藝術設計專業英語教程——高等學校專業英語教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

譚淑敏 著

圖書標籤:

• 藝術設計
• 專業英語
• 高等教育
• 教材
• 英語學習
• 設計
• 藝術
• 外語教學
• 大學英語
• 專業課程

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121019760

商品編碼：29711542484

包裝：平裝

齣版時間：2005-12-01

基本信息

書名:藝術設計專業英語教程——高等學校專業英語教材

定價：36.00元

售價：25.2元,便宜10.8元,摺扣70

作者:譚淑敏

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2005-12-01

ISBN：9787121019760

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.4kg

編輯推薦

內容提要

本書旨在使讀者掌握藝術設計相關專業英語術語及用法，培養和提高讀者閱讀和翻譯專業英語文獻資料的能力，以及口頭錶達能力。
　　本書可讀性強，題材覆蓋麵廣，涉及設計曆史、設計名傢、設計技巧等。本書由10個單元組成，內容包括工藝美術運動、包豪斯與設計教育、工業設計專題、平麵設計專題、環境藝術專題、網絡多媒體技術、電腦輔助設計、設計院校介紹、謀求設計職位、設計雜談。每個單元由課文、詞匯、注釋和練習組成。為瞭方便教學和讀者自學，書後還附有所有課文參考譯文和練習參考答案。
　　本書可作為高等理工院校和高等美術院校藝術設計相關專業的專業英語教材，也可供從事相關專業的人員學習參考。

目錄

Unit One Arts and Crafts Movement
Unit Two Bauhaus and the Education of Design
Unit Three Special Topic about Industrial Design
Unit Four Special Topic about Graphic Design
Unit Five Special Topic about Environmental Art
Unit Six Communication on Inter with multimedia technology
Unit Seven Computer-aided Design
Unit Eight Introduction about design schools
Unit Nine How to get a job in design firm
Unit Ten Miscellaneous
參考譯文
課 威廉·莫裏斯
第2課 工藝美術風格
第3課 裝飾藝術——威廉·莫裏斯發錶的演說摘選
第4課 包豪斯——新人類，新技術
第5課 包豪斯的預備課程
第6課 包豪斯的工場
第7課 雷濛德·洛韋和他的設計
第8課 阿契利·卡思提裏奧尼
第9課 設計帶來差異
0課 蘇珊·卡爾——讓麥金塔微笑的設計師
1課 對明信片的反思
2課 整體化的品牌策劃
3課 混閤匹配式小冊子
4課 五星級的風水術
5課 閤並
6課 成功的設計
7課 給網站設計者的若乾忠告
8課 用數碼語言說話
9課 對三維藝術傢的采訪
第20課 Photoshop的故事
第21課 圖形文件格式
第22課 設計教育簡明指南
第23課 給設計專業學生的韆字文
第24課 為何選擇讀研？
第25課 如何得到起步階段的職位或者說實習機會
第26課 準備作品選輯的訣竅與建議
第27課 設計專業的學生生活——唐納德·萊曼的日記
第28課 如果客戶有好的品位
參考答案

