透視如此簡單 20步掌握透視基本原理 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

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☆☆☆☆☆

[美] 歐內斯特·諾靈著，路雅琴，張鵬宇譯

圖書標籤:

透視
繪畫
繪畫技巧
素描
藝術
設計
教程
基礎
初學者
繪畫入門

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齣版社：上海人民美術齣版社

ISBN：9787532295166

版次：1

商品編碼：11715126

包裝：平裝

叢書名：西方經典美術技法譯叢

開本：32開

齣版時間：2015-07-01

用紙：輕型紙

頁數：224

正文語種：中文

具體描述

産品特色

編輯推薦

適讀人群：繪畫愛好者，藝術類師生

1.風靡歐美80年的透視基礎，首次引進至中國大陸，讓中國的讀者也能掌握透視原理。

2.使用瞭超過250幅素描圖作為圖例，以便讀者更直觀地解析其中的原理。

3.書中附以大量的立體圖和分解圖，詳細介紹和分析瞭透視的基本作圖法，方法實用且極易上手。

4.本書教程簡單易學，內容廣泛，適閤所有繪畫愛好者。

主編推薦：

內容簡介

　　《透視如此簡單：20步掌握透視基本原理》是一本輕鬆易學的透視法則教科書，風行世界80年。書中各章節之間環環相扣，極易上手。《透視如此簡單》用語簡單凝練，從地平綫、消失點以及視平綫與透視圖之間的緊密關係入手，一步一步嚮讀者講述如何在畫麵中放置人像和物體，如何錶現室內，如何畫齣物體的明暗和投影，以及一幅成功的透視圖所具備的其他要素。諾靈先生強調瞭學習中的某些要點，同時希望這些要點能在讀者心中根深蒂固，以便作畫時信手拈來。值得一提的是，諾靈先生的剖析和方法非常簡單直接，即便讀者沒有多少繪畫天分和作畫經曆，也能立刻上手，將這些技巧運用自如。

作者簡介

　　歐內斯特·諾靈，是美國著名的繪畫教師，擁有多年繪畫教學經驗，尤其在對透視技巧方麵有著深厚的知識和天賦。他在1939年齣版的《透視如此簡單》一書，將復雜的透視原理和技巧用圖畫解構的方式簡單的呈現齣來，內容涉及麵所廣，文字錶達所清晰，言詞態度之誠懇使得這本書成為美國經典的透視教材，暢銷80多年之久。而他本人也因此成為普及透視知識的著名作傢。

內頁插圖

前言/序言

　　透視不難，然而很多藝術傢對透視形成的原理並不熟悉，這很令人費解。本書旨在把這些原理點破道明。

　　在生活中，幫助我們簡化瞭透視原理的例子就有這麼一個——建築。我們生活在棱角分明的世界裏，方正的街道、樓宇、傢具……桌子的任何一角都可以很容易地與房間的棱角契閤，這就是我們的設計意圖。這個實例令透視畫法變得通俗易懂。當我們會畫簡單的磚塊瞭，我們就已經學會瞭如何運用透視。

　　本書分章節解析透視，用大量例子加以佐證。有些步驟多有重復，並不是編排錯誤，作者執意如此是要強調這些步驟的重要性。本書有很多筆墨放在瞭“視平綫”這一講上。飛鳥俯瞰和爬蟲仰望，這是兩種看世界的不同的角度。個頭1。88米的成年男人“聳立”在人群裏隻能看得到他人的帽子、頭發、麵部和肩膀；而他領著的身高1。2米的小孩子則隻看得到他人的手臂、手套、錢包和衣擺。他們對人群中人們的輪廓信息的讀取幾乎是同時發生的，但他們所看到的世界幾乎迥異。垂直於地平綫的視覺高度是影響我們如何描摹身邊世界的重要因素，視平綫在透視中舉足輕重。

　　掌握透視知識為的是在作畫的時候給予我們指導和幫助，而不是把它機械地定為畫作的衡量標準。我們的素描本就應是悅目的、信手拈來的、隨性的技法的産物。正如建築橋梁之前我們要先搭起結實的腳手架，竣工後，我們拋棄腳手架，隻留下從圖紙上搬下來的完美傑作。透視技法起的就是類似腳手架的作用。

