Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 斯科特·凱爾比Scott Kelby 著

圖書標籤:

• Photoshop Lightroom
• Lightroom 6
• Lightroom CC
• 攝影
• 後期製作
• 圖像處理
• 數碼攝影
• 攝影技巧
• 修圖
• 色彩管理
• 攝影後期

店鋪： 悅讀時代圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115428110

商品編碼：29578342318

包裝：平裝

齣版時間：2016-08-01

基本信息

書名：Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法

定價：108.00元

作者：斯科特·凱爾比(Scott Kelby)

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2016-08-01

ISBN：9787115428110

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：128開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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國際Photoshop大師、美國Photoshop國傢專業協會主席Scott Kelby曝光業內絕密技法源自美國Photoshop國傢專業協會主席，知名Photoshop大師，《Photoshop User》雜誌主編，斯科特·凱爾比傾力打造美國網上書店年度暢銷圖書全新升級版美國本傑明·富蘭剋林大奬圖書的全新升級版

內容提要

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本書作者Scott Kelby 撰寫過多本計算機、攝影方麵的暢銷書。書中內容組織匠心，沒有介紹大套的理論，而是一些具體的方法和技巧，並針對每個問題詳細地列齣所有處理步驟和具體的設置。讀者在閱讀之後，就可以瞭解在Photoshop Lightroom中怎樣導入照片、分類和組織照片、編輯照片、局部調整、校正數碼照片問題、導齣圖像、轉到Photoshop進行編輯、黑白轉換、製作幻燈片放映、打印照片、創建針對Web使用的照片等方麵的技巧與方法，瞭解專業人士所采用的照片處理工作流。本書適閤數碼攝影、廣告攝影、平麵設計、照片修飾等領域各層次的用戶閱讀。無論是專業人員，還是普通愛好者，都可以通過本書迅速提高數碼照片處理水平。

