北京非物质文化遗产传承人口述史:王氏装裱技艺·王旭 9787565626043 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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口述人：王旭 整理人：陈荟洁 著

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• 北京
• 非物质文化遗产
• 传统工艺
• 装裱
• 王氏装裱
• 口述史
• 文化传承
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• 手工艺

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 首都师范大学出版社

ISBN：9787565626043

商品编码：29767000613

包装：平装

出版时间：2015-12-01

图书基本信息
图书名称	北京非物质文化遗产传承人口述史:王氏装裱技艺·王旭	作者	口述人：王旭 整理人：陈荟洁
定价	30.00元	出版社	首都师范大学出版社
ISBN	9787565626043	出版日期	2015-12-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

“北京非物质文化遗产传承人口述史”是首套关于北京非物质文化遗产的系列口述史丛书，它旨在抢救整理北京非物质文化遗产珍贵的历史资料（口述资料），使鲜活亲近的非物质文化遗产走进寻常百姓的生活，并使其在普及中得以保护和发展。本书为此丛书中的一本，由北京非物质文化遗产项目王氏装裱技艺传承人王旭亲自口述，涵盖了王氏装裱技艺的发展过程、昔日辉煌、传承脉络、工艺绝活、制作过程以及隐藏在这些背后的生命体验、历史变革。

作者简介

王旭,男，北京市非物质文化遗产项目代表性传承人，“王氏装裱技艺”第三代传承人。1969年出生于装裱世家，祖籍河北三河，现为北京画院高级装裱师。自幼学画，素描、水粉、国画等均有涉猎。高三毕业后，在父亲王庆仁的建议下，于1988年1月进入北京画院，正式随父学习装裱技艺。其从事书画装裱工作已有20余年，装裱的作品曾在中国美术馆、上海美术馆、日本南画院等多地展出，还多次承担全国政协、国家统战部及北京市等单位的装裱任务，如2005年装裱的国画《锦绣中华》，作为国共两党半个多世纪以来次接触的见面礼，送给台湾国民党副主席江丙坤先生。2008年北京第29界奥运会开幕式上, 王旭携徒弟徐建光，用20秒的时间展现了中国装裱技艺这一传承了一千多年的传统精华。

目录

编辑推荐

本丛书历时三年，耗资百万，集百人团队之心血，注重每个细节，是全国首套北京非物质文化传承人口述史；本书为丛书一员，是全国首本王氏装裱技艺口述史，内容真实可靠，版式文雅新颖，图片夺目出彩，是业界的良心制作。