圖書簡介：《畫筆下的世界：從零開始的繪畫基礎構建》本書旨在為繪畫初學者和希望鞏固基礎的進階學習者提供一套係統、全麵且實用的繪畫入門指南。我們相信，繪畫不僅僅是天賦的展現，更是一套可以通過學習和練習掌握的視覺語言。本書將引導讀者跨越初學者的迷茫期，紮實地建立起繪畫所必需的觀察能力、空間理解力與造型能力。第一部分：觀察與感知——看見世界的本質第一章：打開“繪畫之眼”：如何真正地“看” 在拿起畫筆之前，最重要的是學會“看”。本章將深入探討視覺感知在繪畫中的核心地位。我們將解析人眼捕捉信息的方式，以及大腦如何處理這些信息，並教導讀者如何打破習慣性的、符號化的認知，轉而觀察事物的本質形態。內容包括：形狀的拆解與重構：學習將復雜的物體分解為基本的幾何形體（立方體、球體、圓柱體等）的訓練方法，這是所有造型的基礎。光影的初識：理解光綫如何塑造體積感。介紹明暗交界綫、高光、反光和投影的基本概念，而非僅僅是機械地塗抹陰影。紋理的錶達：探索不同材質（木材、金屬、布料、皮膚）錶麵的光綫反射特性，學習如何通過筆觸的差異來暗示材質。第二章：綫條的魔力：從信用到錶現綫條是繪畫的骨架。本章專注於綫條的質量、力度與情感錶達。綫條的力量訓練：大量的練習指導，包括手腕和手臂的配閤，如何畫齣穩定、流暢、有自信的綫條，避免顫抖和猶豫。輪廓與結構綫：區分用於界定物體邊界的“輪廓綫”和揭示物體內部構造的“結構綫”。綫條的疏密變化：學習利用綫條的粗細、間隔和方嚮變化來錶現深度、重量感和動勢。第二部分：空間與結構——構建三維世界的法則第三章：基礎幾何體：空間語言的基石本章是理解空間關係的關鍵。我們將徹底解析最基礎的幾何體在不同角度下的透視變化，為後續復雜物體的繪製打下堅實基礎。視點、視平綫與滅點：詳細解釋這些核心概念的定義、作用及其在畫麵中的構建方法。一點透視的精細操作：從最簡單的正麵物體入手，學習如何精確地定位和繪製消失綫。兩點透視的動態構建：掌握如何處理處於不同角度的物體，理解傾斜的綫條如何準確地迴歸到兩個不同的滅點。第四章：物體的解剖：從幾何到有機體在掌握瞭基礎的幾何框架後，本章將引導讀者將這些框架應用到更復雜的現實物體上。組閤體與穿插：練習將多個幾何體組閤在一起，處理它們之間的遮擋與穿插關係，培養三維空間想象力。有機體的簡化處理：以水果、簡單的器皿為例，展示如何用幾何體“包裹”或“切割”自然形態的物體，從而準確把握其體積。比例的準確性：教授多種衡量和校對物體間相對大小的方法（如使用畫筆測量法），確保畫麵和諧。第三部分：光影與體積——賦予畫麵生命力第五章：光影的科學：體積的塑造者本章深入探討光影對物體形態的決定性影響，強調光影是錶現體積的唯一途徑。光源的種類與特性：區分硬光（焦點光）和柔光（漫射光）對陰影的形狀、邊緣和清晰度的影響。五大明暗區域的精確辨識：係統講解高光、亮麵、灰麵、暗麵（投影麵）和反光這五個關鍵區域，以及它們在不同材質上的錶現差異。投影的繪製技巧：掌握環境光對投影邊緣的影響，學習如何繪製既能體現地麵關係又能增強物體體積感的投影。第六章：明暗關係與調子：從黑白到灰階的過渡本章專注於灰階的控製，這是畫麵層次感和景深的關鍵。灰階的建立與控製：教授如何使用素描鉛筆或不同濃度的炭條，建立起一個清晰、有邏輯的明暗層次階梯。環境光的影響：理解物體周圍環境色如何微妙地影響其亮麵和反光部分的色彩傾嚮。對比度的運用：學習如何通過強化最亮與最暗部分的對比，來引導觀眾的視綫，突齣畫麵的視覺焦點。第四部分：構圖與錶達——組織畫麵的藝術第七章：構圖的法則：畫麵的秩序與平衡好的構圖能讓你的作品“站得住腳”。本章介紹組織畫麵元素的成熟方法。經典構圖理論：詳細解析三分法、黃金分割、對角綫構圖、S形構圖等經典布局模式及其應用場景。視覺引導綫：學習如何利用綫條、形狀和光影引導觀眾的目光在畫麵中流動。平衡與不平衡：探討如何通過形狀、色調或留白來達到視覺上的重量平衡，創造動態或穩定的感覺。第八章：從靜物到場景：綜閤應用與練習本章是前麵所有知識的綜閤運用。多物體組閤的挑戰：如何處理多個物體之間的復雜遮擋和光影關係，確保每個物體既獨立又和諧地存在於同一空間。景深的處理：學習通過清晰度、對比度和細節程度的差異，來錶現畫麵中前後景的層次關係。個人風格的萌芽：鼓勵學習者在掌握瞭基礎規範後，開始嘗試用自己的觀察方式和筆觸來詮釋所見之物，為個性化錶達奠定基礎。本書內容詳實，配有大量清晰的步驟圖例和失敗案例分析，確保讀者能夠通過係統的、可復製的練習，真正將繪畫基礎內化為自身的能力。它不是一本速成手冊，而是一張通往紮實繪畫技藝的藍圖。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

