熙、乾隆两朝对碑刻的重视，推动了碑学研究的深入。碑学大家如金农、邓石如、吴昌硕等，通过对北碑、金石文字的吸纳，极大地拓宽了书法的用笔范围和审美格局，使线条重获古朴的力量感和金石的苍茫气。 第四部：近现代的转型与全球视野 进入近现代，社会结构的剧变和西方艺术思潮的涌入，对中国书法提出了新的挑战。本部分将聚焦于近现代书法家们如何应对“变局”。他们一方面坚守民族艺术的根基，如康有为对碑学的激进主张；另一方面，他们也开始思考书法如何在现代语境下自我定位。 我们将探讨一批杰出书家在传统基础上的创新实践，他们如何在保持书写性的同时，融入现代设计理念和个人情感的深度表达。这一时期的书法艺术，不再仅仅是传统士大夫的自我修养，而逐渐成为一种独立的、具有批判性和探索性的现代艺术形式。本书将通过对大量珍贵墨迹、碑刻的分析，呈现中国书法艺术在历史的十字路口所展现出的顽强生命力和无尽的创造力。 结语：笔墨的未来 中国书法艺术的生命力在于其“变而不化”的特质。它既是历史的遗存，更是活着的传统。本书试图描绘的，正是一条清晰而蜿蜒的笔墨长河，它流经千年，滋养着中华文明的精神沃土。理解书法，即是理解中国人的“中和”之美、“气韵”之学与“人化”之道。它永远在古老的法则中寻求新的生命，在永恒的线条中描绘当下。

评分☆☆☆☆☆

这本书的选材和内容的广度令人印象深刻，它绝非仅仅停留在对某一家、某一派风格的简单介绍。我注意到其中穿插了大量关于中国传统文人精神和艺术哲学的探讨，这种跨学科的融合，极大地拓宽了我的视野。它让我意识到，书法从来都不是孤立的技艺，而是与一个人的学养、胸襟、乃至生活态度息息相关的整体体现。书中对于“气韵生动”这类抽象概念的阐释，也借助了许多古代诗词和历史典故作为佐证，使得理论不再是漂浮的口号，而是扎根于深厚文化土壤的真实体验。这种对艺术生命力的深刻洞察，远超出了我预期的技术指导范围。

评分☆☆☆☆☆

我过去对传统书法理论的理解总停留在一些比较空泛的阶段，总觉得那些名词术语晦涩难懂，难以真正落地实践。但这本书的叙述方式非常平易近人，它没有高高在上地讲解那些玄之又玄的道理，而是像一位和蔼的长者在耳边细细道来。作者似乎很擅长将复杂的问题拆解成一个个可以观察、可以体会的步骤，这种“手把手”的引导感极大地降低了学习的门槛。读起来一点都不觉得枯燥，反而有一种豁然开朗的感觉，很多之前困惑我的笔法细节，在读完相应的章节后，似乎就找到了那个关键的“窍门”。对于初学者或者想要深入体会书法精神的爱好者来说，这种由浅入深的讲解方式，无疑是最好的敲门砖。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排逻辑性极强，过渡自然流畅，仿佛是作者精心铺设的一条向上攀登的阶梯。阅读时，我能清晰地感受到作者是如何引导读者从最基础的执笔姿势、运腕之力，逐步过渡到章法布局、整体气势的构建。每一部分的衔接都像是水到渠成，不会让人感觉知识点堆砌的混乱感。特别是当它讨论到不同书体之间的演变关系时，那种清晰的脉络梳理，帮助我建立了一个完整的历史认知框架。这种严谨的体系构建能力，体现了作者在学术上的深厚功力，让读者在学习技法的同时，也能建立起科学的学习方法论。

评分☆☆☆☆☆

这部书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种典雅古朴的气质扑面而来，仿佛能透过封面就感受到文字背后蕴含的深厚底蕴。拿在手里分量十足，纸张的质感也相当考究，那种略带纹理的触感，让人在阅读时仿佛回到了那个墨香四溢的年代。尤其是内页的排版布局，疏朗有致，既保证了阅读的舒适度，又在细节之处体现了对传统审美的尊重。很多地方的留白处理得恰到好处，使得整体视觉效果非常大气，不会有那种压迫感。这不仅仅是一本书，更像是一件精心制作的工艺品，体现了出版方在文化传承上的匠心独运。光是欣赏这些设计细节，就已经是一种享受了，让人更加期待内容本身的精彩。

评分☆☆☆☆☆

最让我感到惊喜的是，这本书在文字之外，所蕴含的那种浓郁的“时代温度”。虽然讨论的是传统艺术，但字里行间洋溢着对当下读者的关怀与期盼。它没有一味地复古守旧，而是鼓励我们在继承传统的基础上，找到属于自己时代的语言和表达方式。读到某些段落时，我甚至能想象出那位大家在讲台上的神态和语调，那种对艺术真谛的执着与热爱，具有强大的感染力。这种饱含真情实感的文字，使得阅读过程不再是单向的知识接收，而更像是一次与一位伟大心灵的深度对话，让人在精神上备受鼓舞，激发了重新拿起毛笔的强烈愿望。

评分☆☆☆☆☆

京东正版图书，送货很快，活动时候入手挺划算的

评分☆☆☆☆☆

货真价实，发货迅速。设计精美，值得收藏！

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

很好的书，无论纸质还是印刷质量都非常棒，一次买了很多书，够看半年的了。

评分☆☆☆☆☆

好评

评分☆☆☆☆☆

物流，质量都不错

评分☆☆☆☆☆

买来看看

评分☆☆☆☆☆

沈尹默的书法，现代第一，这个是无疑的。

评分☆☆☆☆☆

理论课很好