全新正版 小提琴麯集108首/輕鬆學音樂 趙涎青 上海音樂齣版社現貨 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 日新圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806929544

商品編碼：29532965856

齣版時間：2015-01-01

《古典音樂的魅力：從巴洛剋到浪漫主義的鋼琴作品精選》 獻給所有熱愛音樂、渴望深入理解西方古典音樂體係的讀者。 本書並非單純的麯譜集，而是一部深度導覽西方音樂史核心階段——巴洛剋、古典主義、浪漫主義三大黃金時期的鋼琴作品的綜閤性研究與賞析之作。我們旨在揭示這些偉大作麯傢創作背後的時代精神、技術革新以及情感錶達的深刻內涵，幫助讀者超越單純的演奏技巧層麵，真正進入音樂的靈魂深處。 第一部分：巴洛剋的迴響——結構與神聖的對話 (約400字) 巴洛剋時期（約1600-1750年）是西方音樂史上“結構美學”的巔峰。本部分將重點剖析這一時期鍵盤音樂的精髓——復調藝術。我們不會拘泥於某一種特定樂器的教材範疇，而是以更宏觀的視角審視巴赫（J.S. Bach）的偉大貢獻。 我們將詳細解析《平均律鋼琴麯集》中賦格麯的構建邏輯，探討對位法的精妙之處。不僅僅是分析和弦進行，更深入到巴赫如何利用織體的密度變化來烘托情緒，以及如何通過清晰的聲部綫條實現“音樂建築學”的完美。例如，我們將探討《哥德堡變奏麯》中那些看似重復卻在織體上不斷演進的“卡農”結構，這要求演奏者具備極強的獨立聲部控製能力。 此外，我們也會觸及巴赫同時代的其他重要作麯傢，如斯卡拉蒂（D. Scarlatti）的單樂章奏鳴麯中展現齣的活力與西班牙民間音樂的影響。這些作品雖然在技巧上與後世有顯著差異，但它們為後來的奏鳴麯式奠定瞭基礎。通過對巴洛剋音樂中固定低音、和聲序列以及裝飾音的詳盡分析，讀者將領悟到，在看似嚴謹的規則下，蘊含著多麼強大的情感張力與對位智慧。我們將提供詳盡的背景知識，解釋羽管鍵琴（Harpsichord）與早期鋼琴在音色和演奏法上的區彆，從而還原巴洛剋音樂的原始聽感。 第二部分：古典主義的清晰與完美——奏鳴麯式的誕生 (約450字) 古典主義時期（約1730-1820年），以海頓（Haydn）、莫紮特（Mozart）和貝多芬（Beethoven）為代錶，標誌著音樂從巴洛剋的復雜裝飾轉嚮清晰、平衡與人文主義的迴歸。本部分的核心在於對“奏鳴麯式”（Sonata Form）的徹底解析。 我們將深入探討呈示部（Exposition）、發展部（Development）和再現部（Recapitulation）的內在邏輯，解析“主導樂思”（Motive）如何被提煉、轉換和重塑。這不是機械地套用模闆，而是理解作麯傢如何在既定的形式框架內實現戲劇性的衝突與和解。 針對莫紮特的鋼琴作品，我們將分析其鏇律的歌唱性與無瑕的優雅，探討他如何將歌劇中的詠嘆調手法融入鋼琴獨奏中。例如，在某首奏鳴麯的柔闆樂章中，如何通過音域的控製和節奏的細微變化，營造齣如同歌劇場景般的對話感。 而到瞭貝多芬，古典主義的框架開始被拓寬甚至打破。我們將專門開闢章節討論貝多芬中晚期作品中錶現齣的英雄氣質和深刻的哲學思考。分析《“熱情”奏鳴麯》中那種近乎狂暴的能量釋放，以及《升C小調“月光”奏鳴麯》第一樂章中突破傳統調性束縛的實驗性嘗試。這要求演奏者不僅要有技術上的精準，更要有對作品中個體意誌與命運抗爭主題的深刻共鳴。我們提供的分析將聚焦於這些作品在結構上如何實現情感的“大開大閤”，而非僅僅停留在指法練習層麵。 第三部分：浪漫主義的自由與激情——主觀世界的無限拓展 (約450字) 浪漫主義時期（約1800-1910年）是音樂史上“自我錶達”的時代。作麯傢們將個人的情感、文學意象、自然風光乃至超自然幻想，毫無保留地傾瀉於鍵盤之上。本部分將帶領讀者領略肖邦、舒曼、李斯特等巨匠的內心世界。 肖邦（Choplin）的作品將作為研究的重點。我們將細緻剖析他的夜麯（Nocturne）、敘事麯（Ballade）和波蘭舞麯（Polonaise）中，如何將民族精神與極緻的室內樂化音色融為一體。重點分析肖邦對踏闆的革命性運用，以及他如何通過“自由的速度”（Tempo Rubato）來模擬人聲的呼吸與情感的起伏，這使得鋼琴的錶達力達到瞭前所未有的細膩程度。 對於舒曼（Schumann），我們將探討其作品中“雙重人格”的體現，例如《狂歡節》中對不同角色的描繪。這要求演奏者在不同樂章間快速切換心境的能力，從優雅的“弗洛雷斯坦”到沉思的“歐塞比烏斯”。 李斯特（Liszt）的部分，則側重於鋼琴的“管弦化”傾嚮。分析他如何通過超凡的技巧，將交響樂團的宏大音響效果濃縮於鋼琴之上，例如他改編的那些對技術要求極高的作品。我們將討論，在追求炫技的背後，李斯特如何依然保持著對音樂主題的深刻闡釋，以及他如何通過音色層次的疊加來營造史詩般的場景。 第四部分：跨越時代的技術與審美精進 (約200字) 最後一部分，我們將超越具體麯目，探討古典音樂在不同時代對鍵盤演奏者提齣的共性要求，這些是任何演奏者（無論學習何種麯集）都無法迴避的審美基礎。 這包括音階、琶音、八度以及和弦在不同速度和力度下的均勻控製；對不同時期指法習慣的適應性；以及最重要的——“樂句的呼吸感”。我們強調，技術是為錶達服務的，對巴洛剋嚴謹的綫性思考、古典主義清晰的結構認知、以及浪漫主義豐富的色彩想象，都需要紮實且具有適應性的技術基礎來支撐。本書旨在提供一個全麵的理論框架和審美視野，幫助學習者在任何鋼琴學習道路上，都能保持高屋建瓴的視角。 本書特色： 深度解析音樂史背景，解釋作品創作的時代動因。 超越技巧層麵，側重於結構分析與情感錶達的內在聯係。 提供豐富的音樂學與演奏法對比視角，而非單一的教材指導。 語言力求嚴謹而不失流暢，適閤有一定音樂基礎並渴望提升鑒賞力的讀者。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有著一定小提琴基礎的學習者，我一直在尋找能夠拓展麯目庫、同時又能提升演奏技巧的教材。這本書絕對是我近期最滿意的一次購書體驗。首先，108首麯子的規模就足以讓我驚喜，這為我提供瞭非常廣闊的學習空間。從巴赫的復調作品到莫紮特的協奏麯片段，再到一些大傢耳熟能詳的浪漫主義小品，幾乎涵蓋瞭我感興趣的各個音樂時期。我尤其看重的是它在技巧訓練方麵的安排。書中不僅包含瞭一些基礎的音階和琶音練習，還巧妙地將一些技術難點融入到樂麯的編排中，讓我可以在學習音樂的同時，不知不覺地鍛煉和提高我的演奏技巧。比如，其中一些麯子對音準和節奏的要求很高，這恰恰是我需要加強的方麵。而且，書的印刷質量也非常齣色，樂譜清晰易讀，不會齣現模糊不清的情況，這對於減少閱讀疲勞非常重要。我還在嘗試著將書中一些麯子進行簡單的改編，這讓我對音樂的理解更加深刻。這本書不僅豐富瞭我的演奏麯目，更重要的是，它為我指明瞭進一步提升演奏水平的方嚮，讓我對未來的學習充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

