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佳图文化著 著

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店铺： 北京爱读者图书专营店

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030284136

商品编码：29502389361

包装：平装

出版时间：2010-10-01

基本信息

书名：数码单反摄影完全手册

定价：79.00元

作者：佳图文化著

出版社：科学出版社

出版日期：2010-10-01

ISBN：9787030284136

字数：

页码：

版次：4

装帧：平装

开本：16开

商品重量：1.121kg

编辑推荐

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本书是一本能够帮助摄影爱好者学习使用数码单反相机的全方位教材。说它“全方位”，是因为它完全照顾到了初学者的需要，从基础开始讲起，使阅读本书的摄影爱好者不但可以学习到数码单反相机成像原理这样精深的知识，也可以了解到数码单反相机选购指南这样实用的技巧。本书对于数码摄影基础知识的讲解活泼生动，图文并茂，不会使阅读本书的摄影爱好者陷入枯燥无味的阅读苦恼中。本书的摄影技法部分是由多个摄影师亲自撰写的心得体会，并列举大量精美摄影作品的图例进行论证，即使是初学者，也可以在阅读本书之后茅塞顿开，在欣赏作品的同时，轻松了解和掌握各种摄影诀窍。在本书的指导下，我们相信每一位摄影爱好者都能够快速进入摄影的殿堂，灵活运用自己手中的数码单反相机，拍摄出非常的照片，真正享受到摄影的乐趣。

内容提要

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本书为帮助数码摄影爱好者全面掌握数码单反摄影技法的进阶型书籍。书中针对数码单反相机的构成及附件、数码单反摄影的基础操作及理论知识等进行了详细的阐述，并就人像摄影、风光摄影、建筑摄影、动植物摄影、静物摄影等几大人气摄影题材进行了专业级的技术指导，同时，为了使广大数码摄影爱好者能够迅速上手，书中还针对实际拍摄过程中有可能遇到的操作难点进行了分步骤讲解，力求使数码摄影爱好者在起步与前行的过程中少走弯路，尽快提高对于构图、光影、色彩等的把握能力。本书的数码照片后期处理部分集成了Photoshop和Camera Raw目前较前沿的技术，可以帮助广大数码摄影爱好者轻松打造具有个人风格的影像大片。
本书随书所附DVD光盘包括Photoshop和Camera Raw后期处理操作实例的视频教学文件及素材文件，尼康和佳能数码单反相机使用指南的视频教学文件，数码照片后期处理基础操作的视频教学文件，以及100个知名摄影网站网址等，为数码摄影爱好者的数码单反摄影和数码照片后期处理提供了强大的技术支持。

目录

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Chapter 01 数码单反相机的基础知识
认识数码单反相机
数码单反相机与胶片单反相机的区别
记录的载体
查看方式
影像质量
后期处理
数码单反相机具备哪些优势
感光元件的尺寸更大
更多的镜头选择
快捷的响应速度
丰富的附件
了解数码单反相机的成像原理
数码单反相机的分类
入门级
进阶级
准专业级
专业级
数码单反相机的选购技巧
根据相机的性能选购
根据自己的预算选购
水货和行货的区别与鉴定
了解数码单反相机的机身结构
正面图
背面图
顶面图
底面图
侧面图
数码单反镜头的基础知识
镜头结构
镜头口径
镜头光圈
镜头焦距和转换系数
镜头常见词
镜头的分类和性能的介绍
定焦镜头和变焦镜头
广角镜头、标准镜头和长焦镜头
其他特殊镜头
数码摄影周边器材
三脚架
三脚架的安装与使用
闪光灯
内置闪光灯的使用
将外置闪光灯安装在相机上
将外置闪光灯安装在触发器
底座上并使用引闪器
摄影包
存储卡
镜头滤镜
快门线
快门线的安装与使用
清洁工具
……
Chapter 02 数码单反相机操作入门
Chapter 03 数码单反摄影的理论基础
Chapter 04 摄影构图的故事
Chapter 05 光影和色彩的故事
Chapter 06 人像主题
Chapter 07 自然风光主题
Chapter 08 建筑主题
Chapter 09 动植物主题
Chapter 10 静物主题
Chapter 11 数码照片的后期处理
Chapter 12 数码照片的管理、展示与打印

