徐国兴摄影作品与文集 9787511551603 人民日报出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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徐国兴 著

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• 徐国兴
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• 摄影集

店铺： 晚秋画月图书专营店

出版社： 人民日报出版社

ISBN：9787511551603

商品编码：29548911475

包装：精装

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：徐国兴摄影作品与文集

定价：68.00元

作者：徐国兴

出版社：人民日报出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787511551603

字数：

页码：

版次：1

装帧：精装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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目录

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摄影作品部分郭沫若为文艺界人士书写条幅（1960年）茅盾与群众在书市（1957年）妇产科专家林巧稚在门诊（1958年）上海音乐学院声乐教授周小燕在执教（1960年）被誉为“农民科学家”的植棉能手吴吉昌（1964年）向老农民学习（1964年）麦田选种（1964年）渔船出海（山东石岛，1957年）情同姐妹（1994年）巾帼民兵双（1964年）土家妹子（1993年）青春年华（1994年）歌唱家李谷一（1991年）北京人艺：演出《悭吝人》中的阿巴贡（剧照）（1960年）松花江畔（1959年）大雁塔（1964年）张家界天子山（1993年）从知春亭遥望万寿山（1962年）蓬莱阁（1978年）出淤泥而不染（1982年）畅游（1998年）小丰满水电站（1959年）五台山骡马交易会（1964年）
文选部分漫话批评性图片发挥新闻照片的作用谈新闻摄影和革命浪漫主义谈标题写好新闻照片的说明也谈新闻摄影的形象特点从运动变化中选择典型——看新闻照片随笔借景——新闻摄影的一种表现手法新闻摄影是不是创作新闻摄影的基本特性千里之行始于足下——漫谈摄影创作基本功新闻摄影静物摄影拍摄技术拍摄技法
译文部分闪光摄影方法十五种（上）镜头的清晰度和色彩平衡摄影的几种特殊效果

