集字古诗文创作辑：草书元曲（一） pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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庞华美编

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出版社：湖北美术出版社

ISBN：9787539472584

版次：1

商品编码：11641155

包装：平装

丛书名：集字古诗文创作辑

开本：16开

出版时间：2015-01-01

用纸：胶版纸

页数：50

正文语种：中文

具体描述

内容简介

　　《集字古诗文创作辑：草书元曲（一）》选取元曲作品，附有释文、并且各字形注明出处。打破书家限制而混集而成的作品，互相对照、融会贯通，印刷精良，最大限度保持字形的原汁原味。书中所集字所成之篇，既可直接临写成完备的书法作品，也可参照解析文字和字形出处，举一反三、触类旁通，获得创作的灵感和启发，可作为品质上佳的创作参考书。

阿鲁威／双调蟾宫曲怀古
白朴／仙吕寄生草饮
白朴／中吕阳春曲知几
邓玉宾子／双调雁儿落过得胜令适闲
关汉卿／南吕四块玉闲适
关汉卿／双调大德歌冬
关汉卿／双调大德歌夏
关汉卿／双调碧玉箫
贯云石／双调蟾宫曲送春
贯云石／正宫小梁州夏
胡祗通／中吕阳春曲春景
刘时中／南吕四块玉
卢挚／双调沉醉东风秋景
马致远／南吕金字经
马致远／双调寿阳曲一匝浦帆归
倪瓒／双调殿前欢
乔吉／双调水仙子游越福王府
乔吉／满庭芳渔父词
乔吉／双调折桂令客窗清明
乔吉／正宫绿幺遍自述
乔吉／中吕满庭芳渔父词
任昱／双调清江引钱塘怀古
宋方壶／中吕山坡羊道情
孙周卿／双调水仙子山居自乐
王实甫／正宫端正好
王实甫／中吕十二月过尧民歌别情
徐再思／南口口阅金经春
徐再思／双调蟾宫曲春情
徐再思／双调水仙子夜雨
薛昂夫／双调蟾宫曲
薛昂夫／中吕山坡羊
姚燧／中吕满庭芳
庾天锡／双调蟾宫曲拟醉翁亭记
元好问／黄钟人月圆卜居外家东园
元好问／中口口喜春来
张可久／黄钟人月圆山中书事
张可久／南吕一枝花湖上晚归
张可久／双调殿前欢爱山亭上
张可久／双调折桂令西陵送别
张可久／中吕红绣鞋西湖雨
张可久／中吕满庭芳山中杂兴
张可久／中口口喜春来永康驿中
张可久／中吕迎仙客括山道中
张养浩／双调殿前欢对菊自叹
张养浩／双调庆东原
张养浩／双调雁儿落带得胜令退隐
张养浩／双调折桂令中秋
张养浩／中吕朝天子
张养浩／中吕普天乐
张养浩／中吕山坡羊潼关怀古

前言/序言

好的，这是一份关于不包含“集字古诗文创作辑：草书元曲（一）”的图书简介，内容尽可能详尽，力求自然流畅： --- 图书简介：翰墨丹青话诗词：宋代文人雅集与艺术风尚一、卷首语：寻踪宋韵，探幽雅集本书旨在带领读者穿越时空，深入探访中国历史上文化艺术的黄金时代——宋代。宋代是中国文人精神生活最为丰富、艺术成就最为辉煌的时期之一。与唐诗的雄浑开阔不同，宋词以其婉约细腻、意境深远独步文坛；而宋代的书画艺术，则在继承前代精髓的基础上，发展出了清新自然的独特风貌。本书不涉足元曲及草书字帖的创作范畴，而是聚焦于宋代文人阶层的日常生活、他们的艺术品味、社交活动及其作品的流传。我们试图通过对当时社会风貌的描摹，还原一个充满人文关怀与审美情趣的宋代。二、文化脉络：雅集的兴盛与文人群像宋代，尤其是北宋，科举制度的完善使得士大夫阶层空前壮大，他们不仅是政治精英，更是文化艺术的坚定守护者和实践者。本书将重点剖析“雅集”在宋代文人生活中的核心地位。雅集，并非简单的聚会，而是一种高度仪式化、富含文化内涵的社交活动，它集诗词唱和、书画观摩、琴棋品鉴于一体。第一部分：士大夫的日常生活与审美情趣我们将从宋人的起居用度谈起，如宋代文人对香道、茶道的推崇，以及“四艺”（琴棋书画）在家庭教育和社交活动中的重要性。例如，苏轼对美食的追求，对园林的营造，无不体现出宋人内敛而精致的审美观。通过对当时笔记、杂著的梳理，我们将描绘出一位典型的宋代文人心中的“理想生活图景”。第二部分：雅集的组织与主题书信往来是雅集的重要前奏。我们将分析著名文人群体如“西园雅集”的组织者和参与者，如苏轼、米芾、李公麟等人是如何通过书信约定聚会的时间、地点，以及确定的主题。这些主题往往围绕特定季节、特定景物或特定典故展开，体现了他们对自然与历史的深刻体悟。例如，对春日赏花的吟咏，或对古迹的凭吊，都催生了大量的文学和绘画作品。三、艺术交融：宋画的意境与书法的流变宋代的艺术成就，特别是绘画，达到了前所未有的高度。本书将集中探讨宋代绘画的风格特点，尤其是“院体画”和“文人画”的发展脉络，而避开对具体书法字体的深入教学与字模的分析。绘画篇：写意与写实之间的平衡我们将重点分析宋徽宗时期宫廷画院对物象的精微刻画，如花鸟画的工整与生动，以及山水画中“高远”、“深远”、“平远”三种构图法的成熟运用。同时，我们会探讨以米芾、苏轼为代表的文人画家如何提倡“尚意不尚形似”，强调笔墨中的个人情感和学识修养。这种对“意境”的追求，与元曲追求的民间叙事风格形成了鲜明的对比。书法篇：从法度森严到意趣盎然宋代书法是继魏晋、唐代之后又一高峰。我们将侧重于“宋四家”——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄的书法思想与风格演变。他们的书法强调个性和书写过程中的情感抒发，笔触不再拘泥于楷书的严谨法度，转而追求“意态横生”。例如，米芾的“刷字”与其洒脱不羁的性格密切相关，黄庭坚的欹侧多姿则体现了其对笔法的创新。本书旨在分析这些风格背后的文化动因，而非作为字帖进行摹写指导。四、典籍流传：宋人著述与版本学探微文人的思想成果需要载体得以保存和传播。本书将对宋代重要的文学、艺术理论著作进行梳理，关注其在雕版印刷技术发展背景下的流传情况。理论建树：探讨《宣和画谱》、《图画名录》等艺术理论著作的价值，以及它们如何规范和影响了后世对绘画的评判标准。文集考证：通过宋人私人文集（如《东坡文集》、《晦叔诗集》等）的编纂体例，反推作者在世时期的交游圈和关注焦点。五、结语：宋韵永存，审美永恒本书力求以一种历史学和艺术史学的视角，全面勾勒宋代文人的精神世界与艺术成就。它是一部关于品味、关于生活艺术的追溯，是献给所有喜爱宋代雅致文化、渴望理解那个时代文人内心世界的读者的一份诚挚邀请。我们专注于呈现那个时代独有的文化氛围与艺术表达，而不涉及元代以后的曲艺创作或特定书体技法解析。 ---