作者介绍

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文摘

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序言

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数码单反摄影完全手册 引言 在当今这个图像信息爆炸的时代，摄影早已不再是少数人的专利，而是每个人表达自我、记录生活、捕捉瞬间的有力工具。从宏伟的风景到细腻的人物特写，从动感十足的体育赛事到温馨感人的家庭聚会，数码单反相机以其卓越的成像质量、灵活的操作性和强大的扩展性，成为了无数摄影爱好者和专业人士的首选。然而，面对琳琅满目的数码单反机型、令人眼花缭乱的菜单设置以及层出不穷的摄影技巧，许多初学者往往感到无从下手，甚至在购买了心仪的相机后，却只能拍摄出平淡无奇的照片，未能充分发挥相机的功能。 《数码单反摄影完全手册》应运而生，它旨在成为您手中最得力的摄影指南，从零开始，为您铺就一条通往精彩摄影世界的清晰路径。本书不同于市面上泛泛而谈的摄影技巧罗列，也不同于仅关注某个品牌或型号的说明书解读，而是以一种系统、全面、深入浅出的方式，带您领略数码单反摄影的每一个角落。它不仅仅是一本关于相机操作的书，更是一本关于如何“看见”和“表达”的书，教会您用镜头去观察世界，用技术去实现创意，最终用照片讲述属于您的故事。 第一章：认识你的数码单反相机——开启摄影之旅的基石 在踏上精彩的摄影征途之前，充分了解你的摄影伙伴至关重要。本章将深入剖析数码单反相机的核心组成部分，揭示它们在成像过程中扮演的角色。我们将详细讲解： 传感器： 数码摄影的“眼睛”，理解不同尺寸（全画幅、APS-C、M4/3等）及其对画质、景深和低光表现的影响。我们将探讨像素数量的意义，以及它如何与传感器尺寸共同决定最终成像的细节和噪点水平。 镜头： 摄影的灵魂，从广角到长焦，从定焦到变焦，每一款镜头都有其独特的视角和表现力。我们将详细解读镜头参数，如焦距、光圈、最近对焦距离等，并指导您如何根据拍摄题材选择合适的镜头。同时，也会介绍不同卡口系统的兼容性问题。 取景器： 直接连接你与世界的窗口，光学取景器（OVF）和电子取景器（EVF）各有千秋，我们将比较它们的优缺点，以及它们如何影响你的拍摄体验。 快门和光圈： 控制曝光的“铁三角”之一，理解快门速度如何捕捉运动，光圈如何控制景深，以及它们之间的联动关系。 ISO感光度： 在不同光线条件下调整画面亮度的关键，我们将详细讲解ISO对画质的影响，并提供在不同场景下设置ISO的建议，帮助您在画质和亮度之间找到最佳平衡。 白平衡： 还原真实色彩的魔法，从自动白平衡到手动设置，我们将教会您如何让照片中的白色就是白色，消除色偏，呈现最自然的色彩。 对焦系统： 锁定精彩瞬间的利器，我们将深入解析自动对焦模式（单次对焦、连续对焦、智能对焦等）和对焦点选择，以及手动对焦的技巧，确保您的焦点准确无误。 机身操控： 熟悉相机上的各种按钮、拨盘和菜单，本章将引导您逐一了解它们的功能，并提供个性化设置的建议，让您的相机操作更加流畅高效。 第二章：曝光的艺术——掌握光影的秘密 摄影的本质是对光的记录。理解并熟练运用曝光，是拍出好照片的第一步。本章将系统地讲解曝光的原理和实践： 曝光三要素： 再次深入探讨光圈、快门速度和ISO感光度之间的关系，用图文并茂的方式展示它们如何共同决定照片的明暗程度。我们将通过大量的实拍案例，说明如何根据现场光线条件，合理调整这三者，以达到理想的曝光效果。 测光模式： 相机如何“看见”光？我们将介绍评价测光、中央重点测光、点测光等不同测光模式的原理和适用场景，并指导您如何根据主体和背景的亮度差异，选择最合适的测光方式，避免曝光过度或不足。 曝光补偿： 当相机测光不准时，如何进行手动干预？