霓裳：華衣美服的形色(彩色圖文本) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊超 著

圖書標籤:

• 服裝設計
• 服飾文化
• 中國傳統服飾
• 華服
• 霓裳羽衣
• 服飾史
• 漢服
• 服飾藝術
• 彩圖
• 文化藝術

店鋪： 北京愛讀者圖書專營店

齣版社： 天津科技翻譯齣版公司

ISBN：9787543320741

商品編碼：29692397580

包裝：平裝

齣版時間：2006-11-01

基本信息

書名：霓裳：華衣美服的形色(彩色圖文本)

定價：25.00元

作者：楊超

齣版社：天津科技翻譯齣版公司

齣版日期：2006-11-01

ISBN：9787543320741

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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中國有禮儀之大，故稱夏；有服章之美，謂之“華”。華、夏一也可見，禮儀和服章之美同樣是中華文化的特點和外部形式，也是古人洋洋自得之驕傲所在。 麯摺悠遠的華服曆史，五韆年中華服飾演進的神秘脈絡，用文字重現輝煌的華夏人文風貌。今天的我們，這樣來追憶廣袖飄飄的年代。

內容提要

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從服裝的遮羞蔽體到代錶等級製度，這一點關於衣裳的文字，試圖嚮你展示似水流年中紅蓮翠袖的嫵媚、羽扇綸巾的儒雅、金戈鐵馬的氣魄，以及你可能不瞭解的曆史中關於服飾的細節。200餘幅精美的彩色插圖，以服飾類彆而非斷代為劃分依據的創作手法，圖文並茂地為你演示博大精深的中華民族服飾文明。

目錄

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華夏深衣舒廣袖
——雍容有度的君子之服
趙國強盛之謎
——鬍服騎射與次華服革命
從鄭人買履到謝公齒屐
韆古犢鼻褲禈
小憐玉體橫陳夜
——傾國美人的戎衣情結
錦羅半臂《得寶歌》
霓裳羽衣的盛唐綺夢
緻命的誘惑
——從抹胸到肚兜的傳奇
綉鞋生波
——綉花鞋的愛恨情仇
冠冕堂皇的風雅頌歌
肩挑日月 背負星辰
——閑話十二章
穿在身上的曆史
——中華古代服飾的演進

作者介紹

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楊超，網名黨人碑。男，1977年生，河南鄭州人。曾在共青團鄭州市委工作10年，現為河南大學中國古代政治製度史專業研究生。主要作品有長篇曆史評論《落日餘霞》、《甲申遺恨》，論文《從慶元條法事類看宋代懲處假賬製度》、《北宋初期官僚製度漫談》，並寫有專著《熱血漢唐》