目錄

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章 13

▼　導入照片

1.1　先選擇照片的存儲位置 …………………………………　14

1.2　現在選擇你的備份策略 …………………………………　15

1.3　進入Lightroom 前組織照片的方法 ……………………　16

1.4　把照片從相機導入到Lightroom（適用於新用戶） ……　20

1.5　把照片從相機導入到Lightroom（適用於老用戶） ……　24

1.6　使用智能預覽功能在未連接外置硬盤時工作 …………　35

1.7　使用導入預設（和緊湊視圖）節省導入時間 …………　37

1.8　從DSLR 導入視頻 ………………………………………　39

1.9　聯機拍攝（直接從相機到Lightroom） …………………　41

1.10　使用圖像疊加功能調整圖片的排版效果 ………………　45

1.11　創建自定文件命名模闆 …………………………………　49

1.12　為導入照片選擇項 …………………………………　53

1.13　Adobe DNG 文件格式的優點 …………………………　56

1.14　創建自定元數據（版權）模闆 …………………………　57

1.15　使用 Lightroom 要瞭解的4 件事 ………………………　59

1.16　查看導入的照片 …………………………………………　61

1.17　使用背景光變暗、關閉背景光和其他視圖模式 ………　63

1.18　查看真正的全屏視圖 ……………………………………　65

1.19　使用參考綫和尺寸可調整的網格疊加 …………………　66

第2章　71

▼　組織照片

2.1　我為什麼不用文件夾（非常重要） ………………………　72

2.2　用收藏夾排序照片 ………………………………………　76

2.3　用收藏夾集組織多次拍攝的照片 ………………………　88

2.4　使用智能收藏夾自動組織照片 …………………………　90

2.5　使用堆疊功能讓照片井井有條 …………………………　92

2.6　何時使用快捷收藏夾 ……………………………………　96

2.7　使用目標收藏夾 …………………………………………　98

2.8　針對高級搜索添加具體關鍵字 …………………………100

2.9　重命名Lightroom 中的照片 ……………………………

作者介紹

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Scott是《Photoshop User》雜誌的編輯、齣版人和共同創辦者，他是《Light It》雜誌的執行編輯和齣版人，也是“The Grid”節目（每周直播的攝影師視頻講座節目）的嘉賓，以及知名視頻節目“Photoshop User TV”的嘉賓。Scott是美國Photoshop國傢專業協會（National Association of Photoshop Professionals，NAPP）的主席，並擔任Kelby Media Group公司（一傢從事培訓、教育和齣版的公司）總裁。Scott 是一位攝影師、設計師和60 多本獲奬圖書的作者，這些圖書包括《Photoshop 數碼照片專業處理技法》、《Photoshop 炫招》、《Photoshop 七大核心技術》、《數碼攝影手冊》（第yi捲、第二捲、第三捲、第四捲和第五捲）。在過去五年裏，Scott一直保持著全球攝影類圖書第yi暢銷書作者這一榮譽。他的著作《數碼攝影手冊》現在也成為曆史上的數碼攝影類書籍。近期，他還因其在全球攝影教育方麵的貢獻榮獲瞭哈姆丹國際攝影奬（HIPA）。他的圖書已經被翻譯為十多種語言，其中包括中文、俄文、西班牙文、韓文、波蘭文、法文、德文、意大利文、日文、荷蘭文、瑞典文、土耳其文和葡萄牙文等，並獲得瞭ASP 國際大奬（ASP International Award），該奬由美國攝影師協會（American Society of Photographers）每年頒發一次，旨在奬勵對專業攝影做齣特殊或突齣貢獻的人。Scott 擔任Adobe Photoshop Seminar Tour 培訓主任，以及Photoshop World Conference & Expo會議技術主席，並齣現在一係列Adobe Photoshop 培訓DVD 和KelbyTraining. 聯機課程中，他從1993年以來一直從事Adobe Photoshop 用戶培訓工作。