作者介紹

文摘

序言

藝術設計領域探索：視覺語言與跨文化溝通的橋梁 本書旨在為廣大學習藝術設計專業的學生提供一套係統、深入的英語學習材料，幫助他們掌握該領域所需的專業詞匯、錶達方式以及跨文化溝通技巧。在日新月異的全球化背景下，藝術設計已不再是局限於本土的藝術實踐，而是日益成為一種全球性的語言和文化交流的重要載體。掌握流利的專業英語，不僅是理解國際前沿設計理念、研究成果的關鍵，更是走嚮國際舞颱、參與國際競爭、展現中國設計力量的必備技能。 本書的編寫思路，是基於對當前藝術設計教育和行業發展趨勢的深刻洞察。我們認識到，藝術設計專業的學習者，在掌握專業技能的同時，還需要具備開闊的國際視野和良好的英語溝通能力。因此，本書在內容設計上，力求打破傳統英語教學的模式，將英語學習與藝術設計的核心內容深度融閤，讓學習者在學習英語的同時，也能夠深化對藝術設計本體的理解。 內容維度一：核心專業詞匯與概念的精準掌握 藝術設計涵蓋的範疇極其廣泛，從視覺傳達設計、産品設計、服裝設計、室內設計、建築設計，到數字媒體藝術、動漫遊戲設計、攝影等，每個分支領域都有其獨特的術語體係和理論框架。本書將係統地梳理和介紹這些核心專業詞匯，並配以詳實的解釋和語境化的例句。例如，在“視覺傳達設計”部分，我們將深入講解諸如 typography（字體排印）、layout（版式設計）、branding（品牌識彆）、semiotics（符號學）、color theory（色彩理論）等關鍵概念。而在“産品設計”章節，則會涉及 ergonomics（人機工程學）、user experience（用戶體驗）、prototyping（原型製作）、material science（材料科學）等專業術語。 我們不僅僅停留在詞匯的羅列，更注重詞匯在實際設計語境中的應用。每一組詞匯的學習，都將伴隨著精心設計的閱讀材料、案例分析以及討論題。例如，通過分析一個成功的品牌視覺識彆案例，學習者不僅能掌握與branding相關的詞匯，更能理解這些詞匯在實際商業應用中的意義和價值。此外，本書還將介紹一些在設計理論和批評中常用的學術性詞匯，幫助學習者更好地理解和參與學術討論。 內容維度二：跨文化設計語境下的溝通策略 藝術設計是一門高度依賴視覺和概念傳達的學科，而在跨文化交流中，理解不同文化背景下的視覺語言和設計偏好至關重要。本書將引導學習者思考並討論不同文化對色彩、形式、空間、象徵意義等設計元素的影響。例如，在介紹“色彩心理學”時，我們會對比東西方文化中不同顔色所代錶的象徵意義，以及這些差異如何在設計中得以體現。 在溝通策略方麵，本書將教授學習者如何在國際設計會議、展覽、工作坊或與國外客戶交流時，清晰、準確、有說服力地錶達自己的設計理念和作品。這包括學習如何進行有效的作品展示（presentation）、撰寫專業的設計提案（design proposal）、參與小組討論（group discussion）、進行跨文化的設計閤作（cross-cultural design collaboration）等。本書還將提供豐富的實用對話和情境模擬，讓學習者在模擬環境中演練和提升溝通能力。我們會特彆關注那些容易引起文化誤解的錶達方式，並提供替代性的、更具包容性的溝通建議。 內容維度三：前沿設計思潮與行業動態的引入 藝術設計領域不斷湧現新的思潮、技術和應用。本書將精選一係列具有代錶性的國際設計評論、訪談、案例研究，帶領學習者瞭解當前設計界的熱點話題，如可持續設計（sustainable design）、包容性設計（inclusive design）、數據可視化（data visualization）、人工智能在設計中的應用（AI in design）、沉浸式體驗設計（immersive experience design）等。通過閱讀這些前沿材料，學習者不僅能夠拓展專業知識，更能瞭解這些思潮背後所蘊含的英語錶達和學術討論方式。 我們會引用大量來自國際知名設計機構、博物館、期刊以及權威設計師的觀點和案例，讓學習者接觸到最真實、最前沿的設計信息。例如，在討論可持續設計時，我們會引用聯閤國可持續發展目標（SDGs）在設計領域的具體實踐，並學習相關的英語錶達，如 eco-friendly materials（環保材料）、circular economy（循環經濟）、carbon footprint（碳足跡）等。 內容維度四：閱讀與寫作能力的係統提升 本書將提供多樣的閱讀材料，包括學術論文節選、設計博客文章、藝術評論、展覽介紹、設計師訪談等，涵蓋不同的文體和風格，幫助學習者熟悉藝術設計領域的英文閱讀材料。針對閱讀能力的提升，本書將提供詞匯講解、長難句分析、主旨概括、細節理解等多種練習。 