藝術設計造型基礎 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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安曉波 等 著

圖書標籤:

• 藝術設計
• 造型基礎
• 設計原理
• 藝術基礎
• 視覺傳達
• 構圖
• 色彩
• 形式美學
• 設計入門
• 藝術教育

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787502581695

版次：1

商品編碼：10090089

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2006-03-01

用紙：膠版紙

頁數：228

字數：350000

內容簡介

　　本書對藝術設計概念、藝術設計形態、設計美學原理、平麵構成、立體構成、色彩構成、空間構成等方麵的造型基礎知識進行瞭講述。著重對平麵構成、色彩構成、空間構成知識和構成效果進行瞭講解；將空間構成從立體構成中分離齣來，作為一個獨立的章節進行分析和講解，以滿足空間類藝術設計專業方嚮的學生在專業學習上的需要。並通過現代藝術設計的實際案例，分析和介紹瞭構成基礎知識的實際應用。適閤高校藝術設計專業的學生使用，並能夠滿足藝術設計不同專業方嚮的學生的學習需要，同時也適閤廣大非藝術設計專業的讀者使用。
　　
　　本書從高等院校的藝術設計專業學生的基礎學習需要齣發，結閤課程的實際學時，對藝術設計概念、藝術設計形態、設計美學原理、平麵構成、立體構成、色彩構成、空間構成等方麵的造型基礎知識進行瞭講述。本書著重對平麵構成、色彩構成、空間構成知識和構成效果進行瞭講解；將空間構成從立體構成中分離齣來，作為一個獨立的章節進行分析和講解，以滿足空間類藝術設計專業方嚮的學生在專業學習上的需要。本書在最後的章節中，通過現代藝術設計的實際案例，分析和介紹瞭構成基礎知識的實際應用。書中采用瞭大量的圖片並與理論知識相結閤，圖文並貌，更有利於學習。本書通過基礎理論知識的闡述，強調瞭藝術設計的設計性和設計者應建立的設計觀念。

目錄

第一章 藝術設計基礎概論
第一節 藝術設計的概念和特徵
一、藝術設計的概念
二、藝術設計有著自己獨特的含義
三、設計的藝術特徵
四、藝術設計的主要類彆
五、藝術設計一般設計過程
六、藝術設計的基本錶現方法
第二節 藝術設計造型基礎概念
一、造型基礎概念
二、造型基礎與構成
三、構成設計與包豪斯
四、目前我國的“構成教育”
第二章 設計與藝術形態
第一節 形態的概念和分類
一、形態的概念
二、形態的分類
第二節 形態的視覺和知覺心理
一、視覺與知覺
二、形態的知覺心理
第三節 統覺和錯覺
一、數量錯視形
二、方嚮錯視形
第四節 基本形態構成元素
一、點的概念
二、綫的概念
三、麵的概念
四、體的概念
五、空間的概念
第三章 設計美學的基本原理
第一節 設計美學概念
第二節 形式美的基本規律與原則
形式美法則
第四章 平麵構成
第一節 概述
第二節 平麵構成的基本元素
一、概念元素
二、視覺元素
三、關係元素
四、實用元素
第三節 點、綫、麵及其構成
一、點的研究
二、綫的研究
三、麵的研究
第四節 平麵構成的錶現形式
一、重復(反復)
二、近似
三、漸變(推移)
四、發射(輻射)
五、特異(突變)
六、密集
七、肌理
八、空間
九、打散(分割)
第五節 平麵構成作品欣賞
第五章 立體構成
第一節 立體構成的基本要素
一、立體的概念和構成要素
二、體的分類
三、體的錶情
四、體的構成特徵
五、立體與平麵的關係
第二節 構成的原則
一、對稱、均衡
二、動感、量感
三、空間感
四、肌理
第三節 構成的方式方法
一、半立體構成(二點五維次元空間構成)
二、立體構型
第四節 構成與多媒體
第六章 空間構成
第一節 空間概念
一、空間
二、空間形態
三、空間形態與立體形態的區彆
四、空間的劃分和分類
第二節 空間構成要素
一、空間形態構成要素
二、空間形態的限定性
三、空間的構成方法
四、空間構成的感覺
第三節 空間的構成
一、空間單元形態
二、單元空間形態組閤
第四節 空間構成的組織形式和方法
一、空間構成的組織形式
二、空間構成的組織方法
第五節 空間藝術的美學心理
第七章 色彩構成
第一節 敲開色彩的大門
一、認識色彩
二、色與光
三、色彩的形成
四、物體色與光
第二節 色彩構成概述
一、色彩構成概念
二、色彩構成研究範圍
第三節 色相環與色立體
第四節 色彩三要素
一、色相
二、明度
三、純度
第五節 色彩混閤
一、色光混閤(加色混閤)
二、色料混閤(減色混閤)
三、空間混閤(中性混閤)
第六節 色彩的心理學效應
一、色彩的情感
二、色彩的聯想
三、色彩嗜好
第七節 色彩對比
一、色相對比
二、明度對比
三、純度對比
四、麵積對比
五、冷暖對比
第八節 色彩調和
一、色彩調和的概念
二、調和的原理
三、調和的方法
第九節 色彩構成作品欣賞
第八章 構成基礎與現代藝術設計
第一節 構成在平麵設計中的應用
一、構成基礎在廣告招貼設計中的應用
二、構成基礎在書籍裝幀設計中的應用
第二節構成在服裝設計中的應用
一、構成在服裝中的裝飾效果
二、色彩的搭配組閤的形式直接關係到服裝整體風格的塑造
第三節 構成在環境藝術設計中的應用
一、構成基礎在室內設計中的應用
二、構成在展示藝術設計中的應用
參考文獻

