摆出好POSE 人像摄影摆姿动作图解 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 人像摄影
• 摆姿
• 模特
• 姿势
• 摄影技巧
• 图解
• pose
• 摄影指导
• 时尚摄影
• 摄影入门

店铺： 天启发行图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115436207

商品编码：29533943924

包装：平装

出版时间：2016-11-01

基本信息

书名：摆出好POSE 人像摄影摆姿动作图解

定价：49.00元

作者：黑面；蔡扬

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2016-11-01

ISBN：9787115436207

字数：

页码：135

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

华语地区人像类畅销书作者黑面倾力打造n
　　摆姿类超级畅销书《摆出好POSE》便携升级n
　　想摆脱一成不变的拍照风格？ 如何把照片拍得“比本人还漂亮”？n
　　请摄影师和模特一起学习：n
　　人气摄影师黑面的外拍动作经验与心得无私分享n
　　热门人像外拍模特亲身示范n
　　不同情境的摄影姿势全图解索引与重点说明n
　　主题风格应用范例：日系甜美风、时尚韩流风n

内容提要

---

会玩相机，人像摄影只能算成功了一半，让模特儿摆出美丽的POSE才是成功的关键！本书即是一本关于如何摆姿的教学图鉴，由台湾人气摄影师黑面编著，热门人像外拍模特儿亲身示范。n
　　本书主要分为3个部分，分别是基本动作讲解、外拍动作范例及棚拍风格应用范例。并结合热门人像外拍模特亲身示范，收录上百种拍照时的摆姿动作，让摄影师和模特在阅读本书后，能轻松摆出美丽的POSE，拍出感觉不错的照片。本书特点是不同情境主题下对拍摄姿势进行了全图解索引与重点说明。n
　　本书适合人像摄影爱好者阅读，特别适合喜欢人像外拍的摄影爱好者和模特阅读参考。n

目录

---

作者介绍

---

黑面，NikoSchool人像外拍实战课程特约讲师，中友百货巧学堂人像摄影讲师，优势数字设计学院外拍实战攻略课讲师，工研院等各大企业摄影社人像摄影讲师，华语地区人像类畅销书作者，曾著有《摆出好POSE》、《闪光灯决定一切》等作品。从事人像摄影已有多年历史，其作品在各大摄影论坛均有极高的评价，精通摄影及影像后期制作，热爱分享，其教学文章在网络上有极高的点击率。近年来以网拍服饰的摄影为业，其拍摄的服饰目录总是为产品带来热销，因而深受客户的肯定。n