作者介绍

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文摘

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序言

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《浮光掠影：时代变迁下的个体视角》 一、 创作背景与理念 《浮光掠影：时代变迁下的个体视角》并非一部单一作者的摄影作品集，也不是一份纯粹的文集，而是一次跨越时间与空间的艺术对话，一次对个体生命体验与宏大时代叙事的深度交织的探索。本书的构想源于对当下社会飞速发展中，个体情感与记忆的流失以及它们与历史轨迹之间关系的深切关注。我们希望通过多位摄影师与作者的视角，以一种非线性、碎片化但又相互关联的方式，呈现时代洪流中那些触动人心的瞬间与思考，让读者在阅读过程中，既能感受到历史的厚重，又能体会到个体的温度。 本书的创作团队汇聚了来自不同年代、不同地域，拥有独特艺术语言和人文关怀的摄影师与写作者。他们有的擅长捕捉社会百态的宏大场面，有的则专注于细腻入微的生活细节；有的以纪实的手法记录历史的进程，有的则以诗意的语言抒发内心的情感。这种多元化的创作力量，使得《浮光掠影》能够呈现出丰富多样的艺术面貌，也能够从不同的切入点，展现时代变迁下个体生存状态的多重维度。 本书的核心理念在于“个体视角”与“时代变迁”的有机结合。我们相信，每一个时代都是由无数个鲜活的个体构成的，而每一个个体的生命故事，又不可避免地被时代的大背景所塑造与影响。因此，我们拒绝宏大叙事的冰冷与抽象，而是试图通过那些具体、真实、充满情感的照片和文字，让读者去感受那些被时代浪潮裹挟的个体，他们的喜怒哀乐，他们的挣扎与坚持，他们的梦想与失落。同时，我们也希望通过这些个体故事的汇聚，折射出时代发展的脉络，让历史的进程不再是枯燥的年代划分，而是由无数生动的人生片段串联而成。 二、 内容概述 《浮光掠影》并非遵循传统的编排顺序，而是力求一种“自然生长”的编排逻辑。全书大致可分为三个相互渗透、相互呼应的部分：“光影拾遗”、“时空絮语”和“记忆回响”。 第一部分：“光影拾遗” 这部分主要收录了来自不同摄影师的精选摄影作品。这些作品并非简单的纪实片段，而是经过作者精心捕捉和构思的艺术表达。 街头瞬息： 捕捉城市街头巷尾的日常景象，那些行色匆匆的路人、充满生活气息的店铺、转瞬即逝的表情，都成为时代变迁的缩影。摄影师们以敏锐的观察力，定格了城市发展的某些侧面，例如老街区的改造、新兴商业区的崛起，以及在这些变化中，人们依旧不变的生活习惯和情感寄托。每一张照片都蕴含着一个微小的故事，一个时代的印记。 人物肖像： 深入探访不同职业、不同年龄、不同生活境遇的人物，通过特写或环境肖像，展现个体生命的韧性与多样性。这里有辛勤劳作的农民，有为城市建设贡献力量的建设者，有在传承传统技艺的手艺人，也有追逐梦想的年轻人。摄影师们试图通过镜头，挖掘人物内心深处的情感，展现他们在时代洪流中的坚持与困惑，以及他们身上所折射出的社会变迁的印记。 风景剪影： 并非传统的山水画式风景，而是带有强烈个人情感和时代色彩的自然或人文景观。这可能是在快速发展的城市中，被遗忘的角落；也可能是传统村落逐渐消失的景象；抑或是工业化进程中，工业遗迹的沉默诉说。摄影师们通过光影的运用，将客观的景物赋予了主观的情感，让读者在欣赏美景的同时，也能感受到一种淡淡的忧伤或坚定的力量。 第二部分：“时空絮语” 这部分则由多位写作者以散文、随笔、评论等形式呈现，与摄影作品形成有机的对话。这些文字并非对摄影作品的简单解读，而是基于对时代变迁的观察与反思，以及对个体生命体验的抒发。 城市变奏曲： 几位作者分别从不同城市、不同角度，记录城市在快速发展中的阵痛与新生。可能是一篇关于老建筑拆迁前的最后挽歌，一篇关于新兴商业区如何改变人们生活方式的观察，又或是一篇描绘城市夜生活变迁的随笔。