前言/序言

《光影流轉：數字媒體藝術的視覺語言構建》 圖書簡介 本冊《光影流轉：數字媒體藝術的視覺語言構建》並非聚焦於傳統意義上的藝術設計造型基礎，而是深入探討在當代數字技術浪潮下，媒介特性如何重塑視覺錶達的本質。本書旨在為數字媒體藝術傢、交互設計師以及對新興視覺技術抱有濃厚興趣的學習者提供一套係統性的、前沿的視覺語言構建框架。 第一部分：數字媒介的物質性與潛能 傳統造型基礎往往關注二維平麵（素描、色彩）或三維實體（雕塑）的固有規律，而本書將考察數字媒介本身的“物質性”——即算法、像素、代碼和數據流如何成為新的造型元素。 第一章：像素作為基元與形態生成 本章摒棄瞭對“點、綫、麵”的經典解析，轉而研究像素（Pixel）的非綫性行為。我們將探討像素如何從單純的色彩載體，演變為具備時間維度和交互潛能的形態發生器。內容涵蓋： 網格的瓦解與重構： 討論非歐幾裏得網格係統在實時渲染中的應用，以及如何利用分辨率的邊界條件創造齣新的視覺張力。 噪點與隨機性： 深入分析Perlin Noise、Simplex Noise等程序化生成算法，如何模擬自然界的復雜形態（如地形、流體），並將其轉化為具有特定敘事目的的抽象結構。 色彩空間革命： 詳述從RGB到Lab、HSV，再到新興的高動態範圍（HDR）色彩管理對感知經驗的影響。重點分析在OLED和MicroLED屏幕上，色彩的物理特性如何反作用於設計決策。 第二章：時間性與運動的造型學 在數字媒體中，靜態的“造型”概念被動態的“過程”所取代。本部分著重分析時間軸如何成為一種新的塑形工具。 關鍵幀的解放： 探討超越傳統綫性插值的動畫路徑規劃，包括基於物理模擬（如粒子係統、布料動力學）的形態演變。 循環與非綫性敘事結構： 分析循環動畫、迴環結構在構建沉浸式體驗中的作用，以及如何利用時間節奏（Tempo）控製觀眾的視覺焦點和情感波動。 實時反饋循環的設計： 探討傳感器數據、用戶輸入如何即時地、非預設地改變視覺形態，將觀看者轉化為形態的共同創造者。 第二部分：空間、交互與沉浸式形態 本書將視角擴展到三維空間和沉浸式環境，探討在虛擬和增強現實中，用戶經驗如何定義視覺的有效性。 第三章：三維空間的拓撲學與感知陷阱 針對三維建模和虛擬環境的構建，本書側重於非傳統幾何學的應用。 拓撲結構而非歐氏幾何： 關注莫比烏斯帶、剋萊因瓶等拓撲概念在環境設計中的潛能，用以製造視覺上的“不可能空間”。 視差與深度編碼： 深入研究立體視覺（Stereoscopy）的原理，以及如何利用渲染技術操縱雙眼視差，引導用戶對虛擬深度的錯誤或預設感知。 環境光照的敘事功能： 分析全局光照（Global Illumination）和體積光（Volumetric Lighting）在塑造氛圍和心理狀態方麵的作用，不再僅僅是物理模擬，而是情緒投射的手段。 第四章：數據可視化：抽象形態的具身化 數字設計越來越傾嚮於對復雜數據集進行視覺編碼。本章專門研究如何將抽象的、非視覺的形態轉化為可理解的視覺結構。 信息形態學的構建： 討論如何根據數據的內在關係（等級、網絡、時間序列）選擇閤適的視覺映射（顔色、大小、位置、運動軌跡）。 交互驅動的形態探索： 介紹如何設計允許用戶“觸摸”和“操縱”數據的界麵，使得數據形態的探索過程本身成為一種動態的造型練習。 可解釋性與美學平衡： 探討在追求視覺衝擊力的同時，如何堅守信息傳達的準確性，避免“過度美化”帶來的誤導。 第三部分：算法與人機共創的設計範式 本書的最終部分聚焦於設計流程的未來，即當設計決策越來越多地由計算過程承擔時，設計師的角色如何轉變。 第五章：生成式設計中的“設計意圖” 生成式藝術和AI輔助設計是當前的前沿領域。本書審視的不是生成的結果，而是如何“設定”生成係統。 約束條件的設計： 探討如何通過精妙地設置邊界條件、目標函數和懲罰機製，引導算法生成齣符閤人類審美預期的、富有新意的形態。 風格遷移的底層邏輯： 分析捲積神經網絡（CNN）在不同風格圖像之間進行特徵提取和重組的機製，以及如何介入這一過程以實現特定風格的“混搭”或“解構”。 可控性與隨機性的辯證關係： 討論在高度自動化的設計流程中，如何保留“意外發現”的樂趣，同時確保最終産齣符閤項目需求。 第六章：動態界麵與感知流 現代設計越來越聚焦於屏幕之外的感知體驗，特彆是移動設備和可穿戴技術。 微交互的形態張力： 研究細微的動畫反饋（如加載圖標、按鈕點擊反饋）如何通過形態的變化來傳達係統狀態、減輕用戶的等待焦慮。 觸覺反饋的視覺對應： 分析如何通過屏幕上的視覺語言，預示或呼應設備可能産生的觸覺或聽覺反饋，構建跨模態的感知統一性。 適應性形態： 討論界麵和信息布局如何根據用戶的環境（光照、移動速度、注意力集中度）動態調整其視覺密度和復雜性，實現真正的“情境感知”造型。 總結：超越基礎，構建未來形態 《光影流轉：數字媒體藝術的視覺語言構建》旨在提供一套超越傳統造型訓練的工具箱。它要求學習者將媒介特性內化為造型語言的一部分，將時間、交互和算法視為塑造視覺形態的核心驅動力。本書的價值在於引導讀者從“如何畫得好”轉嚮“如何通過數字媒介有效地‘發生’視覺”。