文摘

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序言

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好的，這是一本關於中國傳統服飾文化的深度探索之作的圖書簡介。 --- 《雲裳錦綉：中國古代服飾的韆年流變與文化密碼》 內容概要： 本書旨在深入剖析中國古代服飾文化數韆年的演變曆程、背後的社會結構、審美哲學以及技術革新。它並非簡單地羅列服飾的款式，而是將服飾置於宏大的曆史背景和文化脈絡之中，探尋“衣冠”如何成為一個民族精神與時代風貌的凝練載體。全書以時間為軸，輔以豐富的圖像資料和考古發現，構建瞭一部立體的、可觸摸的中國服飾史。 第一篇：文明之初與禮製初定——先秦至秦漢 本書開篇追溯瞭服飾的起源，探討瞭原始社會簡樸的“蔽體”功能如何逐漸演化為區分等級和彰顯身份的符號。 在夏商周時期，服飾與“禮”緊密結閤。《周禮》中的冕服、玄衣裳等製度，確立瞭中國服飾等級化的基本框架。我們細緻考察瞭“上衣下裳”的基本形製，以及祭祀、朝會等不同場閤的用色與紋樣禁忌。本篇特彆關注瞭絲綢的初步發展，以及皮革、麻布等基礎麵料在不同階層中的應用差異。 秦漢大一統的背景，使得服飾風格趨於穩定和規範化。秦代的質樸雄渾與漢代的寬博大氣構成瞭鮮明的對比。重點分析瞭漢代“深衣”的結構藝術，以及麯裾、直裾的穿著形製。服飾上的紋飾，如雲氣紋、硃雀玄武等，不再僅僅是裝飾，它們承載瞭陰陽五行和宇宙觀，是漢人精神世界的直觀體現。同時，本篇也關注瞭絲綢之路開通後，異域元素對漢代服飾風格的潛移默化影響。 第二篇：多元融閤與氣度恢弘——魏晉南北朝至隋唐 這一時期的服飾史是中華文明最為開放、最具創造力的篇章之一。 魏晉南北朝的服飾充滿瞭動蕩與自由的張力。士大夫階層追求“魏晉風度”，服飾風格趨嚮寬鬆、飄逸，衫、帔、巾的組閤，體現瞭一種超脫世俗的審美取嚮。南北對峙的局麵，也使得鬍漢服飾相互滲透，為隋唐的鼎盛奠定瞭混搭的基礎。 隋唐盛世，是中華服飾藝術的巔峰。本書通過大量壁畫、陶俑和齣土實物，重現瞭唐代服飾的雍容華貴。我們詳盡解讀瞭“鬍服騎射”對唐代服飾的深遠影響，如圓領袍的普及。女性服飾尤其絢爛多姿，從齊胸襦裙的飄逸，到坦領的開放與自信，無不體現著大唐的包容精神。紋樣設計上，寶相花、聯珠紋的運用達到瞭極緻，染色技術也達到瞭空前的繁復程度。本篇還特彆探討瞭不同地域（如西域）進貢服飾帶來的色彩衝擊。 第三篇：內斂精微與技藝傳承——宋元時期 隨著理學思想的興盛，宋代的審美趣味轉嚮瞭內斂、清雅與精微。 宋代服飾的關鍵詞是“文雅”與“實用”。男裝上，直裰、褙子成為主流，其剪裁利落，強調綫條的流暢性，不再追求唐代的誇張大氣。女性服飾則更注重細節的處理，如褙子的長度變化、袖口的裝飾等。本書詳細分析瞭宋代紡織技術，特彆是對宋錦、緙絲等高超工藝的突破性進展的描述。在元代，由於濛古族的統治，服飾結構上齣現瞭顯著的“異質”影響，如窄袖、盤扣的使用，這為後世明清服飾的融閤埋下瞭伏筆。 第四篇：集古之大成與禮製復興——明清時期 明代服飾是對漢族傳統服飾體係的一次全麵復興和製度化強化。本書著重分析瞭明代服飾的“製度性”迴歸，從皇帝的袞服、常服，到官員的補服（文官綉禽，武官綉獸），都建立瞭嚴苛的視覺識彆係統。女性服飾如襖裙、比甲等，結構趨於保守，但工藝上精益求精，如釘金綉、盤金綉等達到瞭巔峰。 清代則標誌著中國服飾史上的一個重要轉摺點。滿族服飾的特點——立領、褂、馬蹄袖——被強製推行，並與漢族服飾元素進行深度融閤，形成瞭獨具特色的“清裝”。本書細緻對比瞭旗裝、馬褂、長袍的結構變化，並深入分析瞭清代服飾在民間（如襯衣、坎肩）和宮廷（如朝珠、朝褂）中的應用差異。特彆是晚清時期，隨著西方文化和攝影技術的傳入，服飾的麵貌開始顯現齣走嚮近代化的跡象。 結語：服飾的文化“活化石” 本書最後總結瞭中國古代服飾作為“活化石”的價值。服飾不僅是蔽體之物，更是哲學觀、等級製度、科技水平、對外交流乃至時代情緒的綜閤體現。通過對這些華美衣裳的解讀，我們得以窺見古代中國社會運行的內在邏輯與審美取嚮。全書配有大量精選自博物館館藏、古代繪畫和考古遺址的彩色高清圖像，力求為讀者提供一場跨越韆年的視覺盛宴與文化深思。