文摘

序言

《北京非物质文化遗产传承人口述史：王氏装裱技艺·王旭》 一、 引言：古都的脉络，技艺的传承 北京，这座承载着厚重历史与璀璨文化的古都，不仅以宏伟的宫殿、古朴的胡同闻名于世，更以其世代相传的精湛技艺，守护着中华文明的血脉。非物质文化遗产，便是这血脉中最为鲜活的部分，它们无声地诉说着历史的变迁，见证着时代的更迭，也承载着无数匠人的心血与智慧。 本书《北京非物质文化遗产传承人口述史：王氏装裱技艺·王旭》，正是聚焦于北京地区一项重要的非物质文化遗产——王氏装裱技艺，通过对传承人王旭先生的口述，生动而深入地展现了这项古老技艺的传承发展历程。装裱，不仅仅是将书画作品固定、保护起来的工艺，更是一种对艺术品的尊重，一种对历史文化的梳理与延续。它将零散的纸张、丝帛，凝聚成可以流传后世的完整篇章；它赋予褪色的墨迹以新的生命，让古老的画卷重焕光彩。 王氏装裱技艺，作为一项在北京传承百年的传统工艺，承载着王氏家族几代人的匠心独运与不懈追求。在现代社会飞速发展的浪潮中，许多传统技艺面临着失传的危机，而王氏装裱技艺却能在传承人坚守与创新中，焕发出新的生机。本书旨在通过王旭先生的口述，将这项技艺的精髓、家族的传承故事、以及在现代语境下的探索与思考，以最真实、最鲜活的方式呈现给读者，让更多人了解、认识、并热爱这份宝贵的文化遗产。 二、 王氏装裱技艺：历史的沉淀与工艺的精髓 王氏装裱技艺，其源头可以追溯至明清时期，并在历代传承中不断完善与发展。它不仅仅是简单的装裱，更是一套包含材料选择、工艺流程、审美考量的综合体系。 1. 源远流长的家族传承： 王氏家族世代从事装裱行业，从祖辈的经验积累到父辈的技艺传授，再到王旭先生的创新发展，每一个环节都凝聚着家族的集体智慧。在王旭先生的口述中，我们能听到关于祖父、父亲如何教导他学习装裱的点滴细节，那些严谨的教诲，那些反复的实践，构成了他坚实的技艺基础。家族故事的穿插，也让王氏装裱技艺不再是一个孤立的工艺，而是一个有着深厚人文底蕴的鲜活存在。 2. 精益求精的材料选择： 装裱的灵魂在于材料。一张上好的宣纸、一块质地优良的绫、一匹纯粹的丝绸，都是成就一件精美装裱作品不可或缺的元素。王旭先生在口述中，会详细介绍不同材料的特性，如宣纸的吸墨性、强度，绫的质感、色彩，丝绸的韧性、光泽等。他会讲述如何根据书画作品的年代、风格、材质、尺寸，来选择最合适的装裱材料。例如，古旧的书画需要使用与之年代相符的古法材料，而现代的作品则可以根据需要有所创新。这种对材料的极致追求，体现了匠人对作品的尊重与负责。 3. 严谨细致的工艺流程： 王氏装裱技艺拥有一套完整的、科学的工艺流程，每一个步骤都至关重要，容不得半点马虎。 托底（润湿与平整）： 这是装裱的第一步，也是最关键的一步。需要将书画作品进行润湿，使其纤维舒展，以便于下一步的“上墙”操作。润湿的程度、方式，都需要严格控制，否则容易损伤作品。平整同样重要，确保作品表面平滑，没有褶皱，为后续步骤打下基础。 上墙（粘贴于衬纸）： 将润湿后的书画作品小心翼翼地粘贴在一层或多层衬纸上。这个过程需要极大的耐心和技巧，确保作品与衬纸紧密贴合，没有气泡和褶皱。衬纸的选择和层数，也需要根据作品的厚度和易损程度来决定。 勾边（增加作品的厚度和层次感）： 在作品的边缘粘贴一层或多层薄绫，以增加作品的厚度，使其更具立体感，同时也起到保护作用。勾边绫的颜色和宽度，也需要与作品的整体风格相协调。 加边（安装立边和天地杆）： 这是装裱成型的最后步骤。在作品的左右两侧安装立边，在作品的上方安装天地杆。立边和天地杆的材质、雕刻工艺，都直接影响到装裱作品的整体美感。王氏装裱在此环节，往往会根据作品的时代风格，采用不同的木料和雕刻技法，力求达到画龙点睛的效果。 修整与完成： 最后对整体进行细致的修整，确保线条流畅，整体美观。 王旭先生在口述中，会详细描述每一个步骤的操作方法、注意事项，以及在实际操作中可能遇到的各种情况和解决办法。例如，他可能会讲述如何处理易碎的古画，如何修复有破损的作品，如何在保证安全的前提下，让作品的艺术表现力得到最大的提升。 4. 独到的审美理念： 装裱不仅仅是技术，更是一种艺术。王氏装裱技艺，在历代传承中，形成了自己独特的审美理念。他们注重“以画为本”，装裱的目的是衬托书画作品的艺术价值，而不是喧宾夺主。因此，在色彩的选择、绫边的搭配、天地杆的设计上，都力求与作品的意境相契合。王旭先生会分享他对不同画作的装裱思路，是如何理解画家的意图，如何通过装裱来增强画面的表现力。这种将技术与艺术完美结合的理念，是王氏装裱技艺能够流传至今的重要原因。 三、 王旭先生的传承之路：坚守与创新 王旭先生，作为王氏装裱技艺的杰出传承人，他的个人经历与对技艺的理解，是本书的核心内容之一。 1. 少年学艺的艰辛与热爱： 每一个成功的匠人，背后都有着一段艰辛的学艺历程。