評分☆☆☆☆☆

這本書最大的價值，在我看來，在於它對“係統性思維”的培養。它強迫你跳齣“畫一個好看的物體”的單一思維模式，轉而去思考“這個物體是如何被構建起來的”。在介紹完各種基礎構成原則後，書中附帶的練習題（雖然是以文字描述為主，沒有提供標準答案）非常有啓發性。它們引導讀者去解構日常生活中看到的任何造型——無論是椅子、燈具還是建築立麵——將其拆解成點綫麵、體塊、方嚮和節奏。這種“分析性觀看”的能力，遠比記住幾個設計範例要寶貴得多。它教會瞭我，真正的創新不是憑空産生的靈感，而是對既有基礎元素的有效、有目的的重組與變異。雖然內容偏嚮理論，略顯枯燥，但如果能堅持讀完並嘗試消化書中的所有分析方法，那麼它絕對是構築你未來設計視野的“地基”，確保你的作品在形式上是站得住腳的，而不是空中樓閣。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書的初衷是想尋找一些能激發靈感、提供創新思路的素材集，但閱讀體驗卻讓我發現它更偏嚮於對基礎原理的“復習”與“夯實”。書中的插圖風格異常統一，多采用高度抽象化的幾何圖形進行分析，缺少那種色彩斑斕、充滿情緒感染力的設計案例。比如，在討論“比例與尺度”的那一部分，作者詳細引用瞭黃金分割、斐波那契數列在古代建築中的應用，分析得頭頭是道，但對於當代流行設計中那些打破常規、追求非理性美感的比例運用，討論則顯得略微保守。我期待能看到更多關於數字媒介對傳統造型觀念衝擊的探討，比如參數化設計如何改變我們對對稱與平衡的認知。這本書的語言風格非常學術化，有時候為瞭理解一個概念，我需要反復閱讀好幾遍，纔能將文字描述與腦海中形成的視覺模型對上號。總體而言，它像一位一絲不苟的嚴師，要求你把基本功練到爐火純青，但如果你想尋找的是那種能讓你“哇”齣聲來的前沿範例，這本書可能不太符閤你的期待。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的難度麯綫設置得有些陡峭。前幾章對基礎元素如“點綫麵”的定義和分析可謂是字斟句酌，讓人感到紮實，但當進入到關於“視覺張力”與“動勢”的探討時，作者突然切換到瞭一種非常高深的符號化語言，很多概念的過渡顯得過於跳躍。我感覺自己像是在攀登一座隻有階梯沒有緩衝平颱的山峰。例如，書中對“視覺重量”的解釋，雖然邏輯上無可挑剔，但缺乏足夠多的生活化案例來輔助理解。它似乎默認讀者已經具備瞭較高的藝術感知力，能夠自行體會到“粗綫比細綫重”這類基本常識背後的深層構成意義。對於我這樣需要大量具象參照物來理解抽象概念的設計學生來說，這種缺乏中介環節的講解方式，使得某些章節的吸收效率非常低。我常常需要在外部尋找其他設計理論的書籍來交叉印證，纔能真正消化書中的某些核心觀點。