这些文字如同城市的呼吸，记录着它的脉搏，它的成长，以及它在变迁中所承载的个体记忆。 时代剪影： 聚焦特定历史时期下的社会现象与个体命运。可能是一篇关于改革开放初期个体创业的艰辛故事，一篇关于城乡差距下的人物群像，又或是一篇对某种社会思潮涌动的观察与反思。这些文字与摄影作品相互映衬，共同勾勒出特定时代的风貌，让历史不再遥远，而是鲜活地呈现在读者眼前。 情感的坐标： 关注个体在时代变迁中的情感体验。可能是一篇关于亲情在流动社会中的维系，一篇关于爱情在快节奏生活中的坚守，又或是一篇对个人成长经历中，时代烙印的深刻回忆。这些文字触及个体内心最柔软的部分，让我们看到在宏大的时代背景下，依然有细腻而真实的情感在流淌。 第三部分：“记忆回响” 这个部分更侧重于对过去与现在的连接，以及对未来的眺望。它可能是一种对集体记忆的梳理，也可能是个体经验的升华。 老照片的低语： 邀请一些作者，让他们选择自己珍藏的老照片，并围绕照片讲述照片背后的故事。这些故事可能与个人的成长经历有关，也可能与家族的变迁有关，更可能与某个时代的社会事件相呼应。这些老照片如同穿越时空的信件，传递着过去的信息，也引发着读者对自身记忆的联想。 时代的遗痕与新生： 探讨一些在时代变迁中逐渐消失的传统文化、手艺，以及它们如何以新的形式得以传承或新生。例如，一篇关于传统手工艺人面临的困境与转型的文章，一篇关于非物质文化遗产在新媒体时代焕发生机的观察。 个体的追问： 几位作者以更为哲思的笔触，探讨个体在快速变化的时代中，如何寻找自我认同，如何在喧嚣中保持内心的宁静，如何在不确定性中找到前进的方向。这些文字带有探索性和思考性，旨在引发读者对自身生命意义和时代价值的深入思考。 三、 艺术特色与价值 《浮光掠影》的艺术特色体现在其“碎片化叙事”与“整体性呈现”的独特融合。我们不追求一条线索贯穿始终的传统叙事模式，而是通过一个个独立的、富有张力的瞬间，相互碰撞，相互启迪，最终汇聚成一幅关于时代与个体的宏大画卷。 多元视角下的真实现象： 汇聚了不同风格的摄影师和写作者，使得作品呈现出高度的多元化。这种多元性并非杂乱无章，而是通过精心的编排，让不同的声音、不同的观察点相互补充，共同构建出一个更为立体、真实的时代图景。 影像与文字的有机对话： 摄影作品与文字内容之间并非简单的图文并茂，而是形成一种深度的对话关系。摄影作品提供直观的视觉冲击和情感触动，而文字则提供更深层次的解读、反思和情感抒发。二者相互印证，相互激发，共同营造出一种沉浸式的阅读体验。 非线性的阅读体验： 读者可以根据自己的兴趣，随意翻阅，在任何一个角落驻足，都能获得独立的审美体验和思考启发。同时，这种碎片化的阅读方式也更符合当下人们的阅读习惯，鼓励读者主动探索，构建属于自己的阅读路径。 关注个体的情感价值： 在记录时代变迁的同时，本书始终将个体的情感和生命体验置于核心位置。我们试图通过那些充满人情味的作品，唤起读者内心深处的共鸣，让读者在感知时代的同时，也反观自身，思考生命中那些珍贵的东西。 四、 潜在读者与阅读意义 本书的潜在读者群体广泛，包括： 对摄影艺术感兴趣的读者： 欣赏精美的摄影作品，学习不同的摄影技法和构图方式。 对社会变迁和历史发展感兴趣的读者： 通过具体的影像和文字，了解不同时期中国社会的风貌和个体命运。 热爱散文、随笔等文学体裁的读者： 欣赏作者们富有感染力的文字，体会作者的情感和思考。 对个人成长和生命议题有思考的读者： 从书中人物的经历和作者的感悟中，获得启发和慰藉。 所有希望在快节奏生活中，寻找片刻宁静与深度思考的读者。 《浮光掠影：时代变迁下的个体视角》不仅是一本摄影集，也不是一本简单的文集，它是一次邀请，邀请读者一同穿越时光，去观察，去感受，去思考。它试图在快速流动的时代中，为我们留住那些稍纵即逝的“浮光”，让我们得以在“掠影”中，瞥见时代的真实面貌，也得以在个体生命的维度中，找寻属于自己的“光”与“影”。我们希望，通过这本书，读者能够获得一次深刻的阅读体验，一次关于时代、关于个体、关于生命的温柔碰撞。

