{RT}影樓經典特色服飾發型100例-溫狄著 人民郵電齣版社 9787115362742 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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溫狄著 著

圖書標籤:

• 攝影
• 服裝
• 發型
• 影樓
• 造型
• 參考
• 技巧
• 時尚
• 人像
• 溫狄

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115362742

商品編碼：29786310503

包裝：平裝

齣版時間：2014-10-01

圖書基本信息
圖書名稱	影樓經典特色服飾發型100例	作者	溫狄著
定價	98.00元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115362742	齣版日期	2014-10-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝

內容簡介

《影樓經典特色服飾發型100例(第2版)》是一本影樓特色服飾發型的實用教程，書中包含瞭旗袍、秀禾服、格格服、唐裝、漢服、仙女服、和服及韓服8種特色服飾的100款經典發型案例。每個案例都通過圖例與步驟說明相對應的形式進行講解，圖文並茂、結構清晰、步驟詳細。《影樓經典特色服飾發型100例(第2版)》不但能使讀者輕鬆掌握發型的設計方法，更能起到舉一反三的作用。 　　《影樓經典特色服飾發型100例(第2版)》適閤影樓化妝造型師閱讀，同時可作為造型培訓機構的專業教材使用。

作者簡介

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目錄

旗袍造型 秀禾服造型 格格服造型 唐裝造型 漢服造型 仙女服造型 和服造型 韓服造型

編輯推薦

全國八強化妝師精心打造 　　100款影樓經典特色服飾發型實例解析 　　旗袍 秀禾服 格格服 唐裝 漢服 韓服 和服 　　實用的案例、流行的風格、全麵的手法、精湛的技巧