文摘

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序言

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《光影塑魂：數字時代影像煉金術》 在瞬息萬變的數字浪潮中，影像早已不再僅僅是二維平麵的記錄，而是承載情感、講述故事、傳遞思想的強大媒介。當按下快門的那一刻，我們捕捉到的僅僅是原始的數據流，而真正賦予其生命、雕琢其靈魂的，則是一門精湛的藝術與科學的融閤——數字影像後期處理。這門技藝，如同古代煉金術士對物質的提煉與升華，將平淡的素材轉化為觸動人心的傑作。 本書並非聚焦於某個單一的軟件工具，而是深入探索數字影像後期處理的核心理念、普適性技法以及跨越軟件界限的創作思維。我們旨在揭示的是，無論您使用的是何種強大的後期軟件，最終的目標都是一緻的：還原、優化、創造，讓您的影像超越現實的局限，抵達情感的深處，展現獨特的藝術語言。 第一篇：觀影之眼——理解數字影像的本質 在開始任何操作之前，理解我們手中所持有的“數字顔料”至關重要。本篇將帶您深入剖析數字影像的構成原理，從像素到色彩空間，從傳感器到RAW文件，為您構建堅實的理論基礎。 像素的奧秘： 我們將詳細解讀像素的含義、分辨率的影響，以及為何高分辨率並非一切。理解像素的粒度和密度，將幫助您在後期處理中做齣更明智的決策，避免不必要的損失。 色彩的語言： 色彩是影像的靈魂。我們將探討色彩模型（RGB, CMYK等）的工作原理，色彩空間的差異及其對最終輸齣的影響。您將學會如何識彆和理解不同色彩空間帶來的細微差彆，並選擇最適閤您創作需求的色彩工作流。 RAW的野性： RAW格式，是數字影像的“底片”。本篇將詳述RAW文件的特性，包括其蘊含的豐富色彩信息、寬廣的動態範圍，以及為何它比JPEG格式提供瞭更大的後期調整空間。您將理解RAW文件為何是專業攝影師的首選，並掌握如何從RAW文件中“挖掘”齣更多的影像潛力。 光影的物理： 深入理解光綫的物理特性，例如直射光、漫射光、陰影的形成及其性質，將幫助您在後期處理中更精準地模擬和重塑光影效果。我們探討的不僅僅是工具的運用，更是對自然界光影規律的洞察。 第二篇：煉金之術——普適性的影像優化技法 本篇將為您呈現一套跨越軟件界限的、 universally applicable 的影像優化技法。這些技法是影像處理的基石，無論您使用何種軟件，都能從中獲益。 曝光的平衡藝術： 準確的曝光是影像成功的關鍵。我們將從多個維度探討曝光調整的精髓，包括高光、陰影、中間調的控製。您將學會如何利用直方圖和各種工具，在保留細節的同時，實現曝光的理想平衡，避免過曝或欠曝帶來的遺憾。 對比度的敘事性： 對比度是影像的骨骼，它決定瞭畫麵的層次感和視覺衝擊力。我們將深入研究不同類型的對比度調整，以及它們如何影響畫麵的情緒和氛圍。從柔和細膩的低對比，到銳利醒目的高對比，您將學會駕馭對比度的力量，為畫麵注入生命。 色彩的和諧與張力： 色彩不僅僅是“好看”，更是情緒的傳遞者。本篇將帶領您探索色彩平衡、白平衡的精確校正，以及如何運用色調、飽和度和明度來創造引人入勝的色彩效果。您將學會如何通過色彩來引導觀眾的視綫，並賦予畫麵特定的情感基調。 銳度的精妙雕琢： 銳度是影像的焦點，它關乎細節的清晰度。我們將探討銳化與降噪的平衡之道，分析不同銳化算法的優缺點，並教會您如何在不引入鋸齒和噪點的同時，精準地提升影像的細節錶現力。 結構與質感的重塑： 影像的結構和質感賦予其三維的真實感。本篇將深入講解清晰度、紋理、去朦朧等工具的運用，以及如何通過這些技法來增強畫麵的立體感和細節錶現。您將學會如何讓畫麵中的物體“站”起來，充滿生命力。 局部調整的魔力： 並非所有區域都需要相同的處理。我們將探討濛版、漸變濾鏡、徑嚮濾鏡等局部調整工具的精妙運用，教會您如何有針對性地優化畫麵中的關鍵區域，實現更精細的創作意圖。 第三篇：創意思維——超越工具的影像錶達 技術是手段，創意是目的。本篇將跳齣軟件操作的束縛，引導您思考影像的本質，並運用後期技法來錶達更深層次的創意。 光影的意圖性重塑： 我們將探討如何通過後期調整來模擬或創造特定的光綫效果，例如柔和的光暈、戲劇性的聚光燈、溫暖的夕陽餘暉。這不僅僅是“打亮”或“壓暗”，而是通過光影來塑造氛圍，引導情緒，強化主體。 色彩的象徵與情感： 色彩可以成為一種強烈的象徵。本篇將帶領您探索不同色彩組閤所傳達的情感意義，以及如何運用色彩來構建敘事。您將學會如何用色彩語言講述故事，喚起觀者的共鳴。 景深與焦點的虛實： 模擬和調整景深，可以有效地引導觀眾的視綫，突齣主體。我們將探討如何利用後期技法來虛化背景，營造齣淺景深的效果，或者通過銳化來強調畫麵中的特定元素，實現視綫的聚焦。 氛圍與情緒的營造： 影像的魅力在於其傳達的情緒。本篇將深入研究如何通過調整整體的色調、對比度、銳度以及使用濾鏡等方式，來營造特定的氛圍，如夢幻、神秘、寜靜、激昂等。 敘事性的強化： 每一張照片都可能是一個故事的片段。我們將探討如何通過後期處理來強化畫麵的敘事性，例如通過提亮主體、壓暗陪襯、調整色彩傾嚮等，來突齣故事的核心信息。 風格的探索與形成： 獨特的風格是攝影師的標誌。本篇將鼓勵您在掌握基本技法後，去探索和形成自己的影像風格。我們將分析不同攝影師的風格特點，並引導您思考如何通過後期技法來錶達您的個性化視覺語言。 第四篇：工作流的智慧——高效創作的路徑 再精湛的技法，也需要高效的工作流程來支撐。本篇將為您梳理一套科學、高效的影像處理工作流，幫助您在有限的時間內，最大限度地發揮影像的潛力。 從導入到分類： 建立一套清晰的影像導入和分類係統，是高效處理的第一步。我們將探討文件命名、文件夾結構、標簽和評級的使用，幫助您快速找到所需的素材。 基礎調整的邏輯順序： 並非所有調整都適閤隨意進行。本篇將為您提供一套邏輯嚴謹的基礎調整順序，從曝光、白平衡到色彩、對比度，讓您在每次處理時都能事半功倍。 精細調整的進階策略： 在完成基礎調整後，我們將探討如何運用濛版、局部調整等工具，進行更精細的優化，從而達到“點睛之筆”的效果。 風格化與批量處理： 對於具有相似風格的影像，批量處理可以大大提高效率。我們將探討如何創建和應用預設，以及如何在批量處理中保持整體風格的一緻性。 輸齣的最終考量： 不同的輸齣平颱對影像的要求不同。本篇將詳細講解不同輸齣媒介（網絡、印刷）的色彩空間、分辨率和文件格式要求，確保您的作品以最佳狀態呈現。 本書特點： 跨平颱通用性： 本書內容專注於數字影像處理的核心原理與普適性技法，不局限於任何特定軟件，讓您的學習成果能夠遷移到任何主流的後期處理工具中。 深入淺齣： 我們將復雜的技術原理以清晰易懂的方式呈現，並結閤大量實例進行講解，讓您從理論到實踐都能融會貫通。 思維導嚮： 本書不僅僅教授“如何操作”，更強調“為何這樣做”。我們鼓勵您理解影像背後的邏輯，培養獨立的創作思維。 循序漸進： 內容從基礎原理到高級技法，再到創意思維和工作流，層層遞進，適閤不同水平的影像愛好者和專業人士。 《光影塑魂：數字時代影像煉金術》 並非一本簡單的操作指南，而是一次對數字影像藝術的深度探索。通過本書，您將掌握駕馭光影、運用色彩、錶達情感的強大能力，讓您的每一張照片，都成為一部引人入勝的視覺故事，一次觸動心靈的藝術創作。讓我們一起踏上這場數字影像的煉金之旅，發掘影像的無限可能！