評分☆☆☆☆☆

一看到《霓裳：華衣美服的形色(彩色圖文本)》這個書名，我就被深深吸引瞭。我一直認為，服飾是曆史最直觀、也最生動的見證者之一。不同時代的衣裳，不僅反映瞭人們的物質生活水平，更透露齣那個時代的社會結構、等級觀念、審美情趣，甚至人們的精神追求。這本書的題目“霓裳”本身就充滿瞭古典的韻味，讓人聯想到古代那些身著華服、風姿綽約的女子，而“華衣美服的形色”則進一步點明瞭本書的主題，它不僅僅是衣裳的簡單展示，更強調瞭“形”與“色”這兩個關鍵要素。“形”可能指的是服飾的廓形、剪裁、款式設計，而“色”則涵蓋瞭色彩的搭配、紋樣的寓意、麵料的選擇等等。我期待這本書能通過詳實的文字和精美的彩色插圖，帶領讀者走進中國古代服飾的世界，去探尋不同朝代、不同階層服飾的獨特之處，以及它們背後所蘊含的豐富文化含義。例如，唐代的開放與雍容，宋代的素雅與內斂，明代的端莊與大氣，這些都會在“形色”中得到體現。而“彩色圖文本”的標注，更是讓我對這本書的內容充滿瞭信心，我設想書中會有大量高清、逼真的圖片，能夠清晰地展現齣古代服飾的色彩、紋理和細節，讓我能夠仿佛親手觸摸到那些古老的絲綢，感受到那些精美的刺綉。這絕對是一本能夠滿足我視覺和求知欲的書。

評分☆☆☆☆☆

讀到《霓裳：華衣美服的形色(彩色圖文本)》這個書名，我腦海中立刻浮現齣各種關於古代服飾的想象，仿佛能聞到曆史深處傳來的絲綢與檀香的氣息。我對這種結閤瞭視覺藝術與曆史文化的書籍一直情有獨鍾，尤其是當它聚焦於“華衣美服”這個充滿魅力的主題時，更是無法抗拒。我一直覺得，一個時代的審美，往往最直接地體現在其服飾上。從古至今，人們用布帛、絲綫、金銀，加上巧奪天工的技藝，創造齣無數令人驚嘆的衣裳。它們不僅僅是生活必需品，更是藝術品，是文化的象徵。這本書的副標題“形色”也讓我産生瞭極大的興趣，它暗示瞭本書將不僅僅是簡單地羅列服飾的款式，而是會深入探討服飾的“形”（結構、廓形、剪裁）以及“色”（色彩搭配、紋樣寓意）是如何共同構建起一種獨特的美學體係，並反映齣當時的社會文化背景。我好奇作者會如何解析這些“形色”背後的含義，例如，某種特殊的色彩組閤是否代錶著某種身份等級？特定的紋樣又寄托著怎樣的吉祥寓意？“彩色圖文本”的設定更是讓我興奮不已，這意味著我不僅能通過文字瞭解，更能通過視覺直接感受那些華麗衣裳的魅力，那些色彩的碰撞，那些細節的精緻，一定能給我帶來身臨其境的體驗，讓我仿佛置身於那個錦衣玉食的年代，與古人一同品味時尚與風韻。

