葫芦丝齐奏重奏曲精选二初学者入门练习曲集简谱曲谱书籍教材正版 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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商品名称：葫芦丝齐奏重奏曲精选二初学者入门练习曲集简谱曲谱书籍教材正版

商品编号：29628474717

店铺： 阅读纪图书专营店

商品毛重：500.00g

货号：9787544448598

录

1掀起你的盖头来（齐奏）维吾尔族民歌王洛宾编曲

2弥渡山歌（齐奏）云南民歌

3康定情歌（齐奏）四川民歌吴文季、江定仙编曲周成龙改编

4月光下的凤尾竹（齐奏）施光南曲周成龙编曲

5幸福的日子（齐奏）张汉举曲杨环宇编曲

6葳萨啰刘晓耕曲杨环宇改编

7赶摆尹懋全、咱哏德全曲

8小号手之歌金复载曲

9让我听懂你的语言刀洪勇曲杨环宇、陈梅编曲

10含苞欲放的花（二重奏）阿尔巴尼亚民歌

11花之恋（二重奏）杨环宇曲周成龙编曲

12丹顶鹤（二重奏）黄有异曲

13明亮的太阳（三重奏）云南民歌周成龙改编

14银泡下的刀光（三重奏）龚家铭曲

15山歌仔（五重奏）客家山歌周成龙、曾武星改编

好的，这是一份为您准备的图书简介，内容详尽，专注于介绍其他相关音乐学习资料，并避免提及您提供的书名及其内容。 --- 乐海拾贝：精选器乐学习与演奏宝典 第一辑：管乐器演奏技巧的系统进阶 本套丛书致力于为广大管乐爱好者提供一套全面、深入的演奏指导与曲目精选。我们深知，无论是民乐中的特色乐器，还是西洋管乐中的经典之作，其技艺的精进都离不开扎实的基本功和丰富的演奏实践。 《管乐基础音阶与琶音速成指南》 本书汇集了近百种常见管乐器（包括但不限于长笛、单簧管、萨克斯风、小号以及部分民族吹奏乐器）从初级到高级的全部常用音阶、调式音阶和琶音练习。书中详细解析了不同把位、指法转换的难点，并辅以大量的速度练习表格，帮助学习者快速建立指间肌肉记忆。特别收录了“连奏与断奏的呼吸控制范例”，旨在解决演奏者在快速通过音群时气息不稳的常见问题。全书采用国际通用的五线谱标记，并附有详细的指法图示，确保无论何种背景的学习者都能轻松上手。 《管乐合奏与室内乐排练实务》 随着音乐教育的普及，管乐重奏和合奏的地位日益重要。本书聚焦于实际排练中的沟通、平衡与声部协调艺术。内容涵盖了：如何根据不同乐器的音域特点进行合理的声部编排；指挥与演奏者之间的非语言交流技巧；如何处理复杂的对位段落和强弱对比。我们邀请了多位知名管乐团的首席演奏家和指挥家分享他们的排练心得，书中收录了多首针对不同编制（如木管五重奏、铜管八重奏、小型管乐队）改编的经典曲目片段，并附有针对性的排练提示，是乐团学习与提升的必备参考。 