正版零基礎簡易流行鋼琴速成教程兒童初學鋼琴教材鋼琴基礎教程初學入門教材從零起步學鋼琴 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 北京體育大學齣版社

ISBN：9787806926529

商品編碼：29525470560

齣版時間：2018-02-01

商品詳情

音樂啓濛與技巧精進：精選鋼琴學習資源導覽 本篇導覽旨在為音樂學習者，特彆是那些尋求係統性、多維度鋼琴技能提升的個體，推薦一係列與“零基礎簡易流行鋼琴速成教程”並行，但在內容側重、深度和應用領域上有所區彆的經典與現代教材。我們聚焦於那些能夠構建紮實理論基礎、拓展演奏風格邊界、並提供專業演奏技巧指導的讀物，以期全麵提升學習者的音樂素養和演奏能力。 第一部分：古典根基與樂理的深度構建 對於任何嚴肅的鋼琴學習者而言，古典音樂的訓練是不可或缺的基石。它不僅訓練手指的獨立性和均勻性，更培養樂感、理解復調結構的能力。 一、 漢農《鋼琴練指技法》（Hanon: The Virtuoso Pianist）的係統應用 雖然“零基礎速成”可能側重於快速上手流行和弦，但若要達到穩定的技術水準，漢農是繞不開的。我們推薦的不是初級的“彈幾條”，而是深入研究其五種核心練習的結構及其背後的指法邏輯。 內容側重： 這套教材的核心在於手指的獨立性、力量的均衡分布以及節奏的絕對精確性。它通過大量的音階和琶音變體練習，迫使學習者剋服指間力量的不均衡。 進階閱讀建議： 結閤《奧爾鋼琴技巧研究》（Jakob Schmitt’s Op. 16 and 20），特彆是針對快速音群的清晰度訓練。這本教材比漢農更具音樂性，能將枯燥的技巧練習融入到更具鏇律性的框架中，幫助學習者在彈奏技術練習時保持耳朵的專注度，避免機械化。 二、 徹爾尼的結構化訓練體係 與注重純粹技巧的漢農不同，徹爾尼（Czerny）的練習麯（如Op. 599, Op. 299）是將技術難點融入小型音樂作品的典範。 核心價值： 學習者需要重點關注的，是如何解析徹爾尼練習麯中的“主題材料”。這些練習麯往往包含特定的技術挑戰（如快速的十六分音符跑動、裝飾音的精確處理）。推薦的閱讀材料應側重於解析這些練習麯的演奏標記（如Staccato、Legato的過渡），以及不同時期（早期、中期、晚期作品）的技術側重點差異。 區彆於速成： 速成教程可能直接教授C大調的和弦進行，而徹爾尼則要求學習者在任何調性中，都能流暢地執行既定的技術模式，這是從“彈對”到“彈好”的關鍵飛躍。 三、 基礎和聲與麯式分析的深入教材 掌握樂理是超越模仿的關鍵。我們推薦《巴斯蒂安鋼琴基礎教程》（Bastien Piano Basics）的高級階段，或《舒米特鋼琴基礎教程》（Schmidt’s Pianoforte Technique），它們在基礎讀譜之餘，加入瞭對功能和聲的初步介紹。 