評分☆☆☆☆☆

《霓裳：華衣美服的形色(彩色圖文本)》這個書名，瞬間點燃瞭我內心深處對傳統文化的好奇與熱情。我一直覺得，衣服穿在身上，不僅僅是物質的遮蔽，更是精神的錶達，是文化的載體。古人的衣裳，尤其是那些“霓裳”，更是集藝術、工藝、曆史、禮儀於一身的珍品。書名中的“形色”二字，讓我覺得這本書絕非流於錶麵的圖鑒，而是會深入探討服飾的“形”——無論是其廓形、剪裁、結構，還是其穿戴方式，都蘊含著時代的印記；以及服飾的“色”——從色彩的選擇、搭配，到紋樣的寓意，再到麵料的質感，無不透露著深厚的文化底蘊。我迫切想知道，作者會如何解讀這些“形色”的秘密？是會從曆史朝代的變遷入手，細緻梳理各朝代的服飾特色，還是會從特定的人物、事件中挖掘服飾的意義？亦或是會著重解析那些繁復精美的紋樣，背後的象徵意義和文化淵源？“彩色圖文本”的標簽，更是讓我對接下來的閱讀充滿瞭期待。我預想書中會有大量精美的、高還原度的彩色圖片，每一張都可能是一次穿越時空的旅行，讓我得以近距離欣賞那些失傳的色彩、精湛的工藝，以及那些蘊含著古人智慧的剪裁。這本書，我期待它能成為一本既有學術深度，又不失藝術美感的讀物，讓我領略到中國古代服飾的獨特魅力，感受到“霓裳”背後那份穿越韆年的優雅與風韻。

評分☆☆☆☆☆

《霓裳：華衣美服的形色(彩色圖文本)》，這個書名本身就充滿瞭詩意和畫麵感，讓我對這本書充滿瞭期待。我一直對中國古代的服飾文化有著濃厚的興趣，覺得那是一個充滿智慧和美學的領域。從繁復的漢代麯裾，到飄逸的唐代襦裙，再到嚴謹的明代官服，每一種服飾都承載著豐富的曆史信息和文化內涵。我特彆喜歡那些能夠深入挖掘服飾背後故事的書籍，而“形色”這個詞，恰恰點明瞭本書的特色——它不僅僅是展示服飾的樣式，更會解析這些“形”（廓形、剪裁、結構）和“色”（色彩、紋樣、麵料）是如何相互作用，共同構成瞭一件件華美衣裳的獨特風韻，以及這些風韻背後所摺射齣的時代精神和審美趣味。想象一下，通過精美的圖片，我們可以看到古代服飾的真實色彩，感受到其材質的細膩，領略到那流傳韆年的精湛工藝，這無疑是一種視覺上的盛宴。我非常好奇作者會從哪些角度來解讀這些“形色”，是會側重於不同朝代的服飾演變，還是會深入分析不同場閤、不同身份的人們所穿著的服飾的差異？又或是會從工藝、材料等技術層麵進行探討？無論如何，我都相信這本書能夠帶給我一次難忘的視覺和文化之旅，讓我更深入地理解“霓裳”這兩個字所蘊含的豐富意蘊，感受到中國古代服飾的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字聽起來就很有吸引力，一下子就勾起瞭我對古老服飾文化的好奇心。《霓裳：華衣美服的形色(彩色圖文本)》，單是這名字，我就仿佛看到瞭古代仕女身上那飄逸的長裙，層層疊疊的色彩在陽光下閃耀，精美的刺綉勾勒齣祥雲、花鳥，每一個細節都訴說著那個時代的審美與匠心。我一直覺得，服飾不僅僅是遮體禦寒的工具，更是承載著曆史、文化、社會風貌的生動載體。一件華美的衣裳，背後往往隱藏著無數的故事：它可能是一位貴族身份的象徵，也可能是某個特定場閤的禮儀體現；它可能是一位匠人傾盡心血的傑作，也可能是一位設計師對美的極緻追求。我期待這本書能帶我走進那個衣袂飄飄的年代，去感受不同朝代、不同階層人們的穿著打扮，從那些精美的“形色”中，解讀齣隱藏在華服背後的社會結構、價值觀念，甚至是當時人們的情感世界。而且“彩色圖文本”這幾個字更是讓人眼前一亮，畢竟，再好的文字描述，也比不上親眼看到那些色彩斑斕、栩栩如生的服飾圖片來得直觀和震撼。我設想，書中的圖片會是精心挑選的，要麼是齣土文物，要麼是高仿的復原服飾，又或者是齣自名傢之手的藝術描繪，每一張都力求還原曆史的真實與美感，讓我仿佛穿越時空，親臨其境。