评分☆☆☆☆☆

《徐国兴摄影作品与文集》给我最深的感受是，它以一种非常朴实且真诚的方式，展现了时代变迁中的个体命运。我惊叹于徐国兴先生的视角，他总是能捕捉到那些最细微、最动人的瞬间，无论是街头巷尾的平凡人物，还是具有历史意义的宏大场景，在他的镜头下，都散发出独特的光彩。而文集部分，更是将摄影作品的情感维度进行了极大的延伸。我感觉，那些文字并非是照片的简单说明，而是摄影师内心深处的情感流淌，是他对所见所闻的深沉思考。他没有刻意去渲染，也没有故作姿态，一切都显得那么自然而然，却又直击人心。我从中看到了他对生活的热爱，对人性的洞察，以及对时代变迁的深刻反思。这本书就像一位老友，娓娓道来，分享着他的生活点滴，他的所思所想。它没有惊心动魄的情节，却充满了细腻的情感和深刻的哲理，让人在平静中获得力量和启发。

评分☆☆☆☆☆

《徐国兴摄影作品与文集》给我带来的，是一种久违的真实感和人文关怀。在快节奏的现代社会，我们似乎越来越少有机会去静下心来，去感受生活中的真实情感。而这本书，恰恰做到了这一点。徐国兴先生的摄影作品，没有刻意的摆拍，也没有华丽的修饰，却充满了生活的气息和真实的情感。他用镜头记录下那些最普通、最真实的瞬间，将时代变迁中的个体命运和情感变化，以最直观的方式呈现在我们面前。而文集部分，更是将这种人文关怀进行了深入的挖掘。我感觉到，他不仅仅是一个观察者，更是一个有温度的记录者，他用真挚的情感，去描绘他所看到的世界，去表达他对人生的感悟。这本书，让我重新审视了生活，重新思考了人生的意义。它像一缕清风，吹散了我心中的浮躁，让我重新找回了内心的宁静与力量。

评分☆☆☆☆☆

拿到《徐国兴摄影作品与文集》这本书，我第一时间就被它沉甸甸的质感所吸引，仿佛捧在手心的是一段凝固的时光，又或者是一扇通往过去的回忆之门。封面设计简洁而不失大气，徐国兴先生的名字和作品集这几个字，就如同他镜头下捕捉到的那些永恒瞬间，自带一种厚重感。我一直对那些能够用影像和文字讲述故事的艺术家充满敬意，而摄影作品与文集的结合，更是提供了一种更加立体、深入的体验。我好奇的是，在这些摄影作品的背后，究竟隐藏着怎样的人生经历和思考？徐国兴先生是如何将他所见所感，用最直观的视觉语言和最真挚的情感文字，呈现在我们面前的？我迫不及待地想翻开每一页，去感受那些定格的画面，去品味那些字里行间流淌的深情。这本书就像一本打开的宝藏，等待着我去探索其中每一个闪光的碎片，去理解那些他想要传递的，关于生活、关于时代、关于人性的独特视角。我非常期待，在翻阅的过程中，能够与徐国兴先生的内心世界产生共鸣，感受到他作为一位观察者和记录者的敏锐与深刻。

评分☆☆☆☆☆

翻开《徐国兴摄影作品与文集》，我仿佛踏上了一段充满惊喜的旅程。徐国兴先生的摄影作品，无论是在构图、光影还是色彩上，都展现了他扎实的功底和独特的艺术品味。我尤其欣赏他对于人物神态的捕捉，那些眼神中的故事，那些表情的细微变化，都仿佛跃然纸上，让我忍不住驻足凝视，细细品味。而文集部分，更是将摄影作品的情感深度进行了升华。我感觉，他笔下的文字，就像是为那些静止的画面注入了灵魂，让我能够更加深入地理解作品背后的情感和意义。他用最朴实无华的语言，讲述着那些关于生活、关于人、关于时代的点滴，却蕴含着深刻的哲理和动人的情感。这本书让我看到了一个摄影师的眼睛，也看到了一个思考者的心灵。它不仅仅是一本摄影集，更是一本充满智慧的人生指南，让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

读完《徐国兴摄影作品与文集》，我脑海中浮现出的画面是斑斓而又真实的。书中的每一张照片，都像是一扇窗，让我得以窥见那个时代独特的风貌，感受那些鲜活的人物。我尤其被那些记录了普通人生活场景的作品所打动，他们脸上淳朴的笑容，他们劳作时的专注，都仿佛拥有穿越时空的魔力，瞬间将我拉回到那个久远却又亲切的年代。而穿插在其中的文字，更是锦上添花，它们没有华丽的辞藻，却字字句句饱含深情，像是徐国兴先生在低语，讲述着照片背后不为人知的故事，他眼中的所思所感。我感觉到，他不仅仅是一个摄影师，更是一个有温度的记录者，他用镜头捕捉瞬间，用文字延展情感。这本书不仅仅是一本摄影集，更是一部时代的缩影，是一本关于人情世故的教科书。我从中看到了历史的痕迹，也看到了人性的光辉。每一次翻阅，都能有新的发现，新的感悟，仿佛与徐国兴先生进行了一次跨越时空的对话。