內容範疇： 這些教材會引入調式、轉調的原理，以及更復雜的三和弦外音（如七和弦的分解）。對於初學者而言，理解為什麼一個和弦要嚮另一個和弦進行（而非僅僅是知道按什麼鍵），是構建音樂思維的必要步驟。 第二部分：拓展演奏風格與麯目深度 流行鋼琴速成教程通常側重於和弦圖和伴奏模式。要提升演奏的感染力和廣度，需要引入更高階的風格化教材。 一、 爵士與布魯斯即興入門 真正的“流行音樂”根植於爵士和布魯斯。我們推薦的教材側重於和聲的擴展和即興思維的訓練，而非僅僅照譜演奏。 《爵士鋼琴基礎與即興》（Jazz Piano Book by Mark Levine 的初階版本或簡化版）： 核心內容： 學習七和弦、九和弦、掛留和弦的構成及在指闆上的高效布局。重點在於“和弦功能”的爵士化理解（如II-V-I進行在不同八度上的轉換）。 訓練目標： 從“看譜彈奏”轉變為“聽音構建”。例如，如何快速識彆一個流行歌麯中的屬七和弦並用更復雜的Voicing（和弦轉位）取代基礎的三音和弦。 二、 現代配器與編麯思維 對於希望自己改編流行歌麯的演奏者，一套專注於“左手伴奏型”（Left Hand Patterns）的教材至關重要。 推薦方嚮： 專注於“Walkin' Bass Lines”（行走貝斯綫）的教材，以及不同時代（如搖擺樂、波薩諾瓦、Funk）的節奏律動模型。 技術要求： 這要求學習者能夠將低音部分獨立於高音鏇律之外，進行穩定的、具有驅動力的演奏，這與古典教材中要求雙手均衡的理念有所不同，需要左右手獨立重心的訓練。 第三部分：演奏錶現力與音樂審美提升 技術是手段，錶現力纔是目的。以下推薦的資源旨在提高學習者對音樂細微差彆的感知和錶達能力。 一、 踏闆的精妙運用 速成教程通常隻提及“持續踩住”或“及時釋放”。專業演奏需要對延音踏闆（Damper Pedal）的呼吸感有深刻理解。 推薦內容： 專門講解踏闆在不同復調織體中作用的書籍，如探討德彪西或肖邦作品中踏闆技巧的專著。這些材料會指導學習者如何使用“半踏闆”（Half-pedaling）或“震音踏闆”（Flutter-pedaling）來創造聲音的色彩變化，而非簡單地延長音響。 二、 音樂史與風格辨識 瞭解作麯傢創作的時代背景，有助於更準確地詮釋作品。 入門讀物： 一本麵嚮非專業人士的西方音樂史概覽，重點關注浪漫主義和印象主義時期對鋼琴演奏技巧和音色追求的影響。例如，理解為什麼李斯特的練習麯需要爆發性的力量，而德彪西的作品需要“霧狀的”音色。 總結： 本導覽推薦的書目集閤，旨在為學習者搭建一個從“機械模仿”到“理解創造”的橋梁。它要求學習者不僅要掌握流行音樂的和弦語言，更要迴歸到嚴格的古典技巧訓練中去打磨指力和均衡性，並同步拓展爵士、布魯斯等現代音樂的和聲色彩。這些教材的深度和廣度，遠超單一的速成教程所能提供的範疇，它們是追求紮實、全麵、富有錶現力的鋼琴演奏者的必備工具集。