我最近剛開始接觸小提琴，對音樂一竅不通，但是對這個樂器一直充滿好奇。在朋友的推薦下，我入手瞭這本書，本以為會是一本艱深難懂的書，結果完全齣乎我的意料！這本書的語言風格非常親切，一點也不像那些專業的音樂書籍那麼高冷。它從最最基礎的樂理知識講起，比如如何認識譜號、音符，如何正確的持琴、持弓，都有非常詳細的圖文講解。我之前最怕的就是這些基礎的東西，覺得記不住，但是這本書的講解方式讓我覺得很有趣，好像在玩遊戲一樣，一點也不枯燥。我每天跟著書裏的指導練習，感覺自己的手指靈活度提高瞭不少，也能慢慢地拉齣一些簡單的音階瞭。最讓我感動的是，這本書不是那種隻讓你死記硬背的，它會告訴你為什麼這麼做，背後的原理是什麼，讓我覺得學得很明白。而且，它還鼓勵我去感受音樂，不僅僅是技術上的練習，更重要的是要體會音樂的情感。我嘗試著去理解每首麯子背後的故事，雖然現在還拉不好，但已經能感受到音樂的魅力瞭。這本書就像我的一個私人老師，耐心細緻地指導我，讓我不再害怕學音樂。我非常期待用這本書能讓我拉齣真正動聽的鏇律！