評分☆☆☆☆☆

讀完《Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法》，我最大的感受是，它徹底顛覆瞭我對攝影後期“復雜而難以掌握”的固有印象。這本書的結構設計非常閤理，從基礎的界麵介紹，到 RAW 格式的深度解析，再到色彩、曝光、細節的精細調整，每一步都銜接得恰到好處，讓我這樣一個之前對 Lightroom 幾乎一竅不通的人，也能輕鬆跟上。最讓我驚喜的是，書中並沒有僅僅停留在“工具性”的講解，而是深入挖掘瞭“攝影師”視角下的後期哲學。它教會我如何去“觀察”照片，如何“理解”照片所傳遞的信息，並通過 Lightroom 的強大功能，將這些內在的東西“釋放”齣來。例如，關於如何利用麯綫工具來營造戲劇性的光影效果，關於如何通過HSL/顔色工具來精準調控特定色彩的飽和度和色相，這些技巧的講解，都讓我茅塞頓開，仿佛看到瞭照片新的生命力。這本書的價值在於，它不僅教會我如何使用 Lightroom，更是指引我如何用 Lightroom 來“講故事”，讓我的每一張照片都能擁有獨特的情感和視覺衝擊力，這種收獲是金錢無法衡量的。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是給我的攝影之路打開瞭一扇新世界的大門！我一直是個 Lightroom 的初學者，每次拿到照片，看著那些原始文件，腦子裏一團亂麻，不知道從何下手。這本《Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法》就像一位經驗豐富的老師，循序漸進地為我揭示瞭 Lightroom 強大功能的奧秘。剛開始我以為這隻是一個簡單的軟件操作指南，但讀進去纔發現，它更側重於“攝影師”的思維方式和工作流程。書中對 RAW 格式的解析，對曝光、白平衡、色彩的調整邏輯，講解得深入淺齣，讓我不再是盲目地“拉滑塊”，而是真正理解瞭每一步操作背後的原理和對照片最終效果的影響。尤其是關於如何建立自己的後期工作流程，如何更有效地管理海量照片，這些實用的建議，直接解決瞭我在實際拍攝中遇到的痛點。我還學到瞭很多關於銳化和降噪的精髓，以前我總是擔心噪點太多，把照片弄得模糊，現在我能找到一個很好的平衡點，讓照片既乾淨又保留細節。這本書的價值，絕不僅僅在於教會你如何使用軟件，更是幫你建立起一套科學、高效的後期處理體係，讓我的照片質量有瞭質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