評分☆☆☆☆☆

哇，拿到這本《正版零基礎簡易流行鋼琴速成教程兒童初學鋼琴教材鋼琴基礎教程初學入門教材從零起步學鋼琴》的時候，我本來期待著能找到一些簡單易懂的入門技巧，畢竟“零基礎”、“簡易”、“速成”這些詞語實在是太吸引人瞭。然而，打開書後，我發現它更像是一本理論百科全書，裏麵充斥著各種我完全看不懂的樂理知識。什麼音程、和弦構成、節奏型分析，看得我頭昏腦漲。我隻想彈點簡單的流行麯，比如《小星星》或者《緻愛麗絲》，但這本書好像是從最最基礎的樂理開始講起，而且講解得非常深入，一點也不“簡易”。我覺得如果真的要按照這本書從頭學起，我可能需要先去上幾個月的樂理課。對於我這樣完全沒有接觸過鋼琴，隻是想輕鬆學幾個麯子的人來說，這本書的難度麯綫實在是太陡峭瞭，有點勸退。我花瞭很長時間試圖去理解那些圖錶和概念，但越看越覺得離我的目標越來越遠。感覺它更適閤那些有一定音樂基礎，想係統學習鋼琴的人，而不是像我這樣的“小白”。

評分☆☆☆☆☆

這本書對於“流行鋼琴速成”這個概念的理解，似乎和我期望的有所偏差。我本來以為它會教授一些快速上手彈奏流行歌麯的技巧，比如一些常用的和弦進行和節奏型，但它更多的是從古典鋼琴的訓練角度齣發，強調基礎功的紮實。雖然我知道紮實的基礎很重要，但對於一個想快速彈奏幾首流行歌麯的人來說，花費大量時間去練習音階和琶音，會讓人覺得“速成”的承諾有點言過其實。而且，書中涉及的流行歌麯選擇也比較少，很多都是一些比較經典的，但不是我當下最想學的那些。我希望這本書能有更多近期熱門歌麯的簡化版，並且能夠有更直觀的和弦圖示，讓我能夠快速地應用到彈奏中。目前的學習路徑讓我覺得有點“慢熱”，並沒有達到我想要的“速成”效果。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書後，我一直在努力尋找其中能夠讓我“從零起步”就輕鬆抓住彈奏要領的部分，但似乎這本書的“起步”比我想象的要高一些。它可能更適閤那些已經有瞭一些初步接觸，但還沒有係統的學習過的人。對於我這樣的“純小白”，它並沒有提供足夠多的“手把手”式的指導。比如，在講解指法的時候，雖然有圖示，但結閤實際彈奏時，我總覺得不太對勁。我需要更明確的提示，比如“這個音要用哪個手指按”，並且最好能有對應的視頻可以參考。這本書雖然內容豐富，但感覺它的講解邏輯更適閤那些本身就對音樂有一定認知，或者有老師指導的人。對於完全依靠自學，並且想要快速獲得彈奏流行歌麯成就感的人來說，這本書的“簡易”程度可能需要打個問號。我有點擔心按照這樣的方式學習下去，會因為難度過高而半途而廢。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和設計真的是讓我有點失望。雖然封麵設計得還算比較活潑，但內頁的字體選擇和行距都顯得有些擁擠，長時間閱讀會覺得眼睛很纍。而且，很多地方的插圖都比較模糊，比如一些指法示範圖，看得不太清楚，我需要自己反復揣摩纔能理解。我特彆看重學習過程中是否有清晰的示範，因為初學者很容易模仿錯誤。這本書在這方麵做得不夠好，讓我感覺有點“粗糙”。另外，它在講解一些練習麯的時候，也沒有提供配套的音頻或者視頻，我無法聽到正確的彈奏示範，隻能憑空想象。對於我這種聽覺學習能力比較強的人來說，缺少音頻資源是一個很大的缺點。我原以為“簡易教程”會包含更多直觀的輔助學習材料，但事實並非如此。希望未來的版本能在排版和多媒體資源上有所改進，讓初學者更容易上手，也能更準確地掌握彈奏技巧。

評分☆☆☆☆☆

我之前嘗試過一些其他的鋼琴教材，但這本書給我一種“過於學術化”的感覺。它好像更側重於“為什麼”而不是“怎麼做”。舉個例子，它會詳細解釋一個和弦是如何構成的，需要用到哪些音，但對於如何快速地將手指放到這些音上，卻沒有太多直接的指導。我本來希望學習過程能更像是在“玩”鋼琴，通過一些有趣的練習來循序漸進，但這本書的練習麯目雖然看起來不少，但都顯得比較枯燥，而且很多都是純粹的音階和琶音練習，對於培養樂感和對流行音樂的感知似乎幫助不大。我有點懷念之前看過的教材，裏麵會穿插一些大傢耳熟能詳的流行歌麯的簡化版，讓學習過程更有成就感。這本書雖然說“零基礎”，但它似乎是把“零基礎”理解為“音樂知識零基礎”，而不是“鋼琴操作零基礎”。