文摘

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序言

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好的，這是一本關於攝影與視覺藝術領域的圖書的詳細介紹，不包含您提供的《{RT}影樓經典特色服飾發型100例-溫狄著 人民郵電齣版社 9787115362742》的內容： --- 《光影魔術：現代商業攝影的視覺敘事與技術前沿》 圖書核心理念與定位 在信息爆炸的數字時代，視覺內容的質量與敘事能力直接決定瞭品牌傳播的效率與深度。《光影魔術：現代商業攝影的視覺敘事與技術前沿》並非一本側重於傳統影樓人像造型的工具書，而是一部深入剖析當代商業攝影核心邏輯的深度指南。本書旨在為專業攝影師、視覺創意總監、市場營銷人員以及對高級影像技術有濃厚興趣的愛好者，提供一套係統化、前瞻性的視覺語言構建框架和實操策略。 本書的核心在於“敘事”與“技術融閤”。我們相信，卓越的商業影像不僅是光綫與器材的簡單堆砌，更是精準洞察市場需求、深刻理解品牌精神，並將其通過光影語言高效傳達的過程。全書橫跨商業廣告、産品展示、時尚造型（非傳統影樓人像）以及空間環境記錄四大領域，提供從創意構思到後期精修的全流程深度解析。 第一部分：視覺敘事：商業影像的策略與心理學基礎 (The Strategy of Sight) 本部分著重於提升讀者的“看”的能力，將攝影從純粹的技術執行提升到戰略思考層麵。 第一章：市場洞察與品牌解碼 商業攝影的首要任務是服務於商業目標。本章探討如何快速分析目標受眾（Target Audience）的審美偏好、購買動機以及品牌的核心價值主張（Value Proposition）。我們將介紹“情緒闆（Mood Board）”的建立流程，以及如何將抽象的品牌調性轉化為具體的色彩、構圖和光效方案。內容涵蓋：品牌視覺識彆係統（Brand Visual Identity）對攝影風格的影響，以及如何通過影像語言差異化競爭。 第二章：構圖的心理學與引導力 傳統的“三分法”隻是基礎。本章深入探討高級構圖技巧，如動態平衡、負空間（Negative Space）的藝術化運用、引導綫（Leading Lines）對觀眾視綫流的控製，以及如何利用透視畸變（Perspective Distortion）來強調産品或人物的特點。重點分析瞭不同文化背景下對視覺元素的接受度差異，確保全球化商業項目中的視覺準確性。 第三章：光綫：敘事者而非照明者 光是攝影的靈魂，但在商業應用中，光必須服務於故事。本章詳細區分瞭“描述性光綫”（如自然光模擬）與“情緒性光綫”（如高對比度的戲劇光效）。書中用大量案例對比瞭柔光箱（Softbox）、雷達罩（Beauty Dish）以及自由造型反光傘在不同材質（金屬、織物、皮膚）上的錶現差異。同時，探討瞭高動態範圍（HDR）技術在模擬人眼真實感知方麵的應用，而非僅僅是技術堆砌。 第二部分：專業場景的深度實踐與技術攻剋 (Mastering the Medium) 本部分聚焦於幾種高難度、高價值的商業攝影細分領域，提供實戰級的工作流指導。 第四章：靜物攝影：材質的觸感錶達 靜物攝影是商業攝影中最考驗細緻度的領域。本章專注於如何“拍齣材質的觸感”。對於高反光産品（如珠寶、玻璃器皿），我們提供瞭“黑幕法”與“白幕法”的精確操作指南，探討如何通過控光精確控製高光點（Specularity）的形狀與位置。對於需要錶現質地（如木材、皮革、食品）的場景，則詳述瞭微距鏡頭的使用技巧與紋理的強化處理。 第五章：時尚與人像：動態的定格與情緒捕捉 此處的“時尚人像”強調的是高級時裝展示和概念藝術指導（Art Direction），而非傳統影樓的固定模闆。重點在於捕捉模特的“瞬間張力”——如何在擺拍中營造齣自然流動的姿態。內容包括：與造型師、化妝師的跨界協作流程、如何利用高速同步閃光（HSS）在戶外強光下實現布光控製，以及如何處理復雜的服裝褶皺與層次感。 第六章：空間攝影：環境的氛圍營造與結構還原 建築和室內空間攝影要求極高的精度和對環境光綫的敏感度。本章詳細介紹瞭使用移軸鏡頭（Tilt-Shift Lens）校正垂直綫和水平綫的專業技法，避免常見的“焦外成像失真”。對於商業地産或酒店攝影，我們講解瞭如何使用多重曝光技術，平衡室內人造光與室外自然光的曝光，確保空間感和細節的完美呈現。 第三部分：後製工藝：從原始文件到視覺成品 (The Digital Darkroom Frontier) 現代商業攝影的後期處理是與拍攝同等重要的環節。本書對後期流程的探討超越瞭基礎的曝光調整。 第七章：RAW文件處理的哲學：非破壞性編輯 本章強調後期處理的“非破壞性”原則。深入講解瞭色彩管理流程（Color Management Workflow），包括顯示器校準、色彩空間（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）的選擇，以及如何利用通道（Channels）進行精細的濛版分離。對於膚色處理，提齣瞭“三層分離法”：基礎色相、亮度和飽和度分離處理，以避免傳統磨皮技術帶來的失真感。 第八章：數字雕刻：高階修飾技術 拋棄一鍵磨皮，本書教授如何使用頻率分離（Frequency Separation）技術精確處理皮膚質感與色調分離。在産品精修部分，重點介紹“加光/減光（Dodging and Burning）”的數字實踐，通過中性灰圖層精確控製影調的微妙變化，使産品輪廓更具立體感。我們還探討瞭如何使用高頻細節銳化（High-Pass Sharpening）技術，在不引入噪點的前提下提升畫麵清晰度。 第九章：輸齣與交付：麵嚮媒介的終極優化 最終輸齣的質量決定瞭項目的成敗。本章提供瞭針對不同應用場景的優化方案：用於高端印刷的CMYK色彩轉換與網綫角度建議；用於高流量網站的Web優化策略（漸進式加載、文件格式選擇）；以及如何創建用於社交媒體的動態GIF或短視頻預覽。 --- 總結與價值 《光影魔術：現代商業攝影的視覺敘事與技術前沿》是一部麵嚮未來的技術與藝術的融閤之作。它要求讀者不僅是嫻熟的“操作者”，更應是敏銳的“思考者”和高效的“問題解決者”。本書提供的是一套解決商業視覺挑戰的思維框架，而非簡單的人像造型參考手冊。通過對視覺策略、專業技術和後期精算的全麵覆蓋，讀者將能夠顯著提升其商業影像作品的市場競爭力和藝術錶現力。 目標讀者群體： 中高級商業攝影師、工作室主理人 品牌市場營銷與廣告創意人員 視覺藝術院校的進階學生 追求極緻視覺效果的獨立設計師 ---

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這類專業工具書一嚮是抱著審慎的態度去挑選的，因為市麵上太多華而不實、內容陳舊的齣版物瞭。翻開這本《{RT}影樓經典特色服飾發型100例》，我首先關注的是它的排版質量和圖片清晰度。畢竟，這是本圖冊，清晰度直接決定瞭學習效果。如果圖片模糊，細節處理不到位，那再多的“經典”也隻能是空談。我更看重的是它對細節的把控，比如，發髻的紋理走嚮、劉海的層次切割、配飾與頭紗的固定技巧，這些都是決定一個造型成敗的關鍵點。我希望這本書不僅僅是展示“成品”有多美，而是要深入到“如何達成”這個層麵。例如，它是否清晰地標注瞭使用工具的類型，或者對造型的固定劑用量是否有大緻的參考？對於影樓工作者來說，時間就是金錢，快速、穩定地完成一個復雜造型的能力至關重要。如果書中能提供一些“快速變裝”的技巧，或者針對同一款發型如何通過更換飾品快速切換風格的示範，那這本書的實用價值會大大提升。如果能配上一些文字說明，解釋這些造型背後的“時尚趨勢觀察”，那就更好瞭，這樣學習者纔能站在更高的維度去理解和創新，而不是被動地模仿。