文摘

---

序言

---

《摆出好POSE：人像摄影的视觉语言与情感表达》 引言 摄影，作为一种记录现实、表达情感、传递故事的艺术形式，其核心魅力之一在于能否捕捉到人物最自然、最富魅力的瞬间。而“POSE”——一个看似简单的词汇，却承载着摄影师与被摄者之间无声的沟通，是构图、光影、情绪交织的视觉语言。本书《摆出好POSE：人像摄影的视觉语言与情感表达》并非一本简单罗列动作技巧的图册，它更深入地探讨了如何在人像摄影中，通过对身体姿态的引导与塑造，挖掘出人物内心深处的特质，从而创作出既具美学价值又富含情感张力、能够引起观者共鸣的摄影作品。 本书将带领读者穿越人像摄影的创作迷宫，从理解“好POSE”的本质出发，深入探究其背后蕴含的视觉原理和心理学依据。我们相信，一个优秀的POSE并非凭空而来，而是源于摄影师对人物、环境和光影的深刻理解，以及对视觉元素的精准运用。因此，本书将以一种系统化、理论与实践相结合的方式，阐述如何构建和引导出能够充分展现人物魅力、传递特定情绪、甚至讲述一段故事的身体语言。 第一章：重新认识“POSE”——超越表面的艺术 在本章中，我们将颠覆对“POSE”的传统认知，将其从简单的“摆造型”提升到“视觉叙事”和“情感沟通”的层面。我们将深入剖析： “POSE”的本质是什么？ 它不仅仅是身体的几何形状，更是人物状态、情绪、性格的凝练与外化。我们将探讨，如何通过观察和理解被摄者，找到最能代表其内在气质的身体语言。 “好POSE”的标准是什么？ 这并非一成不变的范式，而是与摄影主题、人物特征、拍摄环境和情感表达目标紧密相关的动态概念。我们将从构图、比例、线条、韵律等视觉美学原则出发，分析什么样的姿态能够达到视觉上的和谐与平衡。 POSE与情感的关联： 身体姿态是情感最直接的载体。我们将探讨不同姿势如何传递喜悦、忧伤、自信、脆弱、力量等多种情感，以及摄影师如何引导被摄者通过身体表达出更深层次的情感。 “自然”与“刻意”的辩证统一： 如何在引导被摄者摆出具有视觉表现力的姿态时，避免其显得僵硬和不自然？我们将探讨通过指令、引导语、场景互动等多种方式，帮助被摄者找到放松和自信的状态，从而呈现出既有设计感又显真实的画面。 第二章：人像摄影中的视觉构图与身体语言的和谐 人像摄影的成功，很大程度上取决于主体与背景、主体与画面整体的和谐统一。在本章中，我们将重点关注： 线条与韵律： 人体的线条，无论是流畅的曲线还是挺拔的直线，都是构成画面美感的重要元素。我们将分析如何通过调整身体的朝向、手臂和腿部的摆放，创造出富于动感和韵律的画面线条，引导观者的视线。 比例与空间： 身体的比例感在画面中至关重要。我们将探讨如何利用不同的角度和姿态，优化人物的身体比例，使其在画面中显得更加匀称和具有雕塑感。同时，研究身体姿态如何与画面空间产生互动，例如通过身体的延伸来拓展空间感，或通过紧凑的姿态来营造亲密感。 黄金分割与三分法在POSE设计中的应用： 经典构图法则如何指导我们选择和设计人物的站姿、坐姿、甚至眼神方向，使其 Placement 在画面中更具吸引力。 “留白”与“填充”的艺术： 如何通过身体姿态的疏密，控制画面中的视觉信息量，利用留白来突出主体，或通过身体的填充来营造饱满感，从而达到不同的视觉效果。 第三章：情绪的雕塑家——引导人物内心世界的表达 人像摄影的最高境界在于捕捉并放大人物的情绪，让观者产生共鸣。本章将聚焦于情感的引导与表达： 情绪与身体语言的对应关系： 深入分析不同情绪状态下，身体会呈现出哪些典型特征，例如肩膀的舒展与紧缩、头部的位置、手部的动作等，以及如何利用这些特征来强化画面的情感氛围。 信任与互动的力量： 摄影师与被摄者之间的信任是释放真实情感的关键。我们将探讨如何建立融洽的沟通氛围，通过鼓励、倾听和赞美，帮助被摄者放下戒备，展现真实的自我。 场景与道具的情感联想： 环境的氛围和道具的选择，能够极大地影响人物的情绪和姿态。我们将探讨如何利用环境元素（如窗户的光线、背景的纹理）和道具（如书籍、乐器、一杯咖啡）来触发和烘托被摄者的情绪，使其姿态更具故事性。 眼神的魔力——“灵魂之窗”的沟通： 眼神是人像摄影中最具表现力的部分。我们将深入研究如何引导被摄者看向特定方向，传递不同的眼神交流，从而赋予画面生命力，并与观者建立深层的连接。 第四章：常见人像摄影场景与POSE的策略性应用 理论需要实践来检验和升华。