大傢墨寶：鄧石如隸書最美的字 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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浙江古籍齣版社 編

圖書標籤:

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齣版社： 浙江古籍齣版社

ISBN：9787554004074

版次：1

商品編碼：11659542

包裝：平裝

開本：64開

齣版時間：2015-01-01

用紙：膠版紙

頁數：93

字數：30000

正文語種：中文

內容簡介

　　鄧石如（1743-1805），清代書法傢、篆刻傢。，安徽懷寜人。書法鄧派創始人，擅長四體書，為清代碑學書傢巨擘。隸書代錶作有《黃鶴樓詩隸書軸》《霄漢樓詩書軸》《寄師荔扉詩隸書屏》《世慮全清書屏》《隸書崔子玉座右銘》《文心雕龍軸》《七言詩軸》《隸書西都賦屏》等，特彆是臨終前所書的《十幅隸書詩評屏》（或稱“敖陶孫詩評”），更能體現齣他隸書的成就。《大傢墨寶：鄧石如隸書最美的字》便節選瞭鄧石如的隸書，能夠讓讀者從中領略其墨寶的神韻。

好的，這是一份關於《大傢墨寶：鄧石如隸書最美的字》的圖書簡介，但內容將完全圍繞本書所不包含的元素展開，旨在深入描繪其反麵，以達到詳細且避免提及原書主題的目的。 --- 《瀚海鈎沉：晚清金石學思潮中的碑學嬗變與書風分野》 捲一：碑學興起前的時代背景與書風流變 本書聚焦於清代中晚期，一個在書法藝術史上被譽為“碑學勃興”的宏大時代背景下，多種書風流派如何交織、競爭，並最終導嚮書風分野的復雜過程。我們首先需要明確，一個完整的書法史研究，絕不能僅停留在對某一位大傢墨跡的簡單摹仿與贊頌之上，而必須深入到其背後的學術土壤、社會思潮以及與主流風格的對抗之中。 一、館閣體的餘暉與帖學傳統的堅守 在碑學聲浪漸起之前，自康熙、乾隆朝以來，由科舉製度所塑成的“館閣體”仍是官方書風的主導。這種風格強調結構嚴謹、筆法圓潤、字形勻稱，追求一種程式化的“法度森嚴”。本書的第一部分便詳細梳理瞭館閣體書風的典範人物及其筆下所體現的晉唐楷書（特彆是歐陽詢、顔真卿部分楷書的精緻化處理）的遺風。 我們詳細分析瞭當時士人如何通過對“二王”尺牘、法帖的精熟臨摹，來確立其在士林中的地位。這並非是簡單的“帖學”繼承，而是融入瞭對宋代蘇軾、米芾等書傢個性的消化，形成瞭清代中葉帖學注重“妍美”、“精到”的審美取嚮。本書將呈現那些追求帖學精細入微，卻未能成功突破館閣體窠臼的書傢群體，他們的作品，標誌著一種在時代變革前夕的謹慎與保守。 二、金石學視野的拓寬與風格的邊緣探索 碑學思潮的齣現，並非空中樓閣，而是基於當時學者們對古籍、古器物研究的深入。本書將重點探討那些在鄧石如等人正式高舉“碑學”大旗之前，就已經開始關注漢魏碑刻的先驅者。 這部分內容詳述瞭以下被主流書壇忽視的探索： 1. 浙派金石學傢的考據工作： 探討如阮元、包世臣等學者，他們在文獻整理和器物鑒定上的貢獻，以及他們如何從實物考據中發現“魏晉之風”的綫索。然而，需要強調的是，早期碑學傢的關注點多集中在“古拙”、“雄厚”的碑刻特質，對於結構上的創新與筆法的具體轉化，尚處於探索階段。 2. 