這本書在內容組織上，缺乏一個明確的、逐步遞進的練習反饋機製。它更像是一本“知識的陳列室”，把所有該講的原理一股腦地擺瞭齣來，然後期望讀者能夠自行消化吸收。在每一章的末尾，雖然偶有幾個“思考題”或者“嘗試繪製”的提示，但它們往往是開放式的，沒有提供明確的參考答案或者預期的完成標準。這對於自學者來說是極其不利的，我們很難判斷自己畫齣來的東西是否真正掌握瞭剛剛學到的技巧，或者是不是陷入瞭某種誤區。我非常希望看到的是，每學完一個小節，都能立即跟進一個配套的小練習，並且這個練習最好是帶有“批注”性質的——比如作者可以畫齣幾種常見的錯誤畫法，並指齣錯誤在哪裏，而不是僅僅提供一個完美的成品圖。這種“手把手”的糾錯過程，遠比單純的理論灌輸來得有效。目前的結構，讓讀者很容易在知識點之間迷失方嚮，感覺自己學瞭很多，但一拿起筆卻不知道該從何處落筆。

評分☆☆☆☆☆

我注意到這本書在介紹不同透視點的運用時，似乎過於偏重於傳統的、學院派的案例。例如，對於單點透視和兩點透視的講解，雖然細緻，但給齣的例子大多是靜止的建築場景，比如街道、房間內部。這當然是透視的基礎，但對於現代的、更動態的視覺需求，比如如何處理運動中的物體、如何用透視來營造強烈的戲劇性效果，或者在設計、插畫中如何快速地將透視融入角色動態中，這本書幾乎沒有涉及。它似乎把透視固定在瞭“畫一個準確的盒子”這個層麵上，而沒有引導讀者思考如何“運用”透視來“錶達”情感或敘事。我期待的是一種更靈活、更具應用性的教學方法，而不是僅僅滿足於幾何的準確性。如果能增加一些關於“透視的變形與誇張”的章節，討論一下當打破規則時，如何保持視覺的閤理性，那這本書的價值會立刻提升一個檔次。現在的教學方式，培養齣來的可能隻是一個精確的製圖員，而不是一個有創造力的視覺藝術傢。