本章将详细讲解曝光补偿的用法，以及在逆光、剪影等特殊情况下如何利用曝光补偿拍出创意照片。 曝光模式： 从全自动到半自动再到全手动，我们将一一解析P（程序自动）、A/Av（光圈优先）、S/Tv（快门优先）、M（手动曝光）模式的特点、优势以及在不同创作需求下的应用。 直方图： 照片曝光的“体检表”，学会阅读和理解直方图，可以帮助您判断照片的曝光是否准确，避免出现细节丢失的情况。 HDR摄影： 在高对比度环境下，如何保留亮部和暗部细节？本章将介绍HDR（高动态范围）技术的原理和拍摄方法，让您在挑战极限光线下也能拍出细节丰富的照片。 第三章：构图的法则——用眼睛“看见”美 技术是工具，而构图则是摄影的灵魂。一个好的构图能引导观者的视线，突出主题，赋予照片生命力。本章将为您揭示构图的各种法则和技巧： 黄金法则与三分法： 最经典的构图原则，学习如何将画面分割，将被摄主体放置在视觉焦点上，从而获得和谐而富有张力的画面。 引导线： 利用画面中的线条（道路、河流、栏杆等）引导观者的视线，使画面更具深度和空间感。 对称与镜像： 创造平衡与和谐的视觉感受，尤其适用于拍摄建筑、风景等题材。 框架构图： 利用画面中的前景（如门框、窗户、树枝等）作为框架，突出主体，增加画面的层次感。 透视原理： 理解近大远小的视觉效果，学习如何利用线条和空间来营造画面的纵深感。 留白与负空间： 适度的留白可以突出主体，增强画面的意境和呼吸感。 视角选择： 尝试高角度、低角度、平视等不同视角，会带来截然不同的视觉效果，发掘被摄体的独特魅力。 色彩构图： 色彩的搭配与对比如何影响画面情绪，学习冷暖色调、对比色、邻近色等在构图中的运用。 打破常规： 在掌握基本法则之后，学习如何在必要时打破常规，创造出更具个性和冲击力的画面。 第四章：景深与对焦——虚实之间的魔术 景深是数码单反摄影的独特魅力之一，它能够有效地突出主体，虚化背景，营造出梦幻般的效果。本章将深入探讨景深和对焦的相关知识： 景深的影响因素： 详细讲解光圈大小、焦距长短、拍摄距离如何共同决定景深范围。我们将通过大量的范例，直观展示不同参数组合下景深的变化。 浅景深的应用： 学习如何利用大光圈和长焦距拍出背景虚化效果，从而突出人物、美食等主体，在人像摄影、微距摄影中尤为重要。 大景深的应用： 了解如何通过小光圈和广角镜头拍出前景和背景都清晰的照片，适用于风光摄影、建筑摄影等题材。 对焦点的选择与控制： 精准的对焦是清晰照片的基础。本章将讲解如何选择合适的对焦点，以及在拍摄运动物体或进行人像摄影时，如何保持焦点对准主体。 手动对焦的技巧： 在某些特定场景下（如弱光、微距），手动对焦可能比自动对焦更精准。我们将指导您掌握手动对焦的各种辅助功能和技巧。 景深预览功能： 了解并学会使用景深预览功能，可以在拍摄前直观地看到景深效果。 第五章：色彩的语言——捕捉世界的斑斓 色彩是照片的灵魂，它能够唤起情感，传达信息。本章将带您走进色彩的世界，学习如何运用色彩来提升照片的艺术表现力： 色彩理论基础： 了解色彩的冷暖、饱和度、明度等基本属性，以及它们对画面情绪的影响。 白平衡的精准运用： 除了第一章提到的基础知识，本章将深入探讨不同光源下白平衡的设置，以及如何通过后期调整来校正白平衡。 色彩搭配的原则： 学习如何运用对比色、互补色、近似色等色彩组合，让画面色彩更加和谐或更具冲击力。 色彩与情绪： 不同的色彩组合会引发不同的情绪联想，例如蓝色代表冷静，红色代表热情。我们将探讨如何利用色彩来表达特定的情感。 偏振镜与渐变镜： 探讨这些滤镜在增强色彩饱和度、控制反光、突出蓝天白云等方面的作用。 后期色彩调整： 介绍后期软件中关于色彩调整的基本工具，如色阶、曲线、色彩平衡等，以及如何在此基础上进行更精细化的色彩处理。 第六章：掌握拍摄技巧——不同题材的挑战与机遇 理论与实践相结合，才能真正提升摄影水平。