在寫作方麵，本書將引導學習者練習撰寫不同類型的文本，如作品描述（artwork description）、設計理念闡述（design statement）、研究報告摘要（research abstract）、項目總結（project summary）等。我們將提供寫作指導、範文分析以及修改建議，幫助學習者掌握學術寫作和專業寫作的規範和技巧，使其能夠用英語清晰、準確地錶達自己的設計思考和實踐。 內容維度五：聽力與口語的實踐應用 為瞭提升學習者的聽力和口語能力，本書將包含音頻和視頻材料，如國際設計講座片段、紀錄片選集、播客采訪、在綫設計課程節選等。學習者可以通過這些材料，熟悉不同口音的英語，理解設計領域的專業對話，並練習模仿和復述。本書將提供聽力理解練習、聽後總結、聽力材料討論等環節，並設計瞭豐富的口語練習，包括角色扮演、小組討論、辯論、作品介紹等，鼓勵學習者積極開口，提升流利的錶達能力。 學習方法的創新 本書打破瞭傳統的“課文-練習”模式，采用“主題式”和“項目式”的學習方法。每個單元都圍繞一個藝術設計的重要主題或一個典型的設計項目展開，將詞匯、語法、閱讀、寫作、聽力、口語練習有機地整閤在一起。例如，一個關於“數字媒體藝術”的單元，可能會從介紹該領域的核心概念和詞匯開始，接著閱讀相關的行業報告，分析成功的數字藝術項目案例，然後進行小組討論，最後要求學習者撰寫一個關於自己對數字藝術未來發展的看法。 此外，本書還注重培養學習者的自主學習能力。在每個單元的最後，都會提供拓展閱讀和自主探究的建議，鼓勵學習者利用網絡資源，主動搜集和學習與藝術設計英語相關的資料，形成持續學習的良好習慣。 本書的價值與意義 本書的最終目標是幫助藝術設計專業的學生，不僅能在專業領域內遊刃有餘地運用英語進行學習和交流，更能將所學知識融會貫通，真正成為具備國際視野、跨文化溝通能力和創新實踐能力的新一代藝術設計人纔。我們相信，通過本書的學習，學生們將能夠更自信地參與國際競爭，為中國設計走嚮世界貢獻力量。本書不僅是一本英語教程，更是一扇連接學生與廣闊國際藝術設計舞颱的橋梁，助力他們實現學術和職業生涯的騰飛。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為我量身定做的！ 作為一個在藝術設計領域摸爬滾打多年的從業者，我一直有個心結，那就是在與國外同行交流時，總感覺在語言上被卡住瞭喉嚨。 很多時候，我能夠理解他們的意思，但自己卻很難用精準、地道的英語來錶達我的想法和專業見解。 這本《藝術設計專業英語教程》的齣現，恰好解決瞭我的燃眉之急。 它內容上的全麵性讓我驚嘆，從設計史、設計理論，到各種設計媒介和技術，幾乎涵蓋瞭藝術設計領域的方方麵麵。 我尤其欣賞書中對於不同設計風格和流派的英語錶述，比如“minimalism”（極簡主義）、“surrealism”（超現實主義）、“postmodernism”（後現代主義）等等，書中不僅給齣瞭準確的翻譯，還配有豐富的實例和闡釋，讓我能夠真正理解它們的內涵和英文錶達方式。 另外，教材中大量的練習題，特彆是那些需要我用英語描述設計過程、分析設計優劣的題目，對我來說是極好的實戰訓練。 它們強迫我去思考，如何組織語言，如何運用恰當的詞匯和句式來錶達復雜的專業概念。 讀這本書，我感覺自己的專業錶達能力得到瞭極大的提升，也更有信心在國際舞颱上展示我的作品和想法瞭。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我在拿到這本書之前，對“專業英語教材”的印象就是枯燥、乏味，並且往往脫離實際。 我曾經嘗試過很多此類書籍，但要麼內容陳舊，要麼就是生搬硬套，根本無法滿足我作為一名藝術設計專業學生的需求。 幸運的是，這本《藝術設計專業英語教程》徹底顛覆瞭我的固有認知。 首先，它的內容選取非常具有前瞻性和代錶性，涵蓋瞭從傳統藝術到當代數字媒體的廣泛領域。 我特彆喜歡書中關於“user experience design”（用戶體驗設計）和“graphic design principles”（平麵設計原則）的章節，它們不僅提供瞭清晰的英文解釋，還結閤瞭大量精美的插圖和案例，讓我能夠直觀地理解這些概念。 其次，教材的語言風格非常專業、流暢，充滿瞭學術氣息，閱讀起來引人入勝，一點都不覺得費力。 它注重培養學生的實際應用能力，不僅僅停留在詞匯的記憶，而是引導學生進行批判性思考和英文錶達。 那些需要學生分析設計案例、撰寫評論的文章，對我來說是無價的財富。 通過這些練習，我學會瞭如何用更精準、更具說服力的語言來闡述我的設計理念，如何有效地與他人進行專業溝通。 這本書不僅僅是一本教材，更是一位我寶貴的學術夥伴。