評分☆☆☆☆☆

這本我最近拿到的書，感覺它在結構安排上實在有些頭重腳輕，前麵大段的篇幅似乎都在試圖建立一個宏大的理論框架，引用瞭許多聽起來很專業，但對於初學者來說，尤其是像我這種完全沒有美術功底的“小白”來說，讀起來簡直像在啃石頭。那些關於空間幾何和視覺科學的論述，雖然作者的齣發點是想打好基礎，但實際效果卻是勸退。我理解理論的重要性，但這本書的處理方式更像是把一個復雜的過程拆解成瞭無數個晦澀的步驟，每個步驟之間銜接得非常生硬。舉個例子，它講到一個關於“視平綫與滅點關係”的概念時，用瞭大段的篇幅去解釋視角的數學推導，但真正落到如何“畫”齣一個簡單的立方體時，卻隻用寥寥數筆帶過，那種感覺就像是教人開車，卻花瞭九成時間去講解內燃機的工作原理，而隻用十分鍾教怎麼踩油門和打方嚮盤。我期待的是那種能讓我立刻上手、看到效果的引導，而不是被一堆概念壓得喘不過氣。如果能把理論和實踐的比例調整得更均衡一些，比如用更直觀的圖示來解釋那些復雜的空間關係，或者乾脆把基礎理論壓縮到前幾章，讓讀者盡快進入實操環節，這本書的閱讀體驗一定會大幅提升。現在的感覺是，我得先通過一個“理論的考驗”，纔有資格開始學習“繪畫”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和圖例質量，說實話，相當令人失望。我買書最看重的是視覺上的直觀性，尤其是涉及幾何和空間感的學習材料，清晰的圖解是靈魂。然而，這本書裏大量的插圖，無論是清晰度還是對比度都有明顯的問題。很多關鍵的透視綫和輔助綫，在黑白印刷的頁麵上混成一團，我需要藉助放大鏡或者在強光下纔能勉強分辨齣哪些綫是主乾綫，哪些是輔助推導綫。更誇張的是，有些示意圖的標注字體小到幾乎看不清，而且箭頭的指嚮性也常常模棱兩可，讓我花瞭大量時間在“猜測”作者的意圖上，而不是理解知識點本身。我非常理解齣版成本的考量，但既然是定位為“掌握透視基本原理”的教材，圖文的配閤度應該是重中之重。如果配圖本身就成瞭理解內容的障礙，那麼再好的文字描述也失去瞭意義。我希望能看到更多彩色圖例的運用，尤其是在區分不同景深或不同角度的物體時，色彩的輔助能極大地提高學習效率。現在這版，感覺像是把一份初稿直接拿去印刷瞭，缺乏必要的精細打磨和校對。

評分☆☆☆☆☆

這本書的作者在講解過程中，似乎遺漏瞭太多關於工具選擇和實際操作流程的細節。比如，在談及如何快速確定滅點時，作者隻是抽象地描述瞭“將視平綫延長”的步驟，但對於在不同尺寸的畫紙上，如何精確地確定和控製視平綫的高度，以及如何處理畫幅邊緣的極端形變，這些非常實際的問題卻被一帶而過。再比如，關於如何使用繪圖軟件來輔助透視的討論，幾乎為零，這在當今的創作環境下顯得有些落伍瞭。一個現代的學習者，需要知道如何將傳統的幾何原理高效地轉化到數位闆或軟件中，如何利用圖層和網格工具來提高效率和準確性。這本書給人的感覺，是作者隻專注於“理論上如何運作”，而很少關注“實際操作中如何省力、如何避免常見的技術陷阱”。這種脫離實際操作的教學，使得理論知識的轉化率大打摺扣。我需要的是一本能告訴我“在實際工作中，你會遇到什麼麻煩，以及如何解決它們”的指南，而不僅僅是一本純粹的數學幾何繪圖手冊。

評分☆☆☆☆☆

好好好好好好

評分☆☆☆☆☆

趁活動買的，性價比很高，很滿意

評分☆☆☆☆☆

有點復雜，還不錯

評分☆☆☆☆☆

還沒看，應該還不錯

評分☆☆☆☆☆

趁活動買的，性價比很高，很滿意

評分☆☆☆☆☆

給女兒買的，學素描幾年瞭，希望對孩子有用，孩子看瞭高興地說很好，很專業，正是她想要的，為娘也高興。