第二辑：民族器乐的深度探索与实践 对于致力于民族器乐学习的同仁而言，如何在传承传统技艺的同时融入现代演奏理念，是重要的课题。本系列专注于对中华特色乐器的深入挖掘。 《二胡/古筝/琵琶演奏风格流派解析与范例》 本套书系并非简单的曲谱堆砌，而是侧重于对不同地域、不同流派演奏手法的精细剖析。例如，在二胡部分，我们详细对比了“江南丝竹派”的细腻婉转与“北方拉弓派”的粗犷大气在运弓力度、滑音处理上的差异。对于古筝，则分类讲解了浙派的揉弦技巧、潮州派的弹拨特点。每种风格的解析后，都附带了由资深演奏家亲自示范演奏的代表性乐曲段落分析，强调“听”与“做”的结合，力求让学习者领悟每种风格背后的文化内涵。 《民族管乐器指法与气息的转译工程》 本册重点解决传统民族吹管乐器（如笛子、唢呐、笙等）在演奏跨度较大或速度极快的现代作品时遇到的指法僵硬和气息调度问题。书中引入了西方管乐气息训练的科学方法，并将其与民族乐器特有的发音原理相结合。例如，针对笛子的高音区，提出了阶梯式气压提升方案；针对笙的换气时机，设计了多组模拟乐段练习。此外，书中还特别探讨了如何将五声音阶体系下的传统旋律，有效地转译到更复杂的调性环境中，以适应协奏曲或交响乐配器。 第三辑：视唱练耳与音乐理论的实战应用 扎实的乐理基础是所有音乐学习者迈向高阶演奏的基石。本部分强调理论与实践的无缝对接。 《实用和声与配器基础：基于管弦乐队编制的分析》 本书摒弃了过于枯燥的纯理论推导，而是以大量管弦乐队（含民族管弦乐）的经典配器实例作为教学蓝本。学习者将通过分析莫扎特的弦乐四重奏、德彪西的管乐配器片段，来理解和声进行在不同乐器组合下的听觉效果。重点章节包括：“如何处理不协和音程在木管声部的通过性处理”、“铜管声部的力度平衡法则”以及“民族弹拨乐器在和声背景下的织体构建”。读者无需成为作曲家，但必须通过本书理解“听起来好听”背后的科学原理。 《高难度视唱练耳专项突破训练》 针对音乐学院入学考试、专业演奏员的听力要求，本教材设计了高强度的听觉训练模块。内容覆盖：复杂节奏型的模唱、变音记号密集的旋律听辨、不规则节拍（如七拍子、十一拍子）的节奏再现、以及大调、小调、自然、和声、旋律小调之间快速转换的听觉辨识训练。书中不提供任何现成的答案，而是提供结构化的音频听力材料（配套音频文件），鼓励学习者通过反复训练，将“听见”与“唱出”的反应时间缩短到极限。 --- 结语 本系列图书群像，旨在为所有对器乐演奏有志于精益求精的学习者，提供不同维度、不同深度的专业支持。无论是追求技巧上的登峰造极，还是渴望理解音乐背后的结构美学，您都能在这些详尽的教材中找到前行的方向与工具。我们相信，精良的教材是开启音乐殿堂的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