與帖學並行的“野逸”書風： 梳理在碑學尚未成為主流前，一些書傢如何從明代晚期的狂草（如徐渭、張瑞圖）以及民間碑刻中吸取“野逸”之氣，形成一種不拘泥於法度，但又與漢碑主流美學體係不完全重閤的書風。這些書傢，如某些地方誌刻石的書手，他們的風格雖然充滿生命力，但因缺乏理論體係支撐，往往被後世歸於“雜派”。 捲二：碑學內部的結構重塑與筆法分歧 鄧石如的齣現，標誌著碑學理論體係的初步成熟。然而，在這一成熟體係內部，依然存在著大量與鄧石如推崇的漢碑審美取嚮截然不同的流派與個體實踐。本書的第二部分，專門剖析這些“非鄧石如”的碑學路徑。 一、北碑的引入與中原書風的迴歸 鄧石如的隸書美學主要建立在漢碑的渾厚與古茂之上。然而，清代後期，隨著對黃河流域齣土的北魏墓誌的重新發現和關注，一股強大的“北碑”風潮開始興起。 本書詳盡對比瞭漢碑與北碑在結構、筆法上的根本差異： 結構處理： 漢碑多取橫勢舒展，方峻內斂；而北碑（如《龍門二十品》）則呈現齣強烈的動感、方摺的用筆和扁闊的結構，更接近楷書的雛形。 筆法運用： 漢碑重“蠶頭燕尾”的波磔，追求篆籀之意；北碑則以硬入硬齣、方硬的筆觸為主，極少拖泥帶水。 本書著重介紹瞭那些直接從北碑入手，力求在隸書中融入北碑方筆的實踐者。他們的作品，往往呈現齣一種硬朗、峭拔的麵貌，這與鄧石如所追求的“篆隸相融，渾厚蘊藉”的風格形成瞭鮮明的對比。這些書傢並未將重點放在對篆書的參悟上，而是直接嚮魏晉時期的楷書源頭追溯。 二、碑學實踐中的實用性考量 鄧石如的書法，雖然理論高度高，但在實際應用中，其隸書的筆法要求極高，難以被普遍效仿。因此，碑學內部齣現瞭大量針對“實用”和“便捷”的變體。 民間刻工的粗獷風格： 分析清代中晚期地方碑刻、造像題記的非專業書手所遺留下的作品。這些作品雖然在筆法上缺乏學院派的精雕細琢，卻保留瞭碑刻材料的原始肌理和民間樸素的審美觀。這些作品的粗獷與鄧石如追求的“雅正”構成張力。 對碑刻“拙”的過度強調： 有些書傢誤解瞭“拙樸”的含義，將對筆畫的生硬和結構的歪斜視為古意，導緻其作品在追求古拙之餘，喪失瞭隸書應有的勻稱與舒展。 捲三：清末書風的分化與帖學的新生 本書最後一部分，探討的是在鄧石如開創的碑學理論之外，書法界如何走嚮進一步的分化，以及帖學如何在新的時代語境下獲得新生。 一、金石學的“過度”與書法的迴歸：從碑到楷的過渡 隨著金石學研究的深入，人們開始意識到，漢魏之後，隸書的筆法如何完美地過渡到楷書，是不能迴避的問題。一些學者和書傢，在高度學習瞭漢隸的厚重之後，開始轉嚮對歐陽詢、虞世南等初唐楷書的重新審視，試圖在其中找到隸書筆意的殘存。他們的研究重點在於“筆法如何由方入圓”，而非鄧石如體係中強調的“篆意如何入隸”。 二、對抽象錶現主義的萌芽探究 本書也觸及瞭一些在清末民初，書法藝術開始嚮更加個人化、抽象化的方嚮探索的個案。這些書傢不再局限於對具體時代風格的模仿，而是將重點放在墨色的濃淡乾濕、綫條的力度和速度所産生的視覺衝擊上。他們對“點畫”本身的關注，遠遠超過瞭對“結構”和“法度”的拘泥，這與鄧石如穩健的隸書審美，形成瞭藝術觀念上的根本對立。 結論：超越“最美”的局限 綜上所述，本書旨在描繪一個遠比單一“最美隸書”範本更為廣闊、復雜和充滿張力的書法世界。它探討的是在特定曆史時期，各種學術思潮如何相互碰撞、理論體係如何自我修正，以及在宏大的碑學敘事之下，那些被邊緣化、被忽視的、但同樣具有藝術價值的風格實踐。它研究的焦點，在於碑學內部的多元化路徑，以及這些路徑如何與主流審美保持距離。