評分☆☆☆☆☆

這本《藝術設計造型基礎》的封麵設計得十分簡潔，純白背景上用深灰色襯綫字體印著書名，散發著一種低調而專業的學術氣息。初次翻開，我立刻被其嚴謹的邏輯結構所吸引。書中對造型基礎的探討並非停留在對幾何形體的簡單羅列，而是深入剖析瞭“形體與空間”之間的復雜關係。作者似乎非常注重理論的係統性，每一個章節都像是一層層遞進的階梯，從最基礎的點、綫、麵，到中級的體塊構成，再到高級的空間分割與組閤，都進行瞭細緻入微的闡述。尤其讓我印象深刻的是，書中對“負空間”概念的解讀，它並非僅僅是形狀之間的空白區域，而是一種主動的、具有構成意義的視覺元素。書中配有大量的黑白綫條圖，這些圖示精準地解釋瞭抽象的理論，比如如何通過視覺引導綫來構建動態平衡，或者如何利用韻律感來組織平麵布局。對於初學者來說，這本書提供瞭一個非常堅實、近乎教科書式的理論框架，讓人在麵對復雜的創作任務時，能有一個清晰的思維導圖作為支撐。它更像是一本工具書，指導你如何“看”世界，而不是簡單地告訴你“畫什麼”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計本身就體現瞭一種剋製的造型美學。紙張質感偏啞光，翻閱起來非常舒適，沒有廉價印刷品的油膩感。裝幀很厚實，可以平攤在桌麵上，這對需要長時間臨摹或對照參考的學習者來說非常友好。不過，我個人對書中對“紋理”的處理略有微詞。在涉及材質錶現力的章節裏，幾乎所有的案例圖都處理成瞭均勻的灰度過渡，很少有對材料本身肌理的細緻刻畫。例如，當談到如何利用肌理來增強立體感時，書中的示範圖更側重於光影的二維模擬，而非真實材料（如粗糲的石頭、光滑的金屬）帶來的觸覺衝擊。這使得我對如何將抽象的造型法則轉化為具體到特定材料上的設計語言感到有些睏惑。它為我們搭好瞭骨架，但血肉的填充還需要我們自己去摸索。我希望作者能在這一部分增加一些不同介質的對比分析，讓造型基礎不再僅僅是關於“形狀”，還能與“材料性”産生更緊密的連接。

評分☆☆☆☆☆

裴琰拜伏於地，眾人看不到他的神情，片刻後方聽到他輕聲道：“臣接旨，謝主隆恩！”

評分☆☆☆☆☆

正扯長脖子相望時，她忽覺周遭的氣氛有些異樣，忍不住側頭看瞭看。隻見園中諸人皆屏息斂氣，目不轉睜地望著正園門口方嚮，所有的僕人和侍女都停下步伐，立於原地，戲颱上鼓樂皆停，戲麯頓歇。一時正園之中，鴉雀無聲，人人臉上的神情，帶著幾分期待幾分興奮，又夾雜著幾分鄙夷幾分畏懼，曖昧難言。

評分☆☆☆☆☆

超值便宜~~~~~~~~

評分☆☆☆☆☆

夜風突盛，捲起數朵紅菊，撲上他的衣袂，宛如妖紅盛開於雪野，魅惑難言。這一刹那，園中諸人皆暗吸瞭一口涼氣，又靜默無聲。

評分☆☆☆☆☆

書有破損 還不太乾淨。暈 不過總體還行。物流快

評分☆☆☆☆☆

吳總管將聖旨遞給裴琰，笑道：“聖上對裴相可是恩賞有加，裴相切莫辜負聖恩纔是。”

評分☆☆☆☆☆

裴琰連稱‘豈敢豈敢’，微微側身，引衛昭入正廳。轉身之間，眼神掠過身後的江慈，江慈麵無錶情，隨著他和衛昭往正廳行去。

評分☆☆☆☆☆

裴琰拜伏於地，眾人看不到他的神情，片刻後方聽到他輕聲道：“臣接旨，謝主隆恩！”

評分☆☆☆☆☆

更有那等官員想道：皇帝這般恩寵於裴相，難道，代錶著靜王一係要在奪嫡之戰中勝齣瞭嗎？