书法基础教程(楷书卷)(上)(含光盘) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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孙晓云 著

图书标签:

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店铺： 凤凰新华书店旗舰店

出版社： 江苏教育出版社

ISBN：9787549957576

商品编码：12696338653

包装：平装

开本：16

商品参数
基本信息

书名：	书法基础教程(楷书卷)(上)(含光盘)
作者：	孙晓云	开本：
定价：	40	页数：
现价：	见1；CHAOYUE=CY部	出版时间	2016-05
书号：	9787549957576	印刷时间：
出版社：	江苏教育出版社	版次：
商品类型：	正版图书	印次：

内容提要 《书法基础教程 楷书卷（上册）》主要内容是：一至四单元讲解了怎样正确运用毛笔，包含执笔、运笔、坐姿、立姿以及如何利用毛笔软毫的特性写出多种形式的笔画，还讲解了12个基本笔画的形式、写法要点；第六至九单元讲解了间架结构的基本要求；第十一至十四单元学习楷书笔画的变化写法、间架结构的变化处理原则；第十六至十九单元讲解楷书笔画的变化形式、二笔笔画组合与间架结构基本方法。此外，第五、十、十五、二十单元是临仿或创作练习，以便将所学到的理论知识运用到实际书写中。
　　《书法基础教程 楷书卷（上册）》每单元附录“书法常识”“书法赏析”“书法典故”“书论选读”四个栏目，简要介绍书法史知识，揭示书法美的表现形式，适当普及书法基础理论，旨在形成对书法的较为全面的认识，加深对书法史、书法审美、书法创作的理解。    目录 编写说明
第一单元 正确运用毛笔
第1课 执笔与坐姿
第2课 执笔与立姿
第3课 毛笔的基本运笔方法
第4课 毛笔的性能与表现
【书法常识】文房四宝
【书法赏析】“然”
【书法典故】锺繇盗《笔论》
【书论选读】勤学

第二单元 毛笔笔画基本形态（一）
第5课 点画
第6课 提画
第7课 横画
第8课 竖画
【书法常识】《笔阵图》的笔画形象
【书法赏析】“其”
【书法典故】只有一点像羲之
【书论选读】书法功能

第三单元 毛笔笔画基本形态（二）
第9课 撇画
第10课 捺画
第11课 钩画
第12课 折画
【书法常识】自己磨墨好处多
【书法赏析】“永”
【书法典故】“戈”法逼真
【书论选读】执笔

第四单元 毛笔笔画基本形态（三）
第13课 横折钩
第14课 竖弯钩
第15课 竖折折钩
第16课 横折弯钩
【书法常识】毛笔的“转”与“折”
【书法赏析】“佛”
【书法典故】王著的激将法
【书论选读】用笔

第五单元 描红与习作
第17课 描红功用与方法
第18课 描红习作
【书法常识】“双钩”的妙用
【书法赏析】“勤奋”
【书法典故】少年才得一袖耳
【书论选读】临摹

第六单元 间架结构基本要求：横平竖直
第19课 横平（一）
第20课 横平（二）
第21课 竖直（一）
第22课 竖直（二）
【书法常识】书史明珠与明星
【书法赏析】“在”
【书法典故】蚕纸寻书
【书论选读】取法

第七单元 间架结构基本要求：支撑平衡
第23课 两点对称（一）
第24课 两点对称（二）
第25课 撇捺对称（一）
第26课 撇捺对称（二）
【书法常识】西安碑林
【书法赏析】“东”
【书法典故】“笔冢”“墨池”
【书论选读】传承

第八单元 间架结构基本要求：布白均匀
第27课 横向布白（一）
第28课 横向布白（二）
第29课 纵向布白（一）
第30课 纵向布白（二）
【书法常识】唐楷
【书法赏析】“重”
【书法典故】发奋成功的书法家
【书论选读】创作

第九单元 间架结构基本要求：粗细合适
第31课 同一笔画（一）
第32课 同一笔画（二）
第33课 同类笔画
第34课 异类笔画
【书法常识】毛笔的“提”与“按”
【书法赏析】“功”
【书法典故】“踏水蛤蟆”与“死蛇挂树”
【书论选读】碑帖

第十单元 描红注意事项与习作
第35课 描红注意事项
第36课 描红习作
【书法常识】“读”帖
【书法赏析】“中国梦”
【书法典故】初若食蜜，末如橄榄
【书论选读】形势