王旭先生也不例外。他从小耳濡目染，对装裱技艺产生了浓厚的兴趣，并在父辈的严格教导下，开始了漫长的学徒生涯。他会讲述童年时期如何在父亲的指导下，一点点学习裁剪、刮平，如何从最基础的工序开始，一步步磨练技艺。在这个过程中，他可能经历了无数次的失败，但对装裱技艺的热爱，支撑着他不断前进。 2. 传承中的坚守与突破： 面对现代社会对传统技艺的冲击，许多老一辈匠人选择固守传统，而年轻一代则可能面临着技艺的断层。王旭先生在坚守王氏装裱技艺的精髓的同时，也积极探索创新。他可能会讲述如何在新材料、新工艺方面进行尝试，如何将传统技艺与现代审美相结合，以适应当代人的需求。例如，他可能会分享在装裱一些现代艺术作品时，如何运用新的技巧，如何选择更符合现代审美的材料，但同时又保留王氏装裱的严谨与精致。 3. 文化传承的使命感： 传承非物质文化遗产，不仅仅是技艺的传承，更是一种文化的传承。王旭先生身上，肩负着这份沉甸甸的使命。他会分享自己对非物质文化遗产保护与传承的理解，以及他所做出的努力。他可能会讲述如何参与到一些文化活动中，如何向年轻人传授技艺，如何让更多人了解并重视王氏装裱技艺。他对待这项技艺的态度，不仅仅是将它视为一种谋生手段，更将其视为一种责任，一种对民族文化的贡献。 4. 对未来的展望： 在口述中，王旭先生也会对王氏装裱技艺的未来发展进行展望。他可能会表达对技艺能够继续传承下去的希望，对年轻一代学徒的期待，以及对未来可能出现的新挑战与新机遇的思考。他希望这项古老而精湛的技艺，能够在新时代焕发更加耀眼的光彩，继续为中华文化的传承与发展贡献力量。 四、 北京非物质文化遗产的缩影：时代背景与文化意义 王氏装裱技艺，不仅仅是一门独立的技艺，更是北京地区非物质文化遗产丰富画卷中的一抹亮色。 1. 北京作为文化中心的地位： 北京作为中国的心脏，历来是各种文化交融碰撞的中心。王氏装裱技艺能够在北京得到发展与传承，与北京作为皇城根下的文化底蕴息息相关。宫廷御用的装裱需求，文人墨客对书画作品的珍视，都为王氏装裱技艺的繁荣提供了土壤。 2. 传统手工艺的生存与发展： 在现代工业化、标准化的浪潮中，许多传统手工艺面临着挑战。王氏装裱技艺能够顽强地生存并发展至今，反映了传统手工艺的生命力，以及匠人精神的价值。本书通过王旭先生的口述，也展现了这种“慢工出细活”的匠心精神，如何在喧嚣的时代中，依然被珍视和传承。 3. 文化认同与民族自豪感： 非物质文化遗产是民族文化认同的重要载体。通过了解王氏装裱技艺，读者不仅能认识一项精湛的工艺，更能从中感受到中华民族悠久的文化历史和独特的审美情趣。这种对传统文化的认知，有助于增强民族自豪感和文化自信心。 4. 传承与创新的时代命题： 王氏装裱技艺的传承故事，也是当代中国非物质文化遗产保护与发展的一个缩影。如何在保护传统精髓的同时，注入新的活力，使其适应时代发展，是所有非遗传承人面临的共同课题。王旭先生的探索与实践，为我们提供了宝贵的经验与启示。 五、 结语：让历史的温度，在指尖流淌 《北京非物质文化遗产传承人口述史：王氏装裱技艺·王旭》，是一本充满温度的书。它没有枯燥的理论，也没有空泛的口号，而是通过一位传承人的真挚讲述，将一项古老而精湛的技艺，呈现在读者面前。 阅读这本书，我们仿佛能看到王旭先生在灯光下，一丝不苟地勾边、熨平；仿佛能听到他与父亲、祖父关于装裱技艺的温情对话；仿佛能感受到他对每一件作品的敬畏之心。 装裱，是将时间的痕迹固化，是将文化的精髓凝聚。王氏装裱技艺，承载着历史的厚度，也闪耀着匠人的智慧。通过王旭先生的口述，我们得以窥见这项技艺的过去、现在与未来，也得以感受北京这座城市深厚的文化底蕴。 本书不仅是对王氏装裱技艺的一次忠实记录，更是对中国非物质文化遗产保护与传承的一次生动诠释。它提醒我们，在追求现代化的同时，不能忘记那些支撑着我们文化根基的宝贵财富。让历史的温度，在指尖流淌，让精湛的技艺，在传承中永恒。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我脑海中立刻浮现出一种久违的、属于老北京胡同深处的那种宁静而专注的画面。似乎能闻到淡淡的陈年纸张和老物件特有的气息，耳边仿佛响起了改良京腔的吴侬软语，讲述着那些关于时光、技艺与传承的故事。我尤其期待的是，书中对于“王氏装裱技艺”的描述，是否能细致到每一个步骤，每一个工具的使用，以及其中蕴含的匠人心法。想象着王旭老先生在书中娓娓道来，从最初的学习经历，到如今如何将这份古老的技艺传承下去，其中必然充满了汗水、智慧和无数个不眠之夜。我希望书中不仅能看到技艺本身，更能感受到背后那位传承人的精神世界，他的坚持，他的困惑，他的热爱。非物质文化遗产的魅力，往往就在于它与人的紧密联系，在于它所承载的鲜活生命力。这本书，就像是一扇窗，让我得以窥探那一段段不曾亲身经历却又无比珍贵的历史。