本章将针对不同的拍摄题材，提供实用的技巧和建议： 人像摄影： 如何捕捉人物的神态和情感？包括人像光线设置、构图技巧、眼神交流、背景虚化等。 风光摄影： 如何展现大自然的壮丽与宁静？包括天气选择、黄金时刻、构图方法、景深控制、滤镜运用等。 微距摄影： 探索微观世界的奇妙。包括微距镜头的选择、光线控制、景深控制、快门速度的考量等。 夜景与低光摄影： 在黑暗中寻找光明。包括三脚架的使用、快门速度的选择、ISO的控制、降噪处理等。 运动与抓拍： 捕捉决定性瞬间。包括连续对焦的运用、快门速度的设置、预判能力培养等。 静物与产品摄影： 营造质感与氛围。包括打光技巧、背景选择、色彩搭配、细节表现等。 旅行摄影： 记录旅途中的点点滴滴。包括快速捕捉、适应不同环境、故事性构图等。 第七章：镜头语言的深度探索——不同焦段的魅力 镜头是摄影师的画笔，不同的焦段赋予画面独特的视角和表现力。本章将深入解析不同焦段的镜头，帮助您更自如地运用它们： 广角镜头（24mm以下）： 捕捉宏大场面，营造空间感。适用于风光、建筑、室内摄影。 标准镜头（35mm-70mm）： 接近人眼视角，自然真实。适用于街头摄影、人像、纪实摄影。 长焦镜头（70mm以上）： 压缩空间，突出主体。适用于远景拍摄、人像特写、体育摄影。 定焦镜头： 追求极致画质与独特视角。深入探讨不同定焦镜头（如50mm、85mm）的特点与应用。 变焦镜头： 灵活性与便捷性。对比不同变焦范围镜头的优势与局限。 移轴镜头： 改变透视，控制景深。适用于建筑摄影，营造模型感。 微距镜头： 探索微观世界。 第八章：玩转后期——让照片焕发新生 拍摄只是第一步，后期处理更是将您的创意转化为视觉杰作的关键环节。本章将为您介绍数码后期处理的基本流程和常用软件： RAW格式的优势： 为什么推荐使用RAW格式拍摄？它提供了更大的后期调整空间。 基础后期调整： 曝光、对比度、白平衡、锐度、降噪等基本操作。 色彩调整： 色彩平衡、曲线、HSL（色相、饱和度、亮度）等工具的运用。 局部调整： 针对画面特定区域进行精细化处理。 裁剪与矫正： 优化构图，矫正镜头畸变。 常见软件介绍： Adobe Lightroom、Adobe Photoshop等常用后期软件的入门指南。 风格化处理： 学习创建和应用不同的照片风格。 输出与分享： 如何将照片以最佳状态导出和分享。 第九章：器材保养与选购——爱护你的装备，拓展你的视野 数码单反相机是精密的仪器，日常的保养和合理的选购至关重要。本章将为您提供： 相机清洁与保养： 如何清洁镜头、传感器、机身，延长相机寿命。 电池与存储卡： 了解不同类型电池的特点，选择合适的存储卡。 滤镜的种类与作用： UV镜、偏振镜、渐变镜等的使用。 三脚架与稳定器： 在弱光、长曝光拍摄中的重要性。 闪光灯系统： 离机闪、引闪器的使用。 如何根据预算和需求选购相机与镜头： 提供购买建议，避免盲目消费。 第十章：从学习者到摄影师——摄影的持续进阶之路 摄影是一门实践的艺术，持续的学习和练习是进步的关键。本章将为您提供： 建立个人摄影风格： 如何找到自己的拍摄方向和独特之处。 多看多学： 欣赏优秀作品，学习大师的经验。 多拍多练： 实践是检验真理的唯一标准。 参加摄影活动与交流： 与同行交流，互相学习。 反思与总结： 定期回顾自己的作品，找出不足。 摄影的伦理与版权： 了解作为摄影师应有的责任。 结语 《数码单反摄影完全手册》是一本您值得信赖的摄影伙伴。它将陪伴您从拿起相机的迷茫，到熟练操控的自信，再到创作出令人赞叹作品的喜悦。无论您是摄影初学者，还是希望系统提升的进阶者，本书都将为您提供最全面、最深入、最实用的指导。拿起您的数码单反相机，跟随本书的指引，去捕捉那些转瞬即逝的美丽，去讲述那些动人心弦的故事，去用镜头定格属于您的精彩人生。愿本书助您在摄影的世界里，尽情挥洒创意，享受光影的乐趣，最终成为一位有思想、有技巧的摄影师！

