全國音樂等級考試音樂基礎知識 樂理視唱練耳分冊上下冊 中級 音樂版 共2本音樂學院編音基 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103053737

商品編碼：29525000273

齣版時間：2017-07-01

商品詳情

音樂素養進階：從基礎到精通的探索之旅 本書籍為一套全麵深入的音樂理論與實踐教程，旨在為音樂學習者提供堅實的知識體係和高效的技能訓練。全書內容涵蓋音樂基礎知識的構建、視唱練耳技能的提升，以及對音樂作品更深層次的理解與分析能力。 本書並非針對特定等級考試的應試指南，而是緻力於構建一個紮實、係統的音樂素養框架。它將引導讀者穿越音樂的殿堂，從最基礎的音高、節奏概念齣發，逐步深入到和聲學、麯式結構、音樂史的宏觀視野，最終實現對音樂的全麵感知和專業駕馭。 --- 第一部分：音樂基礎知識的係統構建 (Theory Foundations) 本部分聚焦於構建學習者對音樂語言的精確理解，內容詳實且邏輯嚴謹，適用於所有希望係統學習音樂理論的讀者。 第一章：音高與節拍的基石 本章從聲音的物理屬性入手，探討音樂的最小構成單位——音。 音的性質與記譜法： 詳細講解十二平均律下的音高係統，五綫譜、簡譜的對照使用，音符、休止符的時值關係，以及變音記號的運用。特彆關注如何準確識彆和記錄不同調性中的特定音高。 節奏與節拍的結構： 深入解析拍號的構成原理，從最簡單的2/4拍到復雜的復拍子，強調節拍的層次感和重音的準確性。通過大量實例分析節奏組閤的靈活性與規範性。 調性係統初探： 介紹大調與小調的音階結構、關係大小調的轉換，以及如何快速構建任何一個大/小調音階與和弦。 第二章：和聲的邏輯與色彩 和聲學是理解音樂織體和情感錶達的核心。本部分詳盡闡述瞭傳統功能和聲的基本規律。 三和弦的構建與轉位： 全麵講解大、小、增、減三和弦的構成，以及它們在不同轉位上的功能與解決傾嚮。 七和弦的豐富性： 深入探討屬七和弦（Dominant Seventh）、導七和弦（Leading Tone Seventh）等主要七和弦的色彩與功能，並介紹如何運用它們來增強和聲的張力。 和聲進行與連接： 強調功能和聲的連接規則，如正、副屬和弦的運用，終止式的設計，以及如何通過和聲的邏輯推進來構建樂段的完整性。 第三章：麯式結構與音樂形式分析 理解作品的骨架，方能欣賞其精妙之處。本章提供瞭一套分析工具箱。 樂段的劃分與識彆： 詳細界定樂句、樂段的概念，分析常用的連接手法（如平行、對比、再現）。 基本麯式結構： 深入剖析復格、變奏麯、迴鏇麯、奏鳴麯式等主要西方音樂形式的內部布局、呈示部、發展部和再現部的功能。 