哎呀，这本书简直是我的救星！我最近刚开始学葫芦丝，那感觉就像是拿到了一个全新的乐器，充满了好奇和一点点手足无措。市面上那些教材，要么就是太偏学术了，一堆五线谱看得我头大，要么就是练习曲太简单，学了两天就没啥意思了。但是这本，简直是为我这种零基础小白量身定做的。它的排版清晰得不得了，每一个音符都标注得清清楚楚，即使是像我这样对简谱还不太熟练的人，也能很快上手。我特别喜欢里面选的曲子，它们都不是那种高大上的炫技曲目，而是非常接地气、旋律优美的民歌小调，听起来特别舒心。我每天下班回家，就抱着葫芦丝，跟着这本书里的曲谱吹上几段，感觉一天的疲惫都烟消云散了。而且，书里的练习曲循序渐进，从最简单的单音练习到稍微复杂的指法转换，都安排得非常合理，让我感觉每一点小小的进步都能被捕捉到，极大地增强了我的学习信心。我强烈推荐给所有刚接触葫芦丝的朋友们，这本书绝对能让你少走很多弯路，直接进入快乐的演奏状态！

评分☆☆☆☆☆

我不得不说，我对这本书的装帧设计给予高度评价。现在很多教材为了追求低成本，纸张质量差，印刷模糊，拿到手里完全没有学习的欲望。但这本《葫芦丝齐奏重奏曲精选二初学者入门练习曲集》在纸张的选择上非常用心，是那种略带哑光的纸张，既能保证墨水不会洇开，又不会反光刺眼，长时间对着谱子练习眼睛也不会容易疲劳。而且，它的开本适中，无论是放在谱架上还是平铺在桌面上，都非常稳定，不容易滑走。更让我惊喜的是，它虽然是“二”，但很多曲目即便是零基础的人，只要稍微掌握一些基础指法，就能尝试着去吹奏，这对于激发学习热情至关重要。它不是那种强迫你背诵复杂的乐理知识，而是让你先“爱上”音乐本身。我尝试着和一位也买了这本书的朋友一起，根据书中的“齐奏”部分进行简单的合奏练习，那种和谐的声音交织在一起的感觉，真的太棒了，极大地提升了我们一起学习的乐趣和动力。

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的主要目的是想找一些适合和朋友们一起二重奏或重奏的曲谱，毕竟一个人练习久了总会觉得单调。这本书里对于“齐奏”和“重奏”部分的划分非常清晰，不像有些书把这个写得很含糊。它提供了不同声部的简谱对照，而且声部的难度设计非常巧妙，主旋律部分不会过于复杂，而伴奏部分则通过和声的简单运用，让听感瞬间提升好几个档次，充满了层次感。我们几个朋友，有的刚开始学，有的已经有半年基础，但我们都能找到适合自己的声部来配合演奏。比如，基础好的朋友负责较高的主音旋律，我们这些新手可以负责相对简单的低音和声铺垫。这种分层级的编排，使得一个初学者群体也能很快体验到“合奏”的乐趣，而不是被难度吓跑。这极大地促进了我们团体的凝聚力和学习积极性，这本书真正实现了让“大家一起玩音乐”的初衷，而不是仅仅停留在“个人技术训练”的层面，这一点对我来说价值巨大。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深民族乐器爱好者，我对各种教材的挑选向来是相当挑剔的。市面上关于竹笛、箫的教材多如牛毛，但专门针对初学者的葫芦丝教材，能做到既保留艺术性又不失实用性的，实在凤毛麟角。我这次入手这本，主要是冲着它“精选”和“入门”的名头去的。拿到手后，我发现它确实名不虚传。它的选曲风格非常广阔，不仅仅局限于我们传统印象中的云南小调，还穿插了一些改编自其他民族音乐的段落，这极大地拓宽了初学者的音乐视野。更难能可贵的是，编者在曲谱的注释上花了大量的心思，比如在一些容易吹错气口和指位变化的地方，都有非常细致的图示和文字说明，这对于自学者来说，简直是无价之宝。我之前吹奏一些乐曲时，总觉得气息控制不住，听起来“飘”，但按照这本书里的气流提示进行练习后，声音明显沉稳和圆润了许多。这套教材真正做到了“授人以渔”，不仅教你怎么吹，更教你如何科学地练习，让你的进步曲线变得非常平滑和扎实。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排逻辑性非常强，完全颠覆了我对传统枯燥练习曲的认知。我以前学的教材，很多练习曲就是机械地重复音阶或者琶音，听起来像是在“练指头”，而不是在“做音乐”。然而，这本教材中的练习曲，每一首都有一个明确的“目标”——比如，练习某一个特定指法的切换流畅度，或者集中训练某个音区的均匀度。它不是单纯的指法堆砌，而是将技巧训练融入到生动的小旋律之中。举个例子，书里有一段专门针对转音和颤音的练习，它用一个大家耳熟能详的民间小调作为载体，让你在不知不觉中掌握了这些需要技巧的乐句。我花了整整一周的时间攻克了其中的一个练习，当我最终能准确无误地吹出那种流畅的波音时，那种成就感是无与伦比的。这说明编者对初学者心理有着深刻的理解，知道如何用“音乐的奖励”来驱动枯燥的“技术训练”，让学习过程充满了正向反馈。