评分☆☆☆☆☆

作为一名风光摄影爱好者，我一直梦想着拍出那些令人惊叹的大场景照片。这本书的风光摄影章节，无疑是我追求梦想的强大助推器。它从宏观的“捕捉大气的瞬间”讲起，到微观的“细节的呈现”，都有非常详尽的指导。我特别喜欢其中关于“天气与光线”的分析，书中详细解释了不同天气条件下（如雨后、雾天、日出日落）的光线特点，以及如何利用这些特点来拍出具有感染力的风光作品。我还学到了许多实用的技巧，比如如何利用滤镜来控制天空的亮度、如何通过前景的安排来增加画面的纵深感等等。读完这些内容，我感觉自己对风光摄影的理解又提升了一个层次，对未来的拍摄充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

对于数码照片的后期处理，我一直抱着一种“能简单就简单”的态度，总觉得后期是“作弊”。但这本书的后期处理章节，让我彻底改变了看法。它并没有推崇过度修饰，而是强调“让照片锦上添花”。书中以简洁明了的方式介绍了数码暗房的基础知识，包括如何调整照片的曝光、对比度、饱和度，以及如何进行裁剪和锐化。最重要的是，它通过大量的“前后对比”图例，直观地展示了后期处理对照片提升的巨大作用。我明白了，合理的后期处理，并不是改变照片的本质，而是让照片能够更好地展现出它本来的美。

评分☆☆☆☆☆

过去，我对人像摄影总是有些畏惧，总觉得拍不好人物的情绪和神态，很容易拍出呆板的照片。这本书在人像摄影的部分给了我很大的信心。它不仅讲解了人像摄影中最重要的“眼神光”和“眼神交流”的捕捉技巧，还深入探讨了如何利用背景来烘托人物。令我惊喜的是，书中还详细介绍了不同焦段的镜头在人像拍摄中的特点和适用场景，以及如何通过柔和的光线和巧妙的背景虚化来突出人物主体。最让我受启发的是关于“捕捉情绪瞬间”的章节，它教我如何与被摄者沟通，如何创造轻松的氛围，从而捕捉到他们最自然、最动人的神态。我现在拍照时，不再只是单纯地记录，而是开始尝试去连接和表达，试图将人物的个性和情感融入画面。

评分☆☆☆☆☆

这本书的特色还在于，它不仅仅是知识的传授，更是摄影理念的引导。在每一个章节的结尾，作者都会结合实际拍摄经验，分享一些摄影心得和感悟，这让我觉得非常亲切和受用。比如，在介绍某项拍摄技巧时，作者会分享自己曾经犯过的错误，以及如何从中学习和改进，这种“过来人”的经验分享，比单纯的理论讲解更有说服力。同时，书中还穿插了一些摄影师的访谈和作品分析，让我能够从更广阔的视角去理解摄影艺术。读完这些部分，我感觉自己不仅仅是在学习技术，更是在进行一次摄影思维的启蒙。

评分☆☆☆☆☆

我一直对摄影充满热情，但总觉得自己的照片缺少点“灵魂”，拍出来的东西总是差强人意，总感觉是按快门，而不是在创作。尤其是在接触了数码单反之后，更是觉得这个小小的机器里藏着太多秘密，参数、光圈、快门、ISO，这些名词听起来就让人头大。以前也看过一些摄影的书，但要么太理论化，让人云里雾里，要么太浅显，根本解决不了实际问题。就在我几乎要放弃的时候，朋友推荐了这本《数码单反摄影完全手册》。