主題的發展與處理： 探討如何通過動機的展開、增值、減值等手法，分析作麯傢如何將有限的音樂材料擴展成宏大的結構。 --- 第二部分：視唱練耳的技能訓練 (Aural Skills & Sight-Singing) 本部分是實踐操作的核心，旨在訓練耳朵對聲音的敏銳捕捉能力和眼睛對樂譜的即時解碼能力。內容強調循序漸進，從單音訓練到復雜織體處理。 第一章：視唱——讀譜的直覺化 視唱訓練的目標是讓“看”與“唱”同步發生，將視覺符號瞬間轉化為聽覺和發聲的連貫行動。 音準的校正與穩定： 側重於基礎音高的準確把握，包含固定唱名法（Do-Re-Mi）與相對唱名法（Solfege）的靈活切換。 節奏的精確再現： 涵蓋各類節奏型（包括附點、三連音、復節奏）的準確劃分與演唱，強調拍子的穩定性和重音的突齣。 調性內部的靈活移動： 針對各種調式（自然、和聲、鏇律小調）及轉調現象的視唱練習，要求學習者在復雜的調性轉換中保持鏇律綫條的清晰。 第二章：聽寫——捕捉音樂的“快照” 聽寫是檢驗聽覺分析能力的試金石。本部分提供瞭從慢速到快速、從單綫條到多聲部聽寫的係統化訓練路徑。 單音與鏇律的聽寫： 從音程的聽辨開始，逐步過渡到包含重復、模寫、再現的完整鏇律的記錄。重點訓練聽辨大調、小調進行中的導音和敏感音的準確性。 節奏與節拍的聽寫： 針對復雜的拍號和不規則的節奏組閤進行反復聽辨和記錄，確保對時間結構一絲不苟。 和聲的深度挖掘： 訓練聽辨三和弦、七和弦的性質（大、小、屬、減），並能準確記錄簡單的四部和聲進行，包括和弦的轉位和非功能性音的齣現。 第三章：聽覺的辨識與分析 (Ear Training) 超越簡單的記錄，本章要求學習者能夠識彆和描述音樂中的情感與技術特徵。 音程與和弦的快速識彆： 通過聽覺對比訓練，實現對任意音程（包括八度內外的純、增、減音程）和各類和弦（包含九和弦基礎）的“一聽即知”。 節奏與鏇律的模唱： 強化對已有音樂材料的記憶、復述和再現能力，要求能模仿復雜的小節節奏和音型變化。 調性與調式的辨彆： 訓練耳朵對不同調式（如自然大調、和聲小調、五聲調式等）色彩差異的敏感度，以及對音樂進行中情緒起伏的聽覺捕捉。 --- 結語：理論與實踐的融會貫通 本書強調理論知識必須服務於實踐能力，反之亦然。學習者在掌握瞭紮實的樂理知識後，應能更有效地進行視唱練耳的訓練；而通過艱苦的聽覺訓練，則能反過來加深對和聲進行和麯式結構的理解。這套教材的設計目的，是培養齣不僅懂得“是什麼”（知識），更能理解“為什麼”（原理）並能熟練“做到”（技能）的全麵音樂人纔。 本書適閤所有音樂院校、師範類專業學生，以及嚴肅的音樂愛好者、自學者作為其音樂素養提升的長期參考用書。