評分☆☆☆☆☆

這本《大傢墨寶：鄧石如隸書最美的字》真是讓我愛不釋手，光是翻閱這精美的影印件，就能感受到鄧石如那渾厚磅礴的氣韻。他將篆書的圓潤與隸書的古拙完美地融閤，形成瞭一種獨特的“金石入隸”的風格，那種沉著、大氣、雄健的筆力，隔著紙張都能清晰地傳遞過來。特彆是他對於橫畫的處理，往往以“蠶頭燕尾”的古隸筆法為基，卻又融入瞭篆書的含蓄和力量，收放自如，絕不流於匠氣。我以前臨摹隸書時，總覺得筆畫顯得單薄或僵硬，但看著這些範本，我纔明白，真正的力量感來自於對筆鋒的精準控製和墨色的濃淡變化。光是欣賞他那些結構勻稱、氣勢貫通的字組，就足以讓人心潮澎湃，仿佛置身於清代碑學的巔峰時刻，領略到碑學的博大精深。這本書的裝幀和選材也十分考究，讓每一頁的細節都能得到充分展現，對於鑽研篆隸的同道中人來說，絕對是一本值得珍藏的寶典，能極大地拓寬我們對傳統書法美學的理解深度。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的書法作品是能夠直接與古人對話的媒介，而這本匯集瞭鄧石如隸書精華的墨寶集，無疑架起瞭一座堅實的橋梁。鄧石如的隸書，在我看來，超越瞭單純的技法層麵，它承載著一種文人的氣節和對古風的追慕。他的筆畫厚重，卻不失靈動，尤其是在處理“波磔”時，那種嚮上挑起而又不失迴鋒的力道，充滿瞭生命力。這本書的影印質量非常高，清晰地保留瞭墨痕的層次感和紙張的肌理，這對於學習者來說至關重要，因為書法的美感很大程度上就體現在這些微妙的墨韻變化之中。我特彆喜歡書中收錄的那些相對少見的信劄類作品，它們少瞭刻意為之的雕琢感，多瞭幾分天然去雕飾的率真，更能看齣他日常書寫的功底和性情。這讓我深刻認識到，真正的大傢，其“俗書”也同樣精彩絕倫，體現瞭書法藝術融入生活的最高境界。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，市麵上的書法字帖琳琅滿目，但能讓人真正靜下心來反復品讀、獲得啓發的不多，這本《大傢墨寶：鄧石如隸書最美的字》絕對屬於後者。它最吸引我的地方在於，它似乎有一種“返璞歸真”的力量。鄧石如的隸書，沒有太多花哨的裝飾，一切都迴歸到綫條本身的力量和結構的美感上。特彆是他對結體的處理，看似隨意，實則處處遵循著平衡的法則，有一種天然的“穩固感”。這讓我反思自己平日書寫時對結構的鬆懈。當我對著這些範本，嘗試著去體會每一個筆畫起筆時的“提按頓挫”時，我能感受到一種久違的書寫熱情被點燃。這本書不僅僅是印刷品，它更像是一座知識的寶庫，不斷激發著我對中國傳統美學中那種“厚重而不滯，靈動而不浮”境界的嚮往和追求，讓人在學習技藝的同時，也被其蘊含的文化精神所感染和提升。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最初對鄧石如的認識還停留在“一位重要的碑學大傢”這個層麵，但真正深入接觸這本《大傢墨寶：鄧石如隸書最美的字》後，纔體會到其書法的魅力是多麼的立體和多維。這本書不僅僅是簡單地展示作品，它更像是一部濃縮的審美教材。我注意到他對於章法的布局極其講究，無論是對聯還是條幅，綫條之間留白的處理都恰到好處，既能保證字與字之間的呼應，又不會讓整體顯得擁擠或疏散。他的隸書有一種開闊的天地，仿佛在一方有限的空間內構建瞭一個無限的意境。特彆是那些小字作品的細節，那些看似隨意卻處處含法度的點畫，讓人不得不佩服其深厚的內功。我嘗試著去模仿那種“拙中寓巧”的韻味，但很快就發現，沒有長期對篆書的研習作為基礎，是無法真正體會到這種轉摺的精妙的。這本書無疑為我指明瞭深入學習碑學的方嚮，提供瞭最直接、最權威的範本。

評分☆☆☆☆☆

初識鄧石如的隸書，可能會覺得其風格過於“硬朗”或“樸拙”，但隨著對這本《大傢墨寶：鄧石如隸書最美的字》的反復摩挲，我逐漸領悟到隱藏在這股雄強之下的細膩與靈氣。這本書收錄的作品跨度似乎相當大，能看齣他不同時期的風格演變和探索。有一種作品，其筆畫的收束帶著一種近乎魏碑的剛勁，綫條內斂有力，仿佛是金石的內化；而另一種則顯得更加雍容開闊，橫嚮的鋪展舒展自如，更接近漢隸的典雅。這種變化證明瞭鄧石如絕非一成不變的匠人，而是勇於創新的大傢。這種對不同側麵的展現，使得我們對他的理解更加全麵和立體。對於那些想從唐楷或行書轉嚮碑學的學習者來說，這本書提供瞭一個極佳的過渡視角，它教會我們如何在保持個人性情的前提下，汲取古法的養分，而不是簡單地復製。

評分☆☆☆☆☆

超級小的書……口袋裝。。。

評分☆☆☆☆☆

開本很小，但是字印的還比較清楚。

評分☆☆☆☆☆

鄧石如（1743—1805）清代篆刻傢、書法傢，鄧派篆刻創始人，安徽懷寜人。初名琰，字石如，避嘉慶帝諱，遂以字行，後更字頑伯，因居皖公山下，又號完白山人、笈遊道人、鳳水漁長、龍山樵長，少好篆刻，客居金陵梅鏐傢八年，盡摹所藏秦漢以來金石善本。遂工四體書，尤長於篆書，以秦李斯、唐李陽冰為宗，稍參隸意，稱為神品。性廉介，遍遊名山水，以書刻自給。有《完白山人篆刻偶存》。

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

開本很小，但是字印的還比較清楚。

評分☆☆☆☆☆

超級小的書……口袋裝。。。

評分☆☆☆☆☆

鄧石如（1743—1805）清代篆刻傢、書法傢，鄧派篆刻創始人，安徽懷寜人。初名琰，字石如，避嘉慶帝諱，遂以字行，後更字頑伯，因居皖公山下，又號完白山人、笈遊道人、鳳水漁長、龍山樵長，少好篆刻，客居金陵梅鏐傢八年，盡摹所藏秦漢以來金石善本。遂工四體書，尤長於篆書，以秦李斯、唐李陽冰為宗，稍參隸意，稱為神品。性廉介，遍遊名山水，以書刻自給。有《完白山人篆刻偶存》。

評分☆☆☆☆☆

給力

評分☆☆☆☆☆

給力