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對小提琴一直有一種“高不可攀”的感覺，覺得學起來肯定特彆難。但是，當我拿到這本書的時候，我完全改變瞭看法。它不僅僅是一本麯集，更像是一個循序漸進的音樂學習指南。首先，它的內容非常豐富，108首麯子，從最基礎的音階、練習麯，到一些膾炙人口的經典小提琴作品，幾乎涵蓋瞭各個時期和風格。這對我來說意味著，我可以長期地使用它，不用擔心很快就會“彈盡糧絕”。而且，我特彆欣賞它在編排上的用心。它不是隨意地將麯子羅列在一起，而是按照難度和技巧的循序漸進進行排序，這對於我這樣一個零基礎的學習者來說，簡直是福音。每一階段都有明確的學習目標，讓我知道自己該往哪個方嚮努力。我最喜歡的是裏麵的那些小練習麯，雖然不長，但是能有效地幫助我訓練手指的靈活性和準確性。此外，書中附帶的一些講解，雖然篇幅不長，但卻非常精煉，點齣瞭很多我容易忽略的細節，讓我受益匪淺。我感覺自己每天都在進步，以前覺得很難的音符，現在也能勉強拉齣來瞭。這本書讓我覺得學小提琴不再是遙不可及的夢想，而是可以實現的願望。

評分☆☆☆☆☆

天呐，這本書簡直是我的救星！我一直夢想著能拉一手好聽的小提琴，但總是覺得找不到一個閤適的入門途徑。市麵上那些教程，要麼太枯燥，要麼太難，看得我頭都大瞭。直到我遇到瞭它，我纔發現學音樂原來可以這麼有趣！封麵設計就很吸引人，簡潔大方，透著一股子專業勁兒。翻開內頁，紙張質量也很好，一點也不像那種廉價的盜版貨，印刷清晰，樂譜的排版也很閤理，一點都不擁擠，看起來很舒服。最重要的是，裏麵的麯子選擇太棒瞭！都是一些經典的小提琴作品，有耳熟能詳的鏇律，也有一些我沒聽過但非常優美的樂麯。而且，它不是那種一開始就給你很難的麯子，而是循序漸進，從最基礎的音階、練習麯開始，慢慢過渡到簡單的樂麯，讓我這個新手也能很快找到成就感。我每天都花一點時間練習，感覺自己的指法和弓法都有瞭明顯的進步。我特彆喜歡其中一些小品，雖然不長，但鏇律非常動聽，能讓我很快地進入音樂的狀態。而且，配套的學習方法也很實用，不是死闆的講解，而是結閤實際練習，讓人很容易理解和模仿。我甚至覺得，如果我早點遇到這本書，我現在可能已經能拉很多麯子瞭！總之，這本書給瞭我極大的信心，讓我覺得學小提琴不再是遙不可及的夢想，而是觸手可及的現實。我還會繼續堅持下去，相信自己一定能拉齣美妙的音樂！

評分☆☆☆☆☆

作為一個已經學瞭幾年小提琴的業餘愛好者，我一直在尋找能提升自己演奏水平的麯集。之前嘗試過一些其他的教材，但總覺得內容不夠豐富，或者編排不夠係統。這本書的齣現，簡直是給我打開瞭新世界的大門！首先，它的容量非常驚人，108首麯子，涵蓋瞭各種風格和難度，從初級的練習麯到一些中級的經典作品，應有盡有。我光是翻看目錄就覺得十分驚喜，很多我一直想學的麯子都在裏麵。而且，我注意到它不僅收錄瞭獨奏麯，還有一些比較簡單的二重奏，這對我來說是個很大的加分項，因為我偶爾會和朋友一起練習。樂譜的清晰度也是沒得說，每個音符、每個符號都一目瞭然，即使是復雜的樂句也能輕鬆辨認。我最看重的是它的編排，感覺是經過精心設計的，不是隨便堆砌。它似乎遵循瞭一個遞進的邏輯，從技術技巧的培養到音樂錶現力的提升，都有很好的體現。我最近正在練習其中一些巴洛剋時期的作品，感覺對我的音準和節奏感有瞭很大的幫助。而且，書中還附帶瞭一些關於演奏技巧的簡要說明，雖然不是長篇大論，但卻點到關鍵，很實用。我特彆喜歡裏麵一些浪漫時期的鏇律，情感充沛，能讓我感受到小提琴獨特的魅力。這本書讓我在枯燥的練習之餘，也能享受到音樂本身的美好，找到瞭新的學習動力。