第十一单元 颜体楷书笔画特点及写法（一）
第37课 横画
第38课 竖画
第39课 折画
第40课 撇画
【书法常识】碑与帖
【书法赏析】“下”
【书法典故】王羲之题字
【书论选读】小字

第十二单元 颜体楷书笔画特点及写法（二）
第41课 点画
第42课 钩画
第43课 提画
第44课 捺画
【书法常识】“永”字八法
【书法赏析】“国”
【书法典故】大地为纸，土灰练字
【书论选读】大字（署书、榜书）

第十三单元 间架结构基本要求：外形方正
第45课 方形
第46课 梯形
第47课 倒梯形
第48课 菱形
【书法常识】方块字
【书法赏析】“礼”
【书法典故】“夏云奇峰”与“公孙大娘剑舞”
【书论选读】构思

第十四单元 间架结构基本要求：大小齐整
第49课 字格与字间关系
第50课 大小相仿
第51课 大小对比
第52课 大小和谐与视觉统一
【书法常识】《集字圣教序》
【书法赏析】“郎”
【书法典故】雷打不动只有书
【书论选读】灵感

第十五单元 对临与习作
第53课 对临的方法
第54课 对临习作
【书法常识】何如屋漏痕？
【书法赏析】“学无止境”
【书法典故】父子能书
【书论选读】人品

第十六单元 柳体楷书笔画特点及写法
第55课 点画、提画
第56课 横画、竖画
第57课 撇画、捺画
第58课 钩画、折画
【书法常识】“颜筋柳骨”
【书法赏析】“以”
【书法典故】入木三分
【书论选读】品格

第十七单元 毛笔笔画二画组合
第59课 横向组合（一）
第60课 横向组合（二）
第61课 纵向组合
第62课 交叉组合
【书法常识】字体与书体
【书法赏析】“驾”
【书法典故】手不厌熟，日书万字
【书论选读】学养

第十八单元 间架结构基本方法（一）
第63课 独体字：中轴式
第64课 独体字：底座式
第65课 独体字：支架式
第66课 独体字：欹侧式
【书法常识】从“三十六法”到“九十二法”
【书法赏析】“天”
【书法典故】“心正则笔正”
【书论选读】书家论·颜柳

第十九单元 间架结构基本方法（二）
第67课 左右结构（一）
第68课 左右结构（二）
第69课 上下结构（一）
第70课 上下结构（二）
【书法常识】“钩心斗角”
【书法赏析】“欲”
【书法典故】“三国”中的书法家
【书论选读】书家论·二王

第二十单元 对临与习作
第71 课对临注意事项
第72 课柳体楷书集临习作
【书法常识】琳琅满目的《千字文》
【书法赏析】“天行健，君子以自强不息”
【书法典故】三十年后方下楼
【书论选读】书与画