评分☆☆☆☆☆

总的来说，《数码单反摄影完全手册》这本书，就像一位经验丰富、循循善诱的老师，它用最通俗易懂的语言，最直观的图解，以及最贴近实际的案例，为我打开了数码单反摄影的大门。它涵盖了从基础认知到高级技巧，从理论讲解到实践指导的方方面面，让我这个摄影小白在短时间内获得了质的飞跃。这本书不是那种读完一遍就束之高阁的书，它更像是我的摄影伴侣，在每一次的拍摄实践中，我都会不自觉地翻开它，从中寻找灵感和解决方案。它让我对摄影的热情不仅没有减退，反而愈发高涨，我迫不及待地想要用我手中的相机，去记录这个世界，去表达我内心的感受。

评分☆☆☆☆☆

我一直对照片的色彩和光影处理感到困惑，总觉得自己的照片灰蒙蒙的，缺乏层次感。这本书里关于“曝光的艺术”章节让我茅塞顿开。它详细讲解了如何理解直方图，如何根据场景选择合适的曝光补偿，以及如何利用相机的测光模式来捕捉最真实的色彩。我印象最深刻的是关于“黄金时段”和“蓝色时段”的讲解，以前我只是模糊地知道这两个时间段光线好，但书里却非常细致地分析了不同时间段的光线特点，以及如何利用这些特点拍出富有戏剧性的照片。读完这一章，我迫不及待地带着相机出去实践，我发现我不再是盲目地按快门，而是开始思考，什么时候该拍，该怎么拍，才能让照片中的光线和色彩更加生动。

评分☆☆☆☆☆

谈到构图，我总是感觉自己的照片太平淡，没有重点。这本书的构图部分对我来说简直是“及时雨”。它不仅介绍了经典的“三分法”、“黄金分割”等构图法则，更重要的是，它通过大量的实例照片，直观地展示了这些法则在实际拍摄中的应用。比如，书中通过对比照片，清晰地展示了运用不同构图方式拍摄同一景物时，画面所产生的不同视觉效果，以及如何引导观者的视线。我还特别喜欢书中关于“引导线”和“框架构图”的讲解，这些技巧让我学会了如何利用环境中的元素来丰富画面，让照片更具故事性和空间感。现在，我拍照时会更有意识地去观察和思考，如何才能让画面更吸引人，更具艺术性。

评分☆☆☆☆☆

收到书的那一刻，我就被它厚实的体量和精美的封面吸引了。翻开书页，扑面而来的是一种务实的气息，没有那些空泛的理论和华而不实的技巧，而是脚踏实地地从最基础的“认识你的相机”开始。书中详细地讲解了数码单反的各个组成部分，从镜头的光圈叶片到机身的传感器，甚至连常用的接口都有清晰的图示和解释。这让我这个对相机构造一知半解的“小白”也能对自己的设备有更深的了解。更重要的是，它不仅仅是介绍零件，而是将这些零件的功能和摄影效果紧密地联系起来，比如光圈的大小是如何影响景深，快门速度又会如何定格动态瞬间。这种由内而外的讲解方式，让我觉得仿佛重新认识了我的相机，它不再是一个冰冷的机器，而是一个可以被我驯服、并赋予我创造力的伙伴。

评分☆☆☆☆☆

夜景摄影一直是我眼中的“禁区”，总觉得在昏暗的环境下很难拍出清晰、噪点少的好照片。这本书的夜景摄影部分，彻底打破了我的这种刻板印象。它详细讲解了夜景拍摄的关键要素，如高ISO下的噪点控制、长时间曝光的技巧，以及如何选择合适的白平衡来还原夜晚真实的色彩。让我印象深刻的是书中关于“城市光轨”和“星空摄影”的讲解，这些看似遥不可及的题材，在书的指导下，似乎也变得触手可及。通过书中详细的参数设置和拍摄步骤，我第一次成功地拍出了带有清晰光轨的夜景照片，那种成就感是难以言喻的。