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，不仅仅体现在其文字内容上，更在于它所传达的那种文化精神。阅读过程中，我仿佛能感受到作者在创作时那种心无旁骛、专注致志的状态。它提供了一种非常独特的视角去观察和体验生活中的美好与哀愁。每读完一个部分，都会引发我思考很久，这种精神层面的滋养，是我在其他快餐式阅读中很少能获得的。它更像是一坛老酒，需要慢慢品味，才能体会到其中的醇厚。

评分☆☆☆☆☆

从一个纯粹的爱好者角度来说，这本书的整体氛围营造得非常成功。它不仅仅是一本阅读材料，更像是一个引人入胜的文化空间。阅读的过程充满了探索的乐趣，仿佛跟随作者的笔触在历史的长河中漫步。书中的某些段落，其语言的张力和意境的深远，让人在合上书本后仍然久久不能平静。我非常推荐给那些真正热爱传统文化，并且追求高品质阅读体验的读者。

评分☆☆☆☆☆

我必须得说，这本书在某些方面的编排实在是太细致了，简直达到了吹毛求疵的地步。从目录的清晰度到章节之间的过渡自然流畅，都体现出编辑团队的专业素养。而且，这本书的装帧设计，包括锁线胶装的工艺，都让人觉得物超所值。这种对细节的极致追求，使得阅读体验得到了极大的提升。我个人非常看重书籍的实体品质，这本书在这方面绝对是超出了我的预期，拿在手里就是一种享受。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字内容确实非常引人深思，虽然我可能没有完全领会其中所有的深层意境，但光是阅读那些精妙的词句，就足以让人沉醉其中。它似乎有一种魔力，能把人从日常的喧嚣中抽离出来，带入到一个更纯粹、更富有诗意的精神世界。作者在遣词造句上的功力深厚，那种信手拈来的古韵，让人在阅读时常常会停下来反复揣摩。特别是某些篇章的结构安排，逻辑严密又不失灵动，读起来酣畅淋漓，过瘾十足。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，尤其是封面那种质朴又富有韵味的感觉，特别抓人眼球。拿到手里就能感受到纸张的质感，那种微微有些粗粝但又很亲肤的触感，让人忍不住想多翻阅几遍。我一直对传统文化类的书籍有种特别的偏爱，而这本书的整体排版风格，那种留白的处理，以及字体选择上的考究，都透着一股子文人雅士的气息。尤其是内页的墨色和排版布局，简直就像是一件精心打磨的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

可以

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印刷精良

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评分☆☆☆☆☆

一般般

评分☆☆☆☆☆

由长江出版传媒、湖北美术出版社出版的，庞华美编的《集字古诗文创作辑*草书元曲（一）》，该书可作为草书书法爱好者书法学习的范本，有三大便利（有益之处）：1.历览前贤，择优而学；2.由临入创，朝夕可致；3.习字赏文，相得益彰。可见，这本书可给草书书法爱好者的书法学习之路提供一些方便，增加一些趣味，好评。

评分☆☆☆☆☆

一般般

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