内容介绍
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目录
本店全部为正版图书

翰墨千秋：中国书法艺术概览 本书旨在为广大书法爱好者和初学者提供一个全面、深入的中国书法艺术导览。它不是针对某一特定书体或阶段的技法手册，而是一部立足于历史、美学和文化传承的综合性读物，旨在帮助读者建立起对书法这门古老艺术的整体认知框架。 第一章：溯源而上——中国书法的历史脉络 本章将追溯汉字的起源及其书写形式的演变历程。我们将从甲骨文的刻划开始，探讨金文的庄重，再到秦朝小篆的统一规范，直至隶书的“蚕头燕尾”所蕴含的变革意义。重点分析了汉字形体结构如何伴随社会形态和书写工具的更迭而不断发展。 远古的印记： 简要介绍陶文、岩画等早期符号与汉字萌芽期的关联。 青铜的颂歌： 深入解析商周金文的铸刻特点及其与宗法制度的关系。 书同文的功绩： 考察秦朝统一六国后，文字规范化（小篆）对文化传承的关键作用。 隶变的时代意义： 分析隶书如何从篆书向今文字转变，书写效率得到大幅提升，并奠定了后世楷书的基础结构。 第二章：风骨具现——篆、隶、草、行诸体的审美特征 书法艺术的魅力在于其多样性。本章将分门别类地阐述篆书、隶书、草书和行书各自的核心美学特征、风格流派及其代表人物，使读者理解不同书体在情感表达和结构布局上的差异。 篆书的古朴与韵律： 重点区分大篆（如石鼓文）与小篆的线条处理和空间平衡。探讨篆书在现代设计中的应用潜力。 隶书的沉雄与开张： 剖析隶书的波磔、点画的扁方处理，并以汉隶碑刻为主要范例，讲解其“古拙”的内涵。 草书的飞扬与意态： 区分章草的规整与今草（狂草）的奔放。深入解读张旭、怀素等大家作品中“笔不周而意周”的哲学意味。 行书的中和之美： 探讨行书作为实用性与艺术性结合的典范，如何体现“楷之精，草之便”，并分析王羲之行书的“遒劲”与“温润”。 第三章：法度森严——楷书的结构与规范（非具体技法指导） 本章聚焦于楷书——被誉为“正书”的典范。但本章不教授具体的执笔或间架结构描摹，而是从宏观角度解读楷书体系的严谨性、笔画的精确性以及不同楷书流派（如唐楷、晋楷）的风格侧重。 “法”与“度”的内涵： 解释楷书为何被称为“法度”，强调其在汉字结构稳定性和可读性上的贡献。 唐楷的丰腴与骨力： 概述欧阳询的险绝、颜真卿的雄厚、柳公权的劲挺等主要风格，分析其在笔画起收和结构欹侧上的处理区别。 魏晋楷书的过渡性： 探讨楷书尚未完全定型时，所呈现出的古朴气息，这为理解楷书的演变提供了重要参照。 第四章：笔墨精神——中国书法的核心美学理念 书法超越了单纯的符号书写，上升为一门独立的视觉艺术。本章探讨支撑书法艺术的哲学基础和审美标准。 “气”与“韵”的探究： 阐释书法作品中“气”的流动性如何体现书写者的生命力和精神状态；“韵”则指作品所散发出的独特艺术气质。 线条的生命： 分析“中锋”与“侧锋”的运用对线条质感的决定性影响，以及枯、润、涨、涩等墨法变化所传达的情感张力。 章法布局的哲学： 探讨作品的整体布局（章法），包括字距、行距、墨色浓淡在二维空间内的对比与和谐，理解“计白当黑”的艺术手法。 书画同源的意趣： 简要讨论书法艺术与中国画在审美追求上的共通之处，如对“意境”的营造。 第五章：传承与创新——现代书法艺术的视野 本章展望中国书法在近现代的发展趋势，探讨传统技法如何在当代语境下得到继承与突破。 碑学与帖学的再认识： 回顾晚清碑学兴起对书法界的影响，并分析如何在坚守古法的基础上进行个性化探索。 当代探索的可能性： 讨论抽象主义、观念艺术等现代思潮对传统书法的潜在激发，以及如何平衡“继承”与“创新”的关系。 书法教育的价值： 强调书法修习对于个人心性陶冶、汉字文化认同构建的重要作用，超越了纯粹的技艺层面。 本书力求以严谨的学术态度梳理历史脉络，以开阔的审美视角解析艺术精髓，旨在为所有心向翰墨之道者，搭建一座坚实而富有启发性的知识阶梯。它提供的是一种理解和欣赏书法艺术的文化“地图”，而非手把手的操作指南。读者通过阅读此书，将能更深刻地体会到中国书法作为世界非物质文化遗产的独特魅力与深厚底蕴。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我刚拿到这本《书法基础教程（楷书卷）（上）》的时候，一开始对“上卷”这个设定还有点犹豫，担心内容会不会太浅显，不够深入。然而，翻阅之后才发现，这种“分卷”的处理方式恰恰体现了作者对初学者学习心理的深刻洞察。它把精力集中在了楷书的基础定型阶段，这一点从对点画的结构分析就能看出。它没有一上来就堆砌复杂的偏旁部首，而是把最基础的“横、竖、撇、捺”这些点画，用近乎几何学的方式进行了拆解。比如分析“横”画，它会细致到起笔的“藏锋”如何形成一个饱满的“蚕头”，行笔中的“中锋”如何保持墨色的均匀，以及收笔的“回锋”如何做到干净利落。这些基础点的讲解，篇幅占据了全书近三分之一，配图的清晰度和细节放大程度，是我在其他任何材料中都未曾见过的。这种对“微观结构”的极致关注，让每一个原本感觉抽象的笔画，都变得可量化、可模仿。特别是它引入的“笔顺与节奏”训练，让我明白了书法不仅是静态的结构，更是动态的书写过程，这对于提升临摹的“神韵”起到了关键性的作用。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对传统文化怀有敬意的学习者，我关注的不仅仅是“怎么写”，更关注“为什么这样写”。这部《书法基础教程（楷书卷）（上）》在基础技术讲解的间隙，穿插了对楷书发展脉络的简要梳理，虽然篇幅不长，但点到为止，非常有价值。它没有陷入冗长的历史说教，而是选取了几个关键的、影响了楷书规范化的历史节点进行阐述，让学习者明白我们现在所学的“标准体”是如何在历代名家手中演变而来的。这种对源流的尊重，让练习过程多了一层文化底蕴。同时，光盘中对不同碑帖的初步对比展示（虽然是上卷，但已有涉及），也为我们这些未来的进阶学习者埋下了伏笔，让人对后续的“下卷”充满了期待。总的来说，这本书以一种极其严谨、细致且现代化的教学方式，为所有想入门楷书的朋友提供了一个几乎没有学习障碍的起点。它把学习的门槛降了下来，但保持了对技艺精进的要求，平衡得非常到位，是一套值得反复研习的入门教材。