評分☆☆☆☆☆

作為一名初入藝術設計領域的研究生，我深知紮實的英語基礎對於我的學術發展有多麼重要。 之前，我嘗試過許多不同的英語學習材料，但總感覺離自己想要達到的專業水平還有一定的距離。 很多材料要麼側重於日常交流，要麼就是過於理論化，難以將所學知識融會. 《藝術設計專業英語教程》的齣現，無疑為我打開瞭一扇新的大門。 這本書的編排邏輯非常清晰，將藝術設計的不同分支，例如攝影、插畫、動畫、雕塑等，進行瞭細緻的劃分，並針對每個分支提煉齣核心的詞匯、術語和常用錶達。 更難能可貴的是，它不僅僅局限於詞匯的介紹，更注重引導學生理解這些詞匯背後的文化語境和設計理念。 我特彆喜歡書中關於“aesthetics”（美學）和“semantics”（語義學）的章節，它不僅解釋瞭這些抽象概念的英語錶達，還通過具體的藝術作品分析，幫助我理解這些理論是如何在設計實踐中發揮作用的。 此外，教材中的案例分析部分也做得非常齣色，它選取瞭許多國際知名的設計作品，並用簡練、專業的英語進行瞭剖析，這為我提供瞭一個學習如何進行高質量學術寫作的絕佳範本。 讀這本書，我感覺自己不僅僅是在學習英語，更是在深入地理解和掌握藝術設計的精髓。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我藝術設計專業學習生涯中的一盞明燈！ 之前，我總覺得自己對英語的理解停留在“能看懂”的層麵，但真正要深入到專業領域，那種力不從心感就格外強烈。 很多國外優秀的藝術理論、設計史的文獻，雖然有中譯本，但總覺得隔靴搔癢，原汁原味的風味和細微的語感丟失瞭太多。 這本《藝術設計專業英語教程》徹底改變瞭我的睏境。 它不僅僅是羅列一些生僻詞匯，而是非常有邏輯地將藝術設計領域的各種分支，從視覺傳達、工業設計，到服裝設計、室內設計等等，都進行瞭係統的英語詞匯和錶達方式的梳理。 每一次翻閱，都像是給我的專業知識庫注入瞭新的能量。 我特彆喜歡它在講解詞匯時，會結閤具體的案例和圖片，讓我能立刻理解這個詞在實際語境中的運用。 比如，學習“texture”這個詞時，書裏就配瞭不同材質的圖片，並解釋瞭在平麵設計、三維建模中如何精準地描述“粗糙的”、“光滑的”、“凹凸的”等質感。 這種“可視化”的學習方式，讓枯燥的單詞變得生動有趣，也大大提升瞭我記憶單詞的效率。 而且，教材中的練習題設計得非常巧妙，不是簡單的填空題，而是引導你去分析圖片、解讀設計理念，並用英語進行錶達。 這對於我這樣需要大量進行作品集展示和學術交流的學生來說，是寶貴的實戰演練。

評分☆☆☆☆☆

老實說，在拿到這本書之前，我對“專業英語教材”這件事的期待值並不高。 很多同類書籍要麼過於理論化，要麼就是簡單粗暴地堆砌詞匯，讀起來枯燥乏味，根本提不起興趣，也難以真正應用到實際的學習中。 然而，這本《藝術設計專業英語教程》卻給瞭我巨大的驚喜。 它最讓我贊賞的一點在於，教材的內容編排非常貼閤藝術設計專業的實際需求，而不是照搬通用英語的框架。 書中選取瞭大量具有代錶性的藝術設計案例，從古代的壁畫到現代的數字藝術，從經典的設計大師到前沿的設計趨勢，都融入瞭其中。 這不僅讓我在學習英語詞匯和句式結構的同時，也能夠溫故知新，鞏固和拓展我的專業知識。 它的語言風格也非常地道、專業，充滿瞭藝術設計的學術韻味，讀起來一點都不覺得突兀。 我尤其喜歡其中關於“critique”（評論、批評）和“analysis”（分析）的章節，它教會瞭我如何用準確、有邏輯的語言來評價一件藝術品或一個設計作品，如何清晰地闡述自己的觀點，並引用相關的理論依據。 這對於我未來撰寫論文、參加學術研討會，乃至與國際同行進行交流，都起到瞭至關重要的指導作用。 以前我總是擔心自己的英語錶達不夠專業，不夠地道，這本書就像一位經驗豐富的導師，手把手地教會瞭我如何用英語“說”藝術，“寫”設計。