本章将结合多种常见的人像摄影场景，探讨具体的POSE设计与实施策略： 室内人像： 无论是温馨的居家环境，还是专业的影棚，我们将探讨如何在有限的空间内，利用家具、道具和光线，设计出丰富多样的站姿、坐姿、卧姿，以及如何在室内展现人物的居家感、职业感或艺术感。 室外人像： 自然光、城市街景、田野风光……如何在变化多端的外景环境中，找到与环境和谐共存的POSE？我们将分析如何在户外利用地形、建筑、植物等元素，设计出更具环境叙事性的身体姿态。 特殊主题人像： 例如，肖像摄影（强调个体特征）、情侣摄影（强调互动与亲密）、家庭摄影（强调温馨与传承）、儿童摄影（强调天真与活力）等。我们将针对不同主题，提供更具针对性的POSE指导和创作思路。 动态与静态的平衡： 在强调静态美的同时，如何捕捉和引导人物的动态瞬间？我们将探讨如何通过动作的连贯性、节奏感，来赋予画面活力，捕捉运动中的美感。 第五章：超越“模板”——个性化POSE的探索与创新 本书并非提供一套僵化的POSE模板，而是鼓励读者在理解基本原理的基础上，进行个性化的探索和创新。 从“模仿”到“创造”： 如何借鉴经典POSE的精髓，并结合被摄者的个体特征，进行改良和创新，使其更具独特性。 发掘被摄者的“隐藏能量”： 许多人在镜头前会不自觉地“伪装”，如何通过有效的沟通和引导，帮助他们展现出自己未曾发觉的魅力和特质。 摄影师的“导演思维”： 将摄影师的角色定位为一位“导演”，能够赋予被摄者更清晰的引导，并使其在创作过程中感受到参与感和成就感。 持续学习与实践的重要性： 摄影是不断学习和实践的过程。本书将鼓励读者将所学知识应用于实际拍摄，不断总结经验，形成自己的创作风格。 结论 《摆出好POSE：人像摄影的视觉语言与情感表达》旨在为摄影爱好者、专业摄影师以及所有对人像摄影抱有热情的人们，提供一个深度理解和系统掌握人像POSE创作的框架。我们相信，通过本书的学习，您将能够超越机械的动作模仿，而是以更具洞察力和创造力的方式，去理解、去引导、去捕捉人物的魅力，创作出真正触动人心、流传经典的摄影作品。它将帮助您理解，每一个“好POSE”背后，都隐藏着摄影师对人物的深刻洞察，对情感的细腻捕捉，以及对视觉语言的精妙运用。 本书的价值在于，它不仅仅提供“怎么做”，更重要的是引导读者思考“为什么这么做”，以及“如何做得更好”。我们期待，本书能够成为您在人像摄影创作道路上，不可或缺的指引与灵感来源。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，解决了我在人像摄影领域长期以来的一大痛点：如何让被拍摄者显得自然且有吸引力。作为一名希望提升自己摄影技巧的人，我常常在拍摄时遇到这样的瓶颈——模特（通常是我认识的朋友或家人）总是显得很拘谨，不知道手脚该往哪里放，拍出来的照片总是缺乏生命力。我尝试过阅读一些摄影理论书籍，但它们更多地关注构图、光线和后期，对于“摆姿”这个环节的讲解往往比较浅显。而《摆出好POSE 人像摄影摆姿动作图解》这本书，则完全聚焦于“摆姿”这个核心问题，并给出了极其详尽和实用的解决方案。书中大量的图示，清晰地展示了每个动作的细节，甚至细致到手指的弯曲程度和头部的微小倾斜，这让我能够精确地理解和指导被拍摄者。我特别喜欢它根据不同情绪和风格划分的摆姿范例，这让我能够更具针对性地进行拍摄，比如想要捕捉一个轻松愉快的瞬间，或者一个沉静内敛的氛围，都能找到合适的姿势参考。这本书的实用性非常强，我相信它一定会成为我摄影工具箱里不可或缺的一部分。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是为我这种“拍照小白”量身定制的救星！以前拿起相机，面对朋友或家人，脑子里就是一片空白，只会让他们“站直了，别动”，结果拍出来的照片，要么僵硬得像木头人，要么就是各种不自然。每次看到网上的那些时尚大片，模特们摆出的各种或优雅、或洒脱、或性感的姿态，我都羡慕得不行，以为那是天生的，或者需要专业团队指导。直到我翻开《摆出好POSE 人像摄影摆姿动作图解》，我才发现，原来摆姿这件事，是可以学习和掌握的！书中的每一个动作分解都细致入微，配上清晰的示意图，让我能一步步跟着模仿。不仅仅是“手往哪放，脚怎么站”，它还深入解析了不同体型、不同场景下，怎样才能最大化地扬长避短，拍出显瘦、显高的效果。我尤其喜欢它针对不同情绪和风格的摆姿指导，比如想要拍摄活泼可爱的感觉，书中就有相应的表情和动作建议；想要营造一种沉静内敛的氛围，也有适合的姿态演示。我迫不及待地想拿着这本书，去实践我的摄影梦想了！