评分☆☆☆☆☆

这部《书法基础教程（楷书卷）（上）（含光盘）》的引进，对我这个长期在寻找系统化楷书入门途径的爱好者来说，简直是如获至宝。我试过好几本书，但要么内容过于偏向理论，对于手把手教导新手的步骤不够细致；要么就是图例排版过于陈旧，跟不上现代人对于清晰度的高要求。这本书的特点在于它将庞大复杂的楷书学习过程，拆解成了极其精微、易于消化的模块。我尤其欣赏它对执笔、运腕这两个“内功心法”的详尽解析。许多教程往往一笔带过，但这本书却用了好几页篇幅，配以不同角度的图解和慢动作的光盘演示，清晰展示了指尖的力度分配、腕部的提按变化，这对于我这种刚接触硬笔书法转软笔，对毛笔的掌控力还很模糊的新手至关重要。它没有急于让我去临摹碑帖，而是先让我“学会怎么写字”，这种扎实的教学逻辑，极大地增强了我的信心。光盘的内容与书本图示完美互补，听着讲解再对照着自己的动作调整，感觉就像请了一位私人名师在身边指导，完全避免了传统自学中难以纠正的姿势错误。对于初学者而言，这本书提供的不仅仅是字帖，更是一套完整的“技术手册”。

评分☆☆☆☆☆

我个人认为，衡量一本书法教材是否优秀，关键在于它能否有效架设起“理论认知”与“实际操作”之间的鸿沟。很多大师的作品虽然精妙，但对于零基础的人来说，那些成熟的章法和气韵往往是空中楼阁，难以企及。《书法基础教程（楷书卷）（上）》则巧妙地避开了这个陷阱。它从一开始就将学习重心放在了“形体准确性”上，而不是过早地追求“神韵”。例如，在讲解欧体楷书的结构时，它深入分析了“中宫紧收、外拓舒展”的内在逻辑，通过分析几个关键的平衡点——比如“竖”画在字形中的支撑作用、“横”画的欹侧角度——来帮助学习者建立起对楷书“骨架”的初步认识。这种结构化的教学方法，让我不再是单纯地“描摹”字帖上的影子，而是开始理解每一个笔画在整个字形中所扮演的角色。这种从“形”入手、逐步深入到“意”的路径，对于建立起扎实的楷书基础至关重要，它提供了一个清晰的路线图，让人知道下一步应该关注哪个技术难点，而不是盲目地在海量范字中迷失。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和设计理念，透露出一种对传统技艺的现代尊重。要知道，很多书法教材为了追求“复古”感，排版往往显得拥挤、字号偏小，导致学习者在临摹时需要反复翻页对照，非常影响连贯性。而《书法基础教程（楷书卷）（上）》在这方面做得非常出色。纸张的选择适中，既有良好的吸墨性保证了范字的清晰度，又不像某些过于光滑的纸张那样让初学者感到难以驾驭。布局上，左右页面的留白恰到好处，左页是详细的文字讲解和步骤图解，右页则是大面积的、带有清晰米字格或田字格的范字示例，这种对等划分让学习的节奏非常流畅。更让我感到惊喜的是，光盘中的范字演示，不仅仅是单线条的描摹，还加入了作者书写时对气息的掌控描述，比如哪个字需要“屏气凝神”，哪个转折需要“一气呵成”。这种“视觉+听觉”的双重引导，极大地降低了自学过程中那种枯燥和迷茫感，让枯燥的练习变成了一种带着明确目标的“创作体验”。