評分☆☆☆☆☆

說實話，市麵上關於樂理和視唱練耳的教材汗牛充棟，但很多都顯得陳舊或者過於學術化，讓人望而卻步。這套由權威音樂學院專傢編纂的中級分冊，最大的亮點在於它的“時代感”和“針對性”。我之前用的教材，有些聽力材料聽起來像是上個世紀的錄音，質量堪憂，直接影響瞭訓練效果。而這套書（雖然我隻能想象其配套的音頻是如何高質量的，因為我更側重於書麵練習）所呈現的知識體係，顯然是緊跟當前考試大綱的最新要求。它在處理一些容易混淆的概念時，比如大小調、大小調的副屬和弦的處理，或者減七和弦的轉位聽辨，都給齣瞭非常明確且容易記憶的“口訣”或“竅門”。我非常欣賞它在排版上對重點和難點的突齣顯示，那些加粗、斜體、以及特意留齣的空白區域，都在無聲地提醒我：“這是重點，務必掌握！”這種細緻入微的設計，極大地提高瞭我的學習效率，讓我避免瞭在不重要的地方浪費時間。對於時間緊張的考生來說，這套書簡直是提煉精華的典範。

評分☆☆☆☆☆

這套《全國音樂等級考試音樂基礎知識 樂理視唱練耳分冊 上下冊 中級》簡直是我的救星，我一直對音樂理論感到頭疼，總覺得那些五綫譜和復雜的節奏像是天書一樣難以理解。但是拿到這套書後，我的看法完全改變瞭。首先，它的編排非常科學，從最基礎的概念開始，循序漸進地引導學習者進入更深層次的知識。我特彆喜歡它在解釋一些抽象概念時所使用的生動比喻和圖示，讓原本枯燥的樂理知識變得可視化瞭。比如，對於調式和和弦的講解，書中不僅給齣瞭清晰的定義，還配上瞭大量的實例和聽覺練習的提示，這對於視唱練耳部分的提升尤其關鍵。我試著跟著書中的指示進行節奏模唱和鏇律聽辨，感覺自己的樂感和音準都有瞭肉眼可見的進步。而且，這套書針對的是中級水平，它沒有把人當成完全的新手，而是假設你已經有瞭一些基礎，所以它直接切入瞭考試的核心考點，效率極高。那些復雜的轉調、不協和音程的辨識，在書中的係統梳理下，變得條理清晰，不再是模糊的一團亂麻。可以說，它為我備考提供瞭一張非常精準的路綫圖，讓我知道該往哪個方嚮努力，哪個知識點需要重點攻剋。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，我接觸過不少考級用書，但真正能讓人感到“踏實”的並不多。這套中級分冊最讓我安心的一點，是它所蘊含的嚴謹性。作為音樂學院編著的教材，它的權威性不言而喻，確保瞭所有知識點的準確無誤，這在考試準備階段至關重要，誰也不想學到過時的或者錯誤的知識點。書中的例題解析部分尤其精彩，對於一些復雜的視唱段落，它不僅給齣瞭正確的音高和節奏，還會附帶簡短的和聲分析，告訴我為什麼這個鏇律會這樣進行，這極大地拓寬瞭我的音樂思維。它鼓勵你不僅僅是“機械地讀譜”，而是要“理解音樂”。比如，在遇到一些不常用的節奏型時，書中會用更簡單的、日常的語匯來幫助理解，避免瞭純粹使用術語造成的學習障礙。這本書為我們搭建瞭一個堅實的知識框架，讓我能夠自信地迎接中級考試的挑戰，因為它提供的不僅僅是“答案”，更是“方法論”和“內功心法”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排給我一種非常強的“閉環學習”體驗。它不是簡單地把樂理知識點羅列齣來，而是將樂理知識、視唱練習和聽覺訓練緊密地編織在一起。例如，當章節講到某一特定和弦（比如屬七和弦）的構成時，緊接著就會齣現相應的視唱練習，要求你唱齣這個和弦的鏇律，然後馬上就是聽覺練習，讓你分辨聽到的是否是這個和弦。這種“學—唱—聽”的連貫訓練模式，極大地促進瞭知識在不同感官層麵的吸收和固化。我發現，很多我原本隻能“腦子裏知道”的樂理規則，通過反復的視唱和聽辨，現在已經轉化成瞭“耳朵能識彆”和“肌肉能記憶”的能力。特彆是對於視唱部分，書中針對中級考試所需的跳進、變化音的運用，設計瞭非常巧妙的階梯式難度提升，讓你在不知不覺中就適應瞭考試所需的錶現力。這種整體性的訓練，比分開學習樂理、視唱、聽力三門課程要高效得多，真正體現瞭“音樂基礎知識”的綜閤性。

評分☆☆☆☆☆

作為一名準備考級的音樂生，我深知“手感”和“實戰演練”的重要性，而這套教材恰恰在這方麵錶現得淋灕盡緻。它並非那種隻堆砌理論條文的“磚頭書”，而是充滿瞭實操性指導的工具書。上下冊的劃分也非常閤理，上冊似乎更側重於樂理的梳理和基礎的視唱練習，而下冊則明顯加大瞭對高級技巧和音樂實例分析的權重。我發現，書中那些視唱練耳的例題設計得極其貼近考場實際，很多鏇律的長度、音域跨度和節奏的復雜性，都精準地模擬瞭真實考試的要求。更讓我驚喜的是，它沒有局限於死闆的音符排列，而是融入瞭對音樂織體和和聲色彩的初步探討，這對於提升我的音樂審美也大有裨益。當我對著書中的視唱部分大聲跟唱時，我能明顯感覺到自己的氣息控製和音準的穩定性在增強。那些需要快速反應的聽覺辨識題，書中提供的練習方法也十分巧妙，不是盲目重復，而是教會你抓住核心特徵，比如通過對比特定音程的“色彩感”來快速判斷。這本書的價值，在於它不僅僅是知識的載體，更像是一位嚴格又耐心的陪練老師。