评分☆☆☆☆☆

我常常在想，在现代化的浪潮中，许多古老的技艺正面临着被遗忘的风险。而这本书的出现，无疑为我们保存和理解这些宝贵的非物质文化遗产提供了一个极其重要的途径。我迫切地希望通过阅读这本书，能够更深入地理解“王氏装裱技艺”在中华文化中的地位和价值。它不仅仅是一门手艺，更是一种对美的追求，一种对传统文化的尊重，一种与时间对话的方式。想象着书中可能包含的各种装裱案例，不同时期、不同材质的书画，在王氏技艺的处理下焕发出新的生机，这本身就是一种震撼人心的艺术。同时，我也对“口述史”这种形式充满期待。口述史往往比冰冷的文字更能打动人心，它充满了真情实感，充满了生活的气息。通过王旭先生的亲口讲述，我们能够听到最真实的声音，感受到最直接的情感，从而更深刻地体会到非物质文化遗产传承的艰辛与不易。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实令人眼前一亮，封面采用了沉静而典雅的暗红色调，摸上去有种细致的肌理感，仿佛承载着历史的温度。烫金的“北京非物质文化遗产传承人口述史”几个字，在灯光下闪烁着低调却不容忽视的光泽，立马就勾勒出其厚重的文化底蕴。书名“王氏装裱技艺·王旭”的处理也十分考究，字体大小适中，与整体设计相得益彰，透露出对核心内容的尊重与聚焦。翻开书页，纸张的质感也极佳，厚实而富有弹性，散发着淡淡的墨香，读来让人心旷神怡。内页的排版清晰明了，字号也恰到好处，长时间阅读也不会感到疲惫。更值得一提的是，书中的一些插图，虽然我还没来得及细看具体内容，但仅从其呈现方式来看，就感觉非常用心，色彩搭配和谐，构图也颇具匠心，相信定能为理解书中的技艺和故事增添不少色彩。整体而言，从这本书的外在呈现来看，它便已经传递出一种对传统文化精髓的敬意，以及对知识传播的专业态度。

评分☆☆☆☆☆

当我看到这本书的标题时，脑海中立刻闪过无数关于北京的老照片和老故事。这不仅仅是一本书，更像是一张珍贵的旧照片，定格了那个时代的记忆和匠人的风采。我非常希望通过这本书，能够了解到“王氏装裱技艺”究竟有何独到之处。是使用的材料特别？是技法有传承？还是有其独特的审美风格？我想象着王旭老先生在书中，会用他那饱含岁月痕迹的声音，讲述他与装裱结缘的每一个瞬间，或许有初学时的青涩，有钻研时的苦恼，更有完成一件精品时的喜悦。这种口述的历史，比任何干燥的文献都更有温度，更能触及人心。我期待着，在阅读过程中，能够感受到那份对技艺的执着，对传统的敬畏，以及对文化传承的责任感。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的第一印象，就是一种跨越时空的连接感。它仿佛是一座桥梁，连接着我们当下与那些古老而精湛的技艺。我特别好奇，在王旭先生的讲述中，是如何将“装裱”这一看似传统的技艺，赋予现代的生命力的。我想象着书中会详细介绍各种古籍、字画在装裱过程中所经历的复杂工序，从揭裱、修复到托裱、装订，每一个环节都凝聚着匠人的智慧和耐心。我尤其期待能够了解到，王氏家族在传承这门技艺的过程中，是否也经历了创新和发展，是否在保留核心精髓的同时，也融入了新的理念和技术。非物质文化遗产的生命力，恰恰在于它的动态发展。而口述史的形式，则能让我们听到最鲜活的故事，最真实的情感，最直接的经验。