評分☆☆☆☆☆

作為一名剛剛起步的影樓新兵，我非常需要一本能快速建立知識框架的教材。我關注的是這本書的結構和易學性。如果這“100例”是按照“基礎盤發→中階創意→高階特技”這樣的遞進關係來編排的，那對我來說簡直是福音。很多時候，我們看到成品圖很美，但實際操作起來卻手忙腳亂，就是因為缺乏由淺入深的係統訓練。《{RT}影樓經典特色服飾發型100例》如果能清晰地將每個造型拆解成“準備工作”、“核心步驟”、“收尾與定型”這幾個模塊，並配上清晰的步驟圖，那學習效率會高齣好幾倍。我特彆留意瞭“發型”與“服飾”的對應關係。例如，對於改良旗袍，應該搭配什麼類型的發髻纔不會顯得老氣橫鞦？對於歐式復古婚紗，如何處理發量稀疏的新娘的發型支撐問題？如果這本書能提供實用的“場景化”搭配建議，而不是孤立地展示發型和服裝，那麼它就超越瞭一本簡單的圖冊，成為瞭一個實用的造型決策助手。

評分☆☆☆☆☆

這本《{RT}影樓經典特色服飾發型100例-溫狄著 人民郵電齣版社 9787115362742》的封麵設計倒是挺抓人眼球的，那種帶著點復古又有些新潮的色調組閤，讓人忍不住想翻開看看裏麵究竟收錄瞭哪些“經典”和“特色”。從書名來看，它主打的是影樓攝影中的造型寶典，要知道，現在婚紗攝影、寫真市場競爭得厲害，造型上的創新和紮實的基礎同樣重要。我猜想，溫狄這位作者，想必在影樓化妝造型領域是有些心得的，不然也不會齣這樣一本匯集瞭“100例”的實戰手冊。我特彆期待看到的是那些真正具有市場指導意義的案例，比如，如何針對不同地域、不同年齡段的客戶需求，快速組閤齣既符閤當下審美又能在眾多作品中脫穎而齣的造型方案。畢竟，影樓的客戶往往追求的是“獨一無二”的體驗，而這“100例”如果隻是簡單的服飾堆砌和發型羅列，那就太普通瞭。我更希望看到的是對造型思路的深度剖析，例如，某個特定主題下，從妝容的色彩選擇到發飾的搭配邏輯，再到服裝的剪裁與模特的修飾，其中蘊含的設計理念和技術要點。如果這本書能提供一些不同光影條件下，造型如何發生微妙變化的演示，那就更具參考價值瞭，畢竟影棚燈光是造型呈現的最後一道關卡。總而言之，我對它能否提供一套係統化、可復製的高效造型工作流程抱有很高的期待。

評分☆☆☆☆☆

我非常好奇這本書的“特色”究竟體現在哪個層麵。在這個攝影風格日新月異的時代，所謂的“經典”如果不加入一些當下的流行元素，很容易就會過時。我希望溫狄老師這次帶來的，是那些在市場上經過檢驗，並且仍具有生命力的造型。例如，如何巧妙地運用金屬色、珠光感或幾何綫條來提升傳統發型的現代感？或者，如何將非常規的自然元素（如樹葉、乾花）自然地融入到新娘發型中，使其看起來不像是隨意插上去的，而是造型設計的一部分？我期待看到的是那種能夠激發我個人創作靈感的瞬間——不是簡單的模仿，而是看到某個技巧後，能夠立刻聯想到我自己的客戶，並産生“我可以這樣為她設計”的想法。如果這本書能提供一些關於“如何在有限時間內，通過微調發型，實現多種風格切換”的教學，那對於影樓這種高效率要求的環境來說，簡直是無價之寶。總之，我希望這本書能帶來的是一種“解決問題的能力”，而非僅僅是一本漂亮的造型畫集。

評分☆☆☆☆☆

我從一個資深化妝師的角度來看待這本《{RT}影樓經典特色服飾發型100例》。在我們的行業裏，“特色服飾”這個詞往往意味著挑戰——因為特色服飾往往意味著非傳統的結構和麵料，對造型師的功力要求極高。它考驗的不僅是發型的穩固性，更是對整體視覺平衡的掌控。比如，如果收錄瞭大量帶有誇張頭飾或厚重拖尾的禮服造型，那麼發型的設計就必須做到既能支撐住重量，又不能顯得頭部過於沉重，同時還要與服飾的風格綫條保持和諧。我個人最感興趣的是那些能夠體現地域文化或特定曆史時期風格的“特色造型”。這要求作者對不同文化元素有準確的捕捉和現代化的轉譯能力。一個優秀的造型作品，絕不是簡單地復刻曆史，而是要在保留神韻的基礎上，用現代的審美進行優化，使其更適閤鏡頭錶現。如果這本書中的100例能夠體現齣這種深層次的文化融閤與創新，那就非常有收藏價值瞭。我更希望看到的是對“失敗案例的規避”的探討，哪怕隻是簡短的幾句話，提醒我們在模仿這些造型時需要避開哪些常見的技術陷阱。