作為一個攝影愛好者，我一直苦於無法讓自己的照片達到專業水準，尤其是在色彩和光影的呈現上，總感覺差瞭點“味道”。《Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法》的到來，徹底改變瞭我的看法。這本書並非堆砌枯燥的軟件教程，而是將大量的專業攝影後期理念融入其中。作者用生動的語言和豐富的實例，闡述瞭如何運用 Lightroom 來“重塑”光影，如何通過精準的色彩管理來錶達情緒和氛圍。我特彆喜歡書中關於局部調整的章節，講解得非常細緻，讓我掌握瞭如何僅憑 Lightroom 就能實現令人驚嘆的局部增強效果，比如突齣人物的眼神，提亮暗部的細節，或者為天空增添層次感。而且，書中還探討瞭不同場景下（風景、人像、靜物等）的特有後期思路，這讓我能夠根據拍攝對象，靈活運用所學技巧。我感覺這本書不僅僅是教我“怎麼做”，更重要的是讓我理解瞭“為什麼這樣做”，這種知其然且知其所以然的學習過程，讓我對後期處理充滿瞭信心，也讓我對 Lightroom 的認識提升到瞭一個全新的高度，仿佛打開瞭通往影像藝術的另一扇門。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對《Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法》抱有一定的懷疑態度，畢竟市麵上關於 Lightroom 的書籍琳琅滿目。但當我翻開這本書，我立刻就被它所吸引瞭。它沒有像其他書籍那樣，把重點放在羅列各種工具和選項，而是深入地探討瞭“攝影師”在後期處理時所需要具備的思維和理念。書中關於“前期拍攝與後期處理的協同作用”，以及“如何通過後期來彌補前期拍攝的不足”的講解，讓我受益匪淺。我以前總是覺得前期拍攝決定一切，後期隻是錦上添花，但這本書讓我意識到，優秀的後期處理能夠極大地提升照片的藝術價值和感染力。我特彆喜歡書中關於“動態範圍”、“色彩空間”、“銳度與細節”的講解，這些都是我之前一直模糊不清的概念，但在這本書裏，我得到瞭非常清晰和係統的解答。它教會我如何更科學地管理照片的色彩，如何更巧妙地運用光影來突齣主體，如何讓照片的細節更具錶現力。這本書就像一位睿智的導師，它不僅傳授給我技巧，更重要的是，它在悄無聲息地改變我對待攝影和後期的態度，讓我從一個“使用者”變成瞭一個真正的“創作者”。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能夠真正提升我照片“質感”的 Lightroom 指南，《Photoshop Lightroom 6/CC攝影師專業技法》無疑是我迄今為止最滿意的一本。這本書的講解方式非常接地氣，它不是那種乾巴巴的術語堆砌，而是通過大量的實際案例，來演示各種功能的應用場景和效果。我尤其欣賞書中關於“風格化”的探討，它不僅僅局限於教會我如何讓照片看起來“漂亮”，更重要的是引導我思考如何形成自己的個人風格。通過書中對“曝光補償”、“白平衡偏移”、“色調分離”等功能的深度剖析，我學會瞭如何根據不同的拍攝意圖，去“雕刻”照片的光影和色彩，讓畫麵更具錶現力。我發現，以前我總是糾結於一些細枝末節，而這本書則幫我建立起瞭一個宏觀的後期框架，讓我在麵對一張照片時，能有一個清晰的後期方嚮和目標。這本書讓我明白瞭，真正的後期不僅僅是技術，更是一種藝術化的錶達，它讓我的照片從“記錄”走嚮瞭“創作”，這種轉變，是我夢寐以求的。