评分☆☆☆☆☆

这本《摆出好POSE 人像摄影摆姿动作图解》对我来说，就像是打开了人像摄影的新世界。作为一名业余摄影爱好者，我一直苦于拍不出有灵魂的人像作品，总觉得照片里的模特（通常是我身边亲近的人）显得过于平淡，缺乏故事感。我尝试过很多方法，比如看大量的摄影作品，模仿别人的构图和光影，但总觉得少了点什么。这本书的出现，恰恰填补了我在这方面的空白。它不仅仅是简单地罗列了各种摆姿，更重要的是，它教会了我如何去“引导”模特，如何通过细微的调整，让模特的身体语言变得更加丰富和富有表现力。书中的一些关于“放松感”的技巧，比如如何让肩膀自然下垂，如何让眼神与镜头产生互动，对我启发很大。我还注意到，它还区分了不同性别、不同年龄段的摆姿要点，这让我更能根据拍摄对象来选择最合适的姿势，而不是一概而论。我已经在脑子里构思了几组我想要拍摄的场景，相信有了这本书的指导，我一定能拍出让大家眼前一亮的作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一个长期活跃在社交媒体上的用户，我深知一张好看的照片对于吸引眼球的重要性。以前，我总是在各种滤镜和P图软件上花很多心思，但总觉得照片的“骨子”里还是不够吸引人。直到我偶然发现了《摆出好POSE 人像摄影摆姿动作图解》这本书，我才明白，原来摆姿才是人像摄影的灵魂所在。这本书简直就是一本“拍照秘籍”！它用非常直观的方式，教会了我如何让身体线条更流畅，如何利用肢体语言来表达情绪，如何根据不同的服装和场景来调整姿势。我尤其喜欢它里面的一些“懒人”技巧，比如一些简单的站姿和坐姿，就能立刻提升照片的时尚感。而且，它还强调了“自信”在摆姿中的作用，这让我不仅仅是学习动作，更是提升了拍照时的心理状态。现在，我拍照前都会习惯性地翻阅一下这本书，感觉自己越来越像一个“上镜达人”，收到的点赞和评论也明显增多了！

评分☆☆☆☆☆

我是一个对生活品质有较高要求的人，尤其是在记录生活中的美好瞬间时，我希望照片能够尽可能地展现出精致和美感。以前，我经常会自己拍照，或者请家人朋友帮忙，但结果总是不尽如人意，要么就是表情僵硬，要么就是肢体动作显得笨拙，照片的整体质感也大打折扣。直到我接触到《摆出好POSE 人像摄影摆姿动作图解》，我才意识到，原来“摆出好POSE”并不是一件遥不可及的事情，而是可以通过科学的方法去学习和掌握的。这本书的图文并茂，每一个姿势都有详细的动作分解和角度说明，让我能够非常直观地理解和模仿。我特别欣赏书中对于“细节”的强调，比如手指的放置、身体的重心转移，这些看似微不足道的细节，却是决定照片是否自然、优雅的关键。读完这本书，我感觉自己仿佛拥有了一位私人摄影指导，随时可以根据需要，为自己或他人设计出最适合的姿态